Girolamo Frescobaldi |

Girolamo Frescobaldi

G. Frescobaldi yra vienas iškiliausių baroko epochos meistrų, italų vargonų ir klaverio mokyklos pradininkas. Jis gimė Feraroje, tuo metu viename didžiausių muzikinių centrų Europoje. Ankstyvieji jo gyvenimo metai siejami su visoje Italijoje žinomo melomano kunigaikščio Alfonso II d'Este tarnyba (amžininkų teigimu, kunigaikštis muzikos klausydavosi po 4 valandas per dieną!). Tame pačiame teisme dirbo ir L. Ludzaski, kuris buvo pirmasis Freskobaldžio mokytojas. Mirus kunigaikščiui, Freskobaldis palieka gimtąjį miestą ir persikelia į Romą.

Romoje jis dirbo įvairiose bažnyčiose vargonininku ir vietinės aukštuomenės teismuose klavesinininku. Kompozitoriaus nominaciją palengvino arkivyskupo Guido Bentnvolio globa. Kartu su juo 1607-08 m. Frescobaldi keliavo į Flandriją, tuometinę klavierinės muzikos centrą. Kelionė suvaidino svarbų vaidmenį formuojantis kompozitoriaus kūrybinei asmenybei.

Lūžis Freskobaldžio gyvenime buvo 1608 m. Tada pasirodė pirmieji jo kūrinių leidiniai: 3 instrumentinės kanzonos, Pirmoji fantazijos knyga (Milanas) ir pirmoji madrigalų knyga (Antverpenas). Tais pačiais metais Frescobaldi užėmė aukštą ir itin garbingą Romos Šv. Petro katedros vargonininko postą, kuriame (su trumpomis pertraukomis) kompozitorius išbuvo beveik iki savo dienų pabaigos. Frescobaldi, kaip vargonininko ir klavesinininko, išskirtinio atlikėjo ir išradingo improvizatoriaus, šlovė ir autoritetas pamažu augo. Lygiagrečiai su darbu Šv.Petro katedroje jis stoja tarnauti vienam turtingiausių Italijos kardinolų Pietro Aldobrandini. 1613 m. Frescobaldi vedė Oreola del Pino, kuri per ateinančius 6 metus pagimdė jam penkis vaikus.

1628-34 metais. Freskobaldis dirbo vargonininku Toskanos kunigaikščio Ferdinando II Medici dvare Florencijoje, vėliau tęsė tarnybą Šv.Petro katedroje. Jo šlovė tapo tikrai tarptautine. 3 metus mokėsi pas pagrindinį vokiečių kompozitorių ir vargonininką I. Froberger, taip pat daug žinomų kompozitorių ir atlikėjų.

Paradoksalu, bet nieko nežinome apie paskutinius Frescobaldi gyvenimo metus, taip pat apie jo paskutinius muzikinius kūrinius.

Vienas iš kompozitoriaus amžininkų P. Della Balle'as 1640 m. laiške rašė, kad Frescobaldi „moderniame stiliuje“ yra daugiau „riteriškumo“. Vėlyvieji muzikos kūriniai vis dar yra rankraščių pavidalu. Frescobaldi mirė savo šlovės viršūnėje. Kaip rašė liudininkai, laidotuvėse dalyvavo „žymiausi Romos muzikantai“.

Pagrindinę vietą kompozitoriaus kūrybiniame pavelde užima instrumentiniai kūriniai klavesinui ir vargonams visuose tuomet žinomuose žanruose: kanzonos, fantazijos, richercaras, toccatas, capriccios, partitos, fugos (tuometine to žodžio prasme, ty kanonai). Vienuose dominuoja polifoninis rašymas (pavyzdžiui, „išmoktame“ richercara žanre), kitose (pavyzdžiui, canzone) polifoninės technikos persipina su homofoninėmis („balso“ ir instrumentinio akordo akompanimentu).

Vienas garsiausių Frescobaldi muzikinių kūrinių rinkinių yra „Muzikinės gėlės“ (išleistas Venecijoje 1635 m.). Jame – įvairių žanrų vargonų kūriniai. Čia visa apimtimi pasireiškė nepakartojamas Frescobaldi kompozitoriaus stilius, kuriam būdingas „sujaudinto stiliaus“ stilius su harmoninėmis naujovėmis, tekstūrų technikų įvairove, improvizacine laisve, variacijų menu. Neįprasta savo laikui buvo atliekama tempo ir ritmo interpretacija. Vienos iš savo tokatos ir kitų kūrinių klavesinui ir vargonams įžangoje Frescobaldi ragina groti... „nepaisyti takto... pagal jausmus ar žodžių reikšmę, kaip tai daroma madrigaluose“. Frescobaldi, kaip kompozitorius ir vargonų bei klaviero atlikėjas, padarė didžiulę įtaką Italijos ir, plačiau, Vakarų Europos muzikos raidai. Ypač didelė jo šlovė buvo Vokietijoje. D. Buxtehude, J. S. Bachas ir daugelis kitų kompozitorių studijavo Frescobaldi kūrinius.

S. Lebedevas