Georgijus Vasiljevičius Sviridovas |

Georgijus Sviridovas

… Audringais laikais iškyla ypač harmoningos meninės prigimties, įkūnijančios aukščiausią žmogaus siekį, žmogaus asmenybės vidinės harmonijos siekį, priešingą pasaulio chaosui... Ši vidinio pasaulio harmonija susijusi su supratimu ir pajautimu. gyvenimo tragedija, bet kartu ir įveikia šią tragediją. Vidinės harmonijos troškimas, aukšto žmogaus likimo sąmonė – štai kas dabar man ypač skamba Puškine. G. Sviridovas

Dvasinis kompozitoriaus ir poeto artumas nėra atsitiktinis. Sviridovo menas taip pat išsiskiria reta vidine harmonija, aistringu gėrio ir tiesos siekiu, o kartu ir tragedijos jausmu, kylančiu iš gilaus išgyvenamo epochos didybės ir dramatizmo suvokimo. Milžiniško, originalaus talento muzikantas ir kompozitorius pirmiausia jaučiasi savo krašto sūnumi, gimusiu ir užaugusiu po jos dangumi. Pačiame Sviridovo gyvenime yra tiesioginių sąsajų su liaudies ištakomis ir rusų kultūros aukštuma.

D. Šostakovičiaus mokinys, išsilavinęs Leningrado konservatorijoje (1936-41), puikus poezijos ir tapybos žinovas, pats turintis išskirtinę poetinę dovaną, gimė Kursko gubernijoje, Fatežo miestelyje. pašto tarnautojas ir mokytojas. Sviridovo tėvas ir motina buvo vietiniai vietiniai gyventojai, kilę iš valstiečių, esančių netoli Fatežo kaimų. Tiesioginis bendravimas su kaimo aplinka, kaip ir berniuko dainavimas bažnyčios chore, buvo natūralus ir organiškas. Būtent šie du kertiniai rusų muzikinės kultūros akmenys – liaudies dainų kūrimas ir dvasinis menas – nuo ​​vaikystės gyvavo vaiko muzikinėje atmintyje, tapo pagrindiniu meistro atrama brandžiame kūrybos periode.

Ankstyvos vaikystės prisiminimai siejami su Pietų Rusijos gamtos vaizdais – vandens pievomis, laukais ir paklotais. O paskui – pilietinio karo tragedija, 1919 m., kai į miestą įsiveržę Denikino kariai nužudė jaunąjį komunistą Vasilijų Sviridovą. Neatsitiktinai kompozitorius ne kartą grįžta prie Rusijos kaimo poezijos (vokalinis ciklas „Turiu valstietį tėvą“ – 1957 m.; kantatos „Kursko dainos“, „Medinė Rusija“ – 1964, „Žmogus baptistas“) 1985; chorinės kompozicijos), ir iki baisių sukrėtimų revoliuciniai metai („1919“ – „Jesenino atminimo poemos 7 dalis“, solinės dainos „Sūnus sutiko tėvą“, „Komisaro mirtis“).

Sviridovo kūrybos pradinę datą galima nurodyti gana tiksliai: nuo 1935 m. vasaros iki gruodžio, per nepilnus 20 metų būsimasis sovietinės muzikos meistras parašė dabar gerai žinomą romansų ciklą pagal Puškino eilėraščius („Artėjant Izhorą“, „Žiemos kelias“, „Miško lašai...“, „Auklei“ ir kt.) – kūrinys, tvirtai stovintis tarp sovietinės muzikos klasikos, atveriantis Sviridovo šedevrų sąrašą. Tiesa, dar laukė studijų metai, karas, evakuacija, kūrybinis augimas, įgūdžių aukštumų įvaldymas. Visiška kūrybinė branda ir savarankiškumas atėjo ant 40-50-ųjų ribos, kai buvo rastas savas vokalinės ciklinės poemos žanras ir įgyvendinta jo didžioji epinė tema (poetas ir tėvynė). Po šio žanro pirmagimio („Tėvų žemė“ šv. A. Isahakyan – 1950 m.) sekė Dainos pagal Roberto Burnso eiles (1955), oratorija „Eilėraštis Jesenino atminimui“ (1956 m. ) ir „Apgailėtinas“ (apie šv. V. Majakovskis – 1959 ).

