Samuelis Feinbergas |

Samuelis Feinbergas

Estetiniai įspūdžiai iš perskaitytos knygos, išgirstos muzikos, matyto paveikslo visada gali atsinaujinti. Pati medžiaga paprastai yra jūsų žinioje. Tačiau konkretūs įspūdžiai atliekant apreiškimus palaipsniui, laikui bėgant, mūsų atmintyje nyksta. Ir vis dėlto ryškiausi susitikimai su puikiais meistrais, o svarbiausia – originaliais vertėjais, ilgam įsirėžė į žmogaus dvasinę sąmonę. Tokie įspūdžiai tikrai apima susitikimus su Feinbergo pianistine daile. Jo koncepcijos, jo interpretacijos netilpo į jokius rėmus, į jokius kanonus; muziką išgirdo savaip – ​​kiekvieną frazę, savaip suvokė kūrinio formą, visą jo struktūrą. Tai matyti ir šiandien, lyginant Feinbergo įrašus su kitų pagrindinių muzikantų grojimu.

Koncertinė atlikėjo veikla truko daugiau nei keturiasdešimt metų. Paskutinį kartą maskviečiai jo klausėsi 1956 m. O Feinbergas jau Maskvos konservatorijos pabaigoje (1911 m.) pasiskelbė stambaus mąstymo menininku. AB „Goldenweiser“ studentas, be pagrindinės programos (Preliudas, Francko choralas ir fuga, Rachmaninovo Trečiasis koncertas ir kiti kūriniai), į egzamino komisijos dėmesį atkreipė visas 48 Bacho Gerai temperuoto klaviero preliudus ir fugas.

Nuo to laiko Feinbergas surengė šimtus koncertų. Tačiau tarp jų ypatingą vietą užima spektaklis miško mokykloje Sokolniki mieste. Tai atsitiko 1919 m. VI Leninas atvyko aplankyti vaikinų. Jo prašymu Feinbergas grojo Šopeno Preliudą D-dur. Pianistas prisiminė: „Kiekvienas, kuris pagal išgales turėjo malonumą dalyvauti mažame koncerte, negalėjo būti perteiktas nuostabia ir spinduliuojančia Vladimiro Iljičiaus gyvenimo meile... Grojau su tuo vidiniu entuziazmu, gerai žinomu. kiekvienam muzikantui, kai, atrodo, fiziškai jauti, kad kiekvienas garsas sulaukia malonaus, simpatiško publikos atsako.

Plačiausios pažiūros ir puikios kultūros muzikantas Feinbergas daug dėmesio skyrė kompozicijai. Tarp jo kūrinių – trys koncertai ir dvylika sonatų fortepijonui, vokalinės miniatiūros pagal Puškino, Lermontovo, Bloko eilėraščius. Didelę meninę vertę turi Feinbergo transkripcijos, pirmiausia Bacho kūrinių, įtrauktos į daugelio koncertuojančių pianistų repertuarą. Daug jėgų skyrė pedagogikai, nuo 1922 m. profesoriavo Maskvos konservatorijoje. (1940 m. jam suteiktas menotyros daktaro laipsnis). Tarp jo mokinių buvo koncertuojantys menininkai ir mokytojai I. Aptekarevas, N. Emelyanova, V. Meržanovas, V. Petrovskaja, L. Zjuzinas, Z. Ignatjeva, V. Natansonas, A. Sobolevas, M. Ješčenka, L. Roščina ir kt. Nepaisant to, į sovietinio muzikos meno istoriją jis pateko pirmiausia kaip puikus fortepijono atlikimo meistras.

Emocinis ir intelektualinis pradas kažkaip tvirtai susipynė jo muzikinėje pasaulėžiūroje. Feinbergo mokinys profesorius VA Natansonas pabrėžia: „Būdamas intuityvus menininkas, didelę reikšmę skyrė tiesioginiam, emociniam muzikos suvokimui. Jis turėjo neigiamą požiūrį į bet kokį apgalvotą „režisūrą“ ir interpretaciją, į tolimus niuansus. Jis visiškai sujungė intuiciją ir intelektą. Tokie atlikimo komponentai kaip dinamika, agogika, artikuliacija, garso kūrimas visada buvo stilistiškai pagrįsti. Įprasmino net tokie ištrinti žodžiai kaip „teksto skaitymas“: jis stebėtinai giliai „įžvelgė“ muziką. Kartais atrodydavo, kad jam ankšta vieno kūrinio rėmuose. Jo meninis intelektas krypo į plačius stilistinius apibendrinimus.

