Maksimas Mironovas |

Maksimas Mironovas

Aktyvios vieno unikaliausių mūsų laikų tenorų Maksimo Mironovo tarptautinės karjeros pradžia buvo 2003 m., kai jaunas atlikėjas, tuo metu Maskvos teatro „Helikon-Opera“ solistas, ėmėsi. antra vieta konkurse „Nauji balsai“ („Neue Stimmen“) Vokietijoje.

Būsimoji dainininkė gimė Tuloje ir iš pradžių negalvojo apie vokalo karjerą. Tikimybė padėjo pakeisti gyvenimo prioritetus. 1998 metais matyta trijų tenorų koncerto iš Paryžiaus transliacija daug ką nulėmė: 2000 – 2001 metų sandūroje Maksimas Mironovas sėkmingai dalyvavo Maskvoje privačioje Vladimiro Devyatovo vokalo mokykloje ir tapo jos mokiniu. Čia jis pirmą kartą patenka į Dmitrijaus Vdovino klasę, kurios vardas siejamas su atlikėjo pakilimu į tarptautinio pripažinimo aukštumas.

Intensyvių studijų su savo mokytoju metai – iš pradžių Vladimiro Devyatovo mokykloje, o paskui Gnesino valstybiniame medicinos universitete, kur perspektyvus studentas įstojo perėjęs iš vokalo mokyklos – suteikia pagrindinį pagrindą suvokti vokalo meistriškumo paslaptis. kas veda dainininką į pirmąjį pasiekimą – neįprastai svarbią pergalę konkurse Vokietijoje. Būtent jos dėka jis iš karto patenka į užsienio impresarijų akiratį ir gauna pirmąsias sutartis už Rusijos ribų.

Vakarų Europoje dainininkas debiutavo 2004 m. lapkritį Paryžiuje Eliziejaus laukų teatro scenoje: tai buvo Don Ramiro dalis Rossini filme „Pelenė“. Tačiau prieš tai buvo ne tik studijos vokalo mokykloje ir kolegijoje. Tuo metu atlikėjos kūrybiniame bagaže jau buvo viena teatro premjera – Gretry „Petras Didysis“ „Helikon-Opera“ scenoje, į kurios trupę dainininkė buvo priimta dar būdama mokyklos studentė. Pagrindinės partijos atlikimas šioje operoje 2002 metais sukėlė tikrą sensaciją: po to visas miuziklas Maskva pradėjo rimtai kalbėti apie jaunąjį lyrinį tenorą Maksimą Mironovą. 2005-ieji atnešė jam dar vieną Rossini operos vaidmenį, šį kartą operos seriale, ir suteikė jam retą šansą trokštančiam dainininkui pastatyme sutikti iškilų italų režisierių Pier Luigi Pizzi: mes kalbame apie Paolo Erisso vaidmenį. Mahometas Antrasis garsiojo Venecijos teatro „La Fenice“ scenoje.

2005 m. Maksimas Mironovas taip pat buvo pažymėti įstojimu į Pesaro jaunųjų dainininkų vasaros mokyklą (Rossini akademija) Rossini operos festivalyje, kuriam, kaip ir pačiam festivaliui, vadovauja Alberto Zedda. Tais metais dainininkui iš Rusijos du kartus buvo patikėta atlikti grafo Liebenskoffo vaidmenį jaunimo festivalio Rossini kelionėje į Reimsą spektaklyje, o jau kitais metais pagrindinėje festivalio programoje jis buvo sužadėtinis. Lindor filme „Italų mergaitė Alžyre“. Maksimas Mironovas tapo pirmasis Rusijos tenoras šio prestižinio festivalio istorijoje, gavęs kvietimą į jį, o šis faktas suvokiamas tuo įspūdingiau, kad festivalio istorija iki to laiko – iki 2005 m. – siekė lygiai ketvirtį amžiaus (jo atgalinis skaičiavimas prasideda 1980 m.). Prieš pat Pesaro jis pirmą kartą atliko Lindor partiją Provanso Ekso festivalyje, o šią partiją, kurią ne kartą dainavo daugelyje pasaulio teatrų, šiandien galima drąsiai vadinti viena iš jo firminių partijų.

Būtent Lindoro vaidmeniu Maksimas Mironovas po šešerių metų nebuvimo grįžo į Rusiją, triumfuodamas trijuose premjeriniuose spektakliuose Maskvos muzikinio Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatro scenoje (2013 m. gegužės pabaigoje – birželio pradžioje). .

