Borisas Štokolovas |

Borisas Štokolovas

Borisas Timofejevičius Štokolovas gimė 19 m. kovo 1930 d. Sverdlovske. Pats menininkas prisimena kelią į meną:

„Mūsų šeima gyveno Sverdlovske. XNUMX mieste įvyko laidotuvės iš priekio: mirė mano tėvas. O mūsų mama turėjo šiek tiek mažiau nei mes... Jai buvo sunku visus išmaitinti. Likus metams iki karo pabaigos, mes Urale turėjome dar vieną įdarbinimą Soloveckio mokykloje. Taigi nusprendžiau važiuoti į Šiaurę, maniau, kad mamai bus šiek tiek lengviau. O savanorių buvo daug. Keliavome ilgai, su visokiais nuotykiais. Permė, Gorkis, Vologda... Archangelske rekrūtams buvo įteiktos uniformos – paltai, žirnių švarkai, kepurės. Jie buvo suskirstyti į kompanijas. Pasirinkau torpedo elektriko profesiją.

Iš pradžių gyvenome iškastuose, kuriuos pirmo komplekto kajutės įrengė klasėms ir kabinoms. Pati mokykla buvo įsikūrusi Savvatievo kaime. Tada visi buvome suaugę. Kruopščiai mokėmės amato, skubėjome: juk karas baigiasi, ir labai bijojome, kad pergalės salvės įvyks be mūsų. Prisimenu, su kokiu nekantrumu laukėme praktikos karo laivuose. Mūšiuose mes, Jungo mokyklos trečiasis setas, nebegalėjome dalyvauti. Bet kai baigęs mokslus buvau išsiųstas į Baltijos jūrą, naikintuvus „Strict“, „Slender“, kreiseris „Kirov“ turėjo tokią turtingą kovinę biografiją, kad net aš, nekovojantis su kajutės berniuku, jaučiausi įtrauktas į Didelė pergalė.

Buvau įmonės vadovas. Gręžimo treniruotėse, jūrų kelionėse burlaiviais turėjau pirmam sugriežtinti dainą. Bet tada, prisipažinsiu, nemaniau, kad tapsiu profesionalia dainininke. Draugas Volodia Jurkinas patarė: „Tau, Borya, reikia dainuoti, eik į konservatoriją! Ir pamojavau: pokaris nebuvo lengvas, o man patiko laivyne.

Savo pasirodymą didžiojoje teatro scenoje esu skolingas Georgijui Konstantinovičiui Žukovui. Tai buvo 1949 m. Iš Baltijos grįžau namo, įstojau į specialiąją Karinių oro pajėgų mokyklą. Tada maršalas Žukovas vadovavo Uralo karinei apygardai. Jis atvyko pas mus į kariūnų baigimo šventę. Tarp mėgėjiškų pasirodymų skaičių buvo įrašytas ir mano pasirodymas. Dainavo A. Novikovo „Keliai“ ir V. Solovjovo-Sedogo „Jūrininkų naktis“. Susirūpinau: pirmą kartą esant tokiai gausiai publikai, apie garbingus svečius nėra ką pasakyti.

Po koncerto Žukovas man pasakė: „Aviacija be tavęs nepraras. Tau reikia dainuoti“. Taigi jis įsakė: išsiųsti Štokolovą į konservatoriją. Taip atsidūriau Sverdlovsko konservatorijoje. Iš pažinties, taip sakant...“

Taigi Štokolovas tapo Uralo konservatorijos vokalo fakulteto studentu. Studijas konservatorijoje Borisui teko derinti su vakariniu elektriko darbu dramos teatre, o vėliau – apšvietimu Operos ir baleto teatre. Dar būdamas studentas Štokolovas buvo priimtas stažuotis į Sverdlovsko operos teatro trupę. Čia jis praėjo gerą praktinę mokyklą, perėmė vyresnių bendražygių patirtį. Jo vardas pirmą kartą pasirodo teatro plakate: menininkui skiriami keli epizodiniai vaidmenys, su kuriais jis puikiai dirba. O 1954 m., iškart po konservatorijos baigimo, jaunasis dainininkas tapo vienu iš pagrindinių teatro solistų. Pats pirmasis jo darbas Melnikas Dargomyžskio operoje Undinėlė buvo labai įvertintas recenzentų.

