Grigorijus Filippovičius Bolšakovas |

Grigorijus Bolšakovas

Gimė 1904 metais Sankt Peterburge. Būdamas darbininko sūnus, jis paveldėjo tėvo meilę dainuoti. Bolšakovai savo namuose turėjo gramofoną su plokštelėmis. Labiausiai jaunuoliui patiko Demono arija ir Eskamiljo kupletai, kuriuos jis svajojo kada nors dainuoti profesionalioje scenoje. Jo balsas dažnai skambėjo mėgėjų koncertuose darbo vakarėliuose – gražus, skambus tenoras.

Įstojęs į muzikos mokyklą iš Vyborgo pusės, Grigorijus Filippovičius patenka į mokytojo A. Grokholskio klasę, kuri jam patarė dirbti su italu Ricardo Fedorovich Nuvelnordi. Būsimoji dainininkė su juo mokėsi pusantrų metų, įgydama pirmųjų inscenizacijos ir balso įvaldymo įgūdžių. Tada perėjo į 3-iąją Leningrado muzikos kolegiją ir buvo priimtas į profesorės I. Suprunenkos klasę, kurią vėliau labai šiltai prisiminė. Jaunam dainininkui nebuvo lengva mokytis muzikos, jis turėjo užsidirbti pragyvenimui, o Grigorijus Filippovičius tuo metu dirbo geležinkelyje statistiku. Baigęs tris kursus technikos mokykloje, Bolšakovas išbandė Malio operos teatro chorą (Michailovskis). Išdirbęs daugiau nei metus, jis patenka į komiškos operos teatrą. Dainininkės debiutas – Fentono vaidmuo Nicolai filme „Linksmosios Vindzoro žmonos“. Operai dirigavo garsusis Arijus Moisejevičius Pazovskis, kurio nurodymus giliai suvokė jaunasis dainininkas. Grigorijus Filippovičius pasakojo apie nepaprastą jaudulį, kurį patyrė prieš pirmąjį pasirodymą scenoje. Jis stovėjo užkulisiuose, jausdamas, kaip kojos įsišaknija į grindis. Režisieriaus asistentas turėjo tiesiogine prasme jį nustumti į sceną. Dainininkas jautė baisų judesių sustingimą, tačiau jam užteko pamatyti sausakimšą žiūrovų salę, kaip įvaldęs pats. Pirmasis pasirodymas buvo labai sėkmingas ir nulėmė dainininkės likimą. Komiškoje operoje jis dirbo iki 1930 m. ir dalyvauja konkurse Mariinsky teatre. Čia jo repertuare yra Lenskis, Andrejus („Mazepa“), Sinodalas, Gvidonas, Andrejus Chovanskis, Jose, Arnoldas („Viljamas Tellas“), Princas (Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“). 1936 metais Grigorijus Filippovičius buvo pakviestas į Saratovo operos teatrą. Dainininkės repertuarą papildo Radamèso, Hermano, senojo ir jauno Fausto, Duke („Rigoletto“), Almavivos partijos. Išsaugotas dainininkės pasisakymas apie Sevilijos kirpėją ir Almavivos vaidmenį: „Šis vaidmuo man davė labai daug. Manau, kad Sevilijos kirpėjas yra puiki mokykla kiekvienam operos dainininkui.

1938 m. G. F. Bolšakovas debiutavo Didžiajame teatre ir nuo tada iki pat dainininko karjeros pabaigos nuolat dirbo garsiojoje jo scenoje. Prisimindamas FI Chaliapino ir K. S. Stanislavskio priesakus, Grigorijus Filippovičius sunkiai ir sunkiai dirba, kad įveiktų operos konvencijas, kruopščiai apgalvoja menkiausias sceninio elgesio detales ir dėl to kuria realistiškus įtikinamus savo herojų įvaizdžius. Grigorijus Filippovičius yra tipiškas rusų vokalo mokyklos atstovas. Todėl rusų klasikinėje operoje jam ypač sekėsi įvaizdžiai. Ilgą laiką publika jį prisiminė Sobininą („Ivaną Susaniną“) ir Andrejų („Mazepą“). Tų metų kritikai gyrė jo kalvį Vakulą Čaikovskio „Čerevičkiuose“. Senose apžvalgose jie rašė taip: „Ilgą laiką publika prisiminė šį ryškų geraširdžio, stipraus vaikino įvaizdį. Nuostabiai skamba atlikėjos arija „Ar mergina girdi tavo širdį“. Dainininkas įdeda daug nuoširdaus jausmo į Vakulos ariozą „O, kokia man mama...“ Savo vardu pažymiu, kad GF Grigorijus Filippovičius taip pat puikiai dainavo Hermano partiją. Ji, ko gero, labiausiai atitiko dainininkės vokalinio ir sceninio talento prigimtį. Tačiau šią partiją kartu su Bolšakovu dainavo tokie iškilūs dainininkai kaip NS Khanaev, BM Evlakhov, NN Ozerovas, o vėliau ir GM Nelepp! Kiekvienas iš šių dainininkų sukūrė savo Hermaną, kiekvienas iš jų buvo savaip įdomus. Kaip man viename asmeniniame laiške rašė viena iš Lizos dalies atlikėjų, Z. a. Rusija – Nina Ivanovna Pokrovskaja: „Kiekvienas iš jų buvo geras... Tiesa, Grigorijų Filippovičių scenoje kartais apimdavo emocijos, bet jo vokiečių kalba visada buvo įtikinama ir labai ugninga...“

