Georges Cziffra |

Georges Cziffra

Muzikos kritikai šį atlikėją vadindavo „tikslumo fanatiku“, „pedalo virtuozu“, „fortepijono akrobatu“ ir panašiai. Žodžiu, jam dažnai tenka skaityti ar girdėti tuos kaltinimus blogu skoniu ir beprasmiu „virtuoziškumu vardan virtuoziškumo“, kurie kadaise dosniai lijo ant daugelio labai gerbiamų kolegų galvų. Tie, kurie ginčija tokio vienpusiško vertinimo teisėtumą, dažniausiai lygina Tsiffra su Vladimiru Horowitzu, kuriam didžiąją gyvenimo dalį taip pat buvo priekaištaujama dėl šių nuodėmių. „Kodėl tai, kas anksčiau buvo atleista, o dabar visiškai atleista Horowitzui, priskiriama Ziffre'ui? – pasipiktinęs sušuko vienas jų.

• Muzika fortepijonui internetinėje parduotuvėje OZON.ru

Žinoma, Ziffra nėra Horowitzas, jis nusileidžia vyresniam kolegai ir talento mastais, ir titanišku temperamentu. Nepaisant to, šiandien jis gerokai išaugo muzikiniame horizonte ir, matyt, neatsitiktinai jo grojimas ne visada atspindi tik šaltą išorinį spindesį.

Ciffra tikrai yra fortepijoninės „pirotechnikos“ fanatikas, nepriekaištingai įvaldantis įvairiausias išraiškos priemones. Tačiau dabar, antroje mūsų amžiaus pusėje, kas gali būti rimtai nustebintas ir ilgam sužavėtas šiomis savybėmis?! Ir jis, skirtingai nei daugelis, sugeba nustebinti ir sužavėti publiką. Jau vien dėl to, kad pačiame, tikrai fenomenaliame jo virtuoziškume slypi tobulumo žavesys, patraukli gniuždančio spaudimo jėga. „Jo fortepijone, rodos, į stygas muša ne plaktukai, o akmenys“, – pastebėjo kritikas K. Schumannas ir pridūrė. – Girdisi kerintis cimbolų garsai, tarsi ten po priedanga būtų paslėpta laukinė čigonų koplyčia.

Ciffros dorybės ryškiausiai pasireiškia jo Liszto interpretacijoje. Tačiau tai ir natūralu – jis užaugo ir mokėsi Vengrijoje, Liszto kulto atmosferoje, globojamas E. Donany, kuris kartu su juo mokėsi nuo 8 metų. Jau būdamas 16 metų, Tsiffra surengė pirmuosius salos koncertus, tačiau tikros šlovės sulaukė 1956 m., po pasirodymų Vienoje ir Paryžiuje. Nuo to laiko jis gyvena Prancūzijoje, iš Gyorgy virto Georgesu, prancūzų meno įtaka daro įtaką jo grojimui, tačiau Liszto muzika, kaip sakoma, yra jo kraujyje. Ši muzika audringa, emociškai intensyvi, kartais nervinga, triuškinančiai greita ir skraidanti. Taip tai pasirodo jo interpretacijoje. Todėl Ziffros pasiekimai geresni – romantiški polonezai, etiudai, vengriškos rapsodijos, mefistovalsai, operos transkripcijos.

Menininkui mažiau sekasi didelės Bethoveno, Schumanno, Šopeno drobės. Tiesa, ir čia jo grojimas išsiskiria pavydėtinu pasitikėjimu, tačiau kartu su tuo – ritminis nelygumas, netikėta ir ne visada pasiteisinusi improvizacija, dažnai kažkoks formalumas, atsiribojimas, net aplaidumas. Tačiau yra ir kitų sričių, kuriose Ciffra džiugina klausytojus. Tai Mocarto ir Bethoveno miniatiūros, jo atliekamos su pavydėtinu grakštumu ir subtilumu; tai senoji muzika – Lully, Rameau, Scarlatti, Philipp Emanuel Bach, Hummel; pagaliau tai kūriniai, artimi Liszto fortepijoninės muzikos tradicijai – kaip Balakirevo „Islamėjus“, du kartus jo įrašyta į lėkštę originale ir savo transkripcija.

Būdinga tai, kad Tsiffra, stengdamasis rasti jam organišką kūrinių spektrą, toli gražu nėra pasyvus. Jam priklauso dešimtys „senu geru stiliumi“ sukurtų adaptacijų, transkripcijos ir parafrazių. Yra ir Rossini operos fragmentai, ir I. Strausso polka „Trikčių sunkvežimis“, Rimskio-Korsakovo „Kamanės skrydis“, Brahmso Penktoji vengrų rapsodija, Chačaturiano „Šokis su kardu“ ir dar daugiau. . Toje pačioje eilėje yra pačios Ciffros pjesės – „Rumunų fantazija“ ir „Prisiminimai apie Johaną Štrausą“. Ir, žinoma, Ciffra, kaip ir kiekvienas puikus menininkas, turi daug aukso kūrinių fortepijonui ir orkestrui fonde – groja populiarius Chopino, Griego, Rachmaninovo, Liszto, Griego, Čaikovskio koncertus, Francko simfonines variacijas ir Gershwino Rapsodiją. Mėlyna…

„Tas, kuris girdėjo Tsiffrą tik vieną kartą, lieka netekęs; bet kas jo klausėsi dažniau, vargu ar nepastebės, kad jo grojimas – kaip ir itin individualus muzikalumas – yra vieni išskirtiniausių reiškinių, kuriuos apskritai galima išgirsti šiandien. Prie šių kritiko P. Kosei žodžių tikriausiai prisijungs ne vienas melomanas. Mat menininkas gerbėjų netrūksta (nors šlovė jam per daug nerūpi), nors daugiausia Prancūzijoje. Už jos ribų Tsiffra yra mažai žinomas ir daugiausia iš įrašų: jis jau turi daugiau nei 40 įrašų. Jis gastroliuoja palyginti retai, į Jungtines Valstijas niekada nekeliavo, nepaisydamas pakartotinių kvietimų.

Daug jėgų jis skiria pedagogikai, pas jį studijuoti atvyksta jaunimas iš daugelio šalių. Prieš keletą metų Versalyje jis atidarė savo mokyklą, kurioje garsūs mokytojai moko įvairių profesijų jaunuosius instrumentininkus, o kartą per metus vyksta jo vardo pianistų konkursas. Neseniai muzikantas 180 kilometrų nuo Paryžiaus, Senlio miestelyje, įsigijo seną, apgriuvusį gotikinės bažnyčios pastatą ir visas lėšas investavo į jo restauravimą. Čia jis nori sukurti muzikinį centrą – F. Liszto auditoriją, kurioje vyktų koncertai, parodos, kursai, veiktų nuolatinė muzikos mokykla. Menininkas palaiko glaudžius ryšius su Vengrija, nuolat koncertuoja Budapešte, dirba su jaunais vengrų pianistais.

L. Grigorjevas, J. Platekas, 1990 m