1959 m. vasarą Shtokolovas pirmą kartą koncertavo užsienyje, laimėdamas tarptautinio konkurso laureato vardą VII pasauliniame jaunimo ir studentų festivalyje Vienoje. Ir dar prieš išvykdamas buvo priimtas į SM Kirovo vardo Leningrado akademinio operos ir baleto teatro operos trupę.

Tolimesnė Štokolovo meninė veikla susijusi su šiuo kolektyvu. Jis sulaukia pripažinimo kaip puikus rusų operos repertuaro interpretatorius: caras Borisas Boriso Godunove ir Dosifėjus Musorgskio „Chovanščinoje“, Ruslanas ir Ivanas Susaninas – Glinkos operose, Galitskis – Borodino „Kunigaikštyje Igoryje“, Greminas – „Eugenijus Oneginas“. Shtokolovas taip pat sėkmingai atlieka tokius vaidmenis kaip Mefistofelis Gounod „Fauste“ ir Donas Basilijus Rossini „Sevilijos kirpėjas“. Dainininkė taip pat dalyvauja šiuolaikinių operų pastatymuose – I. Dzeržinskio „Žmogaus likimas“, V. Muradeli „Spalis“ ir kt.

Kiekvienas Štokolovo vaidmuo, kiekvienas jo sukurtas sceninis įvaizdis, kaip taisyklė, pasižymi psichologiniu gyliu, idėjos vientisumu, vokaliniu ir sceniniu tobulumu. Jo koncertų programose – dešimtys klasikinių ir šiuolaikinių kūrinių. Kad ir kur menininkas koncertuotų – operos scenoje ar koncertų scenoje, jo menas žavi publiką ryškiu temperamentu, emociniu gaivumu, jausmų nuoširdumu. Dainininkės balsas – aukštas mobilusis bosas – išsiskiria sklandžiu garso išraiškingumu, švelnumu ir tembro grožiu. Visa tai galėjo pamatyti daugelio šalių, kuriose talentingoji dainininkė sėkmingai koncertavo, klausytojai.

Štokolovas dainavo daugelyje operos ir koncertų scenų visame pasaulyje, operos teatruose JAV ir Ispanijoje, Švedijoje ir Italijoje, Prancūzijoje, Šveicarijoje, VDR, VFR; jis entuziastingai buvo priimtas Vengrijos, Australijos, Kubos, Anglijos, Kanados ir daugelio kitų pasaulio šalių koncertų salėse. Užsienio spauda itin vertina dainininką tiek operoje, tiek koncertinėse programose, priskiriant jį prie iškiliausių pasaulio meno meistrų.

1969 m., kai N. Benua Čikagoje pastatė operą „Chovanščina“, dalyvaujant N. Gjaurovui (Ivanui Chovanskiui), Štokolovas buvo pakviestas atlikti Dozitėjo partiją. Po premjeros kritikai rašė: „Štokolovas yra puikus menininkas. Jo balsas yra reto grožio ir tolygumo. Šios vokalinės savybės tarnauja aukščiausiai scenos menų formai. Čia yra puikus bosas su nepriekaištinga technika. Borisas Štokolovas įtrauktas į įspūdingą didžiųjų netolimos praeities Rusijos bosų sąrašą...“, „Štokolovas su pirmuoju pasirodymu Amerikoje patvirtino savo, kaip tikro boso kantantės, reputaciją...“ Didžiųjų rusų operos mokyklos tradicijų tęsėjas. , savo kūryboje plėtodamas Rusijos muzikinės ir sceninės kultūros laimėjimus, – taip Shtokolovą vieningai vertina sovietų ir užsienio kritikai.

Vaisingai dirbdamas teatre Borisas Štokolovas didelį dėmesį skiria koncertiniams pasirodymams. Koncertinė veikla tapo organiška kūrybos tąsa operos scenoje, tačiau joje atsiskleidė ir kiti originalaus talento aspektai.

