Luciano Berio |

Luciano Berio

Italų kompozitorius, dirigentas ir pedagogas. Kartu su Boulezu ir Stockhausenu jis priklauso svarbiausiems pokario kartos avangardiniams kompozitoriams.

Gimė 1925 m. muzikantų šeimoje Imperijos mieste (Ligurijos regionas). Po karo studijavo kompoziciją Milano konservatorijoje pas Giulio Cesare Paribeni ir Giorgio Federico Ghedini bei dirigavimo pas Carlo Maria Giulini. Dirbdamas pianiste-vokalo klasių akompaniatore susipažino su neįprastai plataus balso diapazono armėnų kilmės amerikiečių dainininke Katie Berberian, įvaldžiusia įvairias dainavimo technikas. Ji tapo pirmąja kompozitoriaus žmona, jos unikalus balsas įkvėpė jį drąsiems vokalinės muzikos ieškojimams. 1951 m. lankėsi JAV, kur studijavo Tanglewood muzikos centre pas Luigi Dallapiccola, sukėlusį Berio susidomėjimą Naujosios Vienos mokykla ir dodekafonija. 1954-59 metais. lankė Darmštato kursus, kur susipažino su Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti ir kitais jaunojo Europos avangardo kompozitoriais. Netrukus po to jis nutolo nuo Darmštato technokratijos; jo kūryba pradėjo vystytis eksperimentinio teatro, neofolklorizmo kryptimi, jame ėmė stiprėti siurrealizmo, absurdo ir struktūralizmo įtaka – ypač tokie rašytojai ir mąstytojai kaip Jamesas Joyce'as, Samuelis Beckettas, Claude'as Levi-Straussas, Umberto. Eco. Imdamasis elektroninės muzikos, 1955 m. Berio Milane įkūrė Muzikinės fonologijos studiją, į kurią pakvietė garsius kompozitorius, visų pirma Johną Cage'ą ir Henri Pousseurą. Tuo pat metu jis pradėjo leisti žurnalą apie elektroninę muziką „Muzikiniai susitikimai“ (Incontri Musicali).

1960 m. jis vėl išvyko į JAV, kur iš pradžių buvo „kompozitorius rezidencijoje“ Tanglewood mieste ir tuo pat metu dėstė Dartingtono tarptautinėje vasaros mokykloje (1960–62), vėliau dėstė Mills koledže Oklande, Kalifornijoje (1962 m. -65), o po šio – Juilliardo mokykloje Niujorke (1965-72), kur įkūrė šiuolaikinės muzikos Juilliard Ensemble (Juilliard Ensemble). 1968 m. Niujorke įvyko Berio simfonijos premjera su didžiuliu pasisekimu. 1974–80 m. vadovavo Boulezo įkurtam Paryžiaus akustikos ir muzikos tyrimų ir koordinavimo instituto (IRCAM) elektroakustinės muzikos skyriui. 1987 m. Florencijoje įkūrė panašų muzikos centrą „Real Time“ („Tempo Reale“). 1993–94 m. Harvardo universitete skaitė paskaitų ciklą, o 1994–2000 m. buvo šio universiteto „išskirtinis kompozitorius“. 2000 m. Berio tapo Nacionalinės Santa Cecilia akademijos Romoje prezidentu ir viršininku. Šiame mieste kompozitorius mirė 2003 m.

Berio muzikai būdingas mišrių technikų naudojimas, apimantis ir atonalinius, ir neotoninius elementus, citatų ir koliažo techniką. Jis derino instrumentinius garsus su elektroniniais triukšmais ir žmogaus kalbos garsais, septintajame dešimtmetyje siekė eksperimentinio teatro. Tuo pačiu metu, Levi-Strausso įtakoje, jis pasuko į folklorą: šio pomėgio rezultatas buvo „Liaudies dainos“ (1960), parašytos berberiams. Atskiras svarbus žanras Berio kūryboje buvo serija "Sequences" (Sequenza), kurių kiekviena buvo parašyta vienam solo instrumentui (arba balsui - kaip Sequenza III, sukurta berberų kalbai). Juose kompozitorius sujungia naujas komponavimo idėjas su naujomis išplėstinėmis grojimo šiais instrumentais technikomis. Kaip Stockhausenas visą gyvenimą kūrė savo „klavišinius“, taip Berio nuo 1964 m. iki 1958 metų sukūrė 2002 šio žanro kūrinius, atspindinčius visų jo kūrybos laikotarpių specifiką.

Nuo septintojo dešimtmečio Berio stilius keičiasi: jo muzikoje stiprėja refleksijos ir nostalgijos elementai. Vėliau kompozitorius atsidėjo operai. Jo kūryboje didelę reikšmę turi kitų kompozitorių aranžuotės – ar kūriniai, kuriuose jis užmezga dialogą su kitų žmonių muzikine medžiaga. Berio yra Monteverdi, Boccherini, Manuelio de Fallos, Kurto Weillo orkestruočių ir transkripcijos autorius. Jam priklauso užbaigtos Mocarto operų (Zaida) ir Puccini (Turandot) versijos, taip pat „dialoginė“ kompozicija, paremta pradėtos, bet nebaigtos vėlyvosios Schuberto simfonijos D-dur (DV 1970A) fragmentais „Redukcijos“ (Perteikimas, 936).

1966 m. apdovanotas Italijos premija, vėliau – ordinu „Už nuopelnus Italijos Respublikai“. Buvo Karališkosios muzikos akademijos (Londonas, 1988) garbės narys, Amerikos menų ir mokslų akademijos garbės užsienio narys (1994), Ernsto fon Siemenso muzikos premijos laureatas (1989).

Šaltinis: meloman.ru