Viduramžių fretai

Truputis istorijos.

Muzika, kaip ir bet kuris kitas mokslas, nestovi vietoje, ji vystosi. Mūsų laikų muzika gerokai skiriasi nuo praeities muzikos ne tik „iš klausos“, bet ir naudojamų režimų. Ką šiuo metu turime po ranka? Mažorinė skalė, minorinė... ar yra dar kas nors taip pat plačiai paplitusio? Ar ne? Komercinės muzikos gausa, lengvai girdima, iškelia minorinę skalę. Kodėl? Šis režimas yra gimtoji rusų klausai, ir jie jį naudoja. O vakarietiška muzika? Ten vyrauja mažorinis režimas – jis jiems artimesnis. Gerai, tebūnie taip. O rytietiškos melodijos? Paėmėme minorą, didžiąją „davėme“ Vakarų tautoms, bet kas vartojama rytuose? Jie turi labai spalvingų melodijų, su niekuo nepainioti. Išbandykime tokį receptą: paimkite mažorinę skalę ir puse žingsnio nuleiskite 2-ąjį žingsnį. Tie. tarp I ir II žingsnių gauname pusę tono, o tarp II ir III žingsnių – pusantro tono. Štai pavyzdys, būtinai jo klausykite:

1 pav. Sumažintas II etapas

Virš abiejų taktų C natų banguota linija yra vibrato (kad efektas būtų užbaigtas). Ar girdėjote rytietiškas melodijas? Ir nuleistas tik antras laiptelis .

Viduramžių fretai

jie taip pat yra bažnytiniai režimai, jie taip pat yra grigališkieji modai, jie reprezentuoja C-dur skalės žingsnių kaitą. Kiekvienoje juostelėje yra aštuoni žingsniai. Intervalas tarp pirmojo ir paskutinio žingsnio yra oktava. Kiekvienas režimas susideda tik iš pagrindinių žingsnių, ty jokių nelaimingų atsitikimų ženklų. Režimai turi skirtingą sekundžių seką dėl to, kad kiekvienas režimas prasideda skirtingais C-dur laipsniais. Pavyzdžiui: joniškas režimas prasideda nata „to“ ir reiškia C-dur; Eolinis režimas prasideda nata „A“ ir yra A-moll.

Iš pradžių (IV a.) buvo keturios fretos: nuo natos „re“ iki „re“, nuo „mi“ iki „mi“, nuo „fa“ iki „fa“ ir nuo „sol“ iki „sol“. Šie režimai buvo vadinami pirmuoju, antruoju, trečiuoju ir ketvirtuoju. Šių fretų autorius: Ambraziejus iš Milano. Šie režimai vadinami „autentiški“, o tai reiškia „šakninį“ režimą.

Kiekvieną strypą sudarė du tetrachodai. Pirmasis tetrachodas prasidėjo toniku, antrasis tetrachodas prasidėjo dominuojančiu. Kiekvienas iš fretų turėjo specialią „baigiamąją“ natą (tai „Finalis“, apie tai šiek tiek žemiau), kuria muzikinį kūrinį užbaigė.

VI amžiuje popiežius Grigalius Didysis pridėjo dar 6 pykčius. Jo skliautai buvo žemiau už autentiškus tobulu ketvirtu ir buvo vadinami „plagal“, o tai reiškia „išvestiniai“ raiščiai. Plagaliniai režimai buvo suformuoti perkeliant viršutinį tetrakordą oktava žemyn. Plagal režimo finalas išliko jo autentiško režimo finalas. Plagalinio režimo pavadinimas susidaro iš autentiško režimo pavadinimo, žodžio pradžioje pridedant „Hypo“.

Beje, būtent popiežius Grigalius Didysis įvedė natų raidinį žymėjimą.

Apsistokime prie šių sąvokų, naudojamų bažnyčios režimams:

• Finalis. Pagrindinis režimo tonas, galutinis tonas. Nepainiokite su toniku, nors jie panašūs. Finalas nėra likusių režimo natų svorio centras, bet kai melodija jame baigiasi, ji suvokiama taip pat, kaip ir tonikas. Finalas geriau vadinamas „finaliniu tonu“.
• Repercus. Tai antrasis melodijos palaikymas (po Finalio). Šis garsas, būdingas šiam režimui, yra pasikartojimo tonas. Iš lotynų kalbos išverstas kaip „atspindėtas garsas“.
• Ambitas. Tai intervalas nuo žemiausio režimo garso iki didžiausio režimo garso. Nurodo nerimo „tūrį“.

Stalas iš bažnytinių apmušalų

Tai su

Kiekvienas bažnyčios režimas turėjo savo charakterį. Jis buvo vadinamas „etosu“. Pavyzdžiui, Dorian režimas buvo charakterizuojamas kaip iškilmingas, didingas, rimtas. Bendras bažnytinių režimų bruožas: vengiama įtampos, stiprios gravitacijos; būdingas iškilumas, ramybė. Bažnytinė muzika turi būti atsieta nuo visko, kas pasaulietiška, ji turi raminti ir pakylėti sielas. Buvo net dorėnų, frigų ir lydų režimų priešininkų, kaip pagonių. Jie priešinosi romantiškam (raudojimui) ir „priglaustam“ režimams, kurie perneša ištvirkimą ir daro nepataisomą žalą sielai.

Sparnų pobūdis

Kas įdomu: buvo spalvingi režimų aprašymai! Tai tikrai įdomus punktas. Kreipkimės į Livanovos T. knygos „Vakarų Europos muzikos istorija iki 1789 m. (Viduramžiai)“ skyrių „Ankstyvųjų viduramžių muzikinė kultūra“. Citatos pateiktos lentelėje viduramžių režimams (8 frets):

Viduramžių raiščiai ant stulpo

Kiekvienam stulpeliui nurodome natų vietą ant stovo. Atgarsio žymėjimas: , galutinis žymėjimas: .

Viduramžių skraidyklės ant modernios kojos

Viduramžių režimų sistema tam tikra forma gali būti parodyta ant šiuolaikinės kojos. Tai buvo pažodžiui pasakyta aukščiau: Viduramžių „režimai turi skirtingą sekundžių seką dėl to, kad kiekvienas režimas prasideda skirtingais C-dur laipsniais. Pavyzdžiui: joniškas režimas prasideda nata „to“ ir reiškia C-dur; Eolinis režimas prasideda nata „A“ ir yra A-moll. Tai mes naudosime.

Apsvarstykite C-dur. Mes pakaitomis paimame 8 natas iš šios skalės per vieną oktavą, kiekvieną kartą pradedant nuo kito žingsnio. Pirmiausia iš I etapo, paskui nuo II etapo ir tt:

rezultatai

Jūs pasinėrėte į muzikos istoriją. Tai naudinga ir įdomu! Muzikos teorija, kaip matėte, skyrėsi nuo šiuolaikinės. Žinoma, šiame straipsnyje aptariami ne visi viduramžių muzikos aspektai (pavyzdžiui, kableliai), tačiau tam tikras įspūdis turėjo susidaryti.

Galbūt grįšime prie viduramžių muzikos temos, bet kitų straipsnių rėmuose. Manome, kad šis straipsnis yra perpildytas informacijos, ir mes esame prieš milžiniškus straipsnius.