Iki šiol dainininkas nuolat gyvena Italijoje, o šešerius metus trukęs naujo susitikimo su įkvėptu ir linksmu menu laukimas šalies muzikos mylėtojams pasirodė be galo ilgas, nes prieš Maskvoje įvykusią „Italijos mergina Alžyre“ premjerą. , Maskvos publika turėjo paskutinę galimybę išgirsti atlikėją pilnametražiame operos projekte. galimybė tik 2006 m.: tai buvo koncertinis Pelenės pasirodymas Konservatorijos Didžiosios salės scenoje.

Per tuos metus, prabėgusius nuo Paryžiaus debiuto „Pelenės“, dainininkas ir aktorius Maksimas Mironovas tapo labai patyrusiu, stilistiškai rafinuotu ir neįprastai charizmatišku Rossini muzikos interpretatoriumi. Atlikėjos repertuaro Rossini dalyje vyrauja kompozitoriaus operos: „Pelenė“, „Sevilijos kirpėjas“, „Italė Alžyre“, „Turkė Italijoje“, „Šilko laiptai“, „Kelionė į Reimsą“, „Grafas Oris“. Iš rimtųjų Rossini, be Mohammedo II, galima pavadinti Otello (Rodrigo dalis) ir Ežero dama (Uberto/Jokūbo V dalis). Netrukus šį sąrašą tikimasi papildyti opera „Ričiardas ir Zoraida“ (pagrindinė dalis).

Rossini specializacija yra pagrindinė dainininko kūryboje: jo balso diapazonas ir techninės galimybės puikiai atitinka specifinius tokio pobūdžio pasirodymo reikalavimus, todėl Maksimą Mironovą pelnytai galima vadinti tikru Rossini tenoras. Ir, pasak dainininko, Rossini yra ta jo repertuaro dalis, kurią plėsti jam yra svarbiausias uždavinys. Be to, jis rimtai aistringai ieško retenybių, turinčių mažai repertuaro. Pavyzdžiui, praėjusį sezoną „Rossini in Wildbad“ festivalyje Vokietijoje jis atliko Ermano partiją Mercadante filme „Plėšikai“ – dalį, parašytą itin aukšta tessitūra specialiai Rubini. Dainininkės repertuare yra ir tokia virtuoziška komiška partija kaip Tonio partija „Donizetti pulko dukroje“.

Kartkartėmis dainininkas įsiveržia į baroko operos sferą (pavyzdžiui, jis dainavo prancūzišką Glucko „Orfėjo ir Euridikės“ versiją bei Kastoro vaidmenį Rameau operoje „Castor and Pollux“). Jis taip pat linkęs į lyrinę XNUMX amžiaus prancūzų operą, į dalis, parašytas aukštam šviesiam tenorui (pavyzdžiui, ne taip seniai jis dainavo Alfonso partiją Auberto operoje „Mute iš Portici“). Dainininko repertuare dar nedaug Mocarto dalių (Ferrando „Così fan tutte“ ir Belmontas „Pagrobime iš Seralio“), tačiau šis jo kūrybos sluoksnis taip pat numato plėtrą ateityje.

Maksimas Mironovas dainavo vadovaujant tokiems dirigentams kaip Alberto Zedda, Donato Renzetti, Bruno Campanella, Evelino Pidó, Vladimir Yurovsky, Michele Mariotti, Claudio Shimone, Jesus Lopez-Cobos, Giuliano Carella, Gianandrea Noseda, James Conlon, Antonino Fogliani, Riccardo Frizza. Be minėtų teatrų ir festivalių, dainininkas yra grojęs daugelyje kitų prestižinių scenų, tokių kaip Madrido „Teatro Real“ ir Vienos valstybinė opera, Paryžiaus nacionalinė opera ir Glyndebourne festivalis, „La Monnay“ teatras Briuselyje ir Las Palmas. Opera, Flamandų opera (Belgija) ir Comunale teatras Bolonijoje, San Carlo teatras Neapolyje ir Massimo teatras Palerme, Petruzzelli teatras Baryje ir Semperoper Drezdene, Hamburgo opera ir Lozanos opera, komiška opera Paryžiuje ir Vieno teatre. Kartu su tuo Maksimas Mironovas taip pat dainavo Amerikos (Los Andželo) ir Japonijos (Tokijas) teatrų scenose.