Tarp neabejotinų dainininko sėkmių kritikai ir visuomenė priskyrė jo atliktą Vodemonto vaidmenį Iolante. Įtikinamai ir su palengvėjimu G. F. Bolšakovas piešia šio drąsaus jaunuolio charakterį, jo nesavanaudiškumą ir kilnumą, visa nugalinčio jausmo Jolantei gilumą. Kokia aukšta drama menininkas užpildo sceną, kur Vodemont'as, apimtas nevilties, atranda, kad Iolanthe yra aklas, kiek švelnumo ir gailesčio skamba jo balse! O Vakarų Europos repertuaro operose jį lydi sėkmė. Išskirtiniu dainininko pasiekimu pagrįstai buvo laikomas Chosė vaidmens atlikimas Karmen. G. F. Bolšakovas taip pat buvo labai išraiškingas Arnoldo (William Tell) vaidmenyje. Tai išreiškė būdingą menininkui norą dramatizuoti lyrinius vaizdus, ​​ypač toje scenoje, kurioje Arnoldas sužino apie savo tėvo egzekuciją. Dainininkė su didele jėga perteikė drąsius herojaus charakterio bruožus. Kaip pastebėjo daugelis girdėjusių ir matančių Grigorijų Filippovičių, Bolšakovo lyrika buvo be sentimentalumo. Kai jis dainavo Alfredo partiją „Traviatoje“, net įdomiausios scenos buvo persotintos ne cukruotos melodramos, o gyvybinės jausmų tiesos. Grigorijus Filippovičius daugelį metų sėkmingai dainavo įvairų repertuarą Didžiajame teatre, o jo vardas teisėtai užima vertingą vietą didžiųjų mūsų Didžiojo operos balsų žvaigždyne.

GF Bolšakovo diskografija:

1. Dalis Vodemonto pirmajame pilname „Iolantos“ įraše, įrašytame 1940 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas SA Samosud, ansamblyje su G. Žukovskaja, P. Norcovu, B. Bugaiskiu, V. Levina ir kt. . (Paskutinį kartą šis įrašas patefono plokštelėmis buvo išleistas kompanijos Melodiya 80 amžiaus XNUMX-ųjų pradžioje).
2. Andrejaus dalis PI Čaikovskio „Mazepa“, įrašyta 1948 m., ansamblyje su Al. Ivanovas, N. Pokrovskaja, V. Davydova, I. Petrovas ir kt. (Šiuo metu išleistas užsienyje kompaktiniame diske).
3. Dalis Andrejaus Chovanskio antrajame pilname operos „Chovanščina“ įraše, įrašytame 1951 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas V. V. Nebolsinas, ansamblyje su M. Reizenu, M. Maksakova, N. Chanajevu, A. Krivčenia ir kiti. (Šiuo metu įrašas išleistas kompaktinėje plokštelėje užsienyje).
4. „Grigory Bolshakov Sings“ – kompanijos „Melodija“ patefono plokštelė. Marfos ir Andrejaus Chovanskių scena (fragmentas iš viso „Chovanščinos“ įrašo), Hermano ariosas ir arija („Pikų dama“), Vakulos ariosas ir daina („Cherevichki“), Levko daina, Levko rečitatyvas ir daina. („Gegužės naktis“), Melniko, princo ir Nitašos (Undinėlė su A. Pirogovu ir N. Čubenko) scena.
5. Vaizdo įrašas: dalis Vakulos filme-operoje Cherevichki, nufilmuota 40-ųjų pabaigoje.