Leopoldas Stokovskis |

Leopoldas Stokovskis

Galinga Leopoldo Stokovskio figūra yra išskirtinai originali ir įvairiapusė. Jau daugiau nei pusę amžiaus ji iškilo pasaulio meniniame horizonte, džiugindama dešimtis ir šimtus tūkstančių melomanų, sukėlusi aršias diskusijas, mįsdama netikėtomis mįslėmis, pritrenkdama nenuilstama energija ir amžina jaunyste. Ryškus, kitaip nei joks kitas dirigentas, ugningas meno populiarintojas tarp masių, orkestrų kūrėjas, jaunimo ugdytojas, publicistas, filmų herojus Stokovskis tapo kone legendine figūra Amerikoje ir už jos ribų. Tautiečiai jį dažnai vadindavo dirigento pulto „žvaigžde“. Ir net atsižvelgiant į amerikiečių polinkį į tokius apibrėžimus, sunku su tuo nesutikti.

Muzika persmelkė visą jo gyvenimą, sudarė jo prasmę ir turinį. Leopoldas Anthony'is Stanislavas Stokovskis (tai yra pilnas menininko vardas) gimė Londone. Jo tėvas buvo lenkas, mama – airė. Nuo aštuonerių metų studijavo fortepijoną ir smuiką, vėliau studijavo vargonus ir kompoziciją, taip pat dirigavimą Londono karališkajame muzikos koledže. 1903 metais jaunasis muzikantas Oksfordo universitete įgijo bakalauro laipsnį, po kurio tobulinosi Paryžiuje, Miunchene, Berlyne. Būdamas studentas, Stokowski dirbo vargonininku Šv. Jokūbo bažnyčioje Londone. Iš pradžių šias pareigas jis užėmė Niujorke, kur persikėlė 1905 m. Tačiau netrukus aktyvus pobūdis atvedė jį prie dirigento pulto: Stokovskis pajuto skubų poreikį muzikos kalba kreiptis ne į siaurą parapijiečių ratą, o į visus žmones. . Jis debiutavo Londone, 1908 m. surengdamas keletą vasaros koncertų po atviru dangumi. Kitais metais jis tapo nedidelio Sinsinačio simfoninio orkestro meno vadovu.

Čia pirmą kartą pasirodė puikūs menininko organizaciniai duomenys. Jis greitai pertvarkė komandą, padidino jos sudėtį ir pasiekė aukštą veiklos lygį. Visur buvo kalbama apie jaunąjį dirigentą, o netrukus jis buvo pakviestas vadovauti orkestrui Filadelfijoje – viename didžiausių šalies muzikinių centrų. Stokowskio laikotarpis su Filadelfijos orkestru prasidėjo 1912 m. ir truko beveik ketvirtį amžiaus. Būtent per šiuos metus ir orkestras, ir dirigentas pelnė pasaulinę šlovę. Daugelis kritikų mano, kad jos pradžia yra ta 1916 m. diena, kai Stokowskis pirmą kartą Filadelfijoje (o vėliau ir Niujorke) dirigavo Mahlerio Aštuntąją simfoniją, kurios atlikimas sukėlė džiugesio audrą. Tuo pat metu atlikėjas Niujorke rengia savo koncertų ciklą, kuris netrukus išgarsėjo, specialius muzikos abonementus vaikams ir jaunimui. Demokratiniai siekiai paskatino Stokovskį neįprastai intensyviai koncertinei veiklai, ieškoti naujų klausytojų ratų. Tačiau Stokovskis daug eksperimentavo. Pavyzdžiui, vienu metu jis panaikino akompaniatoriaus etatą, paeiliui patikėdamas visiems orkestrantams. Vienaip ar kitaip, jam pavyksta pasiekti tikrai geležinę discipliną, maksimalią grąžą iš muzikantų, griežtą visų jo reikalavimų vykdymą ir visišką atlikėjų susiliejimą su dirigentu muzikavimo procese. Stokovskis koncertuose kartais griebdavosi šviesos efektų ir įvairių papildomų instrumentų. O svarbiausia, kad jam pavyko pasiekti milžinišką įspūdingą galią interpretuojant įvairiausius kūrinius.

Tuo laikotarpiu susiformavo Stokovskio meninis įvaizdis ir jo repertuaras. Kaip ir kiekvienas tokio masto laidininkas. Stokowskis nagrinėjo visas simfoninės muzikos sritis – nuo ​​jos ištakų iki šių dienų. Jam priklauso kelios virtuoziškos orkestrinės J. S. Bacho kūrinių transkripcijos. Į savo koncertų programas dirigentas, kaip taisyklė, įtraukdavo įvairių epochų ir stilių muziką, plačiai populiarius ir mažai žinomus, nepelnytai pamirštus ar neatliktus kūrinius. Jau pirmaisiais darbo Filadelfijoje metais į savo repertuarą įtraukė daug naujovių. Ir tada Stokovskis pasirodė kaip įsitikinęs naujosios muzikos propaguotojas, supažindino amerikiečius su daugeliu šiuolaikinių autorių kūrinių – Schoenbergo, Stravinskio, Varese, Bergo, Prokofjevo, Satie. Kiek vėliau Stokovskis pirmasis Amerikoje atliko Šostakovičiaus kūrinius, kurie su jo pagalba greitai sulaukė didžiulio populiarumo JAV. Galiausiai po Stokovskio rankomis pirmą kartą nuskambėjo dešimtys amerikiečių autorių kūrinių – Coplando, Stone, Gouldo ir kitų. (Atkreipkite dėmesį, kad dirigentas aktyviai dalyvavo Amerikos kompozitorių lygoje ir Tarptautinės šiuolaikinės muzikos draugijos padalinyje.) Stokowskis operos teatre beveik nedirbo, bet 1931 metais Filadelfijoje dirigavo Wozzecko premjerai Amerikoje.

