Ragas: instrumento aprašymas, kompozicija, istorija, tipai, garsas, kaip groti

Ragas – pučiamųjų grupei priklausantis muzikos instrumentas, kuris atlikėjams laikomas vienu sunkiausių. Skirtingai nuo kitų, turi puikų švelnų ir miglotą toną, švelnų ir aksominį tembrą, suteikiantį galimybę perteikti ne tik niūrią ar liūdną, bet ir iškilmingą, džiaugsmingą nuotaiką.

Kas yra ragas

Pučiamojo instrumento pavadinimas kilo iš vokiško žodžio „waldhorn“, kuris pažodžiui verčiamas kaip „miško ragas“. Jo skambesį galima išgirsti simfoniniuose ir pučiamųjų orkestruose, taip pat ansamblių grupėse ir solo.

Šiuolaikiniai prancūziški ragai daugiausia gaminami iš vario. Ji turi labai žavų skambesį, kuris sužavės klasikinės muzikos žinovus. Pirmasis pirmtako paminėjimas – ragas datuojamas Senovės Romos klestėjimo laikais, kur jis buvo naudojamas kaip signalinė priemonė.

Įrankio įtaisas

Dar XNUMX amžiuje buvo pučiamasis instrumentas, vadinamas natūraliu ragu. Jo dizainą vaizduoja ilgas vamzdis su kandikliu ir varpeliu. Kompozicijoje nebuvo skylių, vožtuvų, vartų, kurie leido žymiai išplėsti tonų diapazoną. Tik muzikanto lūpos buvo garso šaltinis ir valdė visą atlikimo techniką.

Vėliau struktūra smarkiai pasikeitė. Į dizainą buvo įtraukti vožtuvai ir papildomi vamzdžiai, kurie labai išplėtė galimybes ir leido perjungti į kitą raktą nenaudojant papildomos „varinio arsenalo“ eilės. Nepaisant mažo dydžio, šiuolaikinio rago ilgis išskleistas yra 350 cm. Svoris siekia apie 2 kg.

Kaip skamba ragelis?

Šiandien išdėstymas daugiausia naudojamas F (Fa sistemoje). Garso signalo diapazonas yra nuo H1 (si kontraoktava) iki f2 (fa antroji oktava). Visi tarpiniai garsai chromatinėje serijoje patenka į seriją. Fa skalės natos aukštųjų dažnių raktu įrašomos penktadaliu aukščiau nei tikras garsas, o žemųjų dažnių diapazonas yra ketvirtadaliu žemesnis.

Apatinio registro rago tembras grubus, primena fagotą ar tūbą. Vidutiniame ir viršutiniame diapazone fortepijono garsas yra švelnus ir sklandus, o forte - ryškus ir kontrastingas. Toks universalumas leidžia perteikti liūdną ar iškilmingą nuotaiką.

1971 m. Tarptautinė rago žaidėjų asociacija nusprendė instrumentą pavadinti „ragu“.

Istorija

Instrumento pirmtakas yra ragas, pagamintas iš natūralių medžiagų ir naudojamas kaip signalizacijos priemonė. Tokie įrankiai nesiskyrė ilgaamžiškumu ir nebuvo naudojami dažnai. Vėliau jie buvo išlieti iš bronzos. Gaminiui buvo suteikta gyvūnų ragų forma be jokių puošmenų.

Metalo gaminių garsas tapo daug garsesnis ir įvairesnis, todėl juos buvo galima panaudoti medžioklėje, kiemuose ir rengiant iškilmingus renginius. Populiariausias „miško rago“ protėvis, gautas Prancūzijoje XVII amžiaus viduryje. Tik kito amžiaus pradžioje instrumentas gavo pavadinimą „natūralus ragas“.

XVIII amžiuje prasidėjo radikali „miško rago“ transformacija ir jo naudojimas orkestruose. Debiutinis pasirodymas įvyko operoje „Eliso princesė“ – JB Lully kūrinyje. Raginio rago dizainas ir grojimo juo technika nuolatos keitėsi. Ragininkas Humple, norėdamas, kad garsas būtų didesnis, pradėjo naudoti minkštą tamponą, įkišdamas jį į varpą. Netrukus jis nusprendė, kad išėjimo angą galima užblokuoti ranka. Po kurio laiko šią techniką pradėjo naudoti ir kiti rago žaidėjai.

