Semjonas Stepanovičius Gulakas-Artemovskis |

Semenas Hulakas-Artemovskis

Dainos Mažajai Rusijai – viskas; ir poezija, ir istorija, ir tėvo kapas... Visi jie harmoningi, kvapnūs, be galo įvairūs. N. Gogolis

Derlingoje ukrainiečių liaudies muzikos dirvoje klestėjo garsaus kompozitoriaus ir dainininko S. Gulako-Artemovskio talentas. Gimęs kaimo kunigo šeimoje, Gulak-Artemovskis turėjo sekti savo tėvo pėdomis, tačiau šią šeimos tradiciją sulaužė berniuko visapusis potraukis muzikai. Įstojęs į Kijevo teologinę mokyklą 1824 m., Semjonas pradėjo sėkmingai mokytis, tačiau labai greitai jam pabodo teologiniai dalykai, o studento pažymėjime pasirodė toks įrašas: „geri sugebėjimai, tinginys ir tinginys, mažos sėkmės“. Atsakymas paprastas: būsimasis muzikantas visą savo dėmesį ir laiką skyrė dainavimui chore, beveik nepasirodydamas pamokose mokykloje, o vėliau ir seminarijoje. Skambantį mažojo giedotojo garsą pastebėjo chorinio dainavimo žinovas, Rusijos dainavimo kultūros žinovas metropolitas Jevgenijus (Bolchovitikovas). O dabar Semjonas jau yra Kijevo Šv. Sofijos katedros metropolitiniame chore, paskui – Michailovskio vienuolyno chore. Čia jaunuolis praktiškai suvokė šimtametę chorinės muzikos tradiciją.

1838 metais M. Glinka išgirdo Gulako-Artemovskio dainavimą, ir šis susitikimas ryžtingai pakeitė jauno dainininko likimą: jis nusekė paskui Glinką iki Sankt Peterburgo, nuo šiol visiškai atsidavęs muzikai. Vadovaujamas vyresnio draugo ir mentoriaus Gulak-Artemovskio, per trumpą laiką jis praėjo visapusiško muzikinio tobulėjimo ir vokalo lavinimo mokyklą. Jo pažangūs meniniai įsitikinimai sustiprėjo kūrybiniame bendraujant su Glinkos draugų ratu – dailininku K. Bryullovu, rašytoju N. Kukolniku, muzikantais G. Lomakinu, O. Petrovu ir A. Petrova-Vorobjeva. Tuo pat metu įvyko pažintis su iškiliu Ukrainos poetu-revoliucionieriumi T.Ševčenka, kuri peraugo į tikrą draugystę. Glinkos vadovaujamas būsimasis kompozitorius atkakliai suvokė vokalinio meistriškumo paslaptis ir muzikos logikos dėsnius. Opera „Ruslanas ir Liudmila“ tuo metu priklausė Glinkos mintims, kuri rašė apie užsiėmimus su Gulaku-Artemovskiu: „Ruošiu jį būti teatro dainininku ir tikiuosi, kad mano darbas nenueis veltui...“ – pamatė Glinka. jaunajame muzikante Ruslano partijos atlikėjas. Siekdamas ugdyti sceninį santūrumą ir įveikti dainavimo būdo trūkumus, Gulak-Artemovskis, vyresnio draugo reikalaujamas, dažnai koncertuodavo įvairiuose muzikiniuose vakaruose. Amžininkas jo dainavimą apibūdino taip: „Balsas buvo gaivus ir didžiulis; bet jis desperatiškai neištarė nė menkiausio būdo ir žodžio... Erzino, norėjau pasigrožėti, bet juokas persmelkė.

