Žymus kompozitorius Robertas Šumanas paliko pėdsaką istorijoje ne tik savo kūriniais. Vienas iš pagrindinių jo kūrinių buvo Kodeksas, vadinamas muzikantų taisyklėmis. Kelios mokytojų kartos stengėsi kuo suprantamiau savo mokiniams perteikti tam tikras mintis. Bet, deja, tai ne visada pavyksta. Kaip paaiškėjo, viską, kas išradinga, klasikai jau padarė prieš mus.
Kūrinys Muzikantų gyvenimo taisyklės parašytas 1850 m. Praėjo daugiau nei 150 metų, bet jie vis dar aktualūs. Pagrindinis šių tarybų uždavinys – įvairiapusis mokinio ugdymas, maksimaliai aprėpti visus muzikinės veiklos aspektus. Vadovas bus naudingas tiek profesionaliems, baigusiems konservatorijas, tiek mėgėjams.
Kaip teisingai naudoti muzikantams skirtas taisykles
Žinoma, neužtenka perskaityti jaunųjų muzikantų taisykles. Būtina išsiugdyti įprotį juos daryti reguliariai. Kadangi jų yra per daug, galite paimti vieną ar du ir panaudoti juos savo žaidime. Galite pradėti bet kokia tvarka. Vienas iš jų jums patinka labiausiai, ir jūs turite juo vadovautis. Kiekviename darbe svarbu nuoseklumas. Kaip nurodyta pačiuose skliautuose, reikia kovoti su darbu iki galo. Todėl jūs negalite sustoti pusiaukelėje ir atsisakyti taškų vykdymo, jei pradedantysis gitaristas turi sunkumų.
Tad kokios muzikantų taisyklės paliekamos Šumano palikuonims? Susipažinkime su kiekvienu iš jų išsamiau.
Taisyklių sąrašas muzikantams
Klausą reikia lavinti nuo mažens. Aplink žmogeliuką skamba dešimtys įvairiausių garsų – paukščių čiulbėjimas, lietaus ošimas. Visuose reikia pabandyti rasti skirtingus tembrus.
Įgūdžiams lavinti žaidžiamos svarstyklės ir techniniai pratimai. Tačiau neturėtumėte tiesiog žaisti jais tol, kol pamėlynėsite, bet turėtumėte atlikti kitas užduotis. Vienu „žaidžiu“ svarstyklėmis toli nenueisite.
Muzikalumui formuoti visiškai netinkama vadinamoji „tylioji klaviatūra“.
Ritmo grojimas yra bet kurio trokštančio muzikanto pagrindas. Daugelis „profų“ groja taip netolygiai, kad nenori klausytis.
Harmonija yra bet kurio muzikanto pagrindas. Su juo turėtumėte susipažinti kuo anksčiau.
Bijote muzikos terminų? Ne, negirdėjau. Jei matote nepažįstamą žodį, pabandykite susipažinti su jo reikšme, o ne praleisti.
Nereikėtų neapgalvotai belstis į stygas – geriausia iš karto stebėti autoriaus sugalvotus akcentus ir pavadinimus. Taip pat grokite savo darbą iki galo.
Tempo nesilaikymas (ir neteisingas jo interpretavimas) yra viena pagrindinių klaidų.
Nenuvertinkite lengvų kūrinių – jie tampa pagrindu atlikti sunkesnius kūrinius. Jūs visada turėtumėte juos žaisti lengvai ir charakteringai.
Instrumentas turi būti gerai sureguliuotas. Beje, tai galioja ir žmogaus balsui!
Pjesę reikia įsiminti ne tik pirštais. Jūs taip pat turite mokėti tai žaisti savo galva. Be to, skamba ne tik melodinė linija, bet ir harmoninis pagrindas.
Net jei neturite pakankamai išvystyto balso, turite dainuoti kartu su instrumentu. Tai lavins jūsų ausį.
