Giuseppe Di Stefano |

Giuseppe Di Stefano

Leoncavallo. „Pagliacs“. „Vesti la giubba“ (Giuseppe Di Stefano)

Di Stefano priklauso nuostabiai dainininkų galaktikai, iškilusiai pokariu ir tapusiai italų vokalinio meno pasididžiavimu. V. V. Timokhinas pažymi: „Di Stefano sukurti Edgaro (Donizetti „Lucia di Lammermoor“), Arthuro ir Elvino (Bellini „The Puritani“ ir „La Sonnambula“) atvaizdai pelnė jam pasaulinę šlovę. Čia dainininkas pasirodo visiškai apsiginklavęs savo meistriškumu: jo nuostabiai melodinga, sklandi legato, išraiškinga skulptūrinė frazė ir kantilena, kupina aistringo jausmo, dainuojama „tamsiu“, neįprastai sodriu, tiršta, aksominiu skambesiu.

Daugelis vokalinio meno istorikų Di Stefano laiko vokalistu, pavyzdžiui, Edgaro vaidmenyje, vertas praėjusio amžiaus didžiojo tenoro Giovanni Battistos Rubini įpėdinis, sukūręs nepamirštamą Liucijos mylimosios įvaizdį Donizetti operoje.

Vienas iš kritikų „Lucia“ (su Callas ir Di Stefano) įrašo apžvalgoje tiesiogiai parašė, kad nors geriausio praėjusio šimtmečio Edgaro vaidmens atlikėjo vardą dabar gaubia legendinė šlovė, kažkaip sunku įsivaizduoti, kad jis galėtų sukurti klausytojams didesnį įspūdį nei Di Stefano šiame įraše. Negalima nesutikti su recenzento nuomone: Edgaras – Di Stefano iš tiesų yra vienas ryškiausių šių dienų vokalinio meno puslapių. Galbūt, jei atlikėjas paliktų tik šį įrašą, net tada jo vardas būtų tarp didžiausių mūsų laikų dainininkų.

Giuseppe Di Stefano gimė 24 m. liepos 1921 d. Katanijoje kariškių šeimoje. Berniukas taip pat iš pradžių ketino tapti karininku, tuo metu jo operinės karjeros ženklų nebuvo.

Tik Milane, kur mokėsi seminarijoje, vienas iš jo bendražygių, didelis vokalinio meno mylėtojas, primygtinai reikalavo, kad Giuseppe kreiptųsi patarimo į patyrusius mokytojus. Jų rekomendavus jaunuolis, palikęs seminariją, pradėjo mokytis vokalo. Tėvai palaikė sūnų ir net persikėlė į Milaną.

Prasidėjus Antrajam pasauliniam karui Di Stefano mokėsi pas Luigi Montesanto. Buvo pašauktas į kariuomenę, bet į fronto liniją nepateko. Jam padėjo vienas iš pareigūnų, kuriam labai patiko jauno kareivio balsas. O 1943 m. rudenį, kai dalis Di Stefano turėjo vykti į Vokietiją, jis pabėgo į Šveicariją. Čia dainininkas surengė pirmuosius koncertus, kurių programoje skambėjo populiarios operų arijos ir itališkos dainos.

Pasibaigus karui, grįžęs į tėvynę, tęsė mokslus Montesanto. 1946 m. ​​balandžio mėn. Giuseppe debiutavo kaip de Grieux Massenet operoje „Manon“ Reggio Emilia miesto teatre. Metų pabaigoje atlikėjas koncertuoja Šveicarijoje, o kovą 1947 pirmą kartą pasirodo legendinės „La Scala“ scenoje.

1947 m. rudenį Di Stefano dalyvavo Niujorko Metropoliteno operos režisieriaus Edwardo Johnsono, kuris atostogavo Italijoje, atrankoje. Jau nuo pirmųjų dainininko išdainuotų frazių režisierius suprato, kad prieš jį buvo lyrinis tenoras, kurio jau seniai nebuvo. „Jis turėtų dainuoti Met, ir tikrai tą patį sezoną! Johnsonas nusprendė.

