Antonio Pappano |

Antonio Pappano

italų amerikietis. Šiek tiek nepatogu. Ir su juokinga pavarde: Pappano. Tačiau jo menas užkariavo Vienos operą. Neabejotina, kad vardas jam nepadėjo. Atrodo kaip itališko makaronų valgytojo karikatūra. Tai neskamba geriau net tada, kai kalbama angliškai. Tiems, kurie ieško daiktų tikrovės pavadinimuose, jis gali atrodyti panašus į „Magiškos fleitos“ veikėjo, ty Papageno, vardą.

Nepaisant juokingo vardo, keturiasdešimt trejų metų Antonio (Anthony) Pappano, gimęs Londone emigrantų iš Kampanijos (pagrindinis miestas – Neapolis) šeimoje, yra vienas iškiliausių paskutinės kartos dirigentų. Norint tai tvirtinti visiškai užtikrintai, pakaktų švelnių spalvų, trapių ritminių stygų niuansų, kurie paruošia garsiąją ariją „Recondita armonia“, kurią Roberto Alagna dainuoja Benoit Jacot režisuotoje filme-operoje „Tosca“. Joks kitas dirigentas nuo Herberto von Karajano laikų nesugebėjo užfiksuoti impresionizmo „a la Debussy“ atgarsių šiame nemirtingame muzikos puslapyje. Užtenka išgirsti šios arijos įžangą, kad kiekvienas Puccini muzikos gerbėjas galėtų sušukti: „Čia puikus dirigentas!“.

Apie svetur laimę radusius italų emigrantus dažnai sakoma, kad jų turtas iš esmės netikėtas ir improvizuotas. Antonio nėra vienas iš jų. Už jo stovi sunkaus darbo metai. Jam vadovavo tėvas, kuris taip pat buvo pirmasis jo mokytojas, patyręs dainavimo mokytojas Konektikute. Jungtinėse Amerikos Valstijose Antonio mokėsi fortepijono, kompozicijos ir orkestrinio dirigavimo pas Normą Verrilli, Gustavą Mayerį ir Arnoldą Franchetti, vieną iš paskutiniųjų Richardo Strausso mokinių. Jo stažuotė – viena prestižiškiausių – Niujorko, Čikagos, Barselonos ir Frankfurto teatruose. Jis buvo Danielio Barenboimo padėjėjas Bairoite.

Galimybė įrodyti save jam atsirado 1993 m. kovą Vienos operoje: išskirtinis Europos dirigentas Christophas von Dohnany paskutinę akimirką atsisakė diriguoti Zigfridui. Tuo metu šalia buvo tik jaunas ir perspektyvus italas amerikietis. Kai rinktinė ir gerai išmananti muziką publika pamatė jį įžengiantį į orkestro duobę, jie negalėjo nesišypsoti: apkūnus, tamsiais storais plaukais, staigiais judesiais krentančiais ant kaktos. Ir taip, tai vardas! Antonio žengė kelis žingsnius, užlipo ant pakylos, atidarė partitūrą... Jo magnetinis žvilgsnis krito į sceną, o energijos banga, gestų elegancija, užkrečiama aistra dainininkus paveikė nuostabiai: jie dainavo geriau nei bet kada. Pasibaigus spektakliui, žiūrovai, kritikai ir, kas nutinka retai, orkestro muzikantai jam padovanojo ovacijas. Nuo tada Antonio Pappano jau užėmė pagrindines pozicijas. Iš pradžių muzikiniu vadovu Oslo operos teatre, vėliau Briuselio La Monnaie. 2002–03 m. sezone jį pamatysime Londono „Covent Garden“ komandoje.

Visi jį žino kaip operos dirigentą. Tiesą sakant, jis mėgsta ir kitus muzikos žanrus: simfonijas, baletus, kamerines kompozicijas. Jam patinka koncertuoti kaip pianistas ansamblyje su Lied atlikėjais. Ir jį traukia visų laikų muzika: nuo Mocarto iki Britteno ir Schoenbergo. Tačiau paklaustas, koks jo santykis su itališka muzika, jis atsako: „Melodramą mėgstu kaip vokišką operą, o Verdis – kaip Wagneris. Tačiau, turiu pripažinti, kai interpretuoju Puccini, kažkas manyje pasąmonės lygmenyje suvirpa.

Riccardo Lenzi L'Espresso žurnalas, 2 m. gegužės 2002 d. Vertimas iš italų kalbos

Siekdami susidaryti platesnę Pappano meninio stiliaus ir asmenybės idėją, pateikiame nedidelį fragmentą iš Ninos Alovert straipsnio, paskelbto Amerikos laikraštyje „Russkiy Bazaar“. Jis skirtas Eugenijaus Onegino pastatymui Metropoliteno operoje 1997 m. Spektaklį dirigavo A. Pappano. Tai buvo jo debiutas teatre. Pastatyme dalyvavo Rusijos dainininkai V. Černovas (Oneginas), G. Gorčakova (Tatjana), M. Tarasova (Olga), V. Ognovenko (Gremin), I. Arkhipova (Auklė). N. Alovertas kalbasi su Černovu:

„Pasiilgau rusiškos atmosferos, – sakė Černovas, – tikriausiai režisieriai nepajuto Puškino poezijos ir muzikos (spektaklį režisavo R. Carsenas – red.). Aš susidūriau su dirigentu Pappano paskutinės scenos su Tatjana repeticijoje. Dirigentas mojuoja lazdele tarsi diriguodamas koncertiniam simfoninio orkestro pasirodymui. Aš jam pasakiau: „Palauk, čia reikia stabtelėti, čia kiekvienas žodis skamba atskirai, lyg ašaros varva: „Bet laimė... tai buvo... taip įmanoma... taip arti...“. O dirigentas atsako: „Bet tai nuobodu! Ateina Galja Gorčakova ir, nekalbėdama su manimi, sako jam tą patį. Mes suprantame, bet dirigentas – ne. To supratimo nepakako“.

Šis epizodas taip pat rodo, kaip neadekvačiai Vakaruose kartais suvokiama rusų operos klasika.

operanews.ru