Klavesinas: instrumento aprašymas, kompozicija, istorija, skambesys, atmainos

XNUMX amžiuje grojimas klavesinu buvo laikomas rafinuotų manierų, rafinuoto skonio ir aristokratiško galantiškumo ženklu. Kai į turtingųjų buržujų gyvenamąsias patalpas rinkosi garbūs svečiai, tikrai skambėjo muzika. Šiandien klavišinis styginis muzikos instrumentas yra tik tolimos praeities kultūros atstovas. Tačiau garsių klavesino kompozitorių jam parašytas partitūras šiuolaikiniai muzikantai naudoja kameriniuose koncertuose.

Klavesino aparatas

Instrumento korpusas atrodo kaip fortepijonas. Jo gamybai buvo naudojama brangioji mediena. Paviršius buvo dekoruotas ornamentais, paveikslais, paveikslais, atitinkančiais mados tendencijas. Kūnas buvo pritvirtintas ant kojų. Ankstyvieji klavesinai buvo stačiakampiai, montuojami ant stalo ar stovo.

Prietaisas ir veikimo principas yra panašūs į klavikordą. Skirtumas yra skirtinguose stygų ilgiuose ir sudėtingesniame mechanizme. Stygos buvo gaminamos iš gyvūnų gyslų, vėliau tapo metalinėmis. Klaviatūra susideda iš baltų ir juodų klavišų. Paspaudus, varnos plunksna, pritvirtinta prie nupešto prietaiso stūmikliu, atsitrenkia į virvelę. Klavesinas gali turėti vieną arba dvi klaviatūras, išdėstytas viena virš kitos.

Kaip skamba klavesinas?

Pirmieji egzemplioriai turėjo nedidelį garso diapazoną – tik 3 oktavos. Specialūs jungikliai buvo atsakingi už garsumo ir tono keitimą. XVIII amžiuje diapazonas išsiplėtė iki 18 oktavų, buvo du klaviatūros vadovai. Seno klavesino garsas trūkčioja. Prie liežuvėlių priklijuoti veltinio gabalėliai padėjo jį paįvairinti, padaryti tylesnį ar garsesnį.

Bandydami tobulinti mechanizmą, meistrai instrumentą aprūpindavo dviejų, keturių, aštuonių stygų komplektais kiekvienam tonui, tarsi vargonams. Svirtys, perjungiančios registrus, buvo sumontuotos šonuose prie klaviatūros. Vėliau jie tapo kojiniais pedalais, kaip fortepijono pedalai. Nepaisant dinamiškumo, garsas buvo monotoniškas.

Klavesino sukūrimo istorija

Yra žinoma, kad jau XV amžiuje Italijoje jie grojo trumpo, sunkaus kūno instrumentu. Kas tiksliai jį išrado, nežinoma. Jis galėjo būti išrastas Vokietijoje, Anglijoje, Prancūzijoje. Seniausia išlikusi sukurta 15 m. Ligivimeno mieste.

Yra 1397 m. rašytinių įrodymų, pagal kuriuos Hermanas Pollas kalbėjo apie jo išrastą instrumentą clavicembalum. Dauguma nuorodų datuojamos XV–XVI a. Tada prasidėjo klavesinų aušra, kurie galėjo skirtis dydžiu, mechanizmo tipu. Vardai taip pat buvo skirtingi:

• clavicembalo – Italijoje;
• spinetas – Prancūzijoje;
• archichordas – Anglijoje.

Klavesino pavadinimas kilęs iš žodžio clavis – raktas, raktas. XVI amžiuje instrumento kūrimu užsiėmė Italijos Venecijos meistrai. Tuo pat metu juos į Šiaurės Europą tiekė flamandų meistrai Ruckers iš Antverpeno.