„... Daugelis rusų rašytojų mėgo įsivaizduoti Rusiją kaip tylos ir miego įsikūnijimą, – revoliucijos išvakarėse rašė A. Blokas, – bet ši svajonė baigiasi; tylą pakeičia tolimas ūžesys... „Ir, ragindamas klausytis „siaubingo ir kurtinančio revoliucijos ūžesio“, poetas pastebi, kad „šis ūžesys vis dėlto visada yra apie didįjį“. Būtent tokiu „blokišku“ raktu Sviridovas priartėjo prie Didžiosios Spalio revoliucijos temos, tačiau tekstą perėmė iš kito poeto: kompozitorius pasirinko didžiausio pasipriešinimo kelią, pasuko Majakovskio poezijos link. Beje, tai buvo pirmoji melodinga jo eilėraščių asimiliacija muzikos istorijoje. Tai liudija, pavyzdžiui, „Patetinės oratorijos“ finale skambanti įkvėpta melodija „Eime, poete, pažiūrėkim, dainuok“, kur transformuojasi pati vaizdinga žinomų eilėraščių struktūra, plati, džiaugsminga. skanduoti „Aš žinau, kad miestas bus“. Tikrai neišsemiamas melodines, net giesmių galimybes atskleidė Sviridovas Majakovskije. O „revoliucijos ūžesys“ – nuostabiame, siaubingame 1-osios dalies žygyje („Žygiuok apsisuk!“), „Kosminėje“ finalo apimtyje („Blizgėk ir be nagų!“) ...

Tik pirmaisiais studijų ir kūrybinio vystymosi metais Sviridovas parašė daug instrumentinės muzikos. 30-ųjų pabaigoje – 40-ųjų pradžioje. įtraukti simfoniją; fortepijono koncertas; kameriniai ansambliai (Kvintetas, Trio); 2 sonatos, 2 partitos, Vaikiškas albumas fortepijonui. Dalis šių kūrinių naujais autoriniais leidimais pelnė šlovę ir užėmė vietą koncertų scenoje.

Tačiau svarbiausia Sviridovo kūryboje yra vokalinė muzika (dainos, romansai, vokaliniai ciklai, kantatos, oratorijos, choriniai kūriniai). Čia smagiai derėjo jo nuostabus eiliavimo pojūtis, poezijos suvokimo gylis ir turtingas melodinis talentas. Jis ne tik „dainavo“ Majakovskio eiles (be oratorijos – muzikinį populiarųjį estampą „Bigelių ir moters, kuri nepripažįsta Respublikos istorija“), B. Pasternako (kantata „Sninga“) eiles. , N. Gogolio proza ​​(choras „Apie prarastą jaunystę“ ), bet ir muzikaliai bei stilistiškai atnaujinta modernia melodija. Be minėtų autorių, jis įkūrė daugybę V. Shakespeare'o, P. Berangerio, N. Nekrasovo, F. Tyutchevo, B. Kornilovo, A. Prokofjevo, A. Tvardovskio, F. Sologubo, V. Chlebnikovo ir kiti – nuo ​​poetų -dekabristų iki K. Kulijevo.

Sviridovo muzikoje dvasinė poezijos galia ir filosofinė gelmė išreiškiama skvarbumo, krištolinio skaidrumo melodijomis, orkestrinių spalvų sodrumu, originalia modaline struktūra. Pradėdamas nuo „Eilėraščio Sergejaus Jesenino atminimui“, kompozitorius savo muzikoje naudoja intonacinius-modalinius senovės stačiatikių choralo „Znamenny“ elementus. Pasitikėjimą senovės Rusijos žmonių dvasinio meno pasauliu galima atsekti tokiose chorinėse kompozicijose kaip „Siela liūdi dėl dangaus“, choriniuose koncertuose „A. A. Jurlovo atminimui“ ir „Puškino vainikas“ chorinės drobės, įtrauktos į muziką A dramai K. Tolstojus „Caras Fiodoras Joanovičius“ („Malda“, „Šventoji meilė“, „Atgailos eilėraštis“). Šių kūrinių muzika yra tyra ir didinga, joje yra didžiulė etinė prasmė. Dokumentiniame filme „Georgijus Sviridovas“ yra epizodas, kai kompozitorius sustoja prieš Bloko buto muziejuje (Leningrade) esantį paveikslą, su kuriuo pats poetas beveik nesiskyrė. Tai reprodukcija iš olandų dailininko K. Massis paveikslo „Salomėja su Jono Krikštytojo galva“ (1963 a. pradžia), kur aiškiai kontrastuoja tirono Erodo ir už tiesą žuvusio pranašo atvaizdai. „Pranašas yra poeto, jo likimo simbolis! Sviridovas sako. Ši paralelė nėra atsitiktinė. Blokas turėjo stulbinamą nuojautą apie ugningą, sūkurinę ir tragišką ateinančio 40-ojo amžiaus ateitį. O pagal nuostabią Bloko pranašystę Sviridovas sukūrė vieną iš savo šedevrų „Choro balsas“ (1963). Blokas ne kartą įkvėpė kompozitorių, kuris pagal savo eilėraščius parašė apie 1962 dainas: tai solo miniatiūros, ir kamerinis ciklas „Peterburgo dainos“ (1967), ir nedidelės kantatos „Liūdnos dainos“ (1979), „Penkios dainos apie Rusiją“. (1980) ir chorinės ciklinės poemos „Nakties debesys“ (XNUMX), „Laiko giesmės“ (XNUMX).

