Pamoka 6
Muzikos teorija

Pamoka 6

Štai paskutinė ir, ko gero, įdomiausia kurso pamoka. Čia pagaliau galite pritaikyti įgytas žinias praktikoje. Pavyzdžiui, pasirinkite, kurį muzikos instrumentą jums geriausia išmokti, arba išmokite ką nors naujo, kaip įvaldyti instrumentą, kurį jau grojate.

Pamokos tikslas: susidaryti idėją apie populiariausius ir įprasčiausius šiuolaikinėje muzikoje naudojamus muzikos instrumentus, sužinoti apie tradiciškai painiojamų instrumentų (ypač fortepijono ir fortepiano) skirtumus.

Be to, šioje pamokoje rasite nuorodas į knygas ir mokomuosius vaizdo įrašus, kurie padės lengviau žengti pirmuosius žingsnius įvaldant dominantį muzikos instrumentą.

Rekomenduojame perskaityti apie visus instrumentus, net jei jau nusprendėte dėl savo muzikinių pageidavimų. Tai praplės jūsų akiratį ir palengvins bendravimą su kitais muzikantais, jei norite groti grupėje.

Kokią priemonę pasirinkti

Jei norėtumėte išmokti groti kokiu nors instrumentu, bet nežinote kokiu, išmokite groti gitara ar smuiku. Tokiu atveju juos įnešti į požeminę perėją bus daug lengviau nei fortepijoną ar būgnų komplektą, todėl organizaciniu požiūriu bus lengviau užsidirbti pinigų iš įgūdžių. Tai, žinoma, pokštas. Jei rimtai, fortepijonas yra muzikos instrumentų karalius. Fortepijonas laikomas pagrindine fortepijono rūšimi, būtent fortepijonas rekomenduojamas pradiniam vaikų muzikos mokymui.

Fortepijonas ir fortepijonas

Pirmąjį fortepijoną 1709 m. surinko italų klavesino gamintojas Bartolomeo Cristofori. Šiandien yra keletas fortepijono atmainų. Tai instrumentai su horizontaliomis stygomis korpuso viduje, įskaitant fortepijoną ir keturkampį fortepijoną, ir instrumentai su vertikaliomis stygomis korpuso viduje, įskaitant fortepijoną, fortepijono lyrą, fortepijono bufetą ir kitas instrumento modifikacijas.

Taigi nesibaigiančios diskusijos, kaip tinkamai vadinti instrumentą – fortepijoną ar fortepijoną – neturi prasmės, nes tai yra dviejų tipų muzikos instrumentai, nors ir vizualiai panašūs. Ir ten, ir yra 88 raktai, abiem atvejais taikomi tie patys mokymo metodai.

Pirmuosius žingsnius muzikinėje srityje labai pageidautina žengti vadovaujant mokytojui. Pirma, jums gali prireikti profesionalo patarimo ar paslaugų, kad sureguliuotumėte savo muzikos instrumentą. Galite patikrinti, kaip tiksliai suderintas jūsų instrumentas, naudodami programą Pano Tuner, leisdami programai pasiekti mikrofoną. Štai kaip atrodo sąsajos programos:

Pamoka 6

Paaiškinkime, kad pagal numatytuosius nustatymus bet koks muzikos instrumentų derintuvas yra iš anksto nustatytas 440 Hz dažniu, kuris atitinka 1-osios oktavos natą „la“. Natų klavišų korespondencija jums pažįstama nuo pirmos pamokos, todėl paspaudę bet kurį klavišą nesunkiai suprasite, ar tai teisinga nata, o žalias laukas virš lotyniškos natos žymėjimo praneš, ar garso nuokrypis yra ribose. priimtiną diapazoną arba instrumentą reikia rimtai perreguliuoti. Dar kartą prisiminkite, kaip pianino klaviatūros natos:

Pamoka 6

Ir antroji priežastis, kodėl pirminis muzikos instrumento įsisavinimas turėtų būti pradėtas asmeniškai prižiūrint mokytojui. Su visa muzikinės medžiagos gausa internete, kaip sako profesionalai, jie negalės „numoti ranka in absentia“, kad grotum taisyklingai ir nepavargtum.

