Luigi Cherubini |

Luigi Cherubini

1818 m. L. Bethovenas, atsakydamas į klausimą, kas dabar yra didžiausias kompozitorius (išskyrus patį Bethoveną), pasakė: „Cherubini“. „Išskirtinis žmogus“ pavadino italų maestro G. Verdi. Cherubinjevo darbais žavėjosi R. Schumannas ir R. Wagneris. Brahmsas labai traukė Cherubini muziką, operą „Medėja“ vadino „gražiu kūriniu“, kurią neįprastai užfiksavo. Jam nuopelnus suteikė F. Lisztas ir G. Berliozas – puikūs menininkai, kurių asmeniniai santykiai su Cherubini vis dėlto nebuvo patys geriausi: Cherubini (kaip režisierius) neleido pirmajam (kaip užsieniečiui) studijuoti Paryžiaus universitete. Konservatorija, nors ir priėmė antrąją jos sienas, bet labai nemėgo.

Pradinį muzikinį išsilavinimą Cherubini įgijo vadovaujant tėvui Bartolomeo Cherubini, taip pat B. ir A. Felici, P. Bizzari, J. Castrucci. Cherubini studijas tęsė Bolonijoje pas žymiausią kompozitorių, mokytoją, muzikos ir teorinių kūrinių autorių G. Sarti. Bendraudamas su puikiu menininku, jaunasis kompozitorius suvokia sudėtingą kontrapunkto (polifoninio polifoninio rašto) meną. Palaipsniui ir tobulai jį įvaldęs, įsijungia į gyvąją praktiką: įvaldo bažnytinius mišių, litanijos, moteto žanrus, taip pat prestižiškiausius pasaulietinius aristokratiškos operos serialo ir opera-buffa žanrus, plačiai naudojamus operoje. miesto operos scenos ir scena. Užsakymai atkeliauja iš Italijos miestų (Livorno, Florencijos, Romos, Venecijos, Mantujos, Turino), iš Londono – čia Cherubini 1784–86 m. tarnauja kaip rūmų kompozitorius. Muzikanto talentas sulaukė platesnio Europos pripažinimo Paryžiuje, kur Cherubini apsigyveno 1788 m.

Visas jo tolesnis gyvenimas ir kūrybinis kelias susijęs su Prancūzija. Cherubini – ryški Prancūzijos revoliucijos figūra, su jo vardu siejamas Paryžiaus konservatorijos gimimas (1795 m.). Muzikantas daug jėgų ir talentų skyrė jos organizavimui ir tobulinimui: iš pradžių inspektoriumi, vėliau profesoriumi, galiausiai – režisieriumi (1821-41). Tarp jo mokinių – pagrindiniai operos kompozitoriai F. Oberis ir F. Halevi. Cherubini paliko keletą mokslinių ir metodinių darbų; tai prisidėjo prie konservatorijos autoriteto formavimo ir stiprinimo, kuris ilgainiui tapo jaunesnių konservatorijų profesinio rengimo pavyzdžiu Europoje.

Cherubini paliko turtingą muzikinį palikimą. Jis ne tik atidavė duoklę beveik visiems šiuolaikiniams muzikos žanrams, bet ir aktyviai prisidėjo prie naujų formavimosi.

1790-aisiais kartu su savo amžininkais – F. Gossecu, E. Megul, I. Pleyel, J. Lesueur, A. Jaden, A. Burton, B. Sarret – kompozitorius kuria giesmes ir dainas, maršas, vaidina iškilmingoms procesijoms, iškilmės, gedulo apeigos Revoliucijos („Respublikinė daina“, „Himnas brolijai“, „Himnas Panteonui“ ir kt.).

Tačiau pagrindinis kompozitoriaus kūrybinis pasiekimas, nulėmęs menininko vietą muzikinės kultūros istorijoje, yra susijęs su operos teatru. Cherubini operos 1790-aisiais ir pirmaisiais XNUMX amžiaus dešimtmečiais. apibendrina ryškiausius italų operos serialo bruožus, prancūzų lyrinę tragediją (savotišką didingą teismo muzikinį spektaklį), prancūzų komišką operą ir naujausią operos teatro reformatoriaus KV Glucko muzikinę dramą. Jie skelbia naujo operos žanro gimimą: „Išganymo opera“ – veiksmo kupinas spektaklis, šlovinantis kovą su smurtu ir tironija už laisvę ir teisingumą.

Būtent Cherubini operos padėjo Bethovenui pasirinkti vienintelės ir garsiosios operos „Fidelio“ pagrindinę temą ir siužetą, jos muzikinį įkūnijimą. Jų bruožus atpažįstame G. Spontini operoje „Vestalų mergelė“, kuri žymėjo didžiosios romantinės operos eros pradžią.

Kaip vadinasi šie kūriniai? Lodoiska (1791), Eliza (1794), Dvi dienos (arba Vandens vežėjas, 1800). Ne mažiau žinomi šiandien yra Medėja (1797), Faniska (1806), Abenseraghi (1813), kurių personažai ir muzikiniai įvaizdžiai primena daugelį KM Weberio, F. Schuberto, F. Mendelsono operų, ​​dainų ir instrumentinių kūrinių.

Cherubini muziką valdė 30 a. didelę traukos jėgą, ką liudija ir didelis Rusijos muzikantų susidomėjimas: M. Glinka, A. Serovas, A. Rubinšteinas, V. Odojevskis. Daugiau nei 6 operų, ​​77 kvartetų, simfonijų, 2 romansų, 11 requiem (vienas iš jų – c-moll – atliktas per Bethoveno, kuris šiame kūrinyje matė vienintelį įmanomą pavyzdį) laidotuvėse, XNUMX mišių, motetų, antifonos ir kiti kūriniai, Cherubini nebuvo pamirštas XNUMX amžiuje. Jo muzika atliekama geriausiose operos scenose ir scenose, įrašyta į gramofono plokšteles.

S. Rytsarevas