Bethoveno fortepijoninės sonatos su pavadinimais

Sonatos žanras L. Bethoveno kūryboje užima labai svarbią vietą. Jo klasikinė forma evoliucionuoja ir virsta romantiška. Ankstyvuosius jo kūrinius galima vadinti Vienos klasikų Haidno ir Mocarto palikimu, tačiau brandžiuose kūriniuose muzika visiškai neatpažįstama.

Laikui bėgant Bethoveno sonatų vaizdai visiškai nutolsta nuo išorinių problemų į subjektyvius išgyvenimus, vidinius žmogaus dialogus su savimi.

Daugelis mano, kad Bethoveno muzikos naujumas siejamas su programiškumu, tai yra kiekvieno kūrinio suteikimu konkrečiu įvaizdžiu ar siužetu. Kai kurios jo sonatos iš tikrųjų turi pavadinimą. Tačiau autorius davė tik vieną vardą: Sonata Nr. 26 kaip epigrafas turi mažą pastabą – „Lebe wohl“. Kiekviena dalis turi ir romantišką pavadinimą: „Atsisveikinimas“, „Išsiskyrimas“, „Susitikimas“.

Likusios sonatos buvo tituluojamos jau atpažinimo procese ir augant populiarumui. Šiuos pavadinimus sugalvojo draugai, leidėjai ir tiesiog kūrybiškumo gerbėjai. Kiekvienas atitiko nuotaiką ir asociacijas, kurios kildavo pasinėrus į šią muziką.

Beethoveno sonatų cikluose siužeto kaip tokio nėra, tačiau autorius kartais taip aiškiai sugebėjo sukurti dramatišką įtampą, pajungtą vienai semantinei idėjai, frazavimo ir agogikos pagalba perteikė žodį taip aiškiai, kad siužetai siūlydavo patys save. Tačiau jis pats mąstė daugiau filosofiškai nei siužetinis.

Sonata Nr. 8 „Patetika“

Vienas iš ankstyvųjų kūrinių, Sonata Nr. 8, vadinasi „Patetika“. Pavadinimą „Didysis apgailėtinas“ jai suteikė pats Bethovenas, tačiau rankraštyje jis nebuvo nurodytas. Šis darbas tapo savotišku jo ankstyvosios kūrybos rezultatu. Drąsūs herojiški-dramatiški vaizdai čia buvo aiškiai matomi. 28 metų kompozitorius, jau pradėjęs patirti klausos problemas ir viską suvokęs tragiškomis spalvomis, neišvengiamai ėmė žiūrėti į gyvenimą filosofiškai. Ryški teatrališka sonatos muzika, ypač jos pirmoji dalis, diskusijų ir ginčų objektu tapo ne mažiau nei operos premjera.

Muzikos naujumas slypėjo ir aštriuose kontrastuose, partijų susidūrimuose ir kovose, o kartu jų įsiskverbime viena į kitą ir vienybės kūrime bei kryptingame tobulėjime. Pavadinimas visiškai pasiteisina, juolab kad pabaiga reiškia iššūkį likimui.

Sonata Nr. 14 „Mėnesiena“

Daugelio pamėgta lyriško grožio kupina „Mėnesienos sonata“ parašyta tragišku Bethoveno gyvenimo laikotarpiu: žlugus viltims apie laimingą ateitį su mylimąja ir pasireiškus pirmiesiems nenumaldomos ligos apraiškoms. Tai tikrai kompozitoriaus išpažintis ir nuoširdžiausias jo kūrinys. Sonata Nr. 14 savo gražų pavadinimą gavo iš garsaus kritiko Ludwigo Relstabo. Tai atsitiko po Bethoveno mirties.

Ieškodamas naujų idėjų sonatos ciklui, Bethovenas nukrypsta nuo tradicinės kompozicinės schemos ir ateina į fantastinės sonatos formą. Sulaužydamas klasikinės formos ribas, Bethovenas meta iššūkį kanonams, ribojantiems jo kūrybą ir gyvenimą.

Sonata Nr. 15 „Pastoracinė“

Sonata Nr. 15 autoriaus buvo pavadinta „Didžiąja sonata“, tačiau Hamburgo leidėjas A. Kranzas jai suteikė kitokį pavadinimą – „Pastoral“. Po juo jis nėra labai plačiai žinomas, bet visiškai atitinka muzikos charakterį ir nuotaiką. Pastelinės raminančios spalvos, lyriški ir santūrūs melancholiški kūrinio vaizdai byloja apie harmoningą būseną, kurioje jį rašydamas buvo Bethovenas. Pats autorius šią sonatą labai mėgo ir dažnai grojo.

Sonata Nr. 21 „Aurora“

Sonata Nr. 21, pavadinta „Aurora“, buvo parašyta tais pačiais metais kaip ir didžiausias kompozitoriaus pasiekimas – Eroinė simfonija. Šios kompozicijos mūza tapo aušros deivė. Bundančios gamtos vaizdai ir lyriniai motyvai simbolizuoja dvasinį atgimimą, optimistišką nuotaiką ir jėgų antplūdį. Tai vienas iš retų Bethoveno kūrinių, kuriame yra džiaugsmo, gyvybę patvirtinančios jėgos ir šviesos. Romain Rolland šį kūrinį pavadino „Baltąja sonata“. Folkloro motyvai, tautinio šokio ritmas taip pat rodo šios muzikos artumą gamtai.

Sonata Nr. 23 „Appassionata“

Pavadinimą „Appassionata“ sonatai Nr. 23 taip pat suteikė ne autorius, o leidykla Kranz. Pats Bethovenas turėjo galvoje žmogaus drąsos ir didvyriškumo idėją, proto ir valios dominavimą, įkūnytą Šekspyro „Audra“. Pavadinimas, kilęs iš žodžio „aistra“, labai tinka vaizdinei šios muzikos struktūrai. Šis kūrinys sugėrė visą kompozitoriaus sieloje susikaupusią dramatišką jėgą ir herojišką spaudimą. Sonata kupina maištingos dvasios, pasipriešinimo ir atkaklios kovos idėjų. Ta tobula simfonija, kuri buvo atskleista Herojiškoje simfonijoje, puikiai įkūnyta šioje sonatoje.

Sonata Nr. 26 „Atsisveikinimas, išsiskyrimas, sugrįžimas“

Sonata Nr.26, kaip jau sakyta, vienintelis tikrai programinis ciklo kūrinys. Jo struktūra „Atsisveikinimas, išsiskyrimas, sugrįžimas“ yra tarsi gyvenimo ciklas, kuriame po išsiskyrimo įsimylėjėliai vėl susitinka. Sonata buvo skirta erchercogo Rudolfo, kompozitoriaus draugo ir mokinio, išvykimui iš Vienos. Beveik visi Bethoveno draugai išvyko su juo.

Sonata Nr. 29 „Hammerklavier“

Viena paskutiniųjų cikle, Sonata Nr. 29, vadinasi „Hammerklavier“. Ši muzika buvo parašyta naujam tuo metu sukurtam plaktuko instrumentui. Kažkodėl šis pavadinimas buvo priskirtas tik 29-ajai sonatai, nors Hammerklavier pastaba pasitaiko visų vėlesnių jo sonatų rankraščiuose.