Prancūzijos radijo filharmonijos orkestras (Orchestre philharmonique de Radio France) |

Prancūzijos radijo filharmonijos orkestras

Prancūzijos radijo filharmonijos orkestras yra vienas iš pirmaujančių Prancūzijos orkestrų. Įkurtas 1937 m. kaip Radijo simfoninis orkestras (Orchestre Radio-Symphonique), be Nacionalinio Prancūzijos transliuotojų orkestro, sukurto prieš trejus metus. Pirmasis vyriausiasis orkestro dirigentas buvo Rene-Baton (René Emmanuel Baton), su kuriuo nuolat dirbo Henri Tomasi, Albert Wolff ir Eugene Bigot. Būtent Eugenas Bigotas vadovavo orkestrui nuo 1940 m. (oficialiai nuo 1947 m.) iki 1965 m.

Per Antrąjį pasaulinį karą orkestras buvo du kartus evakuotas (Rene ir Marselyje), bet visada grįždavo į Paryžių.

Pokario metais labai išsiplėtė grupės repertuaras, pastebimai išaugo autoritetas muzikos pasaulyje. Svarbus įvykis orkestro istorijoje buvo koncertas Richardui Straussui atminti netrukus po kompozitoriaus mirties 1949 m. Prie orkestro pakylos stojo puikūs dirigentai: Rogeris Desormier, Andre Cluytens, Charles Bruck, Louis de Froment, Paul Pare. , Josefas Kripsas, garsus kompozitorius Heitor Vila-Lobos.

1960 m. orkestras gavo Prancūzijos transliuotojų filharmonijos orkestro vardą ir 26 m. kovo 1960 d. surengia pirmąjį koncertą nauju pavadinimu, vadovaujamas Jeano Martinono. Nuo 1964 m. – Prancūzijos radijo ir televizijos filharmonijos orkestras. 1962 metais įvyko pirmasis orkestro turas Vokietijoje.

1965 m., mirus Eugenui Bigot, Charlesas Bruckas tapo Filharmonijos orkestro vadovu. Iki 1975 m. orkestras atliko 228 pasaulines premjeras, įskaitant. šiuolaikiniai kompozitoriai. Tarp jų – Henri Barraud (Numance, 1953), Andre Jolivet (Žanos tiesa, 1956), Henri Tomasi (koncertas fagotui, 1958), Witoldo Lutosławskio (Laidotuvių muzika, 1960), Dariaus Milhaudo (Invocation à l') kūriniai. ange Raphaël, 1962), Janis Xenakis (Nomos gamma, 1974) ir kt.

1 m. sausio 1976 d. gimė Naujasis radijo Prancūzijos filharmonijos orkestras (NOP), vienijantis Radijo lyrinio orkestro, Radijo kamerinio orkestro ir buvusio Prancūzijos radijo ir televizijos filharmonijos orkestro muzikantus. Tokios pertvarkos iniciatyva priklausė iškiliam šiuolaikiniam muzikantui Pierre'ui Boulezui. Naujai sukurtas orkestras tapo naujo tipo kolektyvu, kitaip nei įprasti simfoniniai orkestrai, transformuojasi į bet kokią kompoziciją ir atlieka platų muzikos spektrą.

Pirmasis orkestro meno vadovas buvo kompozitorius Gilbert Amy. Jam vadovaujant buvo padėti orkestro repertuaro politikos pamatai, kur XNUMX amžiaus kompozitorių kūrybai skiriama daug daugiau dėmesio nei daugelyje kitų simfoninių ansamblių. Orkestras atliko daug šiuolaikinių kūrinių (John Adams, George Benjamin, Luciano Berio, Sofia Gubaidulina, Edison Denisov, Franco Donatoni, Pascal Dusapin, André Jolivet, Yannis Xenakis, Magnus Lindberg, Witold Lutoslawski, Philippe Manoury, Darius Bruno Maderna, Olivier Bruno Maderna, Olivier Milhaud, Tristan Murel, Goffredo Petrassi, Cristobal Halffter, Hans-Werner Heinze, Peter Eötvös ir kiti).

1981 m. Emmanuelis Crivinas ir Hubertas Sudanas tapo kviestiniais orkestro dirigentais. 1984 m. Marekas Janowskis tapo pagrindiniu kviestiniu dirigentu.

1989 m. Naujoji filharmonija tampa Prancūzijos radijo filharmonijos orkestru, o Marekas Janowskis patvirtinamas meno vadovu. Jam vadovaujant, aktyviai plečiasi grupės repertuaras ir gastrolių geografija. 1992 m. Salle Pleyel tapo orkestro buveine.

Orkestro repertuare operos muzika užima reikšmingą vietą. Ansamblis dalyvavo spektakliuose Wagnerio tetralogijos „Nibelungų žiedas“, Weberio-Mahlerio operų „Trys pintos“, „Egipto Helena“ (premjera prancūzų kalba) ir Strausso „Dafnė“, Hindemito „Kardjakas“, „Fierabras“ ir „Šuberto velnio pilis“ (iki 200 m.). kompozitoriaus gimimo), Verdi Otello ir Peterio Eötvöso „Trys seserys“, Wagnerio „Tanheizeris“, Bizet „Karmen“.

1996 m. dabartinis režisierius Myung Wun Chung pirmą kartą pasirodė su orkestru, diriguodamas Rossini „Stabat Mater“. Po dvejų metų Jevgenijus Svetlanovas atšventė savo 70-metį bendru pasirodymu su orkestru (su orkestru įrašė Sergejaus Liapunovo II simfoniją).

1999 m. Mareko Janowskio vadovaujamas orkestras surengė pirmąjį turą po Lotynų Ameriką.