Tačiau kruopštus, atkaklus mokymasis vadovaujant nuostabiam mokytojui atnešė puikių rezultatų: pirmasis viešas Gulako-Artemovskio koncertas jau buvo sėkmingas. Jaunojo muzikanto vokalinis ir komponavimo talentas suklestėjo ilgos kelionės į Paryžių ir Italiją dėka, Glinkos pastangomis, finansiškai remiant filantropui P. Demidovui 1839-41 m. Sėkmingi pasirodymai operos scenoje Florencijoje Gulakui-Artemovskiui atvėrė kelią į imperatoriškąją Sankt Peterburgo sceną. Nuo 1842 m. gegužės iki 1865 m. lapkričio dainininkas nuolat buvo operos trupės narys. Koncertavo ne tik Sankt Peterburge, bet ir Maskvoje (1846-50, 1864-65), gastroliavo ir provincijos miestuose – Tuloje, Charkove, Kurske, Voroneže. Tarp daugybės Gulako-Artemovskio vaidmenų V. Bellini, G. Donizetti, K. M. Weberio, G. Verdi ir kitų operose išsiskiria nuostabus Ruslano vaidmens atlikimas. Išgirdęs operą „Ruslanas ir Liudmila“, Ševčenka rašė: „Kokia opera! Juolab, kai Artemovskis dainuoja Ruslaną, net pakaušį pasikasi, tiesa! Nuostabi dainininkė – nieko nepasakysi. Dėl balso praradimo Gulakas-Artemovskis paliko sceną 1865 m. ir paskutinius metus praleido Maskvoje, kur jo gyvenimas buvo labai kuklus ir vienišas.

Gulako-Artemovskio kūriniams būdingas subtilus teatrališkumo jausmas ir ištikimybė gimtajam muzikiniam elementui – ukrainiečių folklorui. Dauguma jų tiesiogiai susiję su teatro ir koncertine autoriaus veikla. Taip atsirado romansai, ukrainiečių dainų adaptacijos ir originalios liaudies dvasios dainos, pagrindiniai muzikiniai ir sceniniai kūriniai – vokalinis ir choreografinis divertismentas „Ukrainiečių vestuvės“ (1852), muzika jo paties komedijai-vodeviliui „Naktis“. vidurvasario išvakarėse“ (1852), muzika dramai „Laivų naikintojai“ (1853). Reikšmingiausiame Gulako-Artemovskio kūrinyje – komiškoje operoje su šnekamaisiais dialogais „Kazokas anapus Dunojaus“ (1863) – džiugiai dera geraširdis liaudiškas humoras ir herojiški-patriotiniai motyvai. Spektaklis atskleidė skirtingus autoriaus talento bruožus – jis parašė ir libretą, ir muziką, ir atliko titulinį vaidmenį. Sankt Peterburgo kritikai pažymėjo premjeros sėkmę: „Mr. Artemovskis parodė savo puikų komiko talentą. Jo žaidimas buvo kupinas komedijos: Karaso akivaizdoje jis pademonstravo tinkamo tipo kazoką. Kompozitoriui pavyko taip ryškiai perteikti ukrainietiškos muzikos dosnią melodiją ir uždegančią šokio motoriką, kad kartais jo melodijos nesiskiria nuo liaudiškų. Todėl jie populiarūs Ukrainoje kartu su folkloru. Sumanūs klausytojai tikrąją operos tautybę pajuto jau premjeroje. Laikraščio „Tėvynės sūnus“ apžvalgininkas rašė: „Pagrindinis pono Artemovskio nuopelnas yra tai, kad jis padėjo pamatus komiškai operai, įrodydamas, kaip ji gali įsitvirtinti mūsų krašte, o ypač liaudiškoje dvasioje; jis pirmasis scenoje pristatė mums gimusį komišką elementą... ir esu tikras, kad su kiekvienu pasirodymu jos sėkmė augs.

Iš tiesų, Hulako-Artemovskio kūriniai iki šiol išlaiko savo reikšmę ne tik kaip pirmoji ukrainiečių opera, bet ir kaip gyvas, sceniškai patrauklus kūrinys.

N. Zabolotnaja