Nadežda Iosifovna Golubovskaja |

Nadežda Golubovskaja

Priešrevoliuciniais metais Sankt Peterburgo konservatorijos absolventai pianistai varžėsi dėl teisės gauti Antono Rubinšteino premiją. Taip buvo 1914 metais. Prisiminus tai. S. Prokofjevas vėliau rašė: „Mano rimta konkurentė buvo Golubovskaja iš Liapunovo klasės, protinga ir subtili pianistė. Ir nors premija buvo skirta Prokofjevui, pats varžymosi su tokiu pirmos klasės pianistu faktas (kaip ir jo įvertinimas) byloja daug. Į studento sugebėjimus dėmesį atkreipė ir Glazunovas, kuris egzaminų žurnale padarė tokį įrašą: „Didžiulis virtuozas ir kartu muzikinis talentas. Spektaklis, kupinas įvairovės, grakštumo ir net įkvėpimo“. Be Lyapunov, A. A. Rozanova taip pat buvo Golubovskajos mokytoja. Ji gavo keletą privačių pamokų iš AN Esipova.

Pianisto atlikimo veikla baigus konservatoriją vystėsi įvairiomis kryptimis. Jau pirmasis savarankiškas jos klavierabendas 1917 m. pavasarį (programoje buvo Bachas, Vivaldi, Rameau, Couperinas, Debussy, Ravelis, Glazunovas, Lyapunovas, Prokofjevas) pelnė palankų V. Karatygino įvertinimą, kuris Golubovskajos pjesėje rado „daug subtili poezija, gyvas jausmas; didelis ritminis aiškumas derinamas su emocine aistra ir nervingumu. Plačią šlovę jai atnešė ne tik soliniai pasirodymai, bet ir ansamblinis muzikavimas – iš pradžių su dainininku Z. Lodiumi, vėliau – su smuikininku M. Raysonu (su pastaruoju ji atliko visas dešimt Beethoveno smuiko sonatų). Be to, kartkartėmis ji koncertuodavo ir kaip klavesinininkė, grodama III amžiaus kompozitorių kūrinius. Senųjų meistrų muzika visada traukė didelį Golubovskajos dėmesį. E. Bronfinas apie tai sako: „Turėdama repertuarą, apimantį skirtingų epochų, nacionalinių mokyklų, krypčių ir stilių fortepijoninę muziką, turėdama gilaus įsiskverbimo į kompozitoriaus poetinį pasaulį dovaną, pianistė, ko gero, ryškiausiai pasireiškė prancūzų klavesinininkų muzika, Mocarto ir Šuberto kūryboje. Grodama Couperin, Daquin, Rameau (taip pat anglų virginalistų) kūrinius šiuolaikiniu fortepijonu, jai pavyko pasiekti labai ypatingą garso tembrą – skaidrų, aiškų, vaivorykštės balsų... Ji pašalino iš programos klavesinininkų kūrinius. Manierizmo prisilietimas ir tyčinis vaikymasis, įneštas į šią muziką, interpretavo jas kaip gyvybės kupinas pasaulines scenas, kaip poetiškai įkvėptus peizažo eskizus, portretines miniatiūras, persmelktas subtilaus psichologizmo. Tuo pačiu metu vienas po kito sekantys klavesinininkų ryšiai su Debussy ir Raveliu tapo akivaizdžiai apčiuopiami.

Netrukus po Didžiosios Spalio revoliucijos pergalės Golubovskaja ne kartą pasirodė naujai auditorijai laivuose, jūrininkų klubuose ir ligoninėse. 1921 m. buvo įkurta Leningrado filharmonija, o Golubovskaja iškart tapo viena pagrindinių jos solisčių. Kartu su pagrindiniais dirigentais ji čia atliko Mocarto, Bethoveno, Šopeno, Skriabino, Balakirevo, Lyapunovo fortepijoninius koncertus. 1923 metais Golubovskaja gastroliavo Berlyne. Maskvos klausytojai ją taip pat gerai pažinojo. K. Grimikh (žurnalas „Muzika ir revoliucija“) recenzijoje apie vieną iš jos koncertų Maskvos konservatorijos Mažojoje salėje skaitome: „Grynai virtuoziškos pianistės galimybės yra kiek ribotos, tačiau jos atlikimo diapazone Golubovskaja įrodė. būti pirmos klasės meistru ir tikru menininku. Puiki mokykla, nuostabus garso meistriškumas, graži pasažų technika, subtilus stiliaus pojūtis, puiki muzikinė kultūra ir meniniai bei atlikėjo talentai – tai Golubovskajos dorybės.

Golubovskaja kartą pastebėjo: „Aš groju tik geresnę muziką, nei galima groti“. Nepaisant viso to, jos repertuaras buvo gana platus, apimantis daugybę klasikinių ir modernių kūrinių. Mocartas buvo jos mėgstamiausias rašytojas. Po 1948-ųjų pianistė ​​retai koncertuodavo, tačiau jei lipdavo į sceną, dažniausiai kreipdavosi į Mocartą. Vertindamas menininko gilų Mocarto stiliaus ir kitų kompozitorių kūrybos suvokimą, M. Bialikas 1964 metais rašė: „Kiekvienas pianisto repertuaras slepia apmąstymus, gyvenimą, menines asociacijas ir kiekvienas turi visiškai apibrėžtą filosofinę, meninę. požiūris" .

Golubovskaja įnešė didžiulį indėlį į sovietinę fortepijono pedagogiką. Nuo 1920 m. dėstė Leningrado konservatorijoje (nuo 1935 m. profesorė), kur išugdė daug koncertinių pianistų; tarp jų N. Ščemelinova, V. Nielsen, M. Karandaševa, A. Ugorskis, G. Talrozė. E Šiško. 1941-1944 metais Golubovskaja vadovavo Uralo konservatorijos fortepijono katedrai, o 1945-1963 metais buvo Talino konservatorijos konsultantė. Nuostabaus mokytojo Peru priklauso specialistų labai vertinama knyga „Pedalizmo menas“ (L., 1967).

Lit .: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigorjevas L., Platek Ya.