Bosinės gitaros istorija

Atsiradus džiazo rokui, džiazo muzikantai pradėjo naudoti elektroninius instrumentus ir įvairius efektus, tyrinėdami naujas tradiciniam džiazui nebūdingas „garso paletes“. Nauji instrumentai ir efektai leido atrasti ir naujas grojimo technikas. Kadangi džiazo atlikėjai visada garsėjo savo skambesiu ir asmenybe, šis procesas jiems buvo labai natūralus. Vienas iš džiazo tyrinėtojų rašė: „Džiazo muzikantas turi savo balsą. Jo skambesio vertinimo kriterijai visada buvo grindžiami ne tiek tradicinėmis idėjomis apie instrumento skambesį, kiek jo [garso] emocionalumu. Ir vienas iš instrumentų, atsiskleidusių 70-80-ųjų džiazo ir džiazo roko grupėse, buvo bosinė gitara ,  istorija kurį sužinosite šiame straipsnyje.

Tokie žaidėjai kaip Stanley Clarke'as ir Jaco Pastorius  per labai trumpą instrumento istoriją grojimą bosine gitara pakėlė į visiškai naują lygį, nustatydami standartą bosininkų kartoms. Be to, iš pradžių atmesta „tradicinių“ džiazo grupių (su kontrabosu), bosinė gitara užėmė deramą vietą džiaze dėl lengvo transportavimo ir signalo stiprinimo.

SĄLYGOS NAUJĄ ĮRANKIĄ KURTI

Instrumento garsumas – amžina kontrabosininkų problema. Be stiprinimo labai sunku konkuruoti garsumo lygiu su būgnininku, fortepijonu, gitara ir pučiamųjų orkestru. Be to, bosistas dažnai negirdėdavo savęs, nes visi kiti taip garsiai grodavo. Būtent noras išspręsti kontraboso garsumo problemą paskatino Leo Fenderį ir kitus gitarų kūrėjus iki jo sukurti instrumentą, atitinkantį džiazo bosisto reikalavimus. Leo idėja buvo sukurti elektrinę kontraboso versiją arba bosinę elektrinės gitaros versiją.

Instrumentas turėjo patenkinti JAV mažose šokių grupėse grojančių muzikantų poreikius. Jiems buvo svarbus instrumento gabenimo patogumas, palyginti su kontrabosu, didesnis intonacinis tikslumas [kaip stato nata], taip pat galimybė pasiekti reikiamą garsumo balansą populiarėjant elektrinei gitara.

Galima manyti, kad bosinė gitara buvo populiari tarp populiariosios muzikos grupių, tačiau iš tikrųjų ji buvo labiausiai paplitusi tarp 50-ųjų džiazo grupių. Taip pat yra mitas, kad Leo Fenderis išrado bosinę gitarą. Tiesą sakant, jis sukūrė dizainą, kuris, palyginti su konkurentais, tapo sėkmingiausiu ir geriausiai parduodamu.

PIRMIEJI GITARŲ GAMINTOJŲ BANDYMAI

Ilgai prieš Leo Fenderį, nuo XV amžiaus, buvo bandoma sukurti boso registro instrumentą, kuris sukurtų švarų, pakankamai garsų žemą garsą. Šie eksperimentai apėmė ne tik tinkamo dydžio ir formos radimą, bet ir ragų pritvirtinimą tilto zonoje, kaip ir senuose gramofonuose, siekiant sustiprinti garsą ir kryptingai jį skleisti.

Vienas iš bandymų sukurti tokį instrumentą buvo Regal bosinė gitara (Regal Bassoguitar) , pristatytas 30-ųjų pradžioje. Jos prototipas buvo akustinė gitara, tačiau ji buvo grojama vertikaliai. Įrankio dydis siekė 1.5 m ilgio, neskaitant ketvirčio metro smaigalio. Grifas buvo plokščias kaip ant gitaros, o skalė buvo 42 colių kaip ant kontraboso. Taip pat šiame instrumente buvo bandoma išspręsti kontraboso intonacijos problemas – ant grifo buvo griovelių, tačiau jos buvo nupjautos viename lygyje su kaklo paviršiumi. Taigi, tai buvo pirmasis bosinės gitaros be šlifavimo su grifto ženklais prototipas (Ex.1).

