Muzikos kūrinių mokymasis fortepijonu: kaip padėti sau?

Gyvenime visko gali nutikti. Kartais mokytis muzikos kūrinių atrodo neįtikėtinai sudėtinga užduotis. To priežastys gali būti įvairios – kai tai tinginystė, kai baimė dėl didelio natų skaičiaus, o kai kas kita.

Tik nemanykite, kad neįmanoma susidoroti su sudėtingu kūriniu, tai nėra taip baisu. Juk kompleksas, kaip sako logikos dėsniai, susideda iš paprasto. Taigi kūrinio fortepijonui ar balalaikui mokymosi procesą reikia suskirstyti į paprastus etapus. Tai bus aptarta mūsų straipsnyje.

Pirma, susipažink su muzika!

Prieš pradėdami mokytis muzikos kūrinio, galite paprašyti mokytojo kelis kartus jį pagroti. Puiku, jei sutinka – juk tai geriausia proga susipažinti su nauju kūriniu, įvertinti jo atlikimo sudėtingumą, tempą, kitus niuansus.

Jei mokaisi savarankiškai arba mokytojas iš esmės negroja (yra pasisako už tai, kad mokinys būtų savarankiškas visame kame), tada ir tu turi išeitį: gali susirasti šio kūrinio įrašą ir jo pasiklausyti. kelis kartus su užrašais rankose. Tačiau to daryti nereikia, galite atsisėsti ir iškart pradėti žaisti! Nieko iš tavęs nepraras!

Kitas žingsnis yra teksto pažinimas

Tai vadinamoji muzikinės kompozicijos analizė. Pirmiausia žiūrime į raktus, raktų ženklus ir dydį. Priešingu atveju bus taip: „O, aš nežaidžiu tinkamu klavišu; Yo-mayo, aš pasirinkau neteisingą klavišą. O, beje, nepatingėkite pažvelgti į pavadinimą ir kompozitoriaus pavardę, kuri kukliai slepiasi natų kampelyje. Taip, tik tuo atveju: vis tiek gera ne tik žaisti, bet žaisti ir žinoti, kad žaidi? Tolesnė pažintis su tekstu skirstoma į tris etapus.

Pirmasis etapas yra žaisti dviem rankomis iš eilės nuo pradžios iki pabaigos.

Sėdi prie instrumento ir nori groti. Nebijokite groti abiem rankomis iš karto nuo pradžios iki pabaigos, nebijokite kibti į tekstą – nieko blogo nenutiks, jei pirmą kartą sugrosite kūrinį su klaidomis ir netinkamu ritmu. Čia svarbus ir kitas dalykas – kūrinį reikia groti nuo pradžios iki pabaigos. Tai grynai psichologinis momentas.

Kai tai padarysite, galite laikyti save įpusėjusiu. Dabar jūs tikrai žinote, kad galite žaisti ir išmokti visko. Vaizdžiai tariant, jūs „vaikščiojote po savo turtą su raktais rankose“ ir žinote, kur turite skylių, kurias reikia lopyti.

Antrasis etapas yra „teksto nagrinėjimas po padidinamuoju stiklu“, jo analizavimas atskiromis rankomis.

Dabar svarbu atidžiau pažvelgti į detales. Norėdami tai padaryti, mes žaidžiame atskirai dešine ranka ir atskirai kaire. Ir nereikia juoktis, ponai, septintokai, net puikūs pianistai šio metodo nepaniekina, nes jo efektyvumas jau seniai įrodytas.

Mes žiūrime į viską ir iš karto atkreipiame ypatingą dėmesį į pirštus ir sudėtingas vietas – kur daug natų, kur daug žymių – aštrių ir plokščių, kur ilgos svarstyklių ir arpedžo garsų ištraukos, kur kompleksas. ritmas. Taigi susikūrėme sau aibę sunkumų, greitai išplėšiame juos iš bendro teksto ir mokome visais įmanomais ir neįmanomais būdais. Mokome gerai – kad ranka žaistų pati, tam nedvejodami kartojame sunkias vietas forte 50 kartų (kartais reikia pasitelkti smegenis ir sunkią vietą padalinti į dalis – rimtai, tai padeda).

