Vytautas Prano Barkauskas (Vytautas Barkauskas) |

Vytautas Barkauskas

Vienas žymiausių šiuolaikinės muzikinės kultūros meistrų Lietuvoje V. Barkauskas priklauso šeštojo dešimtmečio lietuvių kompozitorių kartai. kaip „bėdų kūrėjai“, atsigręžę į naują vaizdinį, naują, kartais šokiruojančią avangardinę kalbą. Nuo pat pirmųjų žingsnių Barkauskas tapo vienu iš jaunimo lyderių, tačiau jau ankstyvoje jo kūryboje ši naujovė niekada nebuvo primetama, o veikė glaudžiai bendraudama su tradiciniu, visiškai paklusdama meniniam apipavidalinimui. Per visą kūrybinę karjerą Barkausko stilius keitėsi lanksčiai – keitėsi žanriniai akcentai, technikos, tačiau esminiai bruožai išliko nepakitę – gilus turinys, aukštas profesionalumas, stiprus emocinio susiliejimas su intelektualu.

Kompozitoriaus paveldas apima praktiškai visus žanrus: scenos (opera „Meilės legenda“, choreografinė scena „Konfliktas“), simfoninę ir kamerinę muziką (iš jų 5 simfonijos, triptikas „Trys aspektai“, 3 koncertai, Monologas obojui solo, „Partita“ solo smuikui), 3 smuiko sonatos, 2 styginių kvartetai, kvintetas ir sekstetas styginiams su fortepijonu), chorai, kantatos ir oratorijos, vokaliniai tekstai (P. Eluardo, N. Kuchako, V. Palčinskaitės eilėmis), kūriniai vargonams ir fortepijonui (įskaitant 4, 6 ir 8 rankos), muzika teatrui ir kinui. Vaikų repertuarui Barkauskas skiria didelį dėmesį.

Pirmosios muzikos pamokos prasidėjo namuose, vėliau – muzikos mokyklos fortepijono skyriuje. Y. Tallat-Kyalpshi Vilniuje. Tačiau kompozitorius ne iš karto rado savo pašaukimą, pirmąją profesiją įgijo Vilniaus pedagoginio instituto Fizikos-matematikos fakultete (1953). Tik po to Barkauskas nusprendė visiškai atsidėti muzikai – 1959 metais baigė Vilniaus konservatoriją iškilaus kompozitoriaus ir pedagogo A. Račiūno klasėje.

Pirmajame kūrybiniame dešimtmetyje Barkausko muzika labiausiai pasižymėjo eksperimentavimo dvasia, įvairių komponavimo technikų (atonalizmo, dodekafonijos, sonoristikos, aleatorikos) naudojimu.

Tai aiškiausiai atsiskleidė pagrindiniame 60-ųjų žanre. – kamerinėje muzikoje, kur greta šiuolaikinių kompozicijos metodų buvo įdomiai įgyvendintos ir šiam sovietinės muzikos laikotarpiui būdingos neoklasikinės tendencijos (aiškus konstruktyvumas, pateikimo skaidrumas, gravitacija į polifoniją). Praeities meistrams Barkauskui artimiausias buvo koncertinio atlikimo principas – savotiškas žaismas tembrais, dinamika, virtuoziškomis technikomis, įvairia tematika. Tai jo „Concertino“ keturioms kamerinėms grupėms (1964), „Kontrastinė muzika“ fleitai, violončelei ir mušamiesiems (1968), „Intymi kompozicija“ obojui ir 12 styginių (1968), priskiriama geriausių kompozitoriaus kūrinių sąrašui. O vėliau Barkauskas nesiskyrė su koncertiniu žanru (Koncertai vargonams „Gloria urbi“ – 1972; fleitos ir obojus su orkestru – 1978; Trys koncertiniai etiudai fortepijonui – 1981).

Ypatingai reikšmingas yra Koncertas altui ir kameriniam orkestrui (1981) – itin svarbus kūrinys, apibendrinantis ankstesnius ieškojimus ir pabrėžiantis emocingą, romantišką pradą, kuris laikui bėgant sustiprėja kompozitoriaus kūryboje. Kartu kalba tampa prieinamesnė ir aiškesnė, buvusi grafinė kokybė dabar vis labiau derinama su spalvingu garsu. Visi šie bruožai byloja apie nuolatinį Barkausko norą sintetinti išraiškingas priemones, pagilinti turinį. Dar ankstyvuoju laikotarpiu kompozitorius pasuko į pilietines, apskritai reikšmingas temas – kantatoje-poemoje „Revoliucijos žodis“ (apie g. A. Drilingą – 1967), cikle „Promemoria“ dviem fleitoms, bosinis klarnetas, fortepijonas, klavesinas ir mušamieji (1970), kur pirmą kartą paliečia karinę temą. Vėliau Barkauskas prie jos ne kartą grįžo, suteikdamas jos dramatiškai koncepcijai monumentalesnę simfoninę formą – Ketvirtojoje (1984) ir Penktojoje (1986) simfonijose.

Kaip ir daugelis kitų lietuvių kompozitorių, Barkauskas rimtai domisi gimtąja tautosaka, savitai derina jos kalbą su šiuolaikinėmis raiškos priemonėmis. Vienas įdomiausių tokios sintezės pavyzdžių – simfoninis triptikas Trys aspektai (1969).

Baigęs konservatoriją, kartu su Barkausko darbu užsiima švietėjiška ir pedagogine veikla – dirba Vilniaus muzikos kolegijoje. J. Tallat-Kelpsy, Respublikiniuose liaudies meno namuose, dėsto teoriją (nuo 1961 m.) ir kompoziciją (nuo 1988 m.) Lietuvos valstybinėje konservatorijoje. Kompozitorius žinomas ne tik savo šalyje, bet ir užsienyje. Aiškindamas vienos naujausių savo kūrinių idėją, Barkauskas rašė: „Galvojau apie žmogų ir jo likimą“. Galiausiai ši tema lėmė pagrindines lietuvių menininko paieškas.

G. Ždanova