Savikontrolė čia taip pat vargu ar padės, nes pradedantysis pianistas ne visada adekvačiai suvokia, ką tiksliai turėtų valdyti. Be to, ne visuose „YouTube“ vaizdo įrašų vadovėliuose, net ir labai gerai parengtuose, rankų išdėstymui skiriamas tinkamas dėmesys. Arba bent jau primena, kad rankos turėtų būti maždaug tokioje padėtyje, kurioje patogu laikyti, bet nespausti obuolio.

 

Jei nėra galimybės atvykti pas mokytoją net į internetinę pamoką, iš anksto pasidomėkite patarimais, kaip tinkamai priglusti ir padėti rankas, kuriuos pateikia knygos „Dar kartą apie fortepijoną“ autorius [M. Moskalenko, 2007]. Aiškumo dėlei galite perskaityti specialią pamoką apie nusileidimą prie instrumento ir rankų padėjimą. Įdomu tai, kad jis kurse užima antrą vietą, bet jei jūs pirma išmokk, manau, autorius neįsižeis:

🎹 Фортепиано ДЛЯ ВСЕХ. Урок 2 – Посадка за инструмент. Постановка руки. Нумерация пальцев рук

Po to pradėkite savarankiškai mokytis internete rastų pamokų. Atsižvelgiant į tai, kad jau beveik baigėte mūsų muzikos teorijos pagrindų kursą, galite imtis pamokos, kurioje iškart siūloma pradėti nuo akordų kūrimo. Ir galite tai tvarkyti:

Be to, savarankiškoms pažintims galite rekomenduoti „Grojimo fortepijonu pamoką“, su kuria galite pritaikyti įgytas muzikos teorijos žinias, susijusias su šiuo muzikos instrumentu [D. Tishchenko, 2011]. Jūs jau daug žinote, nes. 1-oje pamokoje pradėjome laipsnišką pažintį su klavišiniais instrumentais. O jei nežinote, kokia medžiaga lavinti savo muzikinius įgūdžius, galime patarti „Šiuolaikiniai užsienio hitai lengvu aranžuote fortepijonui“ [K. Heroldas, 2016].

Tiems, kurie namuose neturi kur dėti fortepijono ar norėtų įvaldyti kokią nors modernesnę klaviatūros garso versiją, siūlome pradėti mokytis groti sintezatoriumi.

Sintezatorius

Atsižvelgiant į tai, kad elektroninė muzika šiandien yra madinga, o pop ir roko grupės kaip instrumentinę atramą dažnai naudoja sintezatorių, siūlome su ja susipažinti iš arčiau. Skirtingai nuo įprasto fortepijono, standartinio sintezatoriaus klaviatūra apima 5, o ne 7 oktavas. Kitaip tariant, jei fortepijono diapazonas yra nuo kontraoktavos iki ketvirtos oktavos, sintezatoriaus diapazonas yra nuo didžiosios iki trečiosios oktavos.

Jei reikia, galite perkelti (transponuoti) klaviatūros klavišą ir gauti trūkstamą ketvirtą oktavą (jei transponuojama aukštyn) arba kontraoktavą (jei transponuojama žemyn). Bendras garsas išliks toks pat, ty 5 oktavos, bet apims diapazoną nuo priešinės oktavos iki antros oktavos arba nuo mažos oktavos iki ketvirtos.

Yra tik 3-4 oktavų sintezatorių pavyzdžiai, tačiau jie nėra labai paplitę ir nelabai pritaikomi praktikoje. Santykinai tariant, dainininkei Ani Lorak, kurios diapazonas siekia 4,5 oktavos, tokio instrumento nebūtų užtekę net dainavimui ir balsui apšildyti.

Internete yra daug vadovėlių, kurie padės pradedantiesiems muzikantams. Geriau rinktis tuos kursus, kuriuose medžiaga susisteminta nuo paprastos iki sudėtingos. Geriausias variantas yra tada, kai kartu su mokymais pateikiamas įvadinis instruktažas, kaip naudotis elektronine sintezatoriaus dalimi ir kokios papildomos funkcijos, be realaus muzikos grojimo, ten yra. Pavyzdžiui, galite lankyti nemokamą kursą, kuriame mokoma žaisti ir dirbti su funkcijomis Yamaha PSR-2000/2100 sintezatorius:

Iš viso šiame kurse yra 8 pamokos, apimančios pagrindines muzikos teorijos sąvokas, susijusias su grojimu sintezatoriumi, ir išskirtines sintezatorių savybes, kurių dauguma kitų instrumentų neturi. Pavyzdžiui, sintezatoriai ir skaitmeniniai pianinai turi automatinio akompanimento funkciją.

