Aleksandras Porfirjevičius Borodinas |

Aleksandras Borodinas

Borodino muzika... sužadina jėgos, žvalumo, šviesos jausmą; jis turi galingą alsavimą, apimtį, plotį, erdvę; jis turi harmoningą sveiką gyvenimo jausmą, džiaugsmą iš sąmonės, kad tu gyveni. B. Asafjevas

A. Borodinas – vienas žymiausių XNUMX amžiaus antrosios pusės rusų kultūros atstovų: genialus kompozitorius, iškilus chemikas, aktyvus visuomenės veikėjas, mokytojas, dirigentas, muzikos kritikas, taip pat pasižymėjęs išskirtiniu literatūrologu. talentas. Tačiau Borodinas į pasaulio kultūros istoriją pateko pirmiausia kaip kompozitorius. Kūrinių sukūrė ne tiek daug, tačiau jie išsiskiria turinio gilumu ir turtingumu, žanrų įvairove, klasikine formų harmonija. Dauguma jų susiję su rusų epu, su žmonių herojiškų poelgių istorija. Borodinas taip pat turi puslapių nuoširdžių, nuoširdžių dainų tekstų, jam nesvetimi juokeliai ir švelnus humoras. Kompozitoriaus muzikiniam stiliui būdinga plati pasakojimo apimtis, melodingumas (Borodinas sugebėjo kurti liaudies dainų stiliumi), spalvingos harmonijos, aktyvus dinaminis siekis. Tęsdamas M. Glinkos tradicijas, ypač jo operą „Ruslanas ir Liudmila“, Borodinas sukūrė rusų epinę simfoniją, taip pat patvirtino rusų epinės operos tipą.

Borodinas gimė iš neoficialios kunigaikščio L. Gedianovo ir rusų buržuazės A. Antonovos santuokos. Pavardę ir patronimą jis gavo iš kiemo vyro Gedianovo – Porfirijaus Ivanovičiaus Borodino, kurio sūnus buvo įrašytas.

Mamos proto ir energijos dėka berniukas gavo puikų išsilavinimą namuose ir jau vaikystėje demonstravo įvairiapusiškus sugebėjimus. Jo muzika buvo ypač patraukli. Mokėsi groti fleita, fortepijonu, violončele, su susidomėjimu klausėsi simfoninių kūrinių, savarankiškai studijavo klasikinę muzikinę literatūrą, kartu su draugu Miša Ščiglevu pergrojo visas L. Beethoveno, I. Haydno, F. Mendelsono simfonijas. Jis taip pat anksti parodė talentą kurti. Pirmieji jo eksperimentai buvo polka „Helene“ fortepijonui, koncertas fleitai, trio dviem smuikams ir violončelei J. Meyerbeerio operos „Velnias Robertas“ temomis (4). Tais pačiais metais Borodinas išsiugdė aistrą chemijai. Pasakodamas V. Stasovui apie draugystę su Saša Borodinu, M. Ščiglivas prisiminė, kad „ne tik jo paties kambarys, bet beveik visas butas buvo prikimštas stiklainių, replikų ir visokių cheminių vaistų. Visur ant langų stovėjo stiklainiai su įvairiausiais kristaliniais tirpalais. Giminaičiai pažymėjo, kad nuo vaikystės Sasha visada buvo kažkuo užsiėmęs.

