Veronika Ivanovna Borisenko |

Veronika Borisenko

Dainininkės balsas puikiai pažįstamas vyresnės ir vidurinės kartos operos mylėtojams. Veronikos Ivanovnos įrašai dažnai buvo pakartotinai leidžiami fonografinėse plokštelėse (dabar nemažai įrašų perleidžiami kompaktinėje plokštelėje), girdimi per radiją, koncertuose.

Vera Ivanovna gimė 1918 m. Baltarusijoje, Bolšie Nemki kaime, Vetkos rajone. Geležinkelininko ir baltarusės audėjos dukra iš pradžių nesvajojo tapti dainininke. Tiesa, ją patraukė scena ir, baigusi septynerių metų studijas, Veronika stoja į Gomelio dirbančio jaunimo teatrą. Spalio šventėms masines dainas besimokančio choro repeticijose jos ryškus žemas balsas nesunkiai užblokavo choro skambesį. Choro vadovas, Gomelio muzikos koledžo direktorius, atkreipia dėmesį į puikius merginos vokalinius sugebėjimus, kurie reikalavo, kad Vera Ivanovna išmoktų dainuoti. Būtent šios mokymo įstaigos sienose ir prasidėjo būsimojo dainininko muzikinis ugdymas.

Dėkingumo ir meilės jausmas pirmajai mokytojai Verai Valentinovnai Zaicevai Veronika Ivanovna išgyveno visą savo gyvenimą. „Pirmaisiais studijų metais man nebuvo leista nieko dainuoti, išskyrus pratimus, kuriuos kartojau be galo daug kartų“, – sakė Veronika Ivanovna. – Ir tik norėdama bent kiek išsiskirstyti ir persijungti, Vera Valentinovna pirmaisiais pamokų metais leido man padainuoti Dargomyžskio romansą „Man liūdna“. Esu skolingas savo pirmajam ir mėgstamiausiam mokytojui už gebėjimą dirbti su savimi. Tada Veronika Ivanovna įstoja į Baltarusijos valstybinę konservatoriją Minske, visiškai atsidavusi dainavimui, kuris tuo metu pagaliau tapo jos pašaukimu. Didysis Tėvynės karas nutraukė šias pamokas, o Borisenko dalyvavo koncertinėse komandose ir išėjo į frontą, kad ten koncertuotų mūsų karių akivaizdoje. Tada ji buvo išsiųsta baigti studijų į Sverdlovską į Uralo konservatoriją, pavadintą deputato Musorgskio vardu. Veronika Ivanovna pradeda vaidinti Sverdlovsko operos ir baleto teatro scenoje. Ji debiutuoja kaip Ganna „Gegužės naktį“, o klausytojų dėmesį patraukia ne tik platus diapazonas, bet ir ypač gražus balso tembras. Pamažu jaunasis dainininkas pradėjo kaupti sceninę patirtį. 1944 m. Borisenko persikėlė į Kijevo operos ir baleto teatrą, o 1946 m. ​​gruodį buvo priimta į Didįjį teatrą, kur su trumpa trejų metų pertrauka dirbo iki 1977 m., kurio scenoje sėkmingai dainavo Gannos partijas. („Gegužės naktis“), Polina („Pikų karalienė“), Liubaša „Caro nuotaka“), Gruni („Priešo pajėgos“). Ypač Vera Ivanovna pradiniame Didžiojo teatro pasirodymų etape buvo sėkminga Konchakovnos vaidmenyje ir įvaizdyje kunigaikščio Igoryje, o tai pareikalavo ypač sunkaus aktorės darbo. Viename iš laiškų AP Borodinas nurodė, kad jį „traukė dainuoti, kantileną“. Šis didžiojo kompozitoriaus siekis ryškiai ir savotiškai pasireiškė garsiojoje Končakovnos kavatinoje. Ši kavatina, priklausanti geriausiems pasaulio operos puslapiams, išsiskiria savo nuostabiu grožiu ir ornamentinės melodijos lankstumu. Borisenkos pasirodymas (įrašas išsaugotas) liudija ne tik vokalinio meistriškumo išbaigtumą, bet ir dainininkei būdingą subtilų stiliaus pojūtį.

Remiantis kolegų prisiminimais, Veronika Ivanovna su dideliu entuziazmu dirbo su kitais rusų klasikinės operos personažais. Jos meilė „Mazepoje“ kupina energijos, veiksmo troškulio – tai tikrasis Kochubey įkvėpimas. Aktorė taip pat daug dirbo kurdama solidžius ir ryškius Pavasario-raudono įvaizdžius „Snieguolė“ ir Gruniją A. Serovo operoje „Priešo jėga“, kuri tuomet buvo Didžiojo teatro scenoje. Veronika Ivanovna taip pat įsimylėjo Liubavos įvaizdį, ji taip pasakė apie savo darbą Sadko mieste: „Kiekvieną dieną aš vis labiau imu mylėti ir suprasti žavingą Liubavos Buslaevnos, Novgorodo guslerio Sadko žmonos, įvaizdį. Nuolanki, mylinti, kenčianti, ji savyje atspindi visus nuoširdžios ir paprastos, švelnios ir ištikimos rusės bruožus.

VI Borisenkos repertuare taip pat buvo partijų iš Vakarų Europos repertuaro. Ypač pasižymėjo jos darbas „Aidoje“ (Amnerio vakarėlyje). Dainininkė meistriškai parodė įvairius šio sudėtingo įvaizdžio aspektus – arogantišką išdidžios princesės valdžios troškimą ir asmeninių išgyvenimų dramatiškumą. Veronika Ivanovna daug dėmesio skyrė kameriniam repertuarui. Ji dažnai atlikdavo Glinkos ir Dargomyžskio, Čaikovskio ir Rachmaninovo romansus, Hendelio, Weberio, Liszto ir Massenet kūrinius.

VI Borisenkos diskografija:

1. J. Bizet „Karmen“ – Karmen partija, antrasis sovietinis operos įrašas 1953 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas V. V. Nebolsinas (partneriai – G. Nelepas, E. Šumskaja, Al. Ivanovas ir kt. ). (Šiuo metu įrašą kompaktinėje plokštelėje išleido vietinė firma „Quadro“).
2. A. Borodinas „Kunigaikštis Igoris“ – Končakovnos dalis, antrasis sovietinis operos įrašas 1949 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas – A. Sh. Melikas-Pašajevas (partneriai – An. Ivanovas, E. Smolenskaja, S. Lemeševas, A. Pirogovas, M. Reizenas ir kt.). (Paskutinį kartą Melodiya pakartotinai išleido fonografo įrašuose 1981 m.)
3. J. Verdi „Rigoletto“ – dalis Maddalena, įrašyta 1947 m., choras GABT, orkestras VR, dirigentas SA Samosud (partneris – An. Ivanovas, I. Kozlovskis, I. Maslennikova, V. Gavriušovas ir kt.). (Šiuo metu išleistas kompaktinis diskas užsienyje)
4. A. Dargomyžskis „Undinėlė“ – Princesės dalis, įrašyta 1958 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas E. Svetlanovas (partneriai – Al. Krivčenia, E. Smolenskaja, I. Kozlovskis, M. Miglau ir kt.). (Paskutinis leidimas – „Melody“, 80-ųjų vidurys patefono plokštelėse)
5. M. Musorgskis „Borisas Godunovas“ – Schinkarkos dalis, įrašyta 1962 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas A. Sh. Melikas-Pašajevas (partneriai – I. Petrovas, G. Šulpinas, M. Rešetinas, V. Ivanovskis, I. Arkhipova, E. Kibkalo, Al. Ivanovas ir kt.). (Šiuo metu išleistas kompaktinis diskas užsienyje)
6. N. Rimskis-Korsakovas „Gegužės naktis“ – „Gannos“ dalis, įrašyta 1948 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas V. V. Nebolsinas (partneriai – S. Lemeševas, S. Krasovskis, I. Maslennikova, E. Verbitskaja, P. Volovovas ir kt.). (Išleistas kompaktiniame diske užsienyje)
7. N. Rimskis-Korsakovas „Snieguolė“ – Pavasario dalis, įrašyta 1957 m., Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas E. Svetlanovas (partneriai – V. Firsova, G. Višnevskaja, Al. Krivčenia, L. Avdeeva, Yu. Galkin ir kt.). (vietiniai ir užsienio kompaktiniai diskai)
8. P. Čaikovskis „Pikų dama“ – Polinos dalis, trečiasis sovietinis 1948 m. įrašas, Didžiojo teatro choras ir orkestras, dirigentas A. Sh. Melikas-Pašajevas (partneriai – G. Nelepas, E. Smolenskaja, P. Lisitsianas, E. Verbitskaja, Al Ivanovas ir kt.). (vietiniai ir užsienio kompaktiniai diskai)
9. P. Čaikovskis „Užburtoji“ – Princesės dalis, įrašyta 1955 m., VR choras ir orkestras, bendras Didžiojo teatro ir VR solistų, dirigento SA Samosud (partneriai – N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselevas) įrašas. , A. Korolevas , P. Pontriaginas ir kiti). (Paskutinį kartą jis buvo išleistas gramofono plokštelėse „Melodija“ 70-ųjų pabaigoje)