Violončelė: instrumento aprašymas, sandara, skambesys, istorija, grojimo technika, panaudojimas
Styginių

Violončelė: instrumento aprašymas, sandara, skambesys, istorija, grojimo technika, panaudojimas

Violončelė laikoma išraiškingiausiu muzikos instrumentu. Jame groti galintis atlikėjas sugeba sėkmingai solo, ne mažiau sėkmingai pasirodyti orkestre.

Kas yra violončelė

Violončelė priklauso styginių lankinių muzikos instrumentų šeimai. Dizainas įgavo klasikinę išvaizdą italų meistrų pastangomis, kurie instrumentą pavadino violončele (išvertus „mažasis kontrabosas“) arba sutrumpintai violončele.

Iš išorės violončelė atrodo kaip smuikas ar altas, tik daug didesnė. Atlikėjas rankose nelaiko, pasideda ant grindų priešais save. Apatinės dalies stabilumą suteikia specialus stovas, vadinamas smaile.

Violončelė turi sodrų, melodingą skambesį. Jį orkestras naudoja, kai reikia išreikšti liūdesį, melancholiją ir kitas giliai lyrines nuotaikas. Skverbi garsai primena žmogaus balsą, sklindantį iš sielos gelmių.

Diapazonas yra 5 pilnos oktavos (pradedant nuo „iki“ didelės oktavos, baigiant trečiosios oktavos „mi“). Stygos derinamos oktava žemiau alto.

Nepaisant įspūdingos išvaizdos, įrankio svoris nedidelis – tik 3-4 kg.

Kaip skamba violončelė?

Violončelė skamba neįtikėtinai išraiškingai, giliai, jos melodijos primena žmogaus kalbą, pokalbį nuo širdies iki širdies. Ne vienas instrumentas sugeba taip tiksliai, sielai perteikti kone visą esamų emocijų gamą.

Violončelei nėra lygių situacijoje, kai norisi perteikti akimirkos tragediją. Atrodo, kad ji verkia, verkia.

Žemieji instrumento garsai panašūs į vyrišką bosą, viršutiniai – moterišką alto balsą.

Violončelės sistema apima natų rašymą boso, aukšto dažnio, tenoro klavišais.

Violončelės struktūra

Struktūra panaši į kitų stygų (gitara, smuikas, altas). Pagrindiniai elementai yra:

  • Galva. Sudėtis: kaiščių dėžutė, kaiščiai, garbanos. Jungiasi prie kaklo.
  • Grifas. Čia stygos yra specialiuose grioveliuose. Stygų skaičius standartinis – 4 vnt.
  • Rėmas. Gamybos medžiaga – mediena, lakuota. Komponentai: viršutinis, apatinis deniai, apvalkalas (šoninė dalis), efs (2 dalių rezonatoriaus skylės, puošiančios korpuso priekį, vadinamos taip, nes savo forma primena raidę „f“).
  • Spire. Jis yra apačioje, padeda konstrukcijai remtis į grindis, suteikia stabilumo.
  • Lankas. Atsakingas už garso kūrimą. Tai būna įvairių dydžių (nuo 1/8 iki 4/4).

Priemonės istorija

Oficiali violončelės istorija prasideda XNUMX amžiuje. Savo pirmtakę viola da gamba ji išstūmė iš orkestro, nes skambėjo daug harmoningiau. Buvo daug modelių, kurie skyrėsi dydžiu, forma, muzikinėmis galimybėmis.

XVI – XVII a. – laikotarpis, kai italų meistrai tobulino dizainą, siekdami atskleisti visas jo galimybes. Bendrų pastangų dėka šviesą išvydo modelis su standartiniu korpuso dydžiu, vienu stygų skaičiumi. Amatininkų, prisidėjusių prie instrumento kūrimo, vardai žinomi visame pasaulyje – A. Stradivari, N. Amati, C. Bergonzi. Įdomus faktas – brangiausios violončelės šiandien yra Stradivari rankos.

Nicolo Amati ir Antonio Stradivari violončelė

Klasikinė violončelė greitai išpopuliarėjo. Jai buvo parašyti soliniai kūriniai, tada atėjo eilė užimti didžiulę vietą orkestre.

VIII amžius – dar vienas žingsnis visuotinio pripažinimo link. Violončelė tampa vienu iš pirmaujančių instrumentų, ja groti mokomi muzikos mokyklų auklėtiniai, be jos neįsivaizduojamas klasikinių kūrinių atlikimas. Orkestre yra mažiausiai 8 violončelininkų.

Instrumento repertuaras labai įvairus: koncertinės programos, solo partijos, sonatos, akompanimentas.

Dydžių diapazonas

Tinkamai parinktas instrumento dydis, muzikantas gali groti nepatirdamas nepatogumų. Dydžių diapazonas apima šias parinktis:

  • 1/4
  • 1/2
  • 3/4
  • 4/4

Paskutinis variantas yra labiausiai paplitęs. Tuo naudojasi profesionalūs atlikėjai. 4/4 tinka suaugusiam, standartinio kūno sudėjimo, vidutinio ūgio.

Likę variantai priimtini mažo dydžio muzikantams, vaikų muzikos mokyklų auklėtiniams. Atlikėjai, kurių augimas viršija vidutinį, yra priversti užsisakyti tinkamų (nestandartinių) matmenų instrumento gamybą.

Žaidimo technika

Virtuozai violončelininkai naudoja šiuos pagrindinius grojimo būdus:

  • harmonika (išgaunamas obertoninis garsas paspaudus stygą mažuoju pirštu);
  • pizzicato (garso išgavimas be stryko pagalbos, plėšiant stygą pirštais);
  • trilis (mušant pagrindinę natą);
  • legato (sklandus, nuoseklus kelių natų skambesys);
  • nykščio statymas (palengvina žaidimą didžiosiomis raidėmis).

Grojimo tvarka siūloma tokia: muzikantas sėdi, pastato konstrukciją tarp kojų, šiek tiek pakreipdamas kūną link kūno. Kūnas remiasi į atramą, todėl atlikėjas gali lengviau laikyti instrumentą tinkamoje padėtyje.

Prieš grodami violončelininkai įtrina lanką specialia kanifolija. Tokie veiksmai pagerina lanko ir stygų plaukų sukibimą. Pasibaigus muzikai, kanifolija atsargiai pašalinama, kad instrumentas nebūtų sugadintas.

Palikti atsakymą