1850 m. Borodinas sėkmingai išlaikė Sankt Peterburgo Medicinos chirurgijos (nuo 1881 m. Karo medicinos) akademijos egzaminą ir entuziastingai atsidėjo medicinai, gamtos mokslams ir ypač chemijai. Didelę įtaką Borodino asmenybės formavimuisi turėjo bendravimas su iškiliu pažangiu rusų mokslininku N. Zininu, kuris puikiai dėstė akademijoje chemijos kursą, vedė individualius praktinius užsiėmimus laboratorijoje ir matė savo įpėdinį talentingame jaunuolyje. Saša mėgo ir literatūrą, ypač mėgo A. Puškino, M. Lermontovo, N. Gogolio, V. Belinskio kūrybą, skaitė filosofinius straipsnius žurnaluose. Laisvas laikas nuo akademijos buvo skirtas muzikai. Borodinas dažnai lankydavosi muzikiniuose susitikimuose, kuriuose skambėjo A. Gurilevo, A. Varlamovo, K. Vilboa romansai, rusų liaudies dainos, arijos iš tuomet madingų italų operų; nuolat lankydavosi kvarteto vakaruose su muzikantu mėgėju I. Gavruševičiumi, dažnai dalyvaudamas kaip violončelininkas kamerinės instrumentinės muzikos atlikime. Tais pačiais metais jis susipažino su Glinkos kūryba. Briliantiška, giliai tautiška muzika patraukė ir sužavėjo jaunuolį, nuo tada jis tapo ištikimu didžiojo kompozitoriaus gerbėju ir pasekėju. Visa tai skatina jį būti kūrybišku. Borodinas daug dirba savarankiškai, kad įsisavintų kompozitoriaus techniką, rašo vokalines kompozicijas miesto kasdienybės romantikos dvasia („Ką tu anksti, aušra“; „Klausyk, draugės, mano daina“; „Gražioji mergelė iškrito iš meilė“), taip pat keli trio dviem smuikams ir violončelei (įskaitant rusų liaudies dainos „Kaip aš tave nuliūdinau“ tema), styginių kvintetą ir kt. Šio laikmečio instrumentiniuose kūriniuose – semplų įtaka. Vakarų Europos muzikos, ypač Mendelsono, vis dar pastebimas. 1856 m. Borodinas puikiai išlaikė baigiamuosius egzaminus ir, norėdamas atlikti privalomąją medicinos praktiką, buvo komandiruotas stažuotoju į Antrąją karo sausumos ligoninę; 1858 m. sėkmingai apgynė disertaciją medicinos daktaro laipsniui gauti, o po metų akademijos buvo išsiųstas į užsienį mokslo tobulinti.

Borodinas apsigyveno Heidelberge, kur tuo metu buvo susirinkę daug įvairių specialybių jaunų rusų mokslininkų, tarp kurių buvo D. Mendelejevas, I. Sečenovas, E. Jungė, A. Maikovas, S. Eševskis ir kt., kurie tapo Borodino draugais ir susikūrė iki vadinamojo Heidelbergo rato. Susirinkę kartu aptarė ne tik mokslo problemas, bet ir visuomeninio-politinio gyvenimo klausimus, literatūros ir meno naujienas; Čia buvo skaitomi „Kolokol“ ir „Sovremennik“, čia skambėjo A. Herzeno, N. Černyševskio, V. Belinskio, N. Dobroliubovo idėjos.

Borodinas intensyviai užsiima mokslu. Per 3 viešnagės užsienyje metus atliko 8 originalius chemijos darbus, kurie atnešė jam didelį populiarumą. Jis išnaudoja visas galimybes keliauti po Europą. Jaunasis mokslininkas susipažino su Vokietijos, Italijos, Prancūzijos, Šveicarijos tautų gyvenimu ir kultūra. Tačiau muzika jį visada lydėjo. Jis vis dar entuziastingai muzikavo namų rate ir nepraleido progos lankytis simfoniniuose koncertuose, operos teatruose, taip susipažindamas su daugeliu šiuolaikinių Vakarų Europos kompozitorių – KM Weberio, R. Wagnerio, F. Liszto, G. Berliozo – kūrinių. 1861 metais Heidelberge Borodinas susipažino su savo būsima žmona E. Protopopova, talentinga pianistė ​​ir rusų liaudies dainų žinovė, aistringai propagavusia F. Šopeno ir R. Šumano muziką. Nauji muzikiniai įspūdžiai skatina Borodino kūrybiškumą, padeda suvokti save kaip rusų kompozitorių. Jis atkakliai ieško savų kelių, savo įvaizdžių ir muzikinės išraiškos priemonių muzikoje, kurdamas kamerinius-instrumentinius ansamblius. Geriausiame iš jų – fortepijoniniame kvintete c-moll (1862 m.) – jau jaučiama ir epinė galia, ir melodingumas, ir ryškus tautinis koloritas. Šis darbas tarsi apibendrina ankstesnę Borodino meninę raidą.

1862 m. rudenį grįžo į Rusiją, buvo išrinktas Medicinos chirurgijos akademijos profesoriumi, kur su studentais iki gyvenimo pabaigos skaitė paskaitas ir vedė praktinius užsiėmimus; nuo 1863 m. kurį laiką dėstė ir Miškų akademijoje. Jis taip pat pradėjo naujus cheminius tyrimus.