„Dainininkui koncerto scenoje sunkiau nei operoje“, – sako Shtokolovas. „Nėra kostiumo, dekoracijų, vaidybos, o kūrinio vaizdų esmę ir charakterį menininkas turi atskleisti tik vokalinėmis priemonėmis, vienas, be partnerių pagalbos“.

Koncertinėje scenoje Štokolovas, ko gero, laukė dar didesnio pripažinimo. Galų gale, skirtingai nei Kirovo teatre, Boriso Timofejevičiaus kelionių maršrutai driekėsi visoje šalyje. Viename iš laikraščio atsakymų buvo galima perskaityti: „Degink, degink, mano žvaigžde...“ – jei dainininkė koncerte atliktų tik šį romansą, prisiminimų užtektų visam gyvenimui. Esate prikaustytas prie šio balso – ir drąsaus, ir švelnaus, prie šių žodžių – „deginti“, „branginti“, „stebuklinga“... Taip, kaip jis juos taria – tarsi dovanoja kaip papuošalus. Ir taip šedevras po šedevro. „O, jei galėčiau tai išreikšti garsu“, „Miglotas rytas, pilkas rytas“, „Mylėjau tave“, „Išeinu vienas į kelią“, „Koučeris, nevaryk arklių“, „Juodos akys“. Jokio melo – nei garsu, nei žodžiu. Kaip ir pasakose apie burtininkus, kurių rankose paprastas akmuo tampa deimantu, kiekvienas Štokolovo balso prisilietimas prie muzikos, beje, sukelia tą patį stebuklą. Kokio įkvėpimo tiglyje jis kuria savo tiesą rusų muzikinėje kalboje? O jame neišsenkantis Rusijos žemumos skandavimas – kokiais kilometrais matuoti jos atstumą ir platumą?

„Pastebėjau, – prisipažįsta Štokolovas, – kad mano jausmai ir vidinis matymas, tai, ką įsivaizduoju ir matau vaizduotėje, persiduoda į salę. Tai sustiprina kūrybinės, meninės ir žmogiškosios atsakomybės jausmą: juk salėje manęs klausantys žmonės negali būti apgauti“.

Penkiasdešimtojo gimtadienio dieną Kirovo teatro scenoje Štokolovas atliko savo mėgstamą vaidmenį – Borisą Godunovą. „Atlieka dainininkas Godunovas“, – rašo AP. Konnovas – protingas, stiprus valdovas, nuoširdžiai siekiantis savo valstybės klestėjimo, tačiau dėl aplinkybių jėgų pati istorija jį pastatė į tragišką situaciją. Klausytojai ir kritikai įvertino jo sukurtą įvaizdį, priskirdami jį aukštiems sovietinio operos meno pasiekimams. Tačiau Štokolovas ir toliau dirba prie „savo Boriso“, bandydamas perteikti visus intymiausius ir subtiliausius savo sielos judesius.

„Boriso įvaizdis, – sako pats dainininkas, – kupinas daugybės psichologinių atspalvių. Jo gylis man atrodo neišsemiamas. Jis toks daugialypis, toks sudėtingas savo nenuoseklumu, kad vis labiau mane patraukia, atverdamas naujas galimybes, naujus savo įsikūnijimo aspektus.

Dainininkės jubiliejaus metais rašė laikraštis „Soviet Culture“. „Leningrado dainininkė yra laiminga nepakartojamo grožio balso savininkė. Giliai, prasiskverbiantis į giliausias žmogaus širdies gelmes, turtingas subtiliausių tembrų perėjimų, jis žavi savo galinga galia, melodinga frazės plastika, stebėtinai virpančia intonacija. SSRS liaudies artistas Borisas Štokolovas dainuoja, ir jo su niekuo nesupainiosi. Jo dovana yra unikali, jo menas yra unikalus, dauginantis tautinės vokalo mokyklos sėkmę. Garso tiesa, žodžių tiesa, palikta jos mokytojų, dainininkės kūryboje rado aukščiausią išraišką.

Pats menininkas sako: „Rusų menas reikalauja rusiškos sielos, dosnumo ar dar ko nors... To negalima išmokti, reikia jausti“.

PS Borisas Timofejevičius Štokolovas mirė 6 m. sausio 2005 d.