1948 m. vasarį Di Stefano debiutavo Metropoliteno operoje kaip Rigoleto kunigaikštis ir tapo šio teatro solistu. Dainininkės meną pastebėjo ne tik publika, bet ir muzikos kritikai.

Penkis sezonus iš eilės Di Stefano dainavo Niujorke, daugiausia lyrinių dalių, tokių kaip Nemorino („Meilės gėrimas“), de Grieux („Manon“ Massenet), Alfreda („Traviata“), Wilhelmas („Mignon“ Thomas), Rinuccio (Puccini „Gianni Schicchi“).

Garsi dainininkė Toti Dal Monte prisiminė, kad Minjono „La Scala“ scenoje klausydamasi Di Stefano negalėjo apsiverkti – atlikėjos pasirodymas buvo toks paliečiantis ir dvasingas.

Būdama Metropoliteno solistė, dainininkė koncertavo Centrinės ir Pietų Amerikos šalyse – visiškai sėkmingai. Tik vienas faktas: Rio de Žaneiro teatre pirmą kartą po daugelio metų buvo pažeista taisyklė, draudžianti bisus spektaklio metu.

Nuo 1952–53 m. sezono Di Stefano vėl dainuoja „La Scala“, kur puikiai atlieka Rudolfo ir Enzo partijas (Ponchielli „La Gioconda“). 1954/55 sezone jis atliko šešias centrines tenoro partijas, kurios tuo metu labiausiai atspindėjo jo galimybes ir repertuaro ieškojimų pobūdį: Alvaro, Turiddu, Nemorino, Jose, Rudolf ir Alfred.

„Verdi ir veristų kompozitorių operose“, – rašo V. V. Timokhinas, – Di Stefano publikai pasirodo kaip ryškaus temperamento dainininkas, ryškiai jaučiantis ir meistriškai perteikiantis visas Verdi-Veristo lyrinės dramos peripetijas, užburiantis sodriu. , masyvus, laisvai „plaukiojantis“ garsas, subtili dinaminių atspalvių įvairovė, galingos emocijų kulminacijos ir „sprogimai“, sodrumas tembrinės spalvos. Dainininkas garsėja nepaprastai išraiškingomis „skulptūrinėmis“ frazėmis, vokalinėmis linijomis Verdi ir veristų operose, nesvarbu, ar tai būtų aistros kaitros įkaitinta lava, ar lengvas, saldus vėjo dvelksmas. Netgi tokiose plačiai populiariose operos ištraukose kaip, pavyzdžiui, „Scena laive“ (Puccini „Manon Lescaut“), Kalafo arijos („Turandot“), finalinis duetas su Mimi iš „Bohemos“, „Atsisveikinimas su mama“. ” („Kaimo garbė“), Cavaradossi arijos iš pirmojo ir trečiojo „Toskos“ veiksmo, menininkas pasiekia nuostabaus „pirmapradžio“ gaivumo ir jaudulio, emocijų atvirumo.

Nuo šeštojo dešimtmečio vidurio tęsėsi sėkmingos Di Stefano kelionės po Europos ir JAV miestus. 50 m. Vakarų Berlyno miesto operos scenoje dalyvavo kuriant Donizetti operą „Lucia di Lammermoor“. Nuo 1955-ųjų dainininkė šešerius metus reguliariai koncertuoja Čikagos lyrikos teatre.

1955–56 m. sezone Di Stefano grįžo į Metropoliteno operos sceną, kur dainavo „Carmen“, „Rigoletto“ ir „Tosca“. Dainininkė dažnai koncertuoja Romos operos teatro scenoje.

Stengdamasis išplėsti savo kūrybinį diapazoną, dainininkas į lyrines dalis prideda dramatiško tenoro vaidmenį. 1956–57 m. sezono atidaryme „La Scala“ Di Stefano dainavo Radamès „Aidoje“, o kitą sezoną „Un ballo in maschera“ dainavo Richardo partiją.

