Lengva muzika, spalvota muzika |
Anglų – spalvota muzika, vokiškai. - Farblichtmusik, prancūzų kalba. - muzika des couleeur
Terminas, naudojamas apibūdinti meno rūšį. ir mokslo bei technikos. eksperimentai muzikos ir šviesos sintezės srityje. Muzikos „vizijos“ idėja patyrė prasmę. raida, susijusi su meno mokslo raida-ve. Jei ankstyviausios teorijos S. išplaukia iš nežmogiško išankstinio muzikos virsmo šviesa dėsnių, suprantamų kaip fizinio, dėsnių pripažinimo. procese, tolesnėse koncepcijose pradedama atsižvelgti į žmogiškąjį faktorių, apeliuojant į fiziologinį, psichologinį, o vėliau į estetinį. aspektai. Pirmosios gerai žinomos teorijos (J. Arcimboldo Italijoje, A. Kircheris Vokietijoje ir, svarbiausia, L. B. Castel Prancūzijoje) yra pagrįsti siekiu pasiekti nedviprasmišką muzikos „vertimą“ į šviesą, remiantis I. pasiūlyta spektro-oktavos analogija. Niutonas, veikiamas kosmologijos, „sferų muzikos“ sampratos (Pitagoras, I. Kepleris). Šios idėjos buvo populiarios XVII–XIX a. ir auginami dviejuose DOS. variantai: „spalvinė muzika“ – muzikos palydėjimas spalvų seka, nulemta vienareikšmio skalės – spalvinės gamos santykio; „Spalvų muzika“ yra begarsis spalvų kaita, kuri pagal tą pačią analogiją pakeičia tonus muzikoje. Tarp Kastelio (1688-1757) teorijos šalininkų yra jo amžininkai kompozitoriai J. F. Rameau, G. Telemanas, A. E. M. Gretry ir vėlesni mokslininkai E. Darvinas, D. I. Chmelnickis ir kt. Tarp jos kritikų yra tokie mąstytojai kaip D. Diderot, J. d'Alembertas, J. J. Rousseau, Volteras, G. E. Lessingas, menininkai W. Hogartas, P. Gonzago, taip pat J. V. Gėtė, J. Buffon, G Helmholtz, kuris atkreipė dėmesį į tiesioginio muzikos (klausos) dėsnių perkėlimo į regėjimo lauką nepagrįstumą. Kastelio idėjų kritinei analizei buvo skirta 1742 m. Rusijos mokslų akademijos posėdis. Jau pirmieji „šviesieji organai“ (B. Vyskupas, A. Rimington), kuris pasirodė po elektros išradimo. šviesos šaltinių, savo akimis įsitikinę, kad Castel kritikai buvo teisūs. Tačiau plačios šviesos ir muzikos sintezės praktikos nebuvimas prisidėjo prie pakartotinių eksperimentų nustatant skalės ir spalvų sekos analogiją (F. I. Jurjevas; D. Kelloggas JAV, K. Löf Vokietijoje). Šios mechanistinės sąvokos yra neestetinio turinio ir prigimtinės-filosofinės kilmės. Lengvosios muzikos taisyklių paieška. sintezė, to-rugiai užtikrintų muzikos ir šviesos vienovės pasiekimą, iš pradžių buvo siejami su vienybės (harmonijos) supratimu tik kaip ontologiniu. kategorijos. Tai maitino tikėjimą pareiga ir galimybe „muziką paversti spalva“, norą minėtas taisykles suprasti kaip gamtos mokslą. įstatymai. Pavėluotą kastelianizmo atkrytį reprezentuoja kai kurių mokslininkų ir inžinierių bandymai automatizavimo ir kibernetikos pagalba pasiekti muzikos „išvertimą“ į pasaulį, remiantis sudėtingesniais, bet ir nedviprasmiškais algoritmais (pvz., eksperimentais). iš K. L. Leontjevas ir spalvotos muzikos laboratorija Leningradas A. S.
