Izraelio filharmonijos orkestras |

Izraelio filharmonijos orkestras

Kartais atrodo, kad pasaulis susideda tik iš simfoninių orkestrų. Ir tai iš esmės yra gerai, nes visur žymi žmonių potraukį idealiai skambančiam pasauliui ir pasauliui skambančiam – žmogiškajai harmonijai Būties orkestre.

Tačiau geri, meno verti orkestrai, Kita vertus. O vertinamosios išvados iš jų kūrybinių pastangų suvokimo oi kaip skirtingos – patys kriterijai atitinka „teisėjo“ asmenybės mastą ir madą, vyraujančią tam tikroje meninėje aplinkoje.

Izraelio filharmonija yra viena iš vertų meno, vienas iš šviesiausių ratų „nesuskaičiuojama“.

Izraelio filharmonija (iš pradžių „Palestiniečių orkestras“), įkurta pagal vidinę gilią smuikininko iš Lenkijos Bronislavo Hubermano idėją ir pirmą kartą – vadovaujama Arturo Toscanini – koncertavo daugiau nei prieš 75 metus, 1936 m. gruodį, dabar. Rusijos sostinėje lankosi su ilgamečiu ir nekintančiu meno vadovu Zubinu Meta, manau, visai ne tam, kad „nustebintų“ glamūriniu pudrinio lako blizgesiu ir „sušoktų“ atlikimo stiliumi, užgožiančiu pačią Muziką. Esu tikras, kad tai ne tam.

Bet tik tam (galiu drąsiai manyti, remdamasis tam tikra asmenine koncentruota patirtimi suvokiant šios unikalios muzikantų grupės grojimą su pripažintais menininkais-dirigentais ir solistais), iš puikių kūrinių aukštumos ištarti savo, kupiną autentiškumo. tikrovės patirtis, gimusi iš Muzikos dvasia skamba Wordveda mus į Jausdamas tiesą mumyse.

К Muzikos dvasia Izraelio filharmonija tikrai dalyvauja. „Egmontas“ ir Bethoveno septintoji simfonija, kompoziciškai perskirti koncerto drobėje, kad paruoštų erdvę ir pasinertų į amžinojo judesio tėkmę Pirmasis Čaikovskio koncertas fortepijonui – visus šiuos kūrinius sieja tviskantis įvairiaspalvis. siūlas.

„Ji stipri, plona, ​​skaidri ir paprasta“. Tai iš Zinaidos Gippius eilėraščio „Siūlas“ (1901), kuriame taip pat yra tokių reikšmingų vizionieriškų eilučių: „Esame įpratę vertinti vieną neaiškų dalyką. / Susivėlusiais mazgais, su kažkokia netikra aistra / Ieškome subtilybių, netikėdami, kad galima / Sieloje didybę su paprastumu derinti. /… O subtili siela tokia paprasta kaip ši gija“.

Šiame Maskvos koncerte susitiksime su subtilia Izraelio filharmonijos orkestro siela, užauginta Zubino Mehtos, bendraujančia su aukštais pasaulio meistrais ir įgyjančia naujos įgūdžių ir jausmų energijos.

Meistriškumas čia yra meninės raiškos instrumentas, siekiantis Muzikos dvasia.

Čia jie tai supranta (naudojant nesenstančius Gogolio žodžius) „Mene gali būti aukščiausia scena, virš tos, ant kurios jis stovi dabartiniame mados amžiuje!...

Nustatyti Izraelio filharmonijos „registracijos vietą“ nėra taip paprasta: tai, be abejo, izraelietiška, europietiška, taip pat „rusiška“ (daug orkestro artistų kilę iš Rusijos). Rusijos atlikėjų mokykla ir orkestrinio grojimo kultūra organiškai suformavo savitą meninę visumą su europietiška atlikimo tradicija tiek orkestrinio mąstymo prigimtimi, tiek muzikantų vidine savimone.

Bronislavas Hubermanas, kolektyvą suvokęs kaip „solistų orkestrą“, aplink save subūrė itin talentingus muzikantus, kurie buvo priversti emigruoti iš Europos, bėgdami nuo fašizmo.

Praėję septyni su puse dešimtmečio sustiprino gerą orkestro vardą ir įnešė į jo meną naujų savybių.

Žymūs dirigentai (tarp jų Leonardas Bernsteinas, Danielis Barenboimas, Lorinas Maazelis, Valerijus Gergijevas...) koncertavo su dabartine Izraelio filharmonija ir koncertavo sėkmingai.

Beveik 45 metus iš Bombėjaus kilęs, puikus dirigentas Zubinas Mehta buvo kūrybingai susijęs su Izraelio filharmonija: nuo 1969 m. yra orkestro muzikinis konsultantas, nuo 1977 m. – meno vadovas, 1981 m. šis vardas suteiktas jam visam gyvenimui. Šiuo atžvilgiu „Meta“ vėl ir vėl duoda ženklą priminti nepakartojamą didžiojo rusų dirigento Jevgenijaus Mravinskio, daugiau nei pusę amžiaus vadovavusio pasaulinio garso Leningrado filharmonijos orkestrui, patirtį.

Ir grynai kūrybine prasme Zubinas Mehta, giliai gerbiantis Mravinskį, mano galva, pagrįstai asocijuojasi su Mravinskio – dvasingo mąstytojo ir aistringo menininko, stovinčio priešais muzikos veidą, dirigento sandėliu, įkvepiančio jį orkestrui „nevaldydamas“. “ smurtą, bet su meilės galia.

Pirmą kartą Zubiną Metą, dar visai jauną, pamačiau ir išgirdau garsiajame muzikos festivalyje „Prahos pavasaris“ pačioje 60-ųjų pradžioje. Nuo tada daug kartų klausiausi.

Meta interpretuoja ne save, o kūrinį. Jo dovana objektyviai „pajausti“ kompoziciją mus suartina Muzikos dvasia ir leidžia prisiminti ETA Hoffmanno žodžius iš jo recenzijos apie Bethoveno ketvirtosios simfonijos atlikimą: „Tikras muzikantas gyvena vien kūryba, kurią suvokė meistro dvasia, ir atlieka ta pačia dvasia, nepaisydamas noro vienaip ar kitaip atskleisti savo asmenybę“.

Asmenybė su viskuo, kas mums atsiveria iš geriausios pusės. Nuoširdaus menininko Zubino Metos asmenybė, tono poetas muzikinės minties tarimu, išmintingas dirigentas, atsidavęs savo orkestrantams – visada žavus ir neįprastas. Jis įkvepia pasitikėjimo…

Maskvos publikos nusiteikimas orkestro ir dirigento atžvilgiu skris PI Čaikovskio ore.

Andrejus Zolotovas, profesorius, Rusijos Federacijos nusipelnęs meno darbuotojas (tekstas pateiktas Izraelio Valstybės ambasados ​​Rusijos Federacijoje)

Pagal medžiagą iš oficialios jubiliejinio turo Maskvoje bukleto