Jei norite išmokti groti klavišiniu instrumentu, bet tokiu, kurį galėsite pasiimti su savimi į vakarėlį ar apsilankyti, rinkitės akordeoną.

Akordeonas

Akordeonas – daugelio kartų europiečių ir rusų pamėgtas instrumentas. Jį 1829 m. išrado armėnų kilmės austrų vargonų meistras Kirilas Demyanas, o jo sūnūs Guido ir Karlas jam padėjo tai padaryti.

Mūsų prosenelėms ir proseneliams jis pakeitė visos grupės muzikinį akompanimentą šokiuose, nes tokių trūko kaimo klubuose. Priklausomai nuo modelio, kairiuoju akordeono mygtuku galima groti bosines natas ar net ištisus akordus. Tiesą sakant, iš čia kilo instrumento pavadinimas „akordeonas“. Daugumos standartinių modelių kairiosios pusės diapazonas yra nuo kontrastinės oktavos „fa“ iki didžiosios oktavos „mi“.

Klaviatūra yra prie akordeono dešinėje, ty po dešine akordeonininko ranka, panaši į fortepijono klaviatūrą. Daugumos akordeono modelių skalė prasideda mažosios oktavos „fa“ ir užfiksuoja 3-osios oktavos natą „la“. 45 klavišų pavyzdžiai groja nuo mažos oktavos „mi“, užrašo „iki“ 4 oktavos ir turi klavišų perkėlimo funkciją. Fagoto registras diapazoną sumažina viena oktava, Piccolo registras padidina diapazoną viena oktava.

Geriau pradėti mokytis groti akordeonu pas mokytoją, bet jei turite šiek tiek patirties su klaviatūromis, galite imtis šio darbo ir patys. Pavyzdžiui, galite pamatyti „YouTube“ vaizdo įrašų vadovėliai:

Ir knyga „Grojimo akordeonu mokykla“ [G. Naumovas, L. Londonovas, 1977]. Jei norite supažindinti vaikus su šiuo nuostabiu instrumentu, rekomenduojame knygą „Mokymasis groti natomis: pradinis grojimo akordeonu kursas vaikams“ [L. Bitkova, 2016].

Akordeonas

Muzikos instrumentas, panašus į akordeoną, tik su mygtukais, o ne klavišais dešinėje, vadinamas sagų akordeonu. Modelių įvairovė gana didelė: dešinėje pusėje gali būti nuo 3 iki 6 eilių mygtukų, kairėje – 5-6 mygtukų eilių. Galite susidaryti bendrą idėją, kaip groti instrumentu, pažiūrėję mokymo vaizdo įrašas iš youtube:

Daug naudingos informacijos galima pasisemti iš knygos „Mokymas groti mygtuku akordeonu“ [A. Basurmanovas, 1989]. Yra šio instrumento ir melodijos, skirtos savarankiškam mokymuisi, muzikos notacijos pagrindai. Ir toliau susipažinsime su masiškai paklausiausiais muzikos instrumentais.

Gitara, elektrinė gitara, bosinė gitara

Žinoma, gitara yra vienas populiariausių ir mylimiausių instrumentų. Gitara gali būti siejama su romantika ir brutalumu, bliuzu ir roku, kiemo dainomis ir visur paplitusia popmuzika. Gitaros pirmtakai – styginiai plėšomi instrumentai su rezonuojančiu korpusu – žinomi nuo II tūkstantmečio pr.