Vėliau, 1930 m. Gibsonas pristatė jų Elektrinė bosinė gitara , didžiulė pusiau akustinė gitara su vertikaliu pikapu ir elektromagnetiniu pikapu. Deja, vieninteliai tuo metu stiprintuvai buvo pagaminti gitarai, o naujojo instrumento signalas buvo iškraipytas dėl stiprintuvo nesugebėjimo valdyti žemų dažnių. Gibsonas tokius instrumentus gamino tik dvejus metus nuo 1938 iki 1940 m. (2 pavyzdys).

30-aisiais pasirodė daug elektrinių kontrabosų, o vienas iš šios šeimos atstovų buvo Rickenbacker Electro Boss-Viol sukūrė George'as Beauchampas (Džordžas Beauchampas) . Jame buvo sumontuotas metalinis strypas, įspraustas į stiprintuvo gaubtą, pasagos formos pikapas, o stygos buvo apvyniotos folija vietoje tiesiai virš pikapo. Šiam elektriniam kontrabosui nebuvo lemta užkariauti rinkos ir išpopuliarėti. Tačiau Elektros bosas-smuikas laikomas pirmuoju elektriniu bosu, įrašytu į plokštelę. Jis buvo naudojamas įrašant Markas Allenas ir jo orkestras „30“.

Dauguma, jei ne visos, XX amžiaus trečiojo dešimtmečio bosinės gitaros dizaino buvo pagrįstos akustinės gitaros arba kontraboso dizainu ir turėjo būti naudojamos vertikalioje padėtyje. Signalo stiprinimo problema nebebuvo tokia opi dėl imtuvų naudojimo, o intonacijos problemos buvo sprendžiamos grifų ar bent žymenų pagalba grifais. Tačiau šių įrankių dydžio ir transportavimo problemos dar nebuvo išspręstos.

PIRMOJI BOSINĖ GITARA AUDIOVOX MODELIS 736

Tais pačiais 1930 m. Paulius H. Tutmarcas įvedė svarbių naujovių bosinės gitaros dizaino srityje maždaug 15 metų anksčiau už savo laiką. 1936 metais Tutmarkas Audiovox gamyba kompanija išleido pirmoji pasaulyje bosinė gitara kaip mes žinome dabar, Audiovox 736 modelis . Gitara buvo pagaminta iš vieno medžio gabalo, turėjo 4 stygas, kaklą su grioveliais ir magnetinį pikapą. Iš viso buvo pagaminta apie 100 šių gitarų, o šiandien žinomi tik trys išgyvenusieji, kurių kaina gali siekti daugiau nei 20,000 1947 USD. XNUMX m. Pauliaus sūnus Budas Tutmarkas bandė remtis savo tėvo idėja Serenader elektrinis styginis bosas , bet nepavyko.

Kadangi tarp „Tutmark“ ir „Fender“ bosinių gitarų nėra tokio didelio atotrūkio, logiška paklausti, ar Leo Fenderis, pavyzdžiui, matė Tutmark šeimos gitaras laikraščio skelbime? Leo Fenderio kūryba ir gyvenimo mokslininkas Richardas R. Smithas, autorius Fender: garsas, girdimas visame pasaulyje, mano, kad Fender nekopijavo Tutmarko idėjos. Leo boso forma buvo nukopijuota iš Telecaster ir buvo didesnė nei Tutmarko boso.

FENDER BASŲ IŠPLĖTIMO PRADŽIA

1951 m. Leo Fenderis užpatentavo naują bosinės gitaros dizainą, kuris pažymėjo lūžio tašką bosinės gitaros istorija ir muzika apskritai. Masinė Leo Fender bosų gamyba išsprendė visas problemas, su kuriomis teko susidurti to meto bosistams: leido jiems skambėti garsiau, sumažino instrumento transportavimo išlaidas ir leido groti tikslesne intonacija. Keista, kad „Fender“ bosinės gitaros pradėjo populiarėti džiaze, nors iš pradžių daugelis boso žaidėjų nenorėjo to priimti, nepaisant visų privalumų.

Netikėtai patys pastebėjome, kad grupėje kažkas negerai. Jame nebuvo boso, nors bosą girdėjome aiškiai. Po sekundės pastebėjome dar keistesnį dalyką: buvo du gitaristai, nors girdėjome tik vieną gitarą. Kiek vėliau viskas paaiškėjo. Šalia gitaristo sėdėjo muzikantas, kuris grojo labai panašia į elektrinę gitarą, tačiau atidžiau pažiūrėjus, jo gitaros kaklas buvo ilgesnis, su raiščiais ir keistos formos korpusu su valdymo rankenėlėmis ir laidu. stiprintuvas.