Pastaruoju požiūriu būdingas jo repertuaras, sudarytas iš masyvių sluoksnių. Viena didžiausių – Bacho muzika: 48 preliudai ir fugos, taip pat dauguma originalių didžiojo kompozitoriaus kūrinių. „Jo Bacho atlikimas, – rašė Feinbergo mokiniai 1960 m., – nusipelno ypatingo tyrimo. Visą kūrybinį gyvenimą dirbdamas ties Bacho polifonija, Feinbergas kaip atlikėjas šioje srityje pasiekė tokių aukštų rezultatų, kurių reikšmė, ko gero, iki galo neatskleista. Savo spektaklyje Feinbergas niekada „nesutraukia“ formos, „nesižavi“ detalėmis. Jo aiškinimas kyla iš bendros kūrinio prasmės. Jis turi lipdymo meną. Subtilus, sklandus pianisto frazavimas sukuria tarsi grafinį piešinį. Sujungdamas vienus epizodus, išryškindamas kitus, pabrėždamas muzikinės kalbos plastiškumą, jis pasiekia nuostabų atlikimo vientisumą.

„Ciklinis“ požiūris apibrėžia Feinbergo požiūrį į Bethoveną ir Skriabiną. Vienas iš įsimintinų Maskvos koncertinio gyvenimo epizodų – pianisto atliktos trisdešimt dvi Bethoveno sonatos. Dar 1925 m. jis grojo visas dešimt Skriabino sonatų. Tiesą sakant, jis taip pat pasauliniu mastu įvaldė pagrindinius Chopino, Schumanno ir kitų autorių kūrinius. Ir kiekvienam kompozitoriui, kurį atliko, jis sugebėjo rasti ypatingą požiūrio kampą, kartais prieštaraudamas visuotinai priimtai tradicijai. Šia prasme AB Goldenweiser pastebėjimas yra orientacinis: „Feinbergo interpretacijoje ne visada galima sutikti su viskuo: jo polinkis į svaiginančiai greitą žingsnį, cezūrų originalumas – visa tai kartais ginčytina; tačiau išskirtinis pianisto meistriškumas, savita individualybė ir ryškus valingas pradas daro atlikimą įtikinamą ir nevalingai sužavi net disidentą klausytoją.

Feinbergas entuziastingai grojo savo amžininkų muziką. Taigi jis supažindino klausytojus su įdomiomis N. Myaskovskio, A. Aleksandrovo naujovėmis, pirmą kartą SSRS atliko S. Prokofjevo Trečiąjį fortepijoninį koncertą; Natūralu, kad jis puikiai interpretavo ir savo kūrinius. Feinbergui būdingas vaizdinio mąstymo originalumas menininko neišdavė interpretuojant šiuolaikinius opusus. O ir pats Feinbergo pianizmas pasižymėjo ypatingomis savybėmis. Profesorius A. A. Nikolajevas atkreipė į tai dėmesį: „Savotos yra ir Feinbergo pianistinio meistriškumo technikos – pirštų judesiai, niekad nepastebimi, o tarsi glostantys klavišus, skaidrus ir kartais aksominis instrumento tonas, garsų kontrastas, ritminio modelio elegancija“.

... Kartą pianistas pastebėjo: „Manau, kad tikram menininkui pirmiausia būdingas ypatingas lūžio rodiklis, kurį jis sugeba sukurti garso vaizdą“. Feinbergo koeficientas buvo milžiniškas.

Lit. cit.: Pianizmas kaip menas. – M., 1969 m.; Pianisto meistriškumas. – M., 1978 m.

Lit .: SE Feinberg. Pianistas. Kompozitorius. Tyrėjas. – M., 1984 m.

L. Grigorjevas, J. Platekas