Balso vedimas |

Vokiečių Stimmführung, Anglų. partijų rašymas, balso lyderis (JAV), prancūziškas conduite des voix

Atskiro balso ir visų balsų judėjimas kartu daugiabalsiame muzikos kūrinyje pereinant nuo vieno garsų derinio prie kito, kitaip tariant, bendras melodingumo raidos principas. eilučių (balsų), iš kurių kuriama muzika. kūrinio audinys (tekstūra).

G. bruožai priklauso nuo stilistikos. kompozitoriaus principus, ištisas kompozitorių mokyklas ir kūrybą. kryptis, taip pat apie atlikėjų, kuriems buvo parašyta ši kompozicija, kompoziciją. Plačiąja prasme G. yra pavaldus ir melodinei, ir harmoninei. modelius. Balsų priežiūra paveikia jo vietą mūzose. audinius (viršuje, apačioje, viduryje ir kt.) ir atlikti. priemonės, kuriai patikėtas jos vykdymas, galimybes.

Pagal balsų santykį G. išskiriamas tiesioginis, netiesioginis ir priešingas. Tiesioginiam (variantui – lygiagrečiam) judėjimui būdinga viena visuose balsuose kylanti arba besileidžianti judėjimo kryptis, netiesioginis – paliekant vieną ar kelis balsus nepakitusius. aukščio, priešingai – dif. judančių balsų kryptis (gryna forma galima tik dvibalsiai, esant didesniam balsų skaičiui būtinai derinama su tiesioginiu ar netiesioginiu judėjimu).

Kiekvienas balsas gali judėti žingsniais arba šuoliais. Laipsniškas judėjimas užtikrina didžiausią sąskambių glotnumą ir darną; Antrieji visų balsų poslinkiai gali tapti natūraliais net harmoningai nutolusių vienas nuo kito sąskambių eiliškumą. Ypatingas glotnumas pasiekiamas netiesioginiu judesiu, kai išlaikomas bendras akordų tonas, o kiti balsai juda artimu atstumu. Atsižvelgiant į vienu metu skambančių balsų tarpusavio ryšio tipą, išskiriami harmoniniai, heterofoniniai-subvokaliniai ir polifoniniai balsai.

harmoninė g. siejama su akordine, chorine (žr. Chorale) faktūra, kuri išsiskiria visų balsų ritmo vienove. Optimalus istorinis balsų skaičius – keturi, atitinkantys choro balsus: soprano, alto, tenoro ir boso. Šie balsai gali būti padvigubinti. Akordų derinys su netiesioginiu judesiu vadinamas harmonija, su tiesioginiu ir priešingu – melodiniu. jungtys. Dažnai harmoningas. G. yra pavaldus vadovaujančios melodijos akompanimentui (dažniausiai viršutiniu balsu) ir priklauso vadinamajai. homofoninė harmonika. sandėlį (žr. Homofonija).

Heterofonno-podgolosochnoe G. (žr. heterofoniją) būdingas tiesioginis (dažnai lygiagretus) judėjimas. Dekomp. balsai skamba tos pačios melodijos variantus; variacijos laipsnis priklauso nuo stiliaus ir tautybės. kūrinio originalumas. Heterofoninis-vokalinis balsas būdingas, pavyzdžiui, daugeliui muzikos ir stilistinių reiškinių. grigališkajam choralui (Europa 11-14 a.), nemažai porų. muzikos kultūros (ypač dėl rusiškos dainos); randama kompozitorių, vienu ar kitu laipsniu naudojusių Naro vokalines tradicijas, kūriniuose. muzika (MI Glinka, MP Mussorgskis, AP Borodinas, SV Rachmaninovas, DD Šostakovičius, SS Prokofjevas, IF Stravinskis ir kt.).

AP Borodinas. Kaimo gyventojų choras iš operos „Kunigaikštis Igoris“.

polifoninis g. (žr. Polifonija) siejamas su tuo pačiu laiku. laikantys kelis daugiau ar mažiau nepriklausomus. melodijų.

R. Vagneris. Operos „Niurnbergo meistrai“ uvertiūra.

Būdingas polifoninės G. bruožas yra ritmo nepriklausomumas kiekviename iš balsų su jų netiesioginiu judesiu.

Tai užtikrina gerą kiekvienos melodijos atpažinimą iš klausos ir leidžia sekti jų derinį.

Praktikuojantys muzikantai ir teoretikai gitarai dėmesį pradėjo skirti nuo ankstyvųjų viduramžių. Taigi Guido d'Arezzo pasisakė prieš paraleles. Hukbaldo organas ir jo teorijoje esinesas suformulavo balsų derinimo kadencijose taisykles. Tolesnė G. doktrinos raida tiesiogiai atspindi mūzų evoliuciją. menas, pagrindiniai jo stiliai. Iki XVI a. G. taisyklės dekomp. balsai buvo skirtingi – kontratenoro jungimasis prie tenoro ir treble (instr. atlikimui), buvo leidžiami šuoliai, kirtimas su kitais balsais. Muzikos vokalizavimo dėka XVI amžiuje. audinių ir imitacijų naudojimas pasitaiko priemonių. balsų išlyginimas. Mn. kontrapunkto taisyklės iš esmės buvo G. taisyklės – priešingas balsų judėjimas kaip pagrindas, paralelių draudimas. judesiai ir kirtimai, pirmenybė sumažintiems intervalams, o ne padidintiems (kadangi po šuolio melodingas judėjimas kita kryptimi atrodė natūralus) ir kt. (šios taisyklės tam tikru mastu išlaikė savo reikšmę homofoninėje chorinėje faktūroje). Nuo XVII amžiaus buvo nustatytas vadinamasis skirtumas. griežti ir laisvi stiliai. Griežtam stiliui, be kita ko, buvo būdingas neizmas. balsų skaičius kūrinyje, laisvo stiliaus, nuolat keitėsi (kartu su vadinamaisiais tikraisiais balsais atsirado vienas kitą papildantys balsai ir garsai), daug „laisvių“ leido G. Boso generolo epochoje G. pamažu išsivadavo iš griežtų kontrapunkto taisyklių; tuo pačiu metu viršutinis balsas tampa labiausiai melodiškai išvystytas, o likusieji užima pavaldžią poziciją. Panašus santykis iš esmės išlieka net nustojus naudoti bendrąjį bosą, ypač fortepijonui. ir orkestrinės muzikos (daugiausia „užpildančios“ viduriniųjų balsų vaidmenį), nors nuo pat pradžių. XX amžiuje vėl išaugo polifoninio G. vertė.

Nuorodos: Skrebkovas S., Polifoninė analizė, M., 1940; jo paties, Polifonijos vadovėlis, M., 1965; jo, Harmonija šiuolaikinėje muzikoje, M., 1965; Mazel L., O melodija, M., 1952; Berkov V., Harmonija, vadovėlis, 1 dalis, M., 1962, 2 pagal pavadinimą: Harmonijos vadovėlis, M., 1970; Protopopovas Vl., Polifonijos istorija svarbiausiuose jos reiškiniuose. Rusų klasikinė ir sovietinė muzika, M., 1962; jo, Polifonijos istorija svarbiausiuose jos reiškiniuose. XVIII-XIX amžių Vakarų Europos klasika, M., 1965; Sposobin I., Muzikinė forma, M., 1964; Tyulinas Yu. ir Privano N., Teoriniai harmonijos pagrindai, M., 1965; Stepanovas A., Harmonija, M., 1971; Stepanovas A., Chugajevas A., Polifonija, M., 1972 m.

FG Arzamanovas