Midi pabėgių gamybos menas
Ar reikia midi
Galimybė kurti midi pagrindus ne tik gali atnešti didelį asmeninį pasitenkinimą, bet ir suteikia puikių galimybių gamybos rinkoje, nes tokio formato midi makiažo pagrindų paklausa vis dar yra didelė. Jas naudoja specialius renginius aptarnaujantys muzikantai, karaokės organizatoriai, didžėjai ir net edukaciniais tikslais, mokantis groti. Priešingai nei garso fone, kurti midi failus, viena vertus, reikia išmanyti midi aplinką, kita vertus, tai gana paprasta ir intuityvi. Turėdami galimybę išnaudoti visas programos, pagal kurią dirbame, galimybes, tokį pamatą galime pastatyti labai greitai.
Pagrindinis įrankis midi pabėgiams statyti
Žinoma, pagrindas yra atitinkama DAW muzikos programa, kuri bus tinkama tokių fonų gamybai. Dauguma muzikos kūrimo programinės įrangos turi tokią galimybę savo įrankiuose, bet ne visur yra visiškai patogios naudoti. Todėl verta paieškoti programos, kuri ne tik suteikia tokią galimybę, bet ir darbas su ja yra visų pirma patogus.
Tarp tokių pagrindinių įrankių, kurie turi būti mūsų programinėje įrangoje, yra sekvenceris, mikseris ir fortepijono ritininis langas, o būtent patogus pastarųjų valdymas yra ypač svarbus midi gamyboje. Fortepijono ritinio lange atliekame visus įrašyto takelio pataisymus. Tai šiek tiek panašu į gabalo kūrimą iš blokų, kuriuos dedame ant tinklelio, kuris yra mūsų kūrinio erdvė-laikas. Šie blokai yra užrašai, išdėstyti pagal šabloną, kaip ir ant personalo. Pakanka perkelti tokį bloką aukštyn arba žemyn ir tokiu būdu ištaisyti neteisingai sugrotą natą ant tos, kuri turi būti teisinga. Čia galite reguliuoti užrašo trukmę, garsumą, slinkimą ir daugelį kitų redagavimo elementų. Čia galime nukopijuoti fragmentus, juos kopijuoti ir susukti. Todėl fortepijono ritininis langas bus svarbiausias mūsų programinės įrangos įrankis ir turėtų būti toks veiklos centras gamybos proceso metu. Žinoma, sekvenceris ir mikseris taip pat yra labai svarbūs ir reikalingi įrankiai, naudojami kuriant pagalbinį takelį, tačiau fortepijono ritinys turėtų būti pats platiausias funkcionalumo ir naudojimo patogumo požiūriu.
Midi pagrindo kūrimo etapai
Neretai pats sunkiausias klausimas gamyboje yra pati pamatų darbo pradžia, ty geras darbo organizavimas. Daugelis žmonių nežino, kur pradėti statyti midi pamatą. Konstravimo terminą naudojau ypač čia, nes tai tam tikru mastu yra tinkamos schemos paruošimas ir atskirų vėlesnių elementų įtraukimas į ją. Priklausomai nuo to, ar norime sukurti savo originalų kūrinį, ar ketiname sukurti midi foninę gerai žinomo muzikos kūrinio muziką, be to, originalia jo aranžuotė, mes primetame sau tokį sunkumo lygį. Tikrai lengviau kurti savo dainas, nes tada turime visišką veiksmų laisvę ir pasirenkame tinkamas natas taip, kaip mums tinka. Jei kuriamam kūriniui neturime konkrečių reikalavimų, tam tikra prasme galime tai daryti jausdami, derindami vienas prie kito tam tikrus melodinius ir harmoninius elementus.
Daug sunkesnis iššūkis yra sukurti midi foninę gerai žinomo muzikos kūrinio muziką, o didžiausias iššūkis – kaip norime laikytis originalios versijos, ty išlaikyti visas smulkiausias aranžuotės detales. Tokiu atveju labai padėtų gauti atskirų instrumentų partitūras. Tada mūsų darbas apsiribotų natų įvedimu į programą, bet, deja, dažniausiai, norėdami gauti papildomus pradmenis, ty vadinamąją melodijos eilutę ir galbūt akordus, negalėsime gauti visos tokio kūrinio partitūros. Taip yra ir todėl, kad daugeliu atvejų toks žymėjimas tiesiog nebuvo sukurtas. Jei natų nėra, esame pasmerkti savo klausai ir kuo geriau, tuo greičiau vyks mūsų darbas.
Kurdami midi foną pagal garso įrašą, visų pirma turime labai gerai išklausyti duotą kūrinį, kad galėtume tiksliai nustatyti šio takelio struktūrą ir struktūrą. Pradėkime nuo instrumentų nustatymo, ty kiek instrumentų naudojama įraše, nes tai leis mums nustatyti apytikslį takelių, iš kurių sudarys mūsų midi takelis, skaičių. Kai žinome, kiek instrumentų turime pasirinkti iš įrašo, geriausia pradėti nuo būdingiausio, geriausiai girdimo ir tuo pačiu ne itin sudėtingos struktūros kelio. Tai gali būti, pavyzdžiui, mušamieji, kurie dažniausiai yra vienodi daugumai kūrinio, tik kai kurie elementai skiriasi, pavyzdžiui, perėjimas tarp konkrečių kūrinio dalių. Be to, pridedame bosą, kuris taip pat dažniausiai yra schematiškas. Būgnai ir bosas bus mūsų dainos stuburas, prie kurio pridėsime naujų kūrinių. Žinoma, šiame ankstyvame etape mums nereikia iš karto sutvarkyti detalių perėjimų ir kitų skirtingų šių instrumentų elementų su šiais ritmo sekcijos takeliais. Svarbu, kad pradžioje sukurtume pagrindinę struktūrą, kaip ir būgnų atveju: centrinis būgnas, snare būgnas ir hi-hat, o taktų skaičius ir tempas atitiktų originalą. Kiti detalūs elementai gali būti redaguojami ir pridedami vėlesniame gamybos etape. Turėdami tokį ritmo sekcijos skeletą, kitame etape galime pradėti takelį su pagrindiniu tam tikro kūrinio instrumentu ir paeiliui pridėti atskirus kūrinio elementus. Įrašius visą ar dalį tam tikro takelio, geriausia jį iš karto kvantuoti, kad atkuriamos natos būtų suderintos su tam tikra ritmine verte.
Apibendrinimo
Žinoma, nuo kurio instrumento pradėti gaminti midi pagrindą, pirmiausia priklauso nuo jūsų. Tai nebūtinai turi būti būgnai ar bosas, nes viskas turi būti grojama naudojant metronomą, kuris yra kiekviename DAW. Siūlau pradėti nuo to, kuris tau geriausiai užkliuvo ausį ir kurį dubliuoti tau nėra sunku. Taip pat patartina darbus suskirstyti į atskirus elementus, vadinamuosius šablonus, kurie dažnai būna kartu su DAW programine įranga. Verta pasinaudoti tokiu sprendimu ir tuo pačiu dirbti su tokia programine įranga, kuri siūlo tokią galimybę. Labai dažnai muzikos kūrinyje kartojasi duoti fragmentai ar net ištisos frazės. Šiuo atveju tereikia nukopijuoti-įklijuoti ir turime dar keliolika mūsų pagrindo juostelių. Foninės muzikos kūrimas gali būti labai patraukli ir naudinga veikla, kuri laikui bėgant gali virsti tikra aistra.