… Sviridovo kūryboje pagrindinę vietą užima kiti du poetai, kurie taip pat turėjo pranašiškų bruožų. Tai Puškinas ir Jeseninas. Puškino, pajungusio save ir visą būsimą rusų literatūrą tiesos ir sąžinės balsui, pasiaukojančiai savo menu tarnavusio žmonėms, eilėraščiams Sviridovas, be atskirų dainų ir jaunatviškų romansų, parašė 10 nuostabių „Puškino vainiko“ chorų. ” (1979), kur per harmoniją ir gyvenimo džiaugsmą nutrūksta griežtas poeto vien su amžinybe atspindys („Jie muša aušrą“). Jeseninas yra artimiausias ir visais atžvilgiais pagrindinis Sviridovo poetas (apie 50 solinių ir chorinių kompozicijų). Kaip bebūtų keista, su savo poezija kompozitorius susipažino tik 1956 metais. Eilėraštis „Aš – paskutinis kaimo poetas“ sukrėtė ir iškart tapo muzika, iš kurio išaugo „Eilėraštis Sergejui Jeseninui atminti“ – žymus kūrinys. Sviridovui, sovietinei muzikai ir apskritai mūsų visuomenei suprasti daugelį tų metų Rusijos gyvenimo aspektų. Jeseninas, kaip ir kiti pagrindiniai Sviridovo „bendraautoriai“, XX amžiaus viduryje turėjo pranašišką dovaną. jis pranašavo baisų Rusijos kaimo likimą. „Geležinis svečias“, atvykstantis „mėlynojo lauko keliu“, nėra automobilis, kurio tariamai bijojo Yeseninas (kaip kadaise buvo tikima), tai apokaliptinis, baisus vaizdas. Poeto mintį kompozitorius pajuto ir atskleidė muzikoje. Tarp jo Jesenino kūrinių – magiški savo poetiniu turtingumu chorai („Siela liūdi dangaus“, „Mėlyną vakarą“, „Tabūnas“), kantatos, įvairių žanrų dainos iki kamerinės-vokalinės poemos „Išvyko. Rusija“ (20).

Sviridovas su jam būdingu įžvalgumu, anksčiau ir giliau nei daugelis kitų sovietinės kultūros veikėjų, pajuto poreikį išsaugoti rusų poetinę ir muzikinę kalbą, neįkainojamus senovės meno lobius, sukurtus per šimtmečius, nes virš visų šių nacionalinių turtų mūsų bendrame amžiuje. laužant pamatus ir tradicijas, patirtų piktnaudžiavimų amžiuje tikrai grėsė sunaikinimas. Ir jei mūsų šiuolaikinė literatūra, ypač V. Astafjevo, V. Belovo, V. Rasputino, N. Rubcovo lūpomis, garsiai ragina gelbėti tai, kas dar gali būti išgelbėta, tai Sviridovas apie tai kalbėjo dar viduryje. 50-ieji.

Svarbus Sviridovo meno bruožas – „superistoriškumas“. Kalbama apie visą Rusiją, apimančią jos praeitį, dabartį ir ateitį. Kompozitorius visada moka pabrėžti esminį ir nemirštantį. Sviridovo chorinis menas remiasi tokiais šaltiniais kaip dvasinės stačiatikių giesmės ir rusų folkloras, į savo apibendrinimo orbitą įtraukiama revoliucinės dainos, maršo, oratorinių kalbų intonacinė kalba – tai yra rusų XX a. , o ant šio pagrindo naujas reiškinys, toks kaip jėga ir grožis, dvasinė galia ir skverbtis, pakeliantis mūsų laikų chorinį meną į naują lygį. Buvo rusų klasikinės operos klestėjimas, buvo sovietinės simfonijos pakilimas. Šiandien naujasis sovietinis chorinis menas, harmoningas ir didingas, neturintis analogų nei praeityje, nei šiuolaikinėje užsienio muzikoje, yra esminė mūsų žmonių dvasinio turto ir gyvybingumo išraiška. Ir tai yra kūrybinis Sviridovo žygdarbis. Tai, ką jis rado, labai sėkmingai išplėtojo kiti sovietiniai kompozitoriai: V. Gavrilinas, V. Tormisas, V. Rubinas, Yu. Butsko, K. Volkovas. A. Nikolajevas, A. Cholminovas ir kt.

Sviridovo muzika tapo XNUMX amžiaus sovietinio meno klasika. dėka savo gilumo, harmonijos, glaudaus ryšio su turtingomis Rusijos muzikinės kultūros tradicijomis.

L. Polyakova