Kažką panašaus į modernaus tipo gitarą galima pamatyti praėjusių amžių menininkų paveiksluose. Pavyzdžiui, olandų menininko Jano Vermeerio paveiksle „Gitaristas“, datuotas 1672 m. Ant kaklo galvos matyti 6 kaiščiai – įtaisai 6 stygoms tvirtinti. Čia šio paveikslo reprodukcija:

Pamoka 6

Šiandien gaminama daugybė klasikinės akustinės gitaros modelių. Čia verta padaryti nedidelį paaiškinimą. Kartais kyla painiavos dėl to, kas laikoma akustine gitara, o kas klasika. Iš principo bet kuri gitara su tuščiavidure garso plokšte (korpusu) yra akustinė gitara. Tai klasikinis gitaros modelis. Tačiau šie terminai dažnai naudojami skirtingiems gitarų tipams atskirti.

įprastos gitaros be papildomo garso stiprinimo:

Dar kartą paaiškiname, kad ši klasifikacija yra sąlyginė. Be šių tipų, yra elektrinės gitaros ir bosinės gitaros. Bosinė gitara iš esmės yra tokia pati kaip elektrinė gitara, joje naudojamas tas pats stiprinimo principas, tačiau atskirti taip pat naudojami skirtingi apibrėžimai.

Gitaros su papildomu garso sustiprinimu:

Elektroakustinė gitara vizualiai atrodo lygiai taip pat, kaip įprasta gitara, tačiau turi angą, skirtą prijungti prie kombinuoto garso stiprintuvo, gitaristų vadinamo „kombo“. Tradicinė 6 stygų elektrinė gitara yra labiausiai paplitusi gitarų rūšis. Bosinė gitara – ta pati elektrinė gitara, tik žemesniu (oktava žemesniu) bosiniu garsu.

Garso kontekste reikia pasakyti keletą žodžių apie gitaros derinimą. Standartinis gitaros derinimas yra tada, kai 6 stygos nuo storiausių iki ploniausių yra derinamos natomis E, A, D, G, B, E. Jau žinote, kad tai yra natos „mi“, „la“, „re“. , „sol“ „si“, „mi“. Skirtumas tarp „storų“ ir „plonų“ E stygų yra dvi oktavos. Bus gerai, jei mokysitės ir prisiminsite natų vieta ant gitaros grifo:

Pamoka 6

Bosinėje gitaroje 4 stygos nuo storiausios iki ploniausios yra lygiai taip sureguliuotos į E, A, D, G, bet oktava žemesnė nei įprastos elektrinės gitaros. 5 stygų ir 6 stygų bosų derinimas priklauso nuo to, iš kurios pusės atsirado papildoma styga. Papildoma viršutinė (storesnė) styga derinama prie natos „si“, papildoma apatinė (plonesnė) – prie natos „do“. Yra 7, 8, 10 ir 12 stygų bosų pavyzdžių, tačiau jie yra reti, todėl jų nenagrinėsime.

Kaip įsiminti gitaros natas? Tai nėra sunku, nes. užrašų vieta grifoje atitinka įstatymus. Pirma, styga, paspausta ties 5-uoju skausmu, skamba ta pačia nata kaip atvira (neužspausta) styga po ja.

Kitaip tariant, jei paspausite 6-ąją (sunkiausią) eilutę ties 5-uoju nerimu, ji skambės natoje „A“ kartu su žemiau esančia styga. Jei paspausite 5-ąją stygą ties 5-ąja styga, ji skambės natoje „D“ kartu su atvira 4-ąja eilute. Išimtis yra 3 eilutė. Norėdami išgirsti 2-osios atviros stygos garsą, turite laikyti 3-iąją stygą ties 4-uoju strypu. Beje, geros muzikos klausos savininkai gitarą derina pagal ausį 5-ame nerve. Patogumui šią schemą pažymėjome nuotraukoje:

Pamoka 6

Antrasis modelis yra užrašų išdėstymas su raide „G“. Tą pačią natą galite rasti oktava aukščiau, jei pasitraukite 2 sruogomis link gitaros korpuso ir 2 stygomis žemyn. Tai yra 4-6 stygų modelis. Ant 3 stygos reikia atsitraukti 3 strypus link kūno ir 2 stygas žemyn. Tai yra 1-3 stygų modelis. Naršyti šią diagramą:

Pamoka 6

Apibendrinkime pagrindiniai natų išdėstymo ant gitaros grifo modeliai:

Dabar jūs tiksliai žinote, kokia nata turi skambėti kiekviena eilutė. Beje, stygas geriau pasikeisti naujomis prieš pradedant pamokas, nebent jūsų gitara tiesiai iš parduotuvės, kur su jumis pasidėjo naujas stygas ar bent pasirūpino, kad jos „laikytų eilę“. Frazė „keep in tune“ reiškia, kad juos galima derinti ir sureguliuota gitara kurį laiką galima groti be derinimo.

