Dieterich Buxtehude (Dieterich Buxtehude) |

Dieterichas Buxtehude'as

D. Buxtehude – iškilus vokiečių kompozitorius, vargonininkas, Šiaurės Vokietijos vargonų mokyklos vadovas, didžiausias savo meto muzikinis autoritetas, beveik 30 metų ėjęs vargonininko pareigas garsiojoje Liubeko Šv.Marijos bažnyčioje, kurios įpėdiniu tapo daugelio puikių vokiečių muzikantų laikomas garbe. Būtent jis 1705 m. spalį atvyko iš Arnštato (už 450 km) pasiklausyti J. S. Bacho ir, pamiršęs apie tarnybą bei įstatymines pareigas, 3 mėnesiams liko Liubeke mokytis pas Bukstehudę. Jam savo kūrinius skyrė didžiausias amžininkas, Vidurio Vokietijos vargonų mokyklos vadovas I. Pachelbelis. Garsus vargonininkas ir kompozitorius A. Reinkenas testamentu paliko palaidoti save šalia Bukstehudės. GF Hendelis (1703 m.) kartu su draugu I. Matthesonu atvyko nusilenkti Bukstehudui. Buxtehude, kaip vargonininko ir kompozitoriaus, įtaką patyrė beveik visi XNUMX amžiaus pabaigos ir XNUMX amžiaus pradžios vokiečių muzikantai.

Buxtehude gyveno kuklų Bacho gyvenimą, kasdien eidamas vargonininko ir bažnytinių koncertų muzikinio vadovo pareigas (Abendmusiken, tradiciškai Liubeke paskutinius 2 Trejybės sekmadienius ir 2–4 sekmadienius prieš Kalėdas). Buxtehude kūrė jiems muziką. Per muzikanto gyvenimą buvo išleisti tik 7 triosonatai (op. 1 ir 2). Kūriniai, išlikę daugiausia rankraščiuose, išvydo šviesą daug vėliau nei kompozitoriaus mirtis.

Nieko nežinoma apie Buxtehude jaunystę ir ankstyvą išsilavinimą. Akivaizdu, kad jo tėvas, garsus vargonininkas, buvo jo muzikinis mentorius. Nuo 1657 m. Buxtehude dirbo bažnyčios vargonininku Helsingborge (Skåne Švedijoje), o nuo 1660 m. Helsingore (Danija). Tuo metu tarp Šiaurės šalių susiklostę glaudūs ekonominiai, politiniai ir kultūriniai ryšiai atvėrė laisvą vokiečių muzikantų srautą į Daniją ir Švediją. Bukstehudės vokišką (žemutinės saksijos) kilmę liudija jo pavardė (susijusi su nedidelio miestelio tarp Hamburgo ir Stade pavadinimu), gryna vokiečių kalba, taip pat DVN – Ditrich Buxte – Hude kūrinių pasirašymo būdas. , paplitęs Vokietijoje. 1668 metais Buxtehude persikėlė į Liubeką ir, vedęs vyriausiojo Marienkirche vargonininko Franz Tunder dukrą (tokia buvo šios vietos paveldėjimo tradicija), savo gyvenimą ir visą tolesnę veiklą sieja su šiuo šiaurės Vokietijos miestu ir jo garsiąja katedra. .

Buxtehude menas – jo įkvėptos ir virtuoziškos vargonų improvizacijos, liepsnos ir didybės, sielvarto ir romantikos kupinos kompozicijos, ryškia menine forma atspindėjo aukštojo vokiečių baroko idėjas, įvaizdžius ir mintis, įkūnytas A. Elsheimerio ir A. Elsheimerio paveiksle. I. Schönnfeld, A. Gryphius, I. Rist ir K. Hoffmanswaldau poezijoje. Didelės vargonų fantazijos pakylėtu oratorišku, didingu stiliumi užfiksavo tą sudėtingą ir prieštaringą pasaulio vaizdą, koks atrodė baroko epochos menininkams ir mąstytojams. Buxtehude išskleidžia mažą vargonų preliudiją, kuri paprastai atveria pamaldą į didelės apimties muzikinę kompoziciją, turtingą kontrastų, dažniausiai penkių dalių, apimančią tris improvizacijas ir dvi fugas. Improvizacijomis siekta atspindėti iliuzinį-chaotišką, nenuspėjamai spontanišką būties pasaulį, fugos – filosofinį jo supratimą. Kai kurios vargonų fantazijų fugos savo tragiška garso įtampa, didybe prilygsta tik geriausioms Bacho fugoms. Improvizacijų ir fugų sujungimas į vientisą muzikinę visumą sukūrė trimatį daugiapakopio perėjimo iš vieno pasaulio supratimo ir suvokimo lygmens į kitą vaizdą, pasižymintį dinamišku solidarumu, įtempta dramatiška raidos linija, siekiant pabaiga. Buxtehude vargonų fantazijos yra unikalus meninis reiškinys muzikos istorijoje. Jie padarė didelę įtaką Bacho vargonų kompozicijoms. Svarbi Buxtehude kūrybos sritis – vokiečių protestantų choralų adaptacijos vargonams. Ši tradicinė vokiečių vargonų muzikos sritis Buxtehude (taip pat J. Pachelbelio) kūryboje pasiekė aukščiausią tašką. Jo choriniai preliudai, fantazijos, variacijos, partitos buvo Bacho choro aranžuočių pavyzdžiu tiek chorinės medžiagos kūrimo metodų, tiek jos koreliacijos su laisva autorine medžiaga principų, skirtų suteikti savotišką meninį „komentarą“ poetinis chorale esančio teksto turinys.

Buxtehude kūrinių muzikinė kalba ekspresyvi ir dinamiška. Didžiulis garso diapazonas, apimantis ekstremaliausius vargonų registrus, aštrūs kritimai tarp aukšto ir žemo; drąsios harmoningos spalvos, patetiška oratoriška intonacija – visa tai neturėjo analogų XNUMX amžiaus muzikoje.

Buxtehude kūryba neapsiriboja vargonų muzika. Kompozitorius pasuko ir į kamerinius žanrus (trio sonatos), ir į oratoriją (kurių partitūros neišliko), ir į kantatą (dvasinę ir pasaulietinę, iš viso daugiau nei 100). Tačiau vargonų muzika yra Buxtehude kūrybos centras, tai ne tik aukščiausia kompozitoriaus meninės fantazijos, meistriškumo ir įkvėpimo apraiška, bet ir išsamiausias bei tobuliausias jo epochos meninių sampratų atspindys – savotiškas muzikinis „barokas“. romanas“.

Y. Evdokimova