Anglų liaudies muzika: nekintanti tradicijų dvasia

Anglų liaudies muzika kaip anglų folkloro dalis susiformavo veikiant įvairių epochų istoriniams įvykiams, kultūrinėms tradicijoms ir tam tikrų šalies regionų gyventojų estetiniams pomėgiams.

Anglų folkloro šaknys yra tautų, iš kurių formavosi anglų tauta – anglų, saksų, džiutų, taip pat keltų ir germanų genčių mitologijoje. Artumas Airijai, Velsui ir Škotijai neatsispindėjo motyvų panašumu ir šių šalių folkloro temų bei charakterių sąsajomis su anglų liaudies menu.

Anglų folkloro temos ir veikėjai

Apie ką ir kas dainuojama Anglijos liaudies dainose? Pateikiame keletą pagrindinių vaizdų:

• Vienas iš pagrindinių anglų epo veikėjų yra Karalius Artūras – legendinis britų lyderis kovoje su užkariautojais. Nenuginčijamų įrodymų apie jo istorinį egzistavimą nėra, tačiau daugelis mitų ir legendų apie jį ir jo narsius apskritojo stalo riterius tapo neatsiejama anglų folkloro dalimi.
• Kitas anglų baladžių ir legendų herojus, kurio egzistavimo realybė tebėra prieštaringa, yra Robinas Hudas – garsus plėšikų vadas, apiplėšęs Šervudo girioje turtuolius ir atidavęs grobį vargšams ir vargšams.
• Be to, anglų folklore, taip pat škotiškame, gausu daug keistų dalykų pasakų personažai – dvasios, vaiduokliai, demonai, pyragaičiai, drakonai ir kitos mitologinės būtybės. Pastariesiems priskiriami elfai, troliai, kanibalai, raganos.

Taigi folkloras, kaip taisyklė, nušviečia išsivadavimo kovos didvyriškumą ar romantiškus engiamosios klasės kilmingųjų gynėjų įvaizdžius, taip pat atkuria kai kuriuos pagoniškus tikėjimus ir legendas iš ikikrikščioniško laikotarpio Anglijos istorijoje.

Anglų liaudies muzikos dainų žanrai ir jų ypatybės

Chronologiškai Anglijos liaudies muzikos, kaip atskiro kultūrinio sluoksnio, atsiskyrimas sutampa su Anglų atėjimu į salas XNUMX amžiuje po Kristaus. e. Kadangi tuo metu muzikos įrašų nebuvo, turime gana apibendrintą supratimą apie ankstyvųjų anglų liaudies dainų formą ir turinį. Vėliau tradicinių anglų dainų pagrindu susiformavo tokie žanrai kaip giesmė, džigas, šanti, ragas.

Daina šiuo metu siejama su kalėdine daina, nors iš tikrųjų šio žanro diapazonas yra daug platesnis: tai gali būti pasaulietinio ir dvasinio derinio, arba vadinamosios paraliturginės giesmės, kuriose naudojami bibliniai pasakojimai ir nekanoniniai tekstai su šlovinimu. Jėzus Kristus. Be to, dainų žanre yra daug išgertuvių, lopšinių, vaikiškų dainelių.

Vienas žinomiausių anglų liaudies muzikos dainų žanrų yra baladė. Skirtingais istoriniais laikotarpiais baladės dainavo apie nacionalinius herojus (pavyzdžiui, karalių Artūrą ar Robiną Hudą), o pasakojimo siužetas buvo emocinga romantiška aplinka. Baladė, kaip ir giesmė, iš pradžių buvo atliekama kartu su apvaliu šokiu (apvaliuoju šokiu) ir tik vėliau išaugo kaip savarankiškas dainos žanras.

jūra giedoti dainas Iš pradžių jie turėjo du tikslus: koordinuoti jūreivių judesius atliekant bet kokius laivo darbus ir praskaidrinti monotonišką ir monotonišką laisvalaikį po sunkaus darbo. Šio žanro dainos išsiskiria būdingu tam tikrų žodžių pabrėžimu, per kuriuos jūreiviai dėjo sinchroniškas pastangas (pavyzdžiui, trūktelėjo virve).