XX amžiuje pasirodė pirmosios šviesos ir muzikos kompozicijos, kurių kūrimas atitiko tikrąją estetiką. poreikiai. Visų pirma, tai yra „lengvos simfonijos“ idėja AN Skriabino „Prometėjas“ (20), kurio partitūroje pirmą kartą pasaulio muzikoje. praktika paties kompozitoriaus įvedė specialią. styga „Luce“ (šviesa), parašyta įprastomis natomis instrumentui „tastiera per luce“ („lengvas klaveris“). Dviejų dalių apšvietimo dalis – kūrinio toninio plano spalvinė „vizualizacija“. Vienas iš balsų, mobilus, seka harmonijų pokyčius (kompozitoriaus interpretuoja kaip klavišų pasikeitimus). Kitas, neaktyvus, tarsi fiksuoja atskaitos klavišus ir jame yra tik septynios natos, atitinkančios viso tono skalę nuo Fis iki Fis, iliustruoja filosofinę „Prometėjo“ programą spalvų simbolika („dvasios“ ir „materijos“ raida). ). „Luce“ nėra jokių nuorodų, kurios spalvos atitinka muzikines natas. Nepaisant skirtingo šios patirties vertinimo, nuo 1910 m. „Prometėjas“ ne kartą buvo atliktas su lengvu pritarimu.
Tarp kitų žinomų kompozitorių kūrinių yra Schoenbergo Laiminga ranka (1913), V. V. Ščerbačiovo Nonetas (1919), Stravinskio Juodasis koncertas (1946), Y. Ksenakio Polytopas (1967), Poetoria Shchedrin (1968), „Preliminarus veiksmas“ (remiantis). AN Skryabin eskizuose, AP Nemtin, 1972). Visi šie menai. Eksperimentai, kaip ir Skriabino „Prometėjas“, buvo siejami su apeliavimu į spalvinę klausą, su garso ir šviesos vienovės supratimu, tiksliau, girdimi ir matoma kaip subjektyvi psichologija. reiškinys. Tai susiję su epistemologiniu suvokimu. Dėl šio reiškinio pobūdžio atsirado tendencija pasiekti vaizdinę vienybę lengvoje muzikinėje sintezėje, kuriai pasirodė būtina naudoti klausos ir vaizdo polifonijos metodus (Skryabin planuose „Parengiamasis veiksmas“ ir „Paslaptis“). “, LL Sabanejevas, V. V. Kandinskis, SM Eizenšteinas, B. M. Galejevas, Yu. A. Pravdyukas ir kiti); tik po to atsirado galimybė kalbėti apie lengvąją muziką kaip meną, nors jos savarankiškumas kai kuriems tyrinėtojams atrodo problemiškas (KD Balmontas, V. V. Vanslovas, F. Poperis).
Vyko XX amžiuje eksperimentai su „dinamine šviesos tapyba“ (GI Gidoni, VD Baranov-Rossine, Z. Peshanek, F. Malina, SM Zorin), „absoliučiu kinu“ (G. Richteris, O. Fischingeris, N. McLarenas) , „instrumentinė choreografija“ (F. Boehme, O. Pine, N. Schaeffer) privertė atkreipti dėmesį į konkretų. vaizdinės medžiagos panaudojimo ypatumai S., neįprasti ir dažnai tiesiog neprieinami praktiškai. muzikantų asimiliacija (ch. arr. su erdvinės šviesos organizavimo komplikacija). S. yra glaudžiai susijęs su giminingomis tradicijomis. jūsų pretenzija. Kartu su garsu naudojama šviesios spalvos medžiaga (ryšis su tapyba), organizuota pagal mūzų dėsnius. logika ir muzika. formos (ryšys su muzika), netiesiogiai susijusios su gamtos objektų judėjimo „intonacijomis“ ir, visų pirma, žmogaus gestu (ryšis su choreografija). Ši medžiaga gali būti laisvai plėtojama įtraukiant montažo galimybes, keičiant plano dydį, kampą ir pan. (ryšis su kinu). Atskirkite S. kaip konts. spektaklis, atkuriamas muzikos pagalba. ir apšvietimo prietaisai; šviesos ir muzikos filmai, sukurti kino technologijų pagalba; automatinės taikomosios paskirties šviesos ir muzikos instaliacijos, priklausančios figūrinei dekoro ir dizaino sistemai. ieškinys.
