Liaudies žanrai klasikinėje muzikoje

Profesionaliems kompozitoriams liaudies muzika visada buvo kūrybinio įkvėpimo šaltinis. Visų laikų ir tautų akademinėje muzikoje gausiai cituojami liaudies žanrai; liaudies dainų, melodijų ir šokių stilizavimas yra mėgstama klasikinių kompozitorių meninė technika.

Deimantas supjaustytas į deimantą

Liaudies žanrai rusų klasikos kompozitorių muzikoje suvokiami kaip natūrali ir neatsiejama jos dalis, kaip jos paveldas. Liaudies žanrų deimantą į deimantą pjaustė rusų kompozitoriai, kruopščiai liesdami skirtingų tautų muziką, išgirsdami jos intonacijų ir ritmų turtingumą bei įkūnydami jos gyvą išvaizdą savo kūriniuose.

Sunku įvardyti rusų operą ar simfoninį kūrinį, kuriame nesigirdi rusų liaudies melodijų. ANT. Rimskis-Korsakovas operai „Caro nuotaka“ sukūrė nuoširdžią lyrišką dainą liaudies stiliumi, kurioje išliejamas už nemylimo vyro ištekėjusios merginos sielvartas. Liubašos dainoje yra būdingų rusų lyriniam folklorui bruožų: ji skamba be instrumentinio akompanimento, tai yra a capella (retas pavyzdys operoje), plati, ištempta dainos melodija yra diatoniška, aprūpinta sodriausiais giesmėmis.

Liubašos daina iš operos „Caro nuotaka“

Lengva MI Glinkos ranka rytietišku (rytų) folkloru susidomėjo daugelis rusų kompozitorių: AP Borodinas ir MA Balakirevas, NA Rimskis-Korsakovas ir S. V. Rachmaninovas. Rachmaninovo romanso „Nedainuok, grožis su manimi“ vokalinė melodija ir akompanimentas demonstruoja meistriškai Rytų muzikai būdingas chromatines intonacijas.

Romantika „Nedainuok, gražuole, priešais mane“

Garsioji Balakirevo fantazija fortepijonui „Islamey“ paremta to paties pavadinimo kabardų liaudies šokiu. Siautulingas vyriško šokio ritmas šiame kūrinyje derinamas su melodinga, niūria tema – tai totoriškos kilmės.

Rytietiška fantazija fortepijonui „Islamey“

Žanro kaleidoskopas

Liaudies žanrai Vakarų Europos kompozitorių muzikoje yra labai dažnas meninis reiškinys. Senoviniai šokiai – rigaudon, gavotte, sarabande, chaconne, bourre, galliard ir kitos liaudies dainos – nuo ​​lopšinių iki gėrimo dainų – dažni svečiai iškilių kompozitorių muzikos puslapiuose. Iš liaudiškos aplinkos išlindęs grakštus prancūziško šokio menuetas tapo vienu Europos aukštuomenės numylėtinių, o po kurio laiko profesionalių kompozitorių įtrauktas į vieną iš instrumentinės siuitos dalių (XVII a.). Tarp Vienos klasikų šis šokis užėmė didžiulę vietą kaip trečioji sonatos-simfoninio ciklo dalis (XVIII a.).

Apvalus šokis liaudies šokis farandola atsirado Pietų Prancūzijoje. Susikibę už rankų ir judėdami grandinėje, farandolos atlikėjai formuoja įvairias figūras akomponuojant linksmam tamburinui ir švelniai fleitai. Ugninga farandole J. Bizet simfoninėje siuitoje „Arlesienne“ skamba iškart po žygio įžangos, kuri taip pat paremta tikra senovine melodija – kalėdine daina „Trijų karalių maršas“.

Farandole nuo muzikos iki „Arlesienne“

Kviečiančias ir skvarbias didingo Andalūzijos flamenko melodijas savo kūryboje įkūnijo ispanų kompozitorius M. de Falla. Visų pirma, jis sukūrė vieno veiksmo mistinį pantomimos baletą, paremtą liaudies motyvais, pavadinęs jį „Raganiška meile“. Baletas turi vokalinę partiją – flamenko kompozicijoje, be šokio, įtrauktas ir dainavimas, kuris persipina su gitaros intarpais. Figūrinis flamenko turinys – žodžiai, kupini vidinės jėgos ir aistros. Pagrindinės temos – karšta meilė, karti vienatvė, mirtis. Mirtis atskiria čigonę Candelas nuo jos lakstančio mylimojo de Falos balete. Tačiau stebuklingas „Ugnies šokis“ išlaisvina heroję, užburtą mirusiojo vaiduoklio, ir atgaivina Kandelas naujai meilei.

Ritualinis ugnies šokis iš baleto „Meilė yra burtininkė“

Bliuzas, kilęs XIX amžiaus pabaigoje pietryčių JAV, tapo vienu iškiliausių afroamerikiečių kultūros reiškinių. Jis išsivystė kaip negrų darbo dainų ir dvasinių kūrinių sintezė. Amerikos juodaodžių bliuzo dainos išreiškė prarastos laimės ilgesį. Klasikiniam bliuzui būdinga: improvizacija, poliritmas, sinkopuoti ritmai, žemesni pagrindiniai laipsniai (III, V, VII). Kurdamas „Rhapsody in Blue“, amerikiečių kompozitorius George'as Gershwinas siekė sukurti muzikos stilių, kuris apjungtų klasikinę muziką ir džiazą. Šis unikalus meninis eksperimentas kompozitoriui buvo puiki sėkmė.

Rapsodija bliuze

Džiugu, kad ir šiandien klasikinėje muzikoje meilė folkloro žanrui neišdžiūvo. V. Gavrilino „Chimes“ yra ryškiausias to patvirtinimas. Tai nuostabus darbas, kuriame – visai Rusijai – komentarų nereikia!

Simfoninis veiksmas „Chimes“