Netrukus grįžęs į tėvynę, akademijos profesoriaus S. Botkino namuose Borodinas susipažino su M. Balakirevu, kuris jam būdingu įžvalgumu iškart įvertino Borodino kompozitoriaus talentą ir jaunam mokslininkui pasakė, kad muzika yra tikrasis jo pašaukimas. Borodinas yra būrelio narys, kuriame, be Balakirevo, buvo C. Cui, M. Musorgskis, N. Rimskis-Korsakovas ir menotyrininkas V. Stasovas. Taip buvo baigta formuoti rusų kompozitorių kūrybinė bendruomenė, muzikos istorijoje žinoma „Galingosios saujos“ pavadinimu. Vadovaujant Balakirevui, Borodinas pradeda kurti Pirmąją simfoniją. Baigtas 1867 m., sėkmingai atliktas 4 m. sausio 1869 d. RMS koncerte Sankt Peterburge, diriguojamas Balakirevo. Šiame kūrinyje galutinai nulemtas kūrybinis Borodino įvaizdis – herojiška apimtis, energija, klasikinė formų harmonija, ryškumas, melodijų gaivumas, spalvų sodrumas, vaizdų originalumas. Šios simfonijos pasirodymas pažymėjo kompozitoriaus kūrybinės brandos pradžią ir naujos Rusijos simfoninės muzikos krypties gimimą.

60-ųjų antroje pusėje. Borodinas sukuria daugybę romansų, kurie labai skiriasi tematika ir muzikinio įsikūnijimo pobūdžiu – „Mieganti princesė“, „Tamsaus miško daina“, „Jūros princesė“, „Klaidinga pastaba“, „Mano dainos pilnos Nuodai“, „Jūra“. Dauguma jų parašyti savo tekstu.

60-ųjų pabaigoje. Borodinas pradėjo kurti Antrąją simfoniją ir operą Princas Igoris. Kaip operos siužetą Stasovas pasiūlė Borodinui nuostabų senovės rusų literatūros paminklą „Pasakojimas apie Igorio kampaniją“. „Man labai patinka ši istorija. Ar tai bus tik mūsų galioje? .. "Pabandysiu", - atsakė Borodinas Stasovas. Borodinui ypač artima buvo patriotinė pasauliečių idėja ir jos liaudies dvasia. Operos siužetas puikiai atitiko jo talento ypatumus, polinkį į plačius apibendrinimus, epinius vaizdus ir domėjimąsi Rytais. Opera buvo sukurta remiantis tikra istorine medžiaga, todėl Borodinui buvo labai svarbu sukurti tikrus, tikrus personažus. Jis studijuoja daugybę šaltinių, susijusių su „Žodžiu“ ir ta era. Tai kronikos ir istoriniai pasakojimai, studijos apie „Žodį“, rusų epinės dainos, rytietiškos melodijos. Borodinas pats parašė libretą operai.

Tačiau rašymas vyko lėtai. Pagrindinė priežastis – mokslinės, pedagoginės ir visuomeninės veiklos užimtumas. Jis buvo vienas iš Rusijos chemikų draugijos iniciatorių ir įkūrėjų, dirbo Rusijos gydytojų draugijoje, Visuomenės sveikatos apsaugos draugijoje, dalyvavo leidžiant žurnalą „Žinios“, buvo šios draugijos direktorių narys. RMO, dalyvavo Šv. medicinos chirurgijos akademijos studentų choro ir orkestro darbe.

1872 metais Sankt Peterburge buvo atidaryti Aukštieji moterų medicinos kursai. Borodinas buvo vienas šios pirmosios moterų aukštosios mokyklos organizatorių ir dėstytojų, skyręs jam daug laiko ir pastangų. Antrosios simfonijos kompozicija baigta kurti tik 1876 m. Simfonija sukurta lygiagrečiai su opera „Kunigaikštis Igoris“ ir labai artima jai ideologiniu turiniu, muzikinių vaizdų pobūdžiu. Simfonijos muzikoje Borodinas pasiekia ryškų spalvingumą, muzikinių vaizdų konkretumą. Pasak Stasovo, 1 valandą jis norėjo nupiešti rusų herojų kolekciją, Andantėje (3 val.) – Bajano figūrą, finale – herojiškos puotos sceną. Stasovo simfonijai suteiktas pavadinimas „Bogatyrskaya“ buvo tvirtai įsitvirtinęs joje. Pirmą kartą simfonija buvo atlikta RMS koncerte Sankt Peterburge 26 m. vasario 1877 d., diriguojant E. Napravnikui.

70-ųjų pabaigoje – 80-ųjų pradžioje. Borodinas sukuria 2 styginių kvartetus, kartu su P. Čaikovskiu tapdamas rusų klasikinės kamerinės instrumentinės muzikos pradininku. Ypač populiarus buvo Antrasis kvartetas, kurio muzika su didele jėga ir aistra perteikia turtingą emocinių išgyvenimų pasaulį, atskleisdamas ryškią lyrinę Borodino talento pusę.