1935–1936 m. Stokovskis su savo komanda surengė pergalingą turą po Europą, koncertuodamas dvidešimt septyniuose miestuose. Po to jis palieka „filadelfiečiai“ ir kurį laiką atsiduoda darbui radijuje, garso įrašuose, kine. Jis koncertuoja šimtuose radijo programų, pirmą kartą reklamuodamas rimtą muziką tokiu mastu, įrašo dešimtis įrašų, vaidino filmuose „Didžioji radijo programa“ (1937), „Šimtas vyrų ir viena mergina“ (1939), „Fantazija“ (1942). , režisierius W. Disney ), „Carnegie Hall“ (1948). Šiuose filmuose jis vaidina save – dirigentą Stokovskį ir taip tarnauja tam pačiam tikslui supažindinti milijonus kino žiūrovų su muzika. Kartu šie paveikslai, ypač „Šimtas vyrų ir viena mergina“ bei „Fantazė“, atnešė menininkui precedento neturintį populiarumą visame pasaulyje.

Ketvirtajame dešimtmetyje Stokowski vėl veikia kaip simfoninių grupių organizatorius ir vadovas. Sukūrė All-American Youth Orchestra, su juo keliaudamas po šalį, Niujorko miesto simfoninį orkestrą, 1945-1947 metais vadovavo orkestrui Holivude, o 1949-1950 metais kartu su D.Mitropoulos vadovavo orkestrui. Niujorko filharmonija. Tada, po pertraukos, garbus menininkas tapo orkestro vadovu Hiustono mieste (1955), o jau šeštajame dešimtmetyje likviduoto NBC orkestro pagrindu sukūrė savo grupę – Amerikos simfoninį orkestrą. kuriems jam vadovaujant buvo išauginti jaunieji instrumentalistai. ir laidininkai.

Visus šiuos metus, nepaisant vyresnio amžiaus, Stokovskis nemažina savo kūrybinės veiklos. Jis daug gastroliuoja JAV ir Europoje, nuolat ieškodamas ir atlikdamas naujų kūrinių. Stokovskis nuolat domisi sovietine muzika, įskaitant Šostakovičiaus, Prokofjevo, Myaskovskio, Gliere, Chačaturiano, Chrennikovo, Kabalevskio, Amirovo ir kitų kompozitorių kūrinius. Jis pasisako už SSRS ir JAV muzikantų draugystę ir bendradarbiavimą, vadindamas save „Rusijos ir Amerikos kultūros mainų entuziastu“.

Stokovskis pirmą kartą SSRS lankėsi 1935 m. Tačiau tada jis nekoncertavo, o tik susipažino su sovietinių kompozitorių kūryba. Po to Stokowskis pirmą kartą JAV atliko Šostakovičiaus Penktąją simfoniją. O 1958 metais garsus muzikantas su dideliu pasisekimu koncertavo Maskvoje, Leningrade, Kijeve. Sovietų klausytojai buvo įsitikinę, kad laikas jo talentui neturi galios. „Nuo pat pirmųjų muzikos garsų L. Stokovskis dominuoja publikoje, – rašė kritikas A. Medvedevas, – priversdamas klausytis ir tikėti tuo, ką nori išreikšti. Jis žavi klausytojus savo jėga, ryškumu, giliu apmąstymu ir atlikimo tikslumu. Jis kuria drąsiai ir originaliai. Tada po koncerto kažką apmąstysi, lyginsi, svarstysi, nesutarsi, bet salėje, pasirodymo metu, dirigento menas tave veikia nenugalimai. L. Stokowskio gestas be galo paprastas, lakoniškai aiškus... Jis laikosi griežtai, ramiai ir tik staigių perėjimų, kulminacijų momentais retkarčiais leidžia sau įspūdingą rankų mostelėjimą, kūno posūkį, stiprų ir aštrų gestą. Stebėtinai gražios ir išraiškingos L. Stokovskio rankos: jos tik prašo skulptūros! Kiekvienas pirštas išraiškingas, galintis perteikti menkiausią muzikinį prisilietimą, išraiškingas – didelis teptukas, tarsi plaukiantis oru, taip matomai „piešdamas“ kantileną, nepamirštama energinga kumštyje sugniaužtos rankos banga, įsakanti įžangą. pypkės… “Leopoldą Stokovskį prisiminė visi, kas kada nors susidūrė su jo kilniu ir originaliu menu…

Lit.: L. Stokowski. Muzika visiems. M., 1963 (2 leid.).

L. Grigorjevas, J. Platekas, 1969 m