ŽURNALAS DOWNBEAT 1952 M. LIEPOS MĖN

Leo Fenderis išsiuntė porą savo naujų bosų to meto populiarių orkestrų vadovams. Vienas iš jų nuėjo į Lionelis Hamptonas Orkestras 1952 m. Hamptonui naujasis instrumentas taip patiko, kad jis reikalavo to bosisto Vienuolis Montgomeris , gitaristo brolis Wesas Montgomeris , žaisti. Bosistas Steve'as Swallow'as , kalbėdamas apie Montgomery kaip ryškų boso istorijos žaidėją: „Daugelį metų jis buvo vienintelis, kuris iš tikrųjų išlaisvino instrumento potencialą rokenrolo ir bliuzo srityje. Kitas bosistas, pradėjęs groti bosu, buvo Pamainas Henris iš Niujorko, grojęs džiazo ir jump grupėse (jump blues).

Kol džiazo muzikantai į naują išradimą žiūrėjo atsargiai, Tikslus bosas priartėjo prie naujojo muzikos stiliaus – rokenrolo. Būtent tokiu stiliumi bosinė gitara buvo pradėta negailestingai eksploatuoti dėl savo dinaminių galimybių – su tinkamu sustiprinimu nebuvo sunku pasivyti elektrinės gitaros garsumą. Bosinė gitara visiems laikams pakeitė jėgų santykį ansamblyje: ritmo sekcijoje, tarp pučiamųjų orkestro ir kitų instrumentų.

Čikagos bliuzmenas Dave'as Myersas, savo grupėje panaudojęs bosinę gitarą, nustatė de facto bosinės gitaros naudojimo kitose grupėse standartą. Ši tendencija atnešė naujų mažų grupių bliuzo scenoje ir didžiųjų grupių pasitraukimą dėl klubų savininkų nenoro mokėti didelėms grupėms, kai mažos grupės galėjo padaryti tą patį už mažiau pinigų.

Po tokio greito bosinės gitaros įvedimo į muziką kai kuriems kontrabosininkams tai vis tiek sukėlė dilemą. Nepaisant visų akivaizdžių naujojo instrumento privalumų, bosinei gitarai trūko kontrabosui būdingos išraiškos. Nepaisant instrumento skambesio „problemų“ tradiciniuose džiazo ansambliuose, ty tik su akustiniais instrumentais, daugelis kontrabosininkų, pavyzdžiui, Ronas Carteris, prireikus naudojo bosinę gitarą. Tiesą sakant, daugelis „tradicinio džiazo muzikantų“, tokių kaip Stan Getz, Dizzy Gillespie, Jack DeJohnette, neprieštaravo jo naudojimui. Palaipsniui bosinė gitara pradėjo judėti sava kryptimi, muzikantai ją palaipsniui atskleidė ir perkėlė į naują lygį.

Nuo pat pradžių…

Pirmąją žinomą elektrinę bosinę gitarą 1930-aisiais pagamino Sietlo išradėjas ir muzikantas Paulas Tutmarkas, tačiau ji nebuvo labai sėkminga ir išradimas buvo pamirštas. Leo Fenderis sukūrė „Precision Bass“, kuris debiutavo 1951 m. Šeštojo dešimtmečio viduryje buvo atlikti nedideli pakeitimai. Nuo to laiko buvo atlikta labai nedaug pakeitimų, kurie greitai tapo pramonės standartu. „Precision Bass“ vis dar yra dažniausiai naudojama bosinė gitara, o daugelis šio nuostabaus instrumento kopijų yra pagaminę kitų gamintojų visame pasaulyje.

Praėjus keleriems metams po pirmosios bosinės gitaros išradimo, jis pasauliui pristatė savo antrąjį sumanymą – Jazz Bass. Jis turėjo plonesnį, patogesnį kaklą ir du pikapus, vieną prie galinės dalies, o kitą prie kaklo. Tai leido išplėsti tonų diapazoną. Nepaisant pavadinimo, džiazo bosas plačiai naudojamas visuose šiuolaikinės muzikos žanruose. Kaip ir „Precision“, „Jazz Bass“ formą ir dizainą atkartojo daugelis gitarų kūrėjų.