Vėlesnių koregavimų dažnumas priklauso nuo žaidimo būdo: kuo agresyvesnis būdas, tuo greičiau sistema suklysta. Tačiau net ir savaitę be darbo reikia dar kartą patikrinti sistemą ir sureguliuoti. O antresolėje 2-3 metus išgulėjusi gitara reikalauja privalomai pakeisti stygas, jei nori išgauti normalų garsą.

Derinimui galite naudoti specialią programą „Guitar Tuna“, atsisiųsdami ją iš „Google Play“ ir suteikdami prieigą prie mikrofono. Jūs tiesiog paliečiate stygą ir laukiate pyptelėjimo, nesvarbu, ar ji nustatyta tinkamu tonu, ar ne. Tuo pačiu metu galite valdyti derinimo procesą skalėje, kurioje bus nurodytas leistinas nuokrypis. Ieško žemiau esančiame paveikslėlyje, iš karto supranti, kad gitaros E styga nėra tiksliai sureguliuota ir ją reikia tiksliai sureguliuoti:

Pamoka 6

Tačiau A styga sureguliuota tiksliai ir nereikia koreguoti:

Pamoka 6

Tikslus derinimas atliekamas sukant kaiščius ant galvos: sukite tol, kol išgirsite tikslaus derinimo pyptelėjimą ir ekrane pamatysite varnelę. O dabar apie žaidimą.

Geriau pradėti mokytis vadovaujant patyrusiam mokytojui, o ne tik žmogui, kuris žaidžia geriau už tave. Mokytojas žino, kaip teisingai „padėti ranką“, padės išvengti pagrindinių nusileidimo ir rankų nustatymo klaidų. Beje, ranka turi būti lygiai tokia pati, kaip grojant pianinu, kaip laikyti obuolį, bet jį suspausti.

Antras esminis punktas: mažasis pirštas neturėtų „palikti“ ar „pasislėpti“ po juosta, net jei jums atrodo, kad taip yra patogiau.

Ir, galiausiai, pirmąją įvadinę pamoką geriau skirti dešinės rankos darbui, o kaire ranka 1-oje pamokoje visai nenaudoti. Bent jau šios technikos laikosi daugelis mokytojų dirbdami su vaikais.

Jei norite viską daryti patys, įskaitant mokymąsi groti gitara, galite rasti „YouTube“. mokymo vaizdo įrašas:

Be to, kai kurie mokytojai kartais siūlo nemokamą internetinį kursą pradedantiesiems, tačiau, pirma, ten būtina išankstinė registracija, antra, pasiūlymo laikas paprastai yra ribotas. Mums kažkada pasisekė pamatyti nemokamą kursą „Gitara per 7 dienas“, bet jums reikia reguliariai lankytis šioje svetainėje ir galbūt pasiseks ir jums.

Iš literatūros galime rekomenduoti knygą „Gitara manekenams“ [M. Philips, D. Chappel, 2008]. Norintiems įvaldyti elektrinę gitarą, patariame „Grojimo elektrine gitara pamoką“, kurią lydi garso kursas [D. Agejevas, 2017]. Tas pats autorius jums parengė „Visą gitarų akordų vadovą“ [D. Agejevas, 2015]. Ir galiausiai būsimiems boso gitaristams „Grojimo bosine gitara pamoka“ [L. Morgen, 1983]. Toliau tęsiame styginių instrumentų temą.

Smuikas

Kitas populiarus styginis instrumentas, bet jau iš lanko grupės, yra smuikas. Išvaizdą, kuo artimesnę šiuolaikinei, smuikas įgavo XVI a. Smuikas turi 16 stygas, nuosekliai suderintas mažos oktavos „sol“, 4-osios oktavos „re“, 1-osios oktavos „la“, 1-osios oktavos „mi“. Suskaičiavus intervalus, matyti, kad skirtumas tarp gretimų stygų natų yra 2 pustoniai, ty kvint.

