Maria Malibran |
Marija Malibran
Malibran, koloratūrinis mecosopranas, buvo vienas iškiliausių XNUMX amžiaus dainininkų. Dailininko dramatiškas talentas iki galo atsiskleidė gilių jausmų, patoso ir aistros kupinose dalyse. Jo atlikimui būdinga improvizacinė laisvė, artistiškumas, techninis tobulumas. Malibrano balsas išsiskyrė ypatingu išraiškingumu ir tembro grožiu apatiniame registre.
Bet koks jos rengiamas vakarėlis įgavo savitą charakterį, nes Malibran vaidmeniu reiškė išgyventi jį muzikoje ir scenoje. Štai kodėl išgarsėjo jos Dezdemona, Rosina, Semiramidas, Amina.
Maria Felicita Malibran gimė 24 m. kovo 1808 d. Paryžiuje. Marija – garsaus tenoro Manuelio Garcia, ispanų dainininko, gitaristo, kompozitoriaus ir vokalo mokytojo dukra, garsių vokalistų šeimos protėvis. Jame, be Marijos, buvo žinomas dainininkas P. Viardo-Garcia ir mokytojas vokalistas M. Garcia jaunesnysis.
Nuo šešerių metų mergina pradėjo dalyvauti operos spektakliuose Neapolyje. Būdama aštuonerių Marija pradėjo mokytis dainavimo Paryžiuje, vadovaujama tėvo. Manuelis Garcia mokė savo dukrą dainavimo ir vaidybos meno griežtai, besiribojančiu su tironija. Vėliau jis pasakė, kad Mariją teko priversti dirbti geležiniu kumščiu. Tačiau, nepaisant to, sugebėjęs audringai įgimtą jos temperamentą įvesti į meno ribas, tėvas iš dukters padarė nuostabią menininkę.
1825 m. pavasarį Garcia šeima išvyko į Angliją, kur vyko italų operos sezonas. 7 metų birželio 1825 dieną septyniolikmetė Marija debiutavo Londono karališkojo teatro scenoje. Ji pakeitė susirgusią Giuditta Makaroną. Anglijos publikai pasirodžiusi Rosina vaidmenyje filme „Sevilijos kirpėjas“, kurią sužinojo vos per dvi dienas, jauna dainininkė sulaukė siaubingos sėkmės ir dar nesibaigus sezonui susižadėjo su trupe.
Vasaros pabaigoje Garcia šeima išvyksta Niujorko paketiniu laivu į turą po JAV. Per kelias dienas Manuelis subūrė nedidelę operos trupę, kurioje buvo ir jo paties šeimos nariai.
Sezonas atidarytas 29 m. lapkričio 1825 d. Sevilijos kirpėjo parke; pabaigoje Garcia pastatė Marijai savo operą „Marso dukra“, o vėliau dar tris operas: „Pelenė“, „Piktas meilužis“ ir „Oro dukra“. Spektakliai sulaukė tiek meninės, tiek finansinės sėkmės.
2 m. kovo 1826 d., tėvo primygtinai reikalaujant, Marija Niujorke ištekėjo už pagyvenusio prancūzo pirklio E. Malibran. Pastarasis buvo laikomas turtingu žmogumi, tačiau netrukus bankrutavo. Tačiau Marija neprarado proto ir vadovavo naujajai italų operos kompanijai. Amerikos publikos džiaugsmui dainininkė tęsė operos pasirodymų seriją. Dėl to Marijai pavyko iš dalies grąžinti vyro skolas tėvui ir kreditoriams. Po to ji amžiams išsiskyrė su Malibranu ir 1827 m. grįžo į Prancūziją. 1828 metais dainininkė pirmą kartą pasirodė Didžiojoje operoje, Italijos operoje Paryžiuje.
Būtent Italijos operos scena XX amžiaus pabaigoje tapo garsiųjų meninių Maria Malibran ir Henriette Sontag „kovų“ arena. Operose, kuriose jie pasirodė kartu, kiekviena dainininkė siekė pranokti savo varžovę.
Manuelis Garcia, kuris ginčijosi su dukra, ilgą laiką atmetė visus bandymus susitaikyti, nors ir gyveno skurde. Tačiau jiems kartais tekdavo susitikti italų operos scenoje. Kartą, kaip prisiminė Ernestas Legouwe'as, jiedu sutarė spektaklyje Rossini „Otelą“: tėvas – pagyvenusio ir žilaplaukio Otelo, o dukra – Dezdemonos. Abu grojo ir dainavo su didžiuliu įkvėpimu. Taigi scenoje, publikos plojimais, įvyko jų susitaikymas.
