Arijus Moisejevičius Pazovskis |
Arijus Pazovskis
Sovietų Sąjungos dirigentas, SSRS liaudies artistas (1940), trijų Stalino premijų laureatas (1941, 1942, 1943). Pazovskis vaidino didžiulį vaidmenį plėtojant Rusijos ir sovietų muzikinį teatrą. Jo kūrybinis gyvenimas yra ryškus nesavanaudiškos tarnystės gimtajam menui pavyzdys. Pazovskis buvo tikras novatoriškas menininkas, visada išliko ištikimas realistinio meno idealams.
Leopoldo Auerio mokinys, Pazovskis savo meninę karjerą pradėjo kaip virtuoziškas smuikininkas, 1904 m. baigęs Sankt Peterburgo konservatoriją koncertuodamas. Tačiau jau kitais metais smuiką iškeitė į dirigento lazdelę ir pradėjo eiti chorvedžio bei choro vadovo pareigas. dirigento asistentas Jekaterinburgo operos teatre. Nuo tada beveik pusę amžiaus jo veikla siejama su teatro menu.
Dar prieš Spalio revoliuciją Pazovskis vadovavo daugeliui operos įmonių. Du sezonus vadovavo S. Zimino operai Maskvoje (1908-1910), vėliau – Charkove, Odesoje, Kijeve. Svarbią vietą muzikanto biografijoje užima vėlesnis jo darbas Petrogrado liaudies namuose. Čia jis daug kalbėjosi su Chaliapinu. „Kūrybiniai pokalbiai su Chaliapinu, – pažymėjo Pazovskis, – gilus jo meno studijavimas, puoselėjamas rusų liaudies dainos ir puikių realistinių rusų muzikos tradicijų, galutinai įtikino, kad jokia sceninė situacija neturi trukdyti tikrai gražiam dainavimui, tai yra muzikai. … »
Pazovskio talentas visa jėga atsiskleidė po Didžiosios Spalio revoliucijos. Daug nuveikė kuriant Ukrainos operos trupes, buvo S. M. Kirovo vardo Leningrado operos ir baleto teatro vyriausiasis dirigentas (1936-1943), po to penkerius metus – SSRS Didžiojo teatro meno vadovas ir vyriausiasis dirigentas. . (Prieš tai 1923–1924 m. ir 1925–1928 m. dirigavo spektakliams Didžiajame teatre.)
Štai ką apie Pazovskį sako K. Kondrašinas: „Jei paklaustumėte, kaip galima trumpai išreikšti Pazovskio kūrybinį kredo, tuomet galėtumėte atsakyti: aukščiausias profesionalumas ir reiklumas sau ir kitiems. Yra žinomi pasakojimai apie tai, kaip Pazovskis varė menininkus iki išsekimo su idealaus „laiko“ reikalavimais. Tuo tarpu tai darydamas jis galiausiai pasiekė didžiausią kūrybinę laisvę, nes technologinės problemos tapo įprastai lengvos ir neužėmė menininko dėmesio. Pazovskis mėgo ir mokėjo repetuoti. Net per šimtąją repeticiją jis rado žodžių naujiems tembro ir psichologinių spalvų reikalavimams. O svarbiausia, kad jis atsigręžė ne į žmones su instrumentais rankose, o į artistus: visus jo nurodymus visada lydėjo emocinis pagrindimas... Pazovskis yra ištisos aukščiausios klasės operos dainininkų galaktikos auklėtojas. Preobraženskaja, Nelepas, Kaševarova, Jašugija, Freidkovas, Verbitskaja ir daugelis kitų savo kūrybinį vystymąsi skolingi būtent darbui su juo... Kiekvieną Pazovskio spektaklį buvo galima įrašyti į filmą, spektaklis buvo toks tobulas.
Taip, Pazovskio pasirodymai visada tapo įvykiu šalies meniniame gyvenime. Jo kūrybinio dėmesio centre atsidūrė rusų klasika: Ivanas Susaninas, Ruslanas ir Liudmila, Borisas Godunovas, Chovanščina, kunigaikštis Igoris, Sadko, Pskovo tarnaitė, Snieguolė, Pikų karalienė, „Eugenijus Oneginas“, „Užkerėtė“, „ Mazeppa“… Dažnai tai buvo tikrai pavyzdingi kūriniai! Kartu su rusų ir užsienio klasika Pazovskis daug jėgų skyrė sovietinei operai. Taigi 1937 m. pastatė O. Čiško „Kovinį laivą Potiomkiną“, o 1942 m. – M. Kovalio „Emeljaną Pugačiovą“.
Pazovskis visą gyvenimą dirbo ir kūrė retu kryptingumu ir atsidavimu. Tik sunki liga galėjo jį atitraukti nuo mylimo darbo. Bet ir tada nepasidavė. Paskutiniais savo gyvenimo metais Pazovskis dirbo prie knygos, kurioje giliai ir visapusiškai atskleidė operos dirigento darbo specifiką. Nuostabaus meistro knyga padeda naujoms muzikantų kartoms judėti realistinio meno keliu, kuriam Pazovskis buvo ištikimas visą gyvenimą.
Lit .: Pazovskis A. Dirigentas ir dainininkas. M. 1959; Dirigento užrašai. M., 1966 m.
L. Grigorjevas, J. Platekas