Norintys išmokti groti smuiku, pamokas turėtų pradėti vadovaujant patyrusiam mokytojui, nes čia svarbu ne tik „uždėti rankas“, bet ir taisyklingai laikyti lanką bei tvirtai laikyti instrumentą ant peties. Norintiems mokytis savarankiškai, galime rekomenduoti trumpų kelių minučių pamokų ciklą, kuris prasideda bendru Susipažinimas su instrumentu:

Iš knygų pravers „Smuikavimo pamoka“ [E. Želnova, 2007]. Be to, galite perskaityti knygą „Mano smuikavimo mokykla“, kurią parašė žymus XIX amžiaus pabaigos – XX amžiaus pradžios smuikininkas Leopoldas Aueris ir kuri aktuali ir šiandien [L. Auer, 19]. Pasak autoriaus, jis nusprendė susisteminti praktikuojančiam smuikininkui svarbiausius punktus ir pasidalinti asmenine patirtimi.

Pučiamieji instrumentai

Didelė grupė muzikos instrumentų yra pučiamieji. Jų istorija siekia daugiau nei 5 tūkstančius metų. Senovės tautose šiuolaikinio trimito ar rago panašumas buvo prieinamas būdas perduoti signalą dideliais atstumais, o pirmosios melodijos buvo išskirtinai naudingos: vienu garsų deriniu pranešama apie konkretų įvykį (pvz., priešo armijos ar laukinių gyvūnų artėjimas).

Laikui bėgant melodijos tapo įvairesnės, o patys instrumentai – taip pat. Šiandien jų yra gana daug ir yra net kelios klasifikacijos, leidžiančios išsiaiškinti esminius jų skirtumus. Taigi, kuo jie skiriasi?

Klasifikacija pagal pirminį svyravimų šaltinį:

Antra svarbi pučiamųjų instrumentų klasifikacija yra klasifikacija pagal pagaminimo medžiagą, nes. garso savybės ir turimas oro srauto valdymo būdas labai priklauso nuo medžiagos.

Klasifikacija pagal gamybos medžiagą:

Nendrinių instrumentų įrenginio sudėtingumas lemia poreikį naudoti skirtingas medžiagas. Taigi, saksofonai yra pagaminti iš vario ir cinko lydinio, kartais pridedant nikelio arba žalvario. Fagoto korpusas dažniausiai pagamintas iš klevo, o S formos vamzdis, ant kurio pritvirtinta nendrė, – iš metalo. Obojus gaminamas iš juodmedžio ir, kaip eksperimentas, iš organinio stiklo, metalo, juodmedžio miltelių (95%) ir anglies pluošto (5%) mišinio.

Be to, pučiamųjų instrumentų kategorija turi savo savo klasifikaciją:

Pamoka 6

Pučiamųjų instrumentų, kaip matote, yra labai daug, ir jie visi labai įvairūs, tad apie kiekvieną pakalbėti reikėtų atskiros pamokos. Nusprendėme sutelkti dėmesį į populiariausią pučiamąjį instrumentą – trimitą – ir radome jums mokymosi medžiaga:

Iš literatūros būsimiems trimitininkams rekomenduojame knygą „Trimitavimo pradžios mokykla“ [I. Kobets, 1963]. Dabar pereikime prie kitos įrankių grupės.

Perkusijos priemonės

Galima vienareikšmiškai teigti, kad būgnai yra seniausi žmonijos muzikos instrumentai. Iš principo, net tiesiog smūgiuojant į akmenį vienu ar kitu tempu sukuriama kokia nors paprasta ritminė linija. Beveik visos tautybės turi savo nacionalinius mušamuosius instrumentus, pagamintus iš jų gyvenamosiose vietose plačiai prieinamų medžiagų. Visų atsiminti neįmanoma ir nereikia. Tačiau jis gali būti klasifikuojamas pagal skirtingus kriterijus.

Žingsnio klasifikacija:

Garso klasifikacija:

Idiofonai yra metaliniai arba mediniai. Pavyzdžiui, mediniai šaukštai.