Dar keli žodžiai apie pirštavimą. Neapsigaukite! Taigi jūs galvojate: „Pirmiausia išmoksiu tekstą kinų pirštais, o tada prisiminsiu tinkamus pirštus“. Nieko panašaus! Nepatogiu pirštojimu mokysitės tekstą atmintinai tris mėnesius, o ne vieną vakarą, o jūsų pastangos bus bergždžios, nes būtent tose vietose, kur pirštavimas neapgalvotas, akademiniame teste atsiras dėmės. Taigi, ponai, nepatingėkite, susipažinkite su pirštų kabinimo instrukcijomis – tada viskas bus gerai!

Trečias etapas – visumos surinkimas iš dalių.

Taigi mes ilgai, ilgai vargome, analizuodami kūrinį atskiromis rankomis, bet, kad ir ką sakytume, teks groti dviem rankomis iš karto. Todėl po kurio laiko pradedame jungti abi rankas. Tuo pačiu stebime sinchroniškumą – viskas turi sutapti. Tik pažiūrėk į savo rankas: šen bei ten paspaudžiu klavišus, o kartu gaunu kažkokį akordą, oi, kaip šaunu!

Taip, ypač reikia pasakyti, kad kartais grojame lėtu tempu. Dešinės ir kairės pusės dalis reikia mokytis tiek lėtu tempu, tiek originaliu tempu. Taip pat būtų naudinga pirmą kartą sujungti dvi rankas lėtai. Groti koncerte greitai atsigaus.

Kas padės mokytis atmintinai?

Teisinga būtų iš pradžių kūrinį skaidyti į dalis arba semantines frazes: sakinius, motyvus. Kuo sudėtingesnis darbas, tuo mažesnės dalys, kurioms reikia išsamaus tobulinimo. Taigi, išmokus šias mažas dalis, jas sujungti į vieną visumą yra paprastas pyragas.

Ir dar vienas taškas ginantis, kad pjesę reikėtų skaidyti į dalis. Gerai išmoktą tekstą turi būti galima paleisti iš bet kurios vietos. Šis įgūdis dažnai gelbsti koncertuose ir egzaminuose – ten jokios klaidos nenuves klystkeliais ir bet kokiu atveju, net ir nenorėdamas, užbaigsi tekstą iki galo.

Ko reikėtų saugotis?

Pradėdamas dirbti savarankiškai mokydamasis muzikos kūrinio, mokinys gali padaryti rimtų klaidų. Tai nėra mirtina ir netgi normalu, ir taip atsitinka. Mokinio užduotis – mokytis be klaidų. Todėl kelis kartus grojant visą tekstą neišjunkite galvos! Negalite ignoruoti dėmių. Neturėtumėte užsikrėsti netobulu grojimu, nes neišvengiami trūkumai (netinkamų klavišų paspaudimas, nevalingas sustojimas, ritmo klaidos ir pan.) dabar gali įsitvirtinti.

Per visą muzikos kūrinių mokymosi laikotarpį reikia nepamiršti, kad kiekvienas garsas, kiekviena melodinė struktūra turi tarnauti kūrinio ar jo dalies charakteriui išreikšti. Todėl niekada nežaiskite mechaniškai. Visada ką nors įsivaizduokite arba nustatykite kokias nors technines ar muzikines užduotis (pavyzdžiui, padaryti ryškius crescendo ar diminuendo arba padaryti pastebimą garso skirtumą tarp forte ir pianino ir pan.).

Nustok tave mokyti, tu pats viską žinai! Gera pabūti internete, eiti mokytis, antraip naktimis ateis moteris ir nukands pirštus, pianistai.

PS Išmokite žaisti taip, kaip šis vaikinas vaizdo įraše, ir būsite laimingi.

F. Šopeno etiudas a-moll op.25 Nr.11

PPS Mano dėdės vardas Jevgenijus Kysyn.