Keletą amžių fortepijono pirmtakas buvo pagrindinis solo instrumentas. Jis būtinai skambėjo teatruose operos spektakliuose. Aristokratai laikė privaloma įsigyti klavesiną savo gyvenamiesiems kambariams, sumokėjo už brangų mokymą groti juo šeimos nariams. Rafinuota muzika tapo neatsiejama teismo balių dalimi.

XNUMX amžiaus pabaiga pasižymėjo fortepijono išpopuliarėjimu, kuris skambėjo įvairesniu būdu, leidžiantis groti keičiant garso stiprumą. Klavesino instrumentas išėjo iš gamybos, baigėsi jo istorija.

veislių

Klavišinių chordofonų grupė apima keletą instrumentų atmainų. Vieni vienu vardu, jie turėjo esminių skirtumų. Korpuso dydis gali skirtis. Klasikinio klavesino skambėjimo diapazonas buvo 5 oktavos. Tačiau ne mažiau populiarios buvo ir kitos veislės, besiskiriančios viena nuo kitos korpuso forma, stygų išdėstymu.

Virginelyje jis buvo stačiakampis, vadovas buvo dešinėje. Stygos buvo ištemptos statmenai klavišams. Ta pati korpuso struktūra ir forma turėjo miuzelį. Kita veislė yra spinetas. XNUMX amžiuje jis tapo labai populiarus Anglijoje. Instrumentas turėjo vieną vadovą, stygos buvo įtemptos įstrižai. Viena iš seniausių rūšių yra klaviciterija su vertikaliai išdėstytu kūnu.

Žymūs kompozitoriai ir klavesinai

Muzikantų susidomėjimas instrumentu tęsėsi kelis šimtmečius. Per šį laiką muzikinė literatūra pasipildė daugybe nuostabių žinomų kompozitorių kūrinių. Jie dažnai skųsdavosi, kad rašydami partitūras atsidūrė suvaržytoje padėtyje, nes negalėjo nurodyti fortissimo ar pianissimo lygio. Tačiau jie neatsisakė galimybės sukurti muziką nuostabiam klavesinui su nuostabiu skambesiu.

Prancūzijoje susikūrė net nacionalinė grojimo instrumentu mokykla. Jos įkūrėjas buvo baroko kompozitorius J. Chambonière'as. Jis buvo karalių Liudviko XIII ir Liudviko XIV teismo klavesinininkas. Italijoje D. Scarlatti pagrįstai buvo laikomas klavesino stiliaus virtuozu. Pasaulio muzikos istorijoje yra tokių garsių kompozitorių kaip A. Vivaldi, VA Mozarto, Henry Purcell, D. Zipoli, G. Handel solinės partitūros.

1896–XNUMX amžių sandūroje instrumentas atrodė negrįžtamai praeitis. Arnoldas Dolmechas buvo pirmasis, kuris bandė suteikti jam naują gyvenimą. XNUMX metais muzikos meistras baigė savo klavesino darbą Londone, atidarė naujas dirbtuves Amerikoje ir Prancūzijoje.

Pianistė ​​Wanda Landowska tapo pagrindine instrumento atgimimo figūra. Ji Paryžiaus dirbtuvėse užsisakė koncertinį modelį, daug dėmesio skyrė klavesino estetikai, studijavo senąsias natas. Olandijoje Gustavas Leonhardtas aktyviai dalyvavo grąžinant susidomėjimą autentiška muzika. Didžiąją savo gyvenimo dalį jis dirbo įrašydamas Bacho bažnytinę muziką, baroko ir Vienos klasikos kompozitorių kūrinius.

XNUMX amžiaus antroje pusėje susidomėjimas senoviniais instrumentais išaugo. Mažai kas žino, kad garsaus operos dainininko sūnus princas AM Volkonskis daug laiko skyrė praeities muzikos atkūrimui ir net įkūrė autentišką atlikėjų ansamblį. Šiandien galite išmokti groti klavesinu Maskvos, Kazanės, Sankt Peterburgo oranžerijose.