Visose šiose srityse nuo pat pradžių. Vykdomi XX amžiaus eksperimentai. Tarp prieškario darbų – L. Sabanejevo, G. M. Rimskio-Korsakovo, L. S. Termeno, P. P. Kondratskio eksperimentai SSRS; A. Kleinas, T. Wilfredas, A. Laszlo, F. Benthamas – užsienyje. 20-60-aisiais. XX amžiuje išgarsėjo projektavimo biuro „Prometėjas“ šviesos koncertai Kazanės aviacijos institute. tose lengvosios muzikos salėse Charkove ir Maskvoje. AN Skriabino muziejus, kino koncertas. salės „Spalis“ Leningrade, „Rusija“ Maskvoje – SSRS; Amer. „Lengvos muzikos ansamblis“ Niujorke, tarpt. Philips ir kt. – užsienyje. Tam naudojamų priemonių asortimentą sudaro naujausios technikos. pasiekimai iki lazerių ir kompiuterių. Po eksperimentinių filmų „Prometėjas“ ir „Perpetual motion“ (projektavimo biuras „Prometėjas“), „Muzika ir spalvos“ (Kijevo kino studija, pavadinta AP Dovženko vardu), „Kosmosas – Žemė – erdvė“ („Mosfilm“) pradeda šviesą. -muzikiniai filmai platinimui (Mažasis triptikas pagal G. V. Sviridovo muziką, Kazanės kino studija, 70; N. McLaren filmai Horizontali linija ir O. Fischinger Optical Poem – užsienyje). S. elementai plačiai naudojami muzikoje. t-re, vaidybiniuose filmuose. Jie naudojami teatro spektakliuose, tokiuose kaip „Garsas ir šviesa“, rengiamuose nedalyvaujant aktoriams po atviru dangumi. Plačiai plėtojama serijinė interjero dizaino dekoratyvinių šviesos ir muzikos instaliacijų gamyba. Jerevano, Batumio, Kirovo, Sočio, Krivoy Rog, Dnepropetrovsko, Maskvos aikštės ir parkai papuošti pagal muziką „šokančiais“ šviesos ir muzikos fontanais. Šviesos ir muzikos sintezės problema skirta. specialistas. moksliniai simpoziumai. Reprezentatyviausi buvo „Farbe-Ton-Forschungen“ kongresai Vokietijoje (20 ir 1975 m.) ir SSRS sąjunginės konferencijos „Šviesa ir muzika“ (1927, 1930, 1967).
Nuorodos: Kalbos, kurios buvo perskaitytos viešajame Imperatoriškosios mokslų akademijos rinkinyje 29 m. balandžio 1742 d., Sankt Peterburgas, 1744 m. Sabaneev L., Skryabin, M.-Pg., 1917; Rimsky-Korsakov GM, Skriabino „Prometėjo“ šviesos linijos iššifravimas, rinkinyje: Vremennik iš Valstybės muzikos teorijos ir istorijos katedros. Dailės istorijos institutas, t. 1923, L., 2; Gidoni GI, Šviesos ir spalvų menas, L., 1926; Leontjevas K., Muzika ir spalvos, M., 1930; jo paties, Prometėjo spalva, M., 1961; Galeev B., Skriabinas ir matomos muzikos idėjos plėtra, Muzika ir modernybė, t. 1965, M., 6; jo paties, SLE „Prometėjas“ meniniai ir techniniai eksperimentai, Kazanė, 1969 m.; jo paties, Lengvoji muzika: naujojo meno formavimasis ir esmė, Kazanė, 1974; Konferencija „Šviesa ir muzika“ (tezės ir anotacijos), Kazanė, 1976 m.; Rags Yu., Nazaikinsky E., Apie muzikos ir spalvos sintezės menines galimybes, in: Muzikinis menas ir mokslas, t. 1969, M., 1; Jurjevas FI, Šviesos muzika, K., 1970; Vanechkina IL, Apie lengvąsias muzikines AN Skriabino idėjas, in: Istorijos klausimai, muzikos teorija ir muzikinis ugdymas, Šešt. 1971, Kazanė, 2; jos pačios, dalis „Liucija“ kaip raktas į vėlyvąją Skriabino harmoniją, „SM“, 1972, Nr. 1977; Galeev BM, Andreev SA, Šviesos ir muzikos prietaisų projektavimo principai, M., 4; Dzyubenko AG, Spalvota muzika, M., 1973; Švytinčių garsų menas. Šešt. Art., Kazanė, 1973; Visasąjunginės jaunųjų mokslininkų mokyklos medžiaga „Šviesos ir muzikos“ problemai. (Trečioji konferencija), Kazanė, 1973; Vanslovas V. V., Vizualieji menai ir muzika. Esė, L., 1975 m.
B. M. Galejevas