Konstrukcija kardinaliai pasikeitė XIX amžiaus pradžioje, kai buvo išrastas vožtuvas. Wagneris buvo vienas pirmųjų kompozitorių, savo kūryboje panaudojęs modernizuotą instrumentą. Amžiaus pabaigoje atnaujintas ragas buvo vadinamas chromatiniu ir visiškai pakeitė natūralųjį.

Ragų tipai

Pagal dizaino ypatybes ragai skirstomi į 4 tipus:

1. Vienišas. Trimite yra 3 vožtuvai, jo garsas yra Fa tonas ir 3 1/2 oktavos diapazonas.
2. Dvigubas. Įrengtas penkiais vožtuvais. Galima pritaikyti 4 spalvomis. Tiek pat oktavų diapazonų.
3. Kombinuotas. Jo charakteristikos yra panašios į dvigubą konstrukciją, tačiau jame yra keturi vožtuvai.
4. Trigubas. Santykinai nauja veislė. Jame buvo įrengtas papildomas vožtuvas, kurio dėka galite pasiekti aukštesnius registrus.

Iki šiol labiausiai paplitusi veislė yra būtent dviguba. Tačiau trigubas pamažu įgauna vis didesnį populiarumą dėl patobulinto garso ir dizaino.

Kaip groti ragu

Grojant instrumentu galima sėkmingai atlikti ilgas natas ir plataus kvėpavimo melodijas. Ši technika nereikalauja didelio oro tiekimo (išskyrus kraštutinius registrus). Centre yra vožtuvo mazgas, reguliuojantis oro stulpelio ilgį. Dėl vožtuvo mechanizmo galima sumažinti natūralių garsų aukštį. Kairė garso signalo grotuvo ranka yra ant vožtuvo mazgo klavišų. Per kandiklį į prancūzišką ragą pučiamas oras.

Tarp rago grotojų paplitę 2 būdai, kaip gauti trūkstamus diatoninių ir chromatinių gamų garsus. Pirmasis leidžia atlikti „uždarą“ garsą. Grojimo technika apima varpelio uždengimą ranka kaip slopintuvą. Fortepijonu skamba švelnus, duslus, urzgiantis forte, užkimęs natas.

Antroji technika leidžia instrumentui išgauti „sustabdytą“ garsą. Priėmimas apima kumščio įkišimą į varpą, kuris blokuoja išleidimo angą. Garsas pakeliamas puse žingsnio. Tokia technika, žaidžiant natūralia konfigūracija, suteikė chromatizmo skambesį. Ši technika naudojama dramatiškuose epizoduose, kai fortepijono garsas turi skambėti, būti įtemptas ir trikdantis, aštrus ir dygliuotas forte.

Be to, galimas egzekucija su skambučiu. Ši technika sustiprina garso tembrą, o taip pat suteikia muzikai patetiško charakterio.

Įžymūs ragininkai

Kūrinių atlikimas instrumentu išgarsino ne vieną atlikėją. Tarp žinomiausių užsienio šalių yra:

• vokiečiai G. Baumanas ir P. Dammas;
• anglai A. Civil ir D. Brain;
• austras II Leitgebas;
• Čekas B. Radekas.

Tarp vietinių vardų dažniausiai girdimi:

• Voroncovas Dmitrijus Aleksandrovičius;
• Michailas Nikolajevičius Buyanovskis ir jo sūnus Vitalijus Michailovičius;
• Anatolijus Sergejevičius Deminas;
• Valerijus Vladimirovičius Polechas;
• Yana Denisovič Tamm;
• Antonas Ivanovičius Usovas;
• Arkadijus Šilkloperis.

Prancūzų rago meno kūriniai

Garsiųjų skaičiaus lyderis priklauso Wolfgangui Amadeusui Mocartui. Tarp jų – „Koncertas ragui ir orkestrui Nr. 1 D-dur“, taip pat Nr. 2-4, parašytas Es-dur stiliumi.

Iš Richardo Strausso kūrinių žinomiausi yra 2 koncertai ragui ir orkestrui E-dur.

Atpažįstamomis kompozicijomis laikomi ir sovietinio kompozitoriaus Reinholdo Gliere’o kūriniai. Garsiausias yra „Koncertas ragui ir orkestrui B-dur“.

Šiuolaikiniame prancūziškame rage mažai išlikę jo protėvio. Ji gavo išplėstą oktavų diapazoną, ji gali atrodyti taip žavingai, kaip arfa ar kitas elegantiškas instrumentas. Nenuostabu, kad jo gyvybę patvirtinantį bosą ar subtilų skambesį galima išgirsti daugelio kompozitorių kūriniuose.