1 m. gegužės 2000 d. Mareką Janowski muzikos vadovo ir vyriausiojo dirigento pareigas pakeičia Myung Wun Chung, anksčiau ėjęs panašias pareigas Paryžiaus operoje. Jo vadovaujamas orkestras iki šiol daug gastroliuoja Europoje, Azijoje ir JAV, bendradarbiauja su žinomais atlikėjais ir įrašų kompanijomis, įgyvendina ambicingus projektus jaunimui, didelį dėmesį skiria šiuolaikinių autorių muzikai.

2004–2005 m. Myung Wun Chung atlieka visą Mahlerio simfonijų ciklą. Jakubas Hruza tampa vyriausiojo dirigento padėjėju. 2005 m. Gustavo Mahlerio „1000 dalyvių simfonija“ (Nr. 8) atliekama Saint-Denis, Vienoje ir Budapešte, dalyvaujant Prancūzijos radijo chorui. Pierre'as Boulezas su orkestru koncertuoja Châtelet teatre, o Valerijus Gergijevas – Eliziejaus laukų teatre.

2006 m. birželį Prancūzijos radijo filharmonijos orkestras debiutavo Maskvoje Pirmajame pasaulio simfoninių orkestrų festivalyje. 2006 m. rugsėjį orkestras grįžo į savo rezidenciją „Salle Pleyel“, kuri nuo 2002–2003 m. sezono buvo rekonstruojama, ir atliko „Ravel-Paris-Pleyel“ koncertų seriją. Visi orkestro koncertai iš Salle Pleyel transliuojami per Prancūzijos ir Europos muzikos radijo kanalus. Tais pačiais metais Izraelio dirigentas Eliyahu Inbal orkestre atšventė savo 70-metį.

2007 m. birželį orkestras surengė koncertą Mstislavo Rostropovičiaus atminimui. Komanda buvo pavadinta UNICEF ambasadore. 2007 m. rugsėjį vyko iškilmingi renginiai, skirti orkestro 70-mečiui. 2008 m. Myung Wun Chung ir Prancūzijos radijo filharmonijos orkestras surengė keletą atminimo koncertų, skirtų Olivier Messiaeno 100-osioms gimimo metinėms.

Orkestras koncertuoja prestižiškiausiose pasaulio salėse: Royal Albert Hall ir Royal Festival Hall Londone, Musikverein ir Konzerthaus Vienoje, Festspielhaus Zalcburge, Bruckner House Lince, Filharmonijos ir Schauspielhaus Berlyne, Gewandhaus Leipcige, Suntory Hall Tokijas, Teatro Colon Buenos Airėse.

Bėgant metams ansambliui dirigavo tokios įžymybės kaip Kirilas Kondrašinas, Ferdinandas Leitneris, Charlesas Mackerasas, Jurijus Temirkanovas, Markas Minkowskis, Tonas Koopmanas, Leonardas Slatkinas, Neville'as Marrineris, Jukka-Pekka Saraste, Esa-Pekka Salonen, Gustavo Dudamel, Paavo Järvi. . Su orkestru kaip solistas ir dirigentas grojo ir įrašinėjo legendinis smuikininkas Davidas Oistrakhas.

Grupė turi įspūdingą diskografiją, ypač 1993 amžiaus kompozitorių (Gilbert Amy, Bela Bartok, Leonard Bernstein, Benjamin Britten, Arnold Schoenberg, Luigi Dallapiccola, Franco Donatoni, Paul Dukas, Henri Dutilleux, Witold Lutoslawsky, Olivier Messiaen, Thierry Pecou). , Albertas Rousselis, Igoris Stravinskis, Aleksandras Tansmanas, Florentas Schmittas, Hansas Eisleris ir kiti). Po kelių įrašų, ypač Richardo Strausso „Helena egyptian“ (1994) ir Paulo Hindemitho „Cardillac“ (1996), išleidimo, kritikai ansamblį pavadino „Metų prancūzų simfoniniu orkestru“. Ypač daug spaudos įvertinimų sulaukė Witoldo Lutosławskio Koncerto orkestrui ir Olivier Messiaeno Turangalilos simfonijos įrašai. Be to, kolektyvo darbą įrašų srityje puikiai įvertino Charleso Croso akademija ir Prancūzų diskų akademija, 1991 metais skyrusios orkestrui Grand Prix už visų Alberto Rousselio (BMG) simfonijų išleidimą. Ši antologijos patirtis nebuvo pirmoji kolektyvo darbe: 1992–XNUMX metais jis Bastilijos operoje įrašė visas Antono Brucknerio simfonijas. Orkestras taip pat įrašė penkių Ludwigo van Beethoveno fortepijoninių koncertų albumą (solistas Francois-Frederic Guy, dirigentas Philippe'as Jordanas).

Tarp naujausių orkestro kūrinių – kompaktinė plokštelė su Gounod ir Massenet operų arijomis, įrašyta kartu su Rolando Villazonu (dirigentas Evelino Pido) ir Stravinskio baletai Russes su Paavo Järvi, skirta „Virgin Classics“. 2010 m. išleistas Georges'o Bizet operos „Karmen“ įrašas, atliktas „Decca Classics“, dalyvaujant orkestrui (dirigentas Myung Wun Chung, vaidina Andrea Bocelli, Marina Domashenko, Eva Mei, Bryn Terfel).

Orkestras yra Prancūzijos televizijos ir Arte-LiveWeb partneris.

2009-2010 metų sezone orkestras gastroliavo po JAV miestus (Čikagą, San Franciską, Los Andželą), koncertavo pasaulinėje parodoje Šanchajuje, taip pat Austrijos, Prahos, Bukarešto, Abu Dabio miestuose.

Šaltinis: Maskvos filharmonijos svetainė Nuotrauka: Christophe Abramowitz