„Žalios rankovės“ arba „Žalios rankovės“ – viena garsiausių anglų liaudies dainų, atėjusi pas mus iš viduramžių. Paslaptinga ir kerinti melodija nukelia klausytoją į narsių riterių ir gražių damų erą. Dainos autorystė kartais suteikiama karaliui Henrikui VIII, kuris tariamai skyrė ją savo mylimajai Annei Boleyn. Pasiklausykime ir prisiminkime šią melodiją.

Anglų liaudies muzikos šokių žanrai ir jų bruožai

Jo pavadinimas yra angliškas jig šokis pasiskolintas iš mažo smuiko, ant kurio buvo atliktas muzikinis šokio akompanimentas. Greitą 12/8 dydžio džigą paprastai atlieka vyrai, išsirikiuoti į vieną eilę, simbolizuojančią tvirtovės sieną. Moteriškesnė šokio versija atliekama 9/8 laiko, naudojant minkštus, elastingus batus. Jig technika susideda iš daugybės šuolių, piruetų ir slydimų, atliekamų skirtingais ritmais, priklausomai nuo šokio tipo.

Kitas anglų liaudies šokis ragas pavadintas kito muzikos instrumento – škotiško pučiamojo – vardu ir turi keletą atmainų, tarp kurių žinomiausios – Rickets Hornpipe ir The Ladies Hornpipe. Jis atliekamas įvairiais ritminiais raštais ir pasižymi siūbuojančiais kulkšnių judesiais. Iš pradžių atlieka tik vyrai, šiandien ji prieinama ir moterims.

Šokis Morrisas (arba šokis su kardais) taip pat iš pradžių buvo atliktas tik vyrų ir buvo tam tikras veiksmas, skirtas Gegužės dienai. Istorikai mano, kad šokis turi pagoniškas šaknis ir atsirado senovės ritualų pagrindu. Ji atliekama muzikiniu būdu akomponuojant dūdmaišiui ir būgnams. Daugelis anglų vis dar tiki, kad Morriso šokis atneša sėkmę ir publikai, ir atlikėjams.

Anglų liaudies muzikos instrumentai

Skirtingi istoriniai laikotarpiai anglų liaudies muzikos atlikime naudotų instrumentų kolekciją praturtino pavyzdžiais, dėl kurių skambesys buvo neįprastai originalus ir originalus.

Vienas iš jų yra liutnia, styginis plėšomas instrumentas, kuris į anglų folklorą atėjo tikriausiai iš arabų kultūros. Iš pradžių liutnia turėjo 4-5 stygas, šiuolaikiniame variante instrumentas gali turėti iki 35 stygų, todėl šiek tiek pakito ir jo forma.

Kitas tradicinis Anglijos liaudies muzikos instrumentas yra vadinamasis kalamasis cimbolas (arba cimbolai) – styginis mušamasis instrumentas, sumontuotas ant stovo priešais muzikantą, kuris specialiais plaktukais išgauna garsus.

Gana dažnai, atliekant anglų folklorą, naudojamas klavesinas, trimitas, tamburinas, shawm (savotiškas obojus), hurdy gurdy (arba hurdy gurdy), smuikas ir dūdmaišis.

Anglų liaudies muzika šiandien

Didžiulį indėlį į anglų folkloro sisteminimą ir kultūros paveldo išsaugojimą įnešė Cecilis Jamesas Sharpas (1859-1924). Šiam anglų kalbos mokytojui ir muzikologui pavyko susisteminti įvairių etnografinių grupių surinktą medžiagą ir surinkti unikalų daugiatomį liaudies dainų ir baladžių rinkinį. Sharpe'o pasekėjai tęsė jo darbą. Šiandien susidomėjimą anglų liaudies muzika palaiko folkloro festivaliai, taip pat liaudies motyvų skverbimasis į šiuolaikinę muziką.

Autorius – Igoris Svetličenko