Pramonės aušra

Kad nebūtų pralenktas, Gibsonas pristatė pirmąjį mažą smuiko formos bosą, kurį buvo galima groti vertikaliai arba horizontaliai. Tada jie sukūrė didelio pripažinimo sulaukusią EB bosų seriją, o EB-3 buvo sėkmingiausia. Tada pasirodė ne mažiau garsus Thunderbird bosas, kuris buvo pirmasis jų bosas su 34 colių skale.

Kita populiari boso linija yra „Music Man“ kompanijos, kurią sukūrė Leo Fenderis, palikęs savo vardą turinčią kompaniją. „Music Man Stingray“ yra žinomas dėl savo gilaus, aštraus tono ir klasikinio dizaino.

Yra bosinė gitara, susijusi su vienu muzikantu – Hofner Violin Bass, dabar paprastai vadinamas Beatle Bass. dėl jo bendravimo su Paulu McCartney. Legendinis dainininkas ir dainų autorius giria šį bosą už lengvą svorį ir gebėjimą lengvai prisitaikyti prie kairiarankių. Štai kodėl jis naudoja Hofnerio bosą net po 50 metų. Nors yra daug kitų bosinės gitaros variantų, didžioji dauguma yra šiame straipsnyje aprašyti modeliai ir jų kopijos.

Nuo džiazo eros iki pirmųjų rokenrolo dienų buvo naudojamas kontrabosas ir jo broliai. Tobulėjant džiazui ir rokui bei siekiant didesnio nešiojamumo, perkeliamumo, lengvo grojimo ir elektrinio boso garsų įvairovės, elektriniai bosai išpopuliarėjo. Nuo 1957 m., kai Elvis Presley bosistas Billas Blackas „įsijungia“ su išskirtinėmis Paulo McCartney boso linijomis, psichodelinėmis Jacko Bruce'o boso naujovėmis, Jaco Pastoriuso džiazo linijomis, naujoviškomis progresyviomis Tony Levine'o ir Chriso Squire'o linijomis. yra perduodami, bosinė gitara buvo nesustabdoma jėga. muzikoje.

BOSINĖ GITARA STUDIJOS ĮRAŠUOSE

1960-aisiais bosistai taip pat gausiai įsikūrė studijose. Iš pradžių kontrabosas įraše buvo įgarsintas bosine gitara, o tai sukūrė prodiuseriams reikalingą tikėjimo efektą. Kartais įraše dalyvavo trys bosai: kontrabosas, Fender Precision ir 6 stygų Danelectro. Suvokdamas populiarumą Dano bosas , Leo Fenderis išleido savo Fender Bass VI 1961.

Maždaug iki septintojo dešimtmečio pabaigos bosine gitara buvo grojama daugiausia pirštais arba kirtikliu. Kol Larry Grahamas nykščiu pradėjo daužyti stygas ir kabėti rodomuoju pirštu. Nauja „daužyti ir pešioti“ perkusijos technika buvo tik būdas užpildyti būgnininko trūkumą grupėje. Smogdamas nykščiu į stygą, jis imitavo bosinį būgną, o rodomuoju pirštu darydamas kabliuką – būgnelį.

Truputį vėliau, Stanley Clarke'as savo grojimo stiliuje sujungė Larry Grahamo stilių ir unikalų kontrabosininko Scotto LaFaro stilių, tampa pirmasis puikus bosistas istorijoje Grįžti į amžinybę 1971.

BOSINĖS GITAROS IŠ KITŲ PREKIŲJŲ

Šiame straipsnyje mes apžvelgėme bosinės gitaros istoriją nuo pat jos pradžios, eksperimentinius modelius, kurie bandė būti garsesni, lengvesni ir toniškai tikslesni nei kontrabosas prieš plečiant Fender bosus. Žinoma, „Fender“ nebuvo vienintelis bosinių gitarų gamintojas. Kai tik naujasis instrumentas pradėjo populiarėti, muzikos instrumentų gamintojai pagavo bangą ir pradėjo siūlyti savo gaminius klientams.

1955 m. Höfner išleido savo smuiką primenančią trumpos skalės bosinę gitarą, tiesiog pavadino ją  Höfner 500/1 . Vėliau šis modelis tapo plačiai žinomas dėl to, kad jį pagrindiniu instrumentu pasirinko „The Beatles“ bosistas Paulas McCartney. Gibsonas neatsiliko nuo konkurentų. Tačiau visi šie instrumentai, kaip „Fender Precision Bass“, nusipelno atskiro straipsnio šiame tinklaraštyje. Ir kada nors apie juos tikrai perskaitysite svetainės puslapiuose!