Angelica Catalani (Angelica Catalani) |

Angelica Katalonė

Catalani yra tikrai puikus reiškinys vokalinio meno pasaulyje. Paolo Scyudo koloratūrų dainininkę pavadino „gamtos stebuklu“ dėl jos išskirtinių techninių įgūdžių. Angelica Catalani gimė 10 m. gegužės 1780 d. Italijos mieste Gubbio, Umbrijos regione. Jos tėvas Antonio Catalani, iniciatyvus žmogus, buvo žinomas ir kaip apygardos teisėjas, ir kaip pirmasis Senigalo katedros koplyčios bosas.

Jau ankstyvoje vaikystėje Andželika turėjo gražų balsą. Jos mokslus tėvas patikėjo dirigentui Pietro Morandi. Tada, bandydamas palengvinti šeimos padėtį, jis paskyrė dvylikos metų mergaitę į Santa Lucia vienuolyną. Dvejus metus daugelis parapijiečių čia ateidavo vien tam, kad išgirstų jos dainavimą.

Netrukus grįžusi namo mergina išvyko į Florenciją mokytis pas garsųjį sopraną Luigi Marchesi. Marchesi, išoriškai įspūdingo vokalinio stiliaus šalininkas, su savo mokiniu turėjo pasidalyti daugiausia savo nuostabiu meniškumu dainuojant įvairias vokalo puošmenas, techniniu meistriškumu. Andželika pasirodė gabi mokinė, netrukus gimė gabi ir virtuoziška dainininkė.

1797 m. Catalani debiutavo Venecijos teatre „La Fenice“ S. Mayr operoje „Lodoiska“. Teatro lankytojai iš karto pastebėjo aukštą, skambų naujojo menininko balsą. Ir atsižvelgiant į retą Andželikos grožį ir žavesį, jos sėkmė suprantama. Kitais metais ji vaidina Livorne, po metų dainuoja Pergolos teatre Florencijoje, o paskutinius amžiaus metus leidžia Trieste.

Naujasis šimtmetis prasideda itin sėkmingai – 21 metų sausio 1801 dieną Catalani pirmą kartą dainuoja garsiosios „La Scala“ scenoje. „Kur pasirodė jaunoji dainininkė, visur publika pagerbė jos meną“, – rašo V. V. Timokhinas. – Tiesa, atlikėjos dainavimas nepasižymėjo jausmų gilumu, sceninio elgesio betarpiškumu ji neišsiskyrė, tačiau gyva, nuotaikinga, bravūriška muzika jai nebuvo lygių. Išskirtinis Catalani balso grožis, kadaise palietęs paprastų parapijiečių širdis, dabar kartu su nuostabia technika džiugina operinio dainavimo mylėtojus.

1804 m. dainininkas išvyksta į Lisaboną. Portugalijos sostinėje ji tampa vietinės italų operos soliste. Catalani greitai tampa mėgstamiausiu vietinių klausytojų.

1806 m. Angelica sudaro pelningą sutartį su Londono opera. Pakeliui į „rūkomą Albioną“ ji kelis kartus koncertuoja Madride, o vėliau kelis mėnesius dainuoja Paryžiuje.

Birželio–rugsėjo mėn. „Nacionalinės muzikos akademijos“ salėje Catalani savo meną demonstravo trijose koncertinėse programose ir kiekvieną kartą būdavo pilnos salės. Buvo sakoma, kad tik didžiojo Paganinio pasirodymas gali sukelti tokį patį efektą. Kritikus pribloškė didžiulis diapazonas, nuostabus dainininkės balso lengvumas.

Katalonų menas užkariavo ir Napoleoną. Italų aktorė buvo iškviesta į Tiuilri, kur ji turėjo pokalbį su imperatoriumi. "Kur tu eini?" – paklausė vadas pašnekovo. — Į Londoną, milorde, — pasakė Catalani. „Geriau likti Paryžiuje, čia tau bus gerai apmokama ir tavo talentas bus tikrai įvertintas. Jūs gausite šimtą tūkstančių frankų per metus ir du mėnesius atostogų. Tai nuspręsta; atsisveikink ponia“.

Tačiau Catalani liko ištikimas susitarimui su Londono teatru. Ji pabėgo iš Prancūzijos garlaiviu, skirtu kaliniams gabenti. 1806 m. gruodį Catalani pirmą kartą dainavo londoniečiams portugalų operoje „Semiramidas“.

Po teatro sezono uždarymo Anglijos sostinėje dainininkė, kaip taisyklė, vykdavo į koncertines keliones Anglijos provincijose. „Jos vardas, paskelbtas plakatuose, pritraukė minias žmonių į mažiausius šalies miestus“, – pabrėžia liudininkai.