Tačiau pagrindinis rūpestis buvo opera. Nors princas Igoris buvo labai užsiėmęs įvairiausiomis pareigomis ir įgyvendino kitų kūrinių idėjas, kompozitoriaus kūrybinių interesų centre buvo princas Igoris. Per 70-uosius. sukurta nemažai esminių scenų, kai kurios skambėjo Rimskio-Korsakovo vadovaujamos Laisvosios muzikos mokyklos koncertuose ir sulaukė šilto publikos atgarsio. Didžiulį įspūdį paliko polovciškų šokių muzikos atlikimas su choru, chorais („Šlovė“ ir kt.), taip pat soliniai numeriai (Vladimiro Galitskio daina, Vladimiro Igorevičiaus kavatina, Končako arija, Jaroslavnos rauda). Aštuntojo dešimtmečio pabaigoje ir devintojo dešimtmečio pradžioje buvo daug nuveikta. Bičiuliai nekantriai laukė operos darbų pabaigos ir padarė viską, kad prie to prisidėtų.

80-ųjų pradžioje. Borodinas parašė simfoninę partitūrą „Vidurinėje Azijoje“, keletą naujų numerių operai ir daugybę romansų, tarp kurių buvo elegija apie meną. A. Puškinas „Už tolimos tėvynės krantus“. Paskutiniais savo gyvenimo metais jis dirbo prie Trečiosios simfonijos (deja, nebaigtos), parašė "Petite Suite" ir "Scherzo" fortepijonui, taip pat toliau dirbo prie operos.

Socialinės ir politinės padėties pokyčiai Rusijoje 80-aisiais. – prasidėjusi smarkiausia reakcija, pažangios kultūros persekiojimas, siautėjanti grubi biurokratinė savivalė, moterų medicinos kursų uždarymas – padarė didžiulį poveikį kompozitorei. Akademijoje darėsi vis sunkiau kovoti su reakcionieriais, daugėjo užimtumo, ėmė šlubuoti sveikata. Borodinas ir jam artimų žmonių mirtis Zininas, Musorgskis išgyveno sunkų laiką. Tuo pačiu jam didelį džiaugsmą teikė bendravimas su jaunimu – studentais ir kolegomis; ženkliai išsiplėtė ir muzikinių pažinčių ratas: noriai lanko „Beljajevo penktadienius“, iš arti susipažįsta su A. Glazunovu, A. Lyadovu ir kitais jaunais muzikantais. Didelį įspūdį jam paliko susitikimai su F. Lisztu (1877, 1881, 1885), kuris labai vertino Borodino kūrybą ir reklamavo jo kūrybą.

Nuo 80-ųjų pradžios. kompozitoriaus Borodino šlovė auga. Jo kūriniai atliekami vis dažniau ir pripažįstami ne tik Rusijoje, bet ir užsienyje: Vokietijoje, Austrijoje, Prancūzijoje, Norvegijoje, Amerikoje. Belgijoje jo darbai sulaukė pergalingos sėkmės (1885, 1886). Jis tapo vienu garsiausių ir populiariausių rusų kompozitorių Europoje XNUMX amžiaus pabaigoje ir XNUMX amžiaus pradžioje.

Iškart po staigios Borodino mirties Rimskis-Korsakovas ir Glazunovas nusprendė parengti spaudai jo nebaigtus darbus. Jie baigė operos darbą: Glazunovas atkūrė uvertiūrą iš atminties (kaip planavo Borodinas) ir pagal autoriaus eskizus sukūrė muziką III veiksmui, Rimskis-Korsakovas instrumentavo daugumą operos numerių. 23 m. spalio 1890 d. Mariinsky teatre buvo pastatytas princas Igoris. Spektaklis sulaukė šilto žiūrovų sutikimo. „Opera Igoris daugeliu atžvilgių yra tikra didžiosios Glinkos operos „Ruslanas“ sesuo“, – rašė Stasovas. – „ji turi tą pačią epinės poezijos galią, tą patį liaudies scenų ir paveikslų grandioziškumą, tą patį nuostabų personažų ir asmenybių tapybą, tą patį išvaizdos kolosalumą ir, galiausiai, tokią liaudies komediją (Skula ir Eroška), kuri pranoksta. net Farlafo komedija“ .

Borodino kūryba padarė didžiulę įtaką daugeliui rusų ir užsienio kompozitorių kartų (tarp jų Glazunovui, Liadovui, S. Prokofjevui, Ju. Šaporinui, K. Debiusi, M. Raveliui ir kt.). Tai rusų klasikinės muzikos pasididžiavimas.

A. Kuznecova

• Borodino muzikos gyvenimas →