Tačiau bene populiariausias šiuolaikinėje muzikoje yra būgnų komplektas. Surinkimo ir pakavimo tipai gali būti labai skirtingi, o tai labai priklauso nuo muzikos stiliaus, kuriame muzikantai groja. Tačiau prieš eksperimentuodami su skirtingais komponentų deriniais, turite išsiaiškinti, kas gali būti įtraukta į rinkinį.

Pagrindinė būgnų komplekto įranga:

Bosinis būgnas, dar žinomas kaip „statinė“ ir bosinis būgnas.
Mažas švino būgnas, dar žinomas kaip spąstas.
Tom-toms – aukštas, vidutinis, žemas, tai irgi grindys.
Jojimo cimbolas, skleidžiantis skambų trumpą garsą (ride).
Triukšmo cimbolas, skleidžiantis galingą šnypštimo garsą (dūžį).
Pora cimbolų, suverti ant stovo ir judinami pedalu (hi-hat).
Pagalbinė įranga – stelažai, pedalai, būgnų lazdos.

Kad būtų lengviau suvokti, pirmiausia pažiūrėkime, kaip būgnų komplektas atrodo iš viršaus. Juoda paveikslėlyje nurodo būgnininko sėdynę. Tom-toms pažymėti kaip mažas, vidurinis, aukštas:

Pamoka 6

Kartais aprašyme vietoje nuorodų „aukštas“ ir „vidutinis“ galite rasti žodžius „altas“ ir „tenoras“. Kartais abu būgnai – aukšti ir viduriniai – vadinami altais. Tai neapsigaukite – kiekvienas rinkinio elementas turi savo skambesį ir savo funkciją, kuri išryškės pradėjus mokytis groti. Pažiūrėkite, kaip atrodo būgnų komplektas surinkta:

Pamoka 6

Optimaliai pradėkite mokytis nuo įsisavinimo žaidimai pagrindinio diegimo metuty 5 būgnai + 3 cimbolai. Kai išmoksite, jūs pats arčiau suprasite, ko jums reikia:

Iš literatūros išleista knyga „Perkusiniai instrumentai manekenams“ [D. Stiprus, 2008]. Išsamiau priprasti prie būgnų padės „Grojimo būgnais mokykla“ [V. Gorokhovas, 2015].

Taigi, gavome idėją apie populiariausius muzikos instrumentus. Daugeliui žmonių dažnai kyla klausimas: koks yra didžiausias muzikos instrumentas pasaulyje? Formaliai tai yra Boardwalk koncertų salės JAV organai. Formaliai, nes mus daugiausia domina veikiantys modeliai, o šis kūnas pastaruosius du dešimtmečius tylėjo.

Tačiau konstrukcijos mastai vis dar įspūdingi. Taigi, vamzdis pasiekia 40 metrų aukštį, o pats instrumentas yra įtrauktas į Gineso rekordų knygą 4 kategorijose: didžiausias instrumentas, didžiausi vargonai, garsiausias (130 dB) ir vienintelis pasaulyje veikiantis pagal 100 colių arba 2500 mm slėgis vandens stulpelyje (0,25 kg / kv. cm).

Išmokti dainuoti bent paprastas dainas gali absoliučiai kiekvienas žmogus, išskyrus kurčiuosius ir nebylius. Tuo įsitikinsite patys, jei išklausysite nemokamą kursą „Balso ir kalbos raida“. Beje, patariame tai pereiti, net jei neketinate dainuoti. Jūsų balsas viešo kalbėjimo ir kasdieninio bendravimo metu skambės pastebimai gražiau.

Tuo tarpu rekomenduojame atlikti dar vieną šio kurso patikrinimo testą ir įgytas žinias būtinai panaudoti artimiausiu metu!

Pamokos supratimo testas

Jei norite pasitikrinti savo žinias šios pamokos tema, galite atlikti trumpą testą, kurį sudaro keli klausimai. Tik 1 variantas gali būti teisingas kiekvienam klausimui. Pasirinkus vieną iš parinkčių, sistema automatiškai pereina prie kito klausimo. Gaunamiems balams įtakos turi jūsų atsakymų teisingumas ir laikas, skirtas išlaikyti. Atkreipkite dėmesį, kad klausimai kiekvieną kartą skiriasi, o parinktys yra maišomos.

Ir galiausiai turėsite baigiamąjį egzaminą iš viso kurso medžiagos.

Palikti atsakymą