Po Napoleono žlugimo 1814 m. Catalani grįžo į Prancūziją, o vėliau išvyko į didelę ir sėkmingą kelionę po Vokietiją, Daniją, Švediją, Belgiją ir Olandiją.

Populiariausi tarp klausytojų buvo tokie kūriniai kaip Portugalijos „Semiramidas“, Rode variacijos, arijos iš operų „Gražioji Milerio moteris“ Giovanni Paisiello, Vincenzo Puccita „Trys sultonai“ (Catalani akompaniatorius). Europos publika palankiai sutiko jos pasirodymus Cimarosos, Nicolini, Picchini ir Rossini kūriniuose.

Grįžęs į Paryžių, Catalani tampa Italijos operos direktoriumi. Tačiau jos vyras Paulas Valabregue iš tikrųjų vadovavo teatrui. Jis visų pirma stengėsi užtikrinti įmonės pelningumą. Dėl to mažėja spektaklių pastatymo kaina, taip pat maksimaliai sumažinamos išlaidos tokiems „smulkiems“ operos spektaklio atributams, kaip choras ir orkestras.

1816 m. gegužę Catalani grįžta į sceną. Vėliau jos pasirodymai Miunchene, Venecijoje ir Neapolyje. Tik 1817 metų rugpjūtį, grįžusi į Paryžių, ji trumpam vėl tapo Italijos operos vadove. Tačiau mažiau nei po metų, 1818 m. balandį, Catalani pagaliau paliko savo postą. Kitą dešimtmetį ji nuolat gastroliavo Europoje. Iki to laiko Catalani retai kada paimdavo nuostabias aukštas natas, tačiau buvęs jos balso lankstumas ir galia vis tiek žavėjo publiką.

1823 m. Catalani pirmą kartą lankėsi Rusijos sostinėje. Sankt Peterburge ji buvo sutikta nuoširdžiausiai. 6 m. sausio 1825 d. Catalani dalyvavo modernaus Didžiojo teatro pastato atidaryme Maskvoje. Ji atliko Erato partiją prologe „Mūzų šventė“, kurios muziką parašė rusų kompozitoriai AN Verstovskis ir A. A. Aliabijevas.

1826 m. Catalani gastroliavo Italijoje, koncertavo Genujoje, Neapolyje ir Romoje. 1827 metais ji lankėsi Vokietijoje. O kitą sezoną, meninės veiklos trisdešimtmečio metais, Catalani nusprendė palikti sceną. Paskutinis dainininkės pasirodymas įvyko 1828 metais Dubline.

Vėliau savo namuose Florencijoje atlikėja mokė dainuoti jaunas merginas, kurios ruošėsi teatro karjerai. Ji dabar dainavo tik pažįstamiems ir draugams. Jie negalėjo nepagirti ir net būdama garbingo amžiaus dainininkė neprarado daugelio brangių savo balso savybių. Bėgdamas nuo Italijoje kilusios choleros epidemijos, Catalani nuskubėjo pas vaikus į Paryžių. Tačiau ironiška, kad nuo šios ligos ji mirė 12 m. birželio 1849 d.

VV Timokhin rašo:

„Angelica Catalani teisėtai priklauso tiems pagrindiniams menininkams, kurie pastaruosius du šimtmečius buvo Italijos vokalo mokyklos pasididžiavimas. Rečiausias talentas, puiki atmintis, gebėjimas neįtikėtinai greitai įsisavinti dainavimo meistriškumo dėsnius lėmė didžiulę dainininko sėkmę operos scenose ir koncertų salėse daugumoje Europos šalių.

Natūralus grožis, stiprumas, lengvumas, nepaprastas balso judrumas, kurio diapazonas nusidriekė iki trečios oktavos „druskos“, davė pagrindą kalbėti apie dainininką kaip apie vieno tobuliausių balso aparato savininką. Catalani buvo nepralenkiamas virtuozas ir būtent ši jos meno pusė pelnė visuotinę šlovę. Ji su neįprastu dosnumu puošė įvairiausias vokalo puošmenas. Ji puikiai, kaip ir jos jaunesnysis amžininkas, garsusis tenoras Rubini ir kiti iškilūs to meto italų dainininkai, puikiai susitvarkė su kontrastais tarp energingos forte ir žavingos, švelnios mezza voce. Klausytojus ypač sužavėjo fenomenali laisvė, grynumas ir greitis, kuriuo atlikėjas dainavo chromatines gamas aukštyn ir žemyn, kiekviename pustonyje darydamas trilę.