Verta išvystyti tiek, kad būtų galima kūrinį pristatyti ir jo nesiklausant, o tik pamačius jį muzikos lape.
Nebijokite tų, kurie jūsų klauso. Beje, tai puikios taisyklės muzikantams, nes dažnai pradedantieji atlikėjai klysta laukdami publikos ar atrankos komisijos nario reakcijos.
Geriausia įsivaizduoti, kad klausotės tikro meistro, kuris įvertins talentą.
Jei turite groti nepažįstamą kūrinį iš lapo, visada pažiūrėkite į jo „skeletą“ akimis. Turėtumėte uždengti formą, kuri suteiks jums idėją apie visus jūsų galvos fragmentus.
Jei tai, kas vadinama „valgė“, geriau nutraukti pamokas šiai dienai. Geriau rytojaus dieną pradėti su noru mokytis, nei žaisti atkakliu veidu. Tačiau nepiktnaudžiaukite šia taisykle!
Kai kurie patarimai muzikantams vis dar pasenę. Arba bent jau tapti prieštaringa. Pavyzdžiui, neleisti madingos komercinės muzikos (tarkime, vien tik užsidirbti pinigų). Geriau skirti laiko patikrintai klasikai.
Netikėtai, bet muzikantų gyvenimo taisyklės susikerta su sveika gyvensena. Valgykite lengvą ir sveiką maistą, nes maistas sielai (muzika) labai susijęs su fiziniu maitinimu.
Technika ir ištraukos pereina nuo kiekybės prie kokybės. Bet tik ten, kur jų tikrai reikia.
Neprisidėti prie muzikinio „nepadorumo“ plitimo. Iš to išplaukia patarimas:
Stenkitės iš savo „raciono“ neįtraukti muzikinių šlakų.
Nepridėkite puikaus techninio pasirodymo virš autoriaus ketinimų. Vis dėlto klausytojas pirmiausia turi atsiminti kūrinio idėją.
Nekeisk pjesės dėl savęs. Nesugalvokite nereikalingų dekoracijų ir melizmatikos, kuri prieštarauja autoriui.
Renkantis repertuarą geriau pasitarti su labiau patyrusiais kolegomis ir mokytojais. Ši patirtis ne visada gali būti teigiama, bet dažniau tai padės sutaupyti laiko.
Susipažinimas su meistrų darbais turėtų vykti chronologine tvarka, tačiau stengtis aprėpti svarbiausius jų kūrybinio kelio etapus.
Neturėtumėte būti persmelkti trumpalaikės bedvasių virtuozų – „technikų“ sėkmės.
Muzikos populiarumas artėja. Todėl neturėtumėte stengtis gaudyti dabartinių tendencijų ir būti madingais žiliems plaukams.
Reguliarus pasirodymas viešumoje suteikia patirties. Bet nereikia vaidinti to, ko tau gėda.
Pasinaudokite galimybe groti ansamblyje – duetu, kvartetu, akompanuokite dainininkui. Kai muzikantas groja tandemu, jis pradeda suprasti formą, logiką, išmokti prisitaikyti kelyje.
Nereikėtų su panieka žiūrėti į „nereikšmingus“ orkestro, ansamblio muzikantus. Kiekvienas dalyvis atlieka svarbų vaidmenį.
Mylėti savo instrumentą yra puiku. Tačiau nepamirškite apie kitų egzistavimą.
Kai esate subrendęs kaip muzikantas, sutelkite dėmesį į natų mokymąsi. Bet kuris atlikėjas žinių semiasi iš muzikos lapo.
Bacho „HTK“ yra puikus pagrindas augančiam muzikantui. Žaisk ir būsi laimingas.
Mokykitės iš savo bendražygių.
Stovyklavietė su poezijos rinkiniu – puikus pasirinkimas!
Vokalistai gali suteikti naudingų žinių. Tačiau būkite atsargūs rinkdamiesi jų patarimus.
