Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Tai buvo 1949 m. vasarą Paryžiuje. Žiūrovai audringais plojimais pasitiko Trečiojo tarptautinio Marguerite Long konkurso žiuri sprendimą Grand Prix (kartu su Y. Bukovu) skirti gražiam, lieknam italui, kuris pasirašė savo parašą. varžyboms paskutinę akimirką. Jo įkvėptas, lengvas, nepaprastai linksmas grojimas sužavėjo publiką, o ypač žaižaruojantis Pirmojo Čaikovskio koncerto atlikimas.

• Muzika fortepijonui internetinėje parduotuvėje OZON.ru

Konkursas Aldo Ciccolini gyvenimą padalino į dvi dalis. Už nugaros – studijų metai, prasidėję, kaip dažnai nutinka, ankstyvoje vaikystėje. Būdamas devynerių metų berniukas, išimties tvarka buvo priimtas į Neapolio konservatoriją, Paolo Denzos fortepijono klasę; lygiagrečiai jis studijavo kompoziciją ir netgi gavo apdovanojimą už vieną iš savo komponavimo eksperimentų. 1940 metais jis jau baigė Neapolio konservatoriją, o pirmasis solinis Ciccolini koncertas įvyko 1942 metais garsiojo San Karlo teatro salėje ir netrukus buvo pripažintas daugelyje Italijos miestų. Akademija „Santa Cecilia“ įteikė jam metinį apdovanojimą.

Ir tada Paryžius. Prancūzijos sostinė užkariavo menininko širdį. „Aš negalėčiau gyventi niekur pasaulyje, išskyrus Paryžių. Šis miestas mane įkvepia“, – sakys vėliau. Jis apsigyveno Paryžiuje, čia nuolat grįždavo po gastrolių ir tapo Nacionalinės konservatorijos profesoriumi (1970–1983).

Į meilę, kurią jam vis dar jaučia prancūzų publika, Ciccolini atsiliepia aistringu atsidavimu prancūzų muzikai. Nedaugelis mūsų amžiuje padarė tiek daug, kad propaguotų Prancūzijos kompozitorių sukurtas fortepijonines kompozicijas. Po ankstyvos Samsono Francois mirties jis pagrįstai laikomas didžiausiu Prancūzijos pianistu, geriausiu impresionistų vertėju. Ciccolini neapsiriboja tuo, kad į savo programas įtraukė beveik visus Debussy ir Ravelio kūrinius. Jo pasirodyme buvo įgarsinti ir į plokšteles įrašyti visi penki Saint-Saenso koncertai ir jo „Gyvūnų karnavalas“ (su A. Weissenbergu); ištisus įrašų albumus jis skiria Chabrier, de Severac, Satie, Duke kūrybai, suteikia naujos gyvybės net operos kompozitorių – Wiese („Siuita“ ir „Ispanijos ištraukos“) ir Massenet (Koncertas ir „Būdingi kūriniai“) fortepijoninei muzikai. “). Pianistas jais groja nuoširdžiai, su entuziazmu, įžvelgia savo pareigą jų propagandoje. O tarp mėgstamiausių Ciccolini autorių – jo tautietis D. Scarlatti, Šopenas, Rachmaninovas, Lisztas, Musorgskis ir galiausiai Schubertas, kurio portretas – vienintelis jo fortepijonu. Savo stabo 150-ąsias mirties metines pianistas paminėjo Schuberto klavierabendomis.

Ciccolini kadaise apibrėžė savo kūrybinį kredo: „Muzika yra tiesos, glūdinčios muzikiniame apvalkale, ieškojimas technologijų, formos ir architektonikos priemonėmis“. Šioje kiek miglotoje filosofiją mėgstančio menininko formuluotėje esminis yra vienas žodis – paieška. Paieškos jam yra kiekvienas koncertas, kiekviena pamoka su mokiniais, tai nesavanaudiškas darbas prieš publiką ir visas pamokoms iš maratoninių turų liekantis laikas – vidutiniškai 20 koncertų per mėnesį. Ir nenuostabu, kad meistro kūrybinė paletė yra tobulinama.

1963 m., kai Ciccolini lankėsi Sovietų Sąjungoje, jis jau buvo gana subrendęs, gerai susiformavęs muzikantas. „Šis pianistas – dainų tekstų kūrėjas, sielvartingas ir svajingas, turintis turtingą garso paletę. Gilus, sodrus jo tonas išsiskiria savotiškai matine spalva“, – tuomet rašė „Sovetskaja Kultura“, atkreipdama dėmesį į jo ramias pavasariškas spalvas Schuberto Sonatoje (Op. 120), ryškų ir linksmą virtuoziškumą De Falla kūriniuose ir subtilų poetinį koloritą Debussy interpretacijoje. Nuo to laiko Ciccolini menas tapo gilesnis, dramatiškesