Anna Netrebko |

Anna Netrebko

Anna Netrebko yra naujos kartos žvaigždė

Kaip Pelenės tampa operos princesėmis

Anna Netrebko: Galiu pasakyti, kad turiu charakterį. Iš esmės tai gerai. Esu malonus ir nepavydus žmogus, niekada pirmas nieko neįžeisiu, priešingai, stengiuosi su visais draugauti. Teatrinės intrigos manęs tikrai niekada nepalietė, nes stengiuosi nepastebėti blogo, iš bet kokios situacijos ištraukti gėrį. Labai dažnai turiu nuostabią nuotaiką, galiu pasitenkinti mažu. Mano protėviai yra čigonai. Kartais būna tiek daug energijos, kad nežinau, ką su ja daryti. Iš interviu

Vakaruose, kiekviename operos teatre, nuo didžiojo Niujorko Metropoliteno ir Londono Covent Garden iki kokio nors mažo teatro Vokietijos provincijose, dainuoja daug mūsų tautiečių. Jų likimai skirtingi. Ne visiems pavyksta prasibrauti į elitą. Nedaug kam lemta ilgai išlikti viršūnėje. Pastaruoju metu viena populiariausių ir atpažįstamiausių (ne mažiau nei, pavyzdžiui, Rusijos gimnasčių ar tenisininkų) tapo rusų dainininkė, Mariinskio teatro solistė Anna Netrebko. Po jos triumfų visuose didžiuosiuose Europos ir Amerikos teatruose ir laimingo Mocarto ugnies krikšto Zalcburgo festivalyje, kuris garsėja kaip karalius tarp lygių, Vakarų žiniasklaida suskubo paskelbti apie naujos kartos operos divos gimimą. – žvaigždė su džinsais. Erotinis naujai atrasto operinio sekso simbolio patrauklumas tik įpylė žibalo į ugnį. Spauda iš karto užfiksavo vieną įdomų jos biografijos momentą, kai konservatorijos metais ji dirbo valytoja Mariinsky teatre – princese tapusios Pelenės istorija vis dar paliečia „laukinius Vakarus“ bet kokia versija. Skirtingais balsais jie daug rašo apie tai, kad dainininkė „dramatiškai pakeičia operos dėsnius, priversdama užsimiršti storas damas su vikingų šarvais“, ir numato jai didžiojo Callas likimą, kuris, mūsų nuomone, , yra bent jau rizikinga, o šviesoje nėra daugiau skirtingų moterų nei Maria Callas ir Anna Netrebko.

Operos pasaulis – tai visa visata, kuri visada gyveno pagal savo ypatingus dėsnius ir visada skirsis nuo kasdienybės. Iš išorės opera kažkam gali atrodyti amžina šventė ir gražaus gyvenimo įsikūnijimas, o kažkam – dulkėtas ir nesuprantamas susitarimas („kam dainuoti, kai kalbėti lengviau?“). Laikas bėga, bet ginčas neišspręstas: operos gerbėjai vis dar aptarnauja savo kaprizingą mūzą, oponentai nepavargsta demaskuoti jos melą. Tačiau šiame ginče yra ir trečioji pusė – realistai. Šie ginčijasi, kad opera tapo mažesnė, virto verslu, kad šiuolaikinis dainininkas turi balsą šeštoje vietoje ir viską lemia išvaizda, pinigai, ryšiai, o tam būtų gerai turėti bent šiek tiek proto.

Kad ir kaip ten būtų, mūsų herojė yra ne tik „gražuolė, sportininkė, komjaunuolė“, kaip sako Vladimiro Etušo herojus komedijoje „Kaukazo kalinys“, bet be visų puikių išorinių duomenų ir žydėjimo. jaunystės, ji vis dar nuostabus, šiltas ir atviras žmogus, pats natūralumas ir betarpiškumas. Už jos – ne tik jos grožis ir Valerijaus Gergijevo visagalybė, bet ir jos pačios talentas bei darbas. Anna Netrebko – ir tai vis dar svarbiausia – pašaukimą turintis žmogus, nuostabi dainininkė, kurios sidabrinis lyrinis-koloratūrinis sopranas 2002 metais buvo apdovanotas išskirtiniu garsiosios Deutsche Gramophone kompanijos kontraktu. Debiutinis albumas jau buvo išleistas, o Anna Netrebko tiesiogine prasme tapo „vitrina“. Jau kuris laikas operos artistų karjeroje lemiamą vaidmenį vaidina garso įrašymas – jame ne tik kompaktinių plokštelių pavidalu įamžintas dainininko balsas įvairiais gyvenimo tarpsniais, bet chronologiškai apibendrinami visi jo pasiekimai teatro scenoje, daromi. jie prieinami visai žmonijai atokiausiose vietose, kur nėra operos teatrų. Sutartys su įrašų gigantais automatiškai pakelia solistą į tarptautinės megažvaigždės rangą, padaro jį „priešlapiu“ ir pokalbių šou personažu. Būkime atviri, be įrašų verslo nebūtų tų Jesse Norman, Angela Georgiou ir Roberto Alagna, Dmitrijaus Hvorostovskio, Cecilia Bartoli, Andrea Bocelli ir daugelio kitų dainininkų, kurių vardus šiandien gerai žinome daugiausia dėl reklamos ir didžiulių sostinių. į juos investavo įrašų kompanijos. Žinoma, Anai Netrebko, merginai iš Krasnodaro, siaubingai pasisekė. Likimas dosniai apdovanojo ją fėjų dovanomis. Bet norėdama tapti princese, Pelenė turėjo sunkiai dirbti...

Dabar ji puikuojasi ant tokių madingų ir su muzikiniais žurnalais tiesiogiai nesusijusių žurnalų kaip „Vogue“, „Elle“, „Vanity Fair“, „W Magazine“, „Harpers & Queen“, „Inquire“ viršeliuose, dabar vokietis Opernwelt paskelbė ją metų dainininke, o 1971 m. Paprastoje Krasnodaro šeimoje (motina Larisa buvo inžinierė, tėtis Jura – geologas) gimė tik mergaitė Anė. Mokslo metai, jos pačios teigimu, buvo siaubingai pilki ir nuobodūs. Ji paragavo pirmųjų savo sėkmių, užsiimdama gimnastika ir dainuodama vaikų ansamblyje, tačiau pietuose visi turi balsus ir visi dainuoja. Ir jei, norėdama tapti geriausiu modeliu (beje, Anos sesuo, gyvenanti ištekėjusi Danijoje), jai neužteko ūgio, tuomet ji akivaizdžiai galėjo tikėtis sėkmingos gimnastės karjeros – kandidato į meistrą titulą. sportas akrobatikoje ir Lengvosios atletikos gretos kalba pačios už save. Grįžusi į Krasnodarą, Anya sugebėjo laimėti regioninį grožio konkursą ir tapti Mis Kuban. Ir savo fantazijose ji svajojo būti chirurge arba... menininke. Tačiau meilė dainavimui, tiksliau – operetei, ją nugalėjo ir iš karto po mokyklos, būdama 16 metų, ji išvyko į šiaurę, į tolimą Sankt Peterburgą, įstojo į muzikos mokyklą ir svajojo apie plunksnas ir karambolą. Tačiau atsitiktinis apsilankymas Mariinskio (tuomet Kirovo) teatre sujaukė visas kortas – ji įsimylėjo operą. Toliau – garsioji Sankt Peterburgo Rimskio-Korsakovo konservatorija, garsėjanti savo vokalo mokykla (pakanka kelių absolventų pavardžių, kad viskas būtų aišku: Obrazcova, Bogačiova, Atlantovas, Nesterenko, Borodinas), bet nuo ketvirto kurso... liko laiko pamokoms. „Nebaigiau konservatorijos ir negavau diplomo, nes buvau per daug užsiėmusi profesionalioje scenoje“, – viename iš savo vakarietiškų interviu prisipažįsta Anna. Tačiau diplomo nebuvimas jaudino tik jos mamą, tais metais Anya net neturėjo laisvos minutės pagalvoti: nesibaigiantys konkursai, koncertai, spektakliai, repeticijos, naujos muzikos mokymasis, statisto ir valytojos darbas Mariinsky teatre. . Ir ačiū Dievui, kad gyvenimas ne visada prašo diplomo.

Viską netikėtai aukštyn kojomis apvertė pergalė Glinkos konkurse, vykusiame 1993 metais kompozitoriaus gimtinėje Smolenske, kai rusų vokalo generalisė Irina Archipova į savo armiją priėmė laureatę Aną Netrebko. Tuo pat metu Maskva pirmą kartą išgirdo Anę koncerte Didžiajame teatre – debiutantė buvo taip susirūpinusi, kad vos įvaldė Nakties karalienės koloratūrą, tačiau garbė ir pagyrimas Arkhipovai, kuri sugebėjo įžvelgti nepaprastą vokalinį potencialą. už modelio išvaizdos. Po kelių mėnesių Netrebko pradeda teisintis savo pažanga ir, visų pirma, debiutuoja su Gergijevu Mariinskio teatre – jos Susanna Mocarto filme „Figaro“ tampa sezono atidarymu. Visas Peterburgas bėgo žiūrėti žydros nimfos, kuri ką tik perėjo Teatro aikštę iš oranžerijos į teatrą, ji buvo tokia gera. Net skandalingoje Cyril Veselago brošiūrų knygoje „Operos fantomas N-ska“ jai buvo suteikta garbė pasirodyti tarp pagrindinių veikėjų kaip pagrindinė teatro gražuolė. Nors griežti skeptikai ir uoluoliai niurzgėjo: „Taip, ji gera, bet ką bendro su jos išvaizda, nepakenktų ir išmokti dainuoti“. Į teatrą patekęs pačioje Mariinskio euforijos viršūnėje, kai Gergijevas tik pradėjo pasaulinę „geriausio Rusijos operos teatro“ ekspansiją, Netrebko (jos nuopelnais) vainikuotas tokiais ankstyvais laurais ir entuziazmu nesiliauja nė minutei. , bet ir toliau graužia sunkų vokalo mokslo granitą. „Reikia toliau mokytis, – sako ji, – ir kiekvienai partijai ypatingai ruoštis, įvaldyti prancūzų, italų, vokiečių mokyklų dainavimo manierą. Visa tai brangu, bet smegenis seniai perkūriau – nieko neduoda už dyką. Išgyvenusi drąsos mokyklą sunkiausiuose vakarėliuose gimtojoje Kirovo operoje (kaip vis dar rašo Vakaruose), jos įgūdžiai augo ir stiprėjo kartu su ja.

Anna Netrebko: Sėkmę atnešė tai, kad dainuoju Mariinsky. Bet Amerikoje dainuoti lengviausia, jiems patinka beveik viskas. O Italijoje tai nepaprastai sunku. Priešingai, jiems tai nepatinka. Kai Bergonzi dainavo, jie šaukė, kad nori Caruso, dabar šaukia visiems tenorams: „Mums reikia Bergonzi! Italijoje aš nelabai noriu dainuoti. Iš interviu

Kelias į pasaulinės operos aukštumas mūsų herojei buvo, nors ir greitas, bet vis tiek nuoseklus ir einantis etapais. Iš pradžių ji buvo pripažinta dėl turo po Mariinskio teatrą Vakaruose ir įrašų iš vadinamosios „mėlynosios“ (pagal Mariinskio teatro pastato spalvą) kompanijos „Philips“ serijos, kurioje buvo įrašyta visa rusų kalba. teatro pastatymai. Būtent rusiškas repertuaras, pradedant Liudmila Glinkos operoje ir Marfa Rimskio-Korsakovo operoje „Caro nuotaka“, buvo įtrauktas į pirmąsias nepriklausomas Netrebko sutartis su San Francisko opera (nors ir vadovaujant Gergijevui). Būtent šis teatras nuo 1995 metų daugelį metų tapo antraisiais dainininkės namais. Kasdienine prasme Amerikoje iš pradžių buvo sunku – ji nemokėjo kalbos, bijojo visko, kas svetima, nemėgo maisto, bet paskui nepriprato, o atsistatė. . Atsirado draugų, o dabar Anai visai patinka net amerikietiškas maistas, net McDonald's, kur išalkusios naktinės kompanijos rytais eina užsisakyti mėsainių. Profesionaliai Amerika davė Netrebko viską, apie ką tik galėjo pasvajoti – ji gavo galimybę sklandžiai pereiti nuo jai pačiai nelabai mėgstamų rusiškų dalių prie Mocarto operų ir itališko repertuaro. San Franciske ji pirmą kartą dainavo Adiną Donizetti „Meilės gėrime“, Vašingtone – Gildą Verdi „Rigoletto“ su Placido Domingo (jis yra teatro meno vadovas). Tik po to ji pradėjo būti kviečiama į Italijos vakarėlius Europoje. Aukščiausia operinės karjeros kartelė yra laikomas pasirodymas Metropoliteno operoje – 2002 m. jame debiutavo Nataša Rostova Prokofjevo operoje „Karas ir taika“ (Dmitrijus Hvorostovskis buvo jos Andrejus), bet ir po to jai teko žaisti. dainuoti perklausas, kad įrodytų teatrams jos teisę į prancūzišką, itališką, vokišką muziką. „Man teko daug išgyventi, kol tapau su Europos dainininkais, – patvirtina Anna, – ilgai ir atkakliai buvo siūlomas tik rusiškas repertuaras. Jei būčiau iš Europos, to tikrai nebūtų nutikę. Tai ne tik atsargumas, bet ir pavydas, baimė mus įsileisti į vokalo rinką. Nepaisant to, Anna Netrebko į naująjį tūkstantmetį įžengė kaip laisvai konvertuojama žvaigždė ir tapo neatsiejama tarptautinės operos rinkos dalimi. Šiandien turime brandesnę dainininkę nei vakar. Ji rimčiau žiūri į profesiją ir atsargesnė – į balsą, kuris atsakydamas atveria vis daugiau naujų galimybių. Charakteris lemia likimą.

Anna Netrebko: Mocarto muzika yra kaip mano dešinė koja, ant kurios tvirtai stovėsiu visą savo karjerą. Iš interviu

Zalcburge rusams nėra įprasta dainuoti Mocartą – manoma, kad jie nemoka. Prieš Netrebką Mocarto operose spėjo mirgėti tik Liubovas Kazarnovskaja ir mažiau žinoma Viktorija Lukjanets. Bet Netrebko blykstelėjo taip, kad visas pasaulis pastebėjo – Zalcburgas tapo jos geriausia valanda ir savotišku leidimu į rojų. 2002 m. festivalyje ji sužibėjo kaip Mocarto primadona, atlikdama savo bendravardę Doną Anną dainoje „Don Giovanni“ saulės muzikos genijaus tėvynėje, vadovaujama mūsų dienų vyriausiojo autentiškumo dirigento Nikolauso Harnoncourto. Didelė staigmena, nes, pavyzdžiui, iš jos vaidmens dainininkės Zerlinos buvo galima tikėtis visko, tik ne liūdnosios ir didingosios Donos Anos, kurią dažniausiai dainuoja įspūdingi dramatiški sopranai – tačiau itin moderniame pastatyme ne be. Ekstremizmo elementų, herojė buvo nuspręsta visai kitaip, pasirodė labai jauna ir trapi, o pakeliui demonstravo elitinius apatinius iš spektaklį remiančios kompanijos. „Prieš premjerą stengiausi negalvoti, kur esu“, – prisimena Netrebko, – „kitaip būtų labai baisu“. Harnoncourtas, pyktį pakeitęs gailestingumu, po ilgos pertraukos dirigavo Zalcburge. Anya papasakojo, kaip jis penkerius metus nesėkmingai ieškojo Donnos Anos, kuri atitiktų jo naują planą: „Atėjau pas jį per atranką susirgusi ir dainavau dvi frazes. To pakako. Visi iš manęs juokėsi, ir niekas, išskyrus Arnoncourtą, netikėjo, kad galiu dainuoti Doną Aną.

Iki šiol dainininkė (galbūt vienintelė rusė) gali pasigirti solidžia Mocarto herojų kolekcija pagrindinėse pasaulio scenose: be Donnos Anos, nakties karalienės ir Paminos „Stebuklingoje fleitoje“, Suzanos, Servilijos filme „Gailestingumas“ Tito, Elijos „Idomeneo“ ir Zerlinos „Don Džovanyje“. Italijos regione ji užkariavo tokias Belkanto viršukalnes kaip liūdnoji Bellinio Džuljeta ir pamišusioji Liucija Donizetti operoje, taip pat Rosina Sevilijos kirpėjuje ir Amina Bellini operoje „La sonnambula“. Žaisminga Nanette Verdi „Falstaff“ ir ekscentriškoji Miuzetė Puccini „La Boheme“ atrodo tarsi savotiškas dainininkės autoportretas. Iš prancūziškų operų jos repertuare iki šiol ji turi Mikaelą „Karmen“, Antoniją „Hofmanno pasakose“ ir Teresę Berliozo „Benvenuto Cellini“, bet galite įsivaizduoti, kokia nuostabia ji gali tapti Manon Massenet ar Luize to paties pavadinimo Charpentier operoje. . Mėgstamiausi kompozitoriai yra Wagneris, Brittenas ir Prokofjevas, tačiau ji neatsisakytų dainuoti Schoenbergą ar Bergą, pavyzdžiui, jo Lulu. Kol kas vienintelis ginčytinas ir nesutiktas Netrebko vaidmuo yra Violeta Verdi „Traviatoje“ – kai kas mano, kad vien tikslaus natų skambėjimo neužtenka, kad charizmatiško ponios su kamelijomis įvaizdžio erdvė užpildytų gyvybe. . Galbūt pavyks pasivyti filmą-operą, kuriame dalyvaujant jai ketinama nufilmuoti „Deutsche Gramophone“. Viskam savas laikas.

Kalbant apie debiutinį pasirinktų arijų albumą „Deutsche Gramophone“, jis pranoksta visus lūkesčius, net ir tarp piktadarių. Ir jų bus daugiau, taip pat ir tarp kolegų, kuo aukščiau kyla dainininkės karjera, tuo ji geriau dainuoja. Žinoma, didžiulė reklama įskiepija tam tikrą išankstinį nusistatymą melomano širdyje ir reklamuojamą kompaktą jis imasi su tam tikra abejone (sakoma, kad gero nereikia primesti), bet su pirmaisiais gaivaus ir šilto garso garsais. balsu, visos abejonės išnyksta. Žinoma, toli nuo anksčiau šiame repertuare karaliavusio Sutherlando, tačiau kai Netrebko stinga techninio perfekcionizmo sunkiausiose Bellini ar Donizetti koloratūrinėse dalyse, į pagalbą ateina moteriškumas ir žavesys, kurių Satherlandas neturėjo. Kiekvienam savo.

Anna Netrebko: Kuo toliau gyvenu, tuo mažiau noriu susieti kažkokiais saitais. Tai gali praeiti. Iki keturiasdešimties metų. Pamatysime ten. Kartą per mėnesį matau vaikiną – susitinkame kur nors gastrolėse. Ir viskas gerai. Niekas niekam netrukdo. Norėčiau turėti vaikų, bet ne dabar. Man dabar taip įdomu gyventi pačiam, kad vaikas paprasčiausiai trukdys. Ir pertrauki visą mano kaleidoskopą. Iš interviu

Privatus menininko gyvenimas visada yra didelio žiūrovo susidomėjimo objektas. Kai kurios žvaigždės slepia savo asmeninį gyvenimą, kai kurios, priešingai, tai detaliai reklamuoja, norėdamos pakelti savo populiarumo reitingus. Anna Netrebko niekada nedarė paslapčių iš savo asmeninio gyvenimo – ji tiesiog gyveno, todėl, ko gero, dėl jos vardo niekada nekilo jokių skandalų ar apkalbų. Ji nėra ištekėjusi, mėgsta laisvę, tačiau turi širdies draugą – jaunesnį už ją, taip pat operos dainininkę Simone Albergini, operos scenoje gerai žinomą Mocarto-Rosinijos bosininkę, tipišką italę pagal kilmę ir išvaizdą. Anya susitiko su juo Vašingtone, kur jie kartu dainavo „Le nozze di Figaro“ ir „Rigoletto“. Ji tikina, kad su draugu jai labai pasisekė – jam absoliučiai nepavydi sėkmės profesijoje, pavydi tik kitiems vyrams. Kai jie pasirodo kartu, visi aikteli: kokia graži pora!

Anna Netrebko: Mano galvoje yra du posūkiai. Didesnė yra „parduotuvė“. Ar manai, kad aš tokia romantiška, didinga prigimtis? Nieko panašaus. Romantika seniai praėjo. Iki septyniolikos metų daug skaičiau, tai buvo kaupimo laikotarpis. O dabar laiko nėra. Aš ką tik perskaičiau keletą žurnalų. Iš interviu

Ji yra puiki epikūrininkė ir hedonistė, mūsų herojė. Jis myli gyvenimą ir žino, kaip gyventi laimingai. Ji mėgsta apsipirkti, o kai nėra pinigų, tiesiog sėdi namuose, kad nenusimintų eidama pro vitrinas. Jos smulkmena – drabužiai ir aksesuarai, visokie šaunūs basutės ir rankinės. Apskritai, stilinga smulkmena. Keista, bet tuo pačiu jis nekenčia papuošalų, juos dedasi tik scenoje ir tik bižuterijos pavidalu. Jis taip pat kovoja su ilgais skrydžiais, golfu ir verslo pokalbiais. Jis taip pat mėgsta valgyti, vienas naujausių gastronominių pomėgių – sušiai. Iš alkoholio jis labiau mėgsta raudonąjį vyną ir šampaną (Veuve Clicquot). Jei režimas leidžia, ji žvalgosi į diskotekas ir naktinius klubus: vienoje iš tokių Amerikos įstaigų, kuriose renkami įžymybių tualeto reikmenys, buvo palikta jos liemenėlė, apie kurią ji linksmai pasakojo visiems pasaulio gyventojams, o visai neseniai laimėjo kankanų mini turnyrą viename iš Šv. pramogų klubai. Šiandien svajojau nuvažiuoti su draugais į Brazilijos karnavalą Niujorke, bet antrojo disko įrašymas su Claudio Abbado Italijoje sutrukdė. Norėdama atsipalaiduoti, ji įjungia MTV, tarp jos mėgstamiausių yra Justinas Timberlake'as, Robbie Williamsas ir Christina Aguilera. Mėgstamiausi aktoriai yra Bradas Pittas ir Vivien Leigh, o mėgstamiausias filmas yra Bramo Stokerio „Drakula“. Kaip manai, operos žvaigždės – ne žmonės?

Andrejus Khripinas, 2006 m. ([apsaugotas el. paštu])