Apskritai Marija buvo nepakartojama Rossini Desdemona. Jos gedulingos dainos apie gluosnį atlikimas sukrėtė Alfredo Musset vaizduotę. Savo įspūdžius jis perteikė 1837 m. parašytame eilėraštyje:
Ir arija buvo visai panašu į aimaną, Ką tik liūdesys gali ištraukti iš krūtinės, mirštantis sielos šauksmas, kuriam gaila gyvybės. Taigi Dezdemona dainavo paskutinę prieš miegą... Pirma, aiškus garsas, persmelktas ilgesio, Tik šiek tiek palietė širdies gelmes, Tarsi įsipainiojusi į rūko šydą, Kai burna juokiasi, bet akys pilnos ašarų ... Štai paskutinį kartą dainuojama liūdna strofa, Sieloje perėjo ugnis, be laimės, šviesos, Arfa liūdna, ištikta melancholijos, Mergina nusilenkė, liūdna ir išblyškusi, Tarsi suprasčiau, kad muzika yra žemiška Negalėdamas įkūnyti savo impulso sielos, Bet ji toliau dainavo, mirdama verkšlenant, Mirties valandą jis nuleido pirštus ant stygų.
Marijos triumfuose dalyvavo ir jos jaunesnioji sesuo Polina, kuri ne kartą dalyvavo jos koncertuose kaip pianistė. Seserys – tikra žvaigždė ir būsimoji – visiškai nepanašios viena į kitą. Gražuolė Marija, „puikus drugelis“, L. Eritte-Viardot žodžiais tariant, nepajėgė nuolat, atkakliai dirbti. Bjaurioji Polina studijose išsiskyrė rimtumu ir atkaklumu. Charakterio skirtumas netrukdė jų draugystei.
Po penkerių metų, Marijai išvykus iš Niujorko, savo šlovės viršūnėje, dainininkė susipažino su garsiu belgų smuikininku Charlesu Berio. Keletą metų, Manuelio Garsijos nepasitenkinimui, jie gyveno civilinėje santuokoje. Oficialiai jie susituokė tik 1835 m., kai Marijai pavyko išsiskirti su vyru.
9 m. birželio 1832 d., per nuostabią kelionę po Malibraną Italijoje, po trumpos ligos Manuelis Garcia mirė Paryžiuje. Labai nuliūdusi Marija skubiai grįžo iš Romos į Paryžių ir kartu su mama ėmėsi tvarkyti reikalus. Našlaičių šeima – mama, Marija ir Polina – persikėlė į Briuselį, Ikselio priemiestyje. Jie apsigyveno Marijos Malibran vyro pastatytame dvare, elegantiškame neoklasikiniame name su dviem tinkuotais medalionais virš pusiau rotondos kolonų, kurios buvo įėjimas. Dabar gatvė, kurioje buvo šis namas, pavadinta garsaus dainininko vardu.
1834–1836 metais Malibranas sėkmingai vaidino La Scala teatre. 15 m. gegužės 1834 d. La Scaloje pasirodė dar viena puiki norma – Malibran. Atlikti šį vaidmenį pakaitomis su garsiuoju Makaronu atrodė negirdėtas įžūlumas.
Yu.A. Volkovas rašo: „Makaronų gerbėjai vienareikšmiškai numatė jauno dainininko nesėkmę. Makaronai buvo laikomi „deive“. Ir vis dėlto Malibranas užkariavo milaniečius. Jos žaidimas, neturintis jokių susitarimų ir tradicinių klišių, papirktas nuoširdaus šviežumo ir patirties gylio. Dainininkė tarsi atgaivino, išvalė muziką ir įvaizdį nuo visko, kas nereikalinga, dirbtina, ir, įsiskverbdama į giliausias Bellini muzikos paslaptis, atkūrė įvairiapusį, gyvą, žavingą Normos, vertos dukros, ištikimos draugės ir draugės, įvaizdį. drąsi mama. Milaniečiai buvo šokiruoti. Neapgaudinėdami savo favorito, jie atidavė duoklę Malibranui.
1834 m., be Normos Malibran, ji atliko Dezdemoną Rossini „Otello“, Romeo „Capulets and Montagues“, Aminą Bellini „La Sonnambula“. Garsi dainininkė Lauri-Volpi pažymėjo: „La Sonnambuloje ji sužavėjo išties angelišku vokalinės linijos nekūniškumu, o garsiąja Normos fraze „Nuo šiol tu esi mano rankose“ ji mokėjo išreikšti didžiulį įniršį. sužeista liūtė“.
1835 metais dainininkė taip pat dainavo Adinos partijas „L'elisir d'amore“ ir Marijos Stiuart dalis Donizetti operoje. 1836 m., dainavusi titulinį vaidmenį Vaccai filme „Giovanna Grai“, ji atsisveikino su Milanu ir trumpam pasirodė Londono teatruose.
Malibrano talentą labai vertino kompozitoriai G. Verdi, F. Lisztas, rašytojas T. Gauthier. O kompozitorius Vincenzo Bellini pasirodė tarp širdingų dainininko gerbėjų. Apie pirmąjį susitikimą su Malibranu po jo operos „La Sonnambula“ pasirodymo Londone italų kompozitorius prabilo laiške Florimo:
„Aš neturiu pakankamai žodžių, kad galėčiau jums pasakyti, kaip mane kankino, kankino arba, kaip sako neapoliečiai, „nuplėšė“ mano prastą muziką šie anglai, juo labiau, kad jie dainavo paukščių, greičiausiai papūgų, kalba. kurių nesugebėjau suprasti jėgų. Tik kai Malibranas dainavo, aš atpažinau savo Sleepwalker...
... Paskutinės scenos alegroje, tiksliau, žodžiais „Ak, mabračia! („Ak, apkabink mane!“), Ji išreiškė tiek daug jausmų, išsakė juos taip nuoširdžiai, kad iš pradžių nustebino, o paskui labai nudžiugino.
... Publika reikalavo, kad aš be jokios abejonės išeičiau į sceną, kur manęs vos nenutempė minia jaunų žmonių, kurie save vadino entuziastingais mano muzikos gerbėjais, bet kurių man nebuvo garbės pažinti.
Malibran aplenkė visus, ji metėsi man ant sprando ir su entuziastingiausiu džiaugsmo protrūkiu padainavo keletą mano natų „Ak, mabbraccia!“. Ji daugiau nieko nesakė. Tačiau net ir šio audringo ir netikėto pasisveikinimo pakako, kad ir taip pernelyg susijaudinęs Belinis netektų žado. „Mano susijaudinimas pasiekė ribą. Negalėjau ištarti nė žodžio ir buvau visiškai sutrikęs...
Išėjome susikibę rankomis: visa kita galite įsivaizduoti patys. Galiu pasakyti tik tiek, kad nežinau, ar kada nors gyvenime turėsiu didesnės patirties.
F. Pastura rašo:
„Bellini aistringai nunešė Malibraną, o to priežastis buvo jos dainuotas sveikinimas ir apsikabinimai, su kuriais ji sutiko jį teatro užkulisiuose. Dainininkei, iš prigimties ekspansyviai, viskas tada ir baigėsi, prie tų kelių natų ji negalėjo nieko daugiau pridėti. Bellini, labai degios prigimties, po šio susitikimo viskas tik prasidėjo: ko Malibranas jam nepasakė, jis sugalvojo pats ...
... Jam susivokti padėjo ryžtingas Malibran būdas, kuris sugebėjo įkvėpti karštą katanietę, kad dėl meilės jis pajuto gilų susižavėjimą jos talentu, kuris niekada neperžengė draugystės ribų.
Ir nuo to laiko Bellini ir Malibran santykiai išliko nuoširdžiausi ir šilti. Dainininkas buvo geras menininkas. Ji nutapė miniatiūrinį Bellini portretą ir padovanojo jam sagę su savo autoportretu. Muzikantas uoliai saugojo šias dovanas.
Malibran ne tik puikiai piešė, ji parašė nemažai muzikinių kūrinių – noktiurnų, romansų. Daugelį jų vėliau atliko jos sesuo Viardo-Garcia.
Deja, Malibranas mirė gana jaunas. Marijos mirtis nukritus nuo arklio 23 m. rugsėjo 1836 d. Mančesteryje sukėlė užuojautą visoje Europoje. Beveik po šimto metų Niujorke buvo pastatyta Bennetto opera „Marija Malibran“.
Iš didžiosios dainininkės portretų garsiausias yra L. Pedrazzi. Jis įsikūręs La Scala teatro muziejuje. Tačiau yra visiškai tikėtina versija, kad Pedrazzi padarė tik didžiojo rusų menininko Karlo Bryullovo, kito Malibrano talento gerbėjo, paveikslo kopiją. „Jis kalbėjo apie užsienio menininkus, pirmenybę teikė poniai Malibran...“, – prisiminė menininkas E. Makovskis.