Beveik visi kūriniai ir „lustai“ buvo išrasti prieš jus. Todėl per daug nesididžiuokite kompozitoriaus dovana, o laikykite tai žinia iš aukščiau. Ir žinoma – perteikti tai klausytojui.
Geriausias „vaistas“ nuo kylančio išpūsto pasipūtimo – klausytis pripažintų meistrų klasikinių kūrinių.
Antonas Thibautas ir jo mūzų grynumas. Menai yra jūsų ateities žinynas.
Vėlgi, pasenusios taisyklės muzikantams, bet išsamumo dėlei jas pateiksime. Pagarba vargonų muzikai, ypač bažnytiniam atlikimui. Turėtumėte pabandyti pasinaudoti galimybe groti šiuo instrumentu.
Vargonai yra puikus instrumentas lavinti garso kūrimo aiškumą.
Dainavimas vidutinių balsų chore lavins jūsų profesionalumą. Boso ir soprano linijos paprastai yra aiškiai girdimos ir skirtingos. Sekant tą patį altą, reikalinga išvystyta ausis.
Muzikalumas – tai ir gebėjimas improvizuoti, ir baigti groti frazę, net jei ją pamiršti.
Muzikalumo ugdymas savyje yra vienas pagrindinių uždavinių. Tai galima pasiekti ne tik daug valandų techniškai lavinant įgūdžius, bet ir dalyvaujant ansambliuose.
Mėgaukitės dainuojančio balso skambesiu, ieškokite jame jums nežinomų spalvų.
Liaudies muzika – tikras žinių sandėlis.
Labai svarbu išmokti skaityti senus raktus.
Puikus būdas lavinti savo muzikinę atmintį – atidžiai klausytis kitų instrumentų ir galvoje groti ką tik išgirstą melodiją.
Operos muzika ne tik graži, bet ir naudinga.
Laiko patikrintas senas yra geras. Tačiau nepamirškite naujų kūrinių. Pavyzdžiui, dabar jie rašo puikias melodijas gitara.
Kai kurie kūriniai „išparduodami“ ne pirmą kartą. Todėl, jei jums nepatinka spektaklis, neskubėkite jo pamiršti. Galbūt su laiku jai tai patiks.
Turime stengtis prisijungti prie aukštojo meno.
Melodija nėra visa muzika. Tikri kūriniai susideda ne tik iš paprasto ritmo ir melodijos. Harmonija, dinamika, forma – tai tik dalis komponentų.
Savo mažų melodijų kūrimas yra geros pažangos ženklas.
Tikra muzika kyla iš sielos gelmių. Tik tai gali sužavėti klausytoją.
Jaunatviškas klaidžiojimas debesyse tam tikru metu yra geras. Tačiau neturėtumėte likti šioje karalystėje amžinai, būtinai įvaldykite muzikos notaciją.
Dirigavimas yra dar vienas naudingas kelias. Kartu su juo galite išmokti žaisti su metronomu.
Verta studijuoti ne tik muziką, bet ir kitus mokslus.
Menui tiks beveik visi tie patys moralės standartai.
Kantrybė ir sunkus darbas – supranti.
Nešvaistykite savo talento.
Entuziazmas yra pagrindinis meno progreso variklis.
Jūs neturėtumėte iš karto teikti pirmenybės uždarbiui iš muzikos atlikimo. Pirmiausia turite to išmokti, o visa kita pamažu seka.
Neišstudijavus formos neįmanoma iki galo suprasti kūrinių turinio.
Ne visi supras puikų muzikantą. Greičiausiai tik tas pats kolega.
Akrobatika yra mintinis kūrinio vaizdavimas jo partitūros pavidalu.
Jūsų įgūdžių tobulumui ribų nėra.
Išvada
Daugelis šių patarimų yra skirti akademiniams muzikantams. Taip yra dėl epochos, kurioje jie buvo parašyti. Bet jūs galite gauti daug naudingos informacijos šiuolaikiniam pradedančiajam muzikantui ir net patyrusiam profesionalui.