Ir atlikdamas dramatiško plano vaidmenis, menininkas sulaukė didžiulės publikos sėkmės. 50-ųjų pabaigoje operoje „Karmen“ Di Stefano tikėjosi tikro triumfo Vienos valstybinės operos scenoje. Vienas iš kritikų net parašė: jam atrodo neįtikėtina, kaip Karmen galėjo atmesti tokį ugningą, švelnų, karštą ir liečiantį Chosė.

Daugiau nei dešimtmetį Di Stefano nuolat dainavo Vienos valstybinėje operoje. Pavyzdžiui, tik 1964 metais jis čia dainavo septyniose operose: Un balo in maschera, Carmen, Pagliacci, Madama Butterfly, Andre Chenier, La Traviata ir Love Potion.

1965 m. sausį, po dešimties metų, Di Stefano vėl dainavo Metropoliteno operoje. Atlikęs Hoffmanno vaidmenį Offenbacho „Hofmano pasakose“, jis nebegalėjo įveikti šios dalies sunkumų.

Tęsinys sekė tais pačiais metais Colon teatre Buenos Airėse. Di Stefano koncertavo tik Toskoje, o Un ballo in maschera pasirodymai turėjo būti atšaukti. Ir nors, kaip rašė kritikai, kai kuriuose epizoduose dainininko balsas skambėjo puikiai, o stebuklingas pianissimo Mario ir Toskos duete nuo trečiojo veiksmo visiškai sukėlė klausytojų džiaugsmą, tapo aišku, kad geriausi dainininko metai jau už nugaros. .

Pasaulinėje parodoje Monrealyje „EXPO-67“ įvyko Leháro „Šypsenų žemės“ pasirodymų ciklas, kuriame dalyvavo Di Stefano. Menininko kreipimasis į operetę buvo sėkmingas. Dainininkas lengvai ir natūraliai susidorojo su savo dalimi. 1967 m. lapkritį toje pačioje operetėje jis vaidino Vienos Theater an der Wien scenoje. 1971 m. gegužę Di Stefano Romos operos scenoje dainavo Orfėjo partiją Ofenbacho operetėje „Orfėjas pragare“.

Vis dėlto menininkas grįžo į operos sceną. 1970 m. pradžioje jis vaidino Loris vaidmenį Fedoroje Barselonos Liceu ir Rudolfą La bohème Miuncheno nacionaliniame teatre.

Vienas paskutinių Di Stefano pasirodymų įvyko 1970–71 m. sezoną „La Scala“. Garsusis tenoras dainavo Rudolfo partiją. Dainininko balsas, anot kritikų, skambėjo gana tolygiai visame diapazone, švelniai ir jausmingai, tačiau kartais jis nevaldydavo balso ir atrodydavo gerokai pavargęs paskutiniame veiksme.

Jis debiutavo 1946 m. ​​(Reggio nel Emilia, dalis De Grieux Massenet „Manon“). Nuo 1947 m. „La Scala“. 1948–65 metais dainavo Metropoliteno operoje (debiutas kaip kunigaikštis). 1950 m. festivalyje „Arena di Verona“ jis atliko Nadiro partiją Bizet operoje „Perlų ieškotojai“. 1954 m. jis vaidino Didžiosios operos scenoje kaip Faustas. Edinburgo festivalyje (1957) jis dainavo Nemorino partiją (Donizetti meilės gėrimas). Kovent Gardene 1961 m. Cavaradossi. Dažna Di Stefano partnerė scenoje ir įrašuose buvo Maria Callas. Su ja jis surengė didelį koncertinį turą 1973 m. Di Stefano yra puikus XNUMX amžiaus antrosios pusės dainininkas. Į platų jo repertuarą buvo įtrauktos Alfredo, José, Canio, Calafo, Verterio, Rudolfo, Radameso, Richardo Un ballo in maschera, Lenskio ir kt. Tarp dainininkės įrašų išsiskiria visas EMI kartu su Callas įrašytų operų ciklas: Bellini Puritani (Arturas), Lucia di Lammermoor (Edgaras), Meilės mikstūra (Nemorino), La bohème (Rudolfas), Toska (Cavaradossi), „ Trubadūras“ (Manrico) ir kt. Jis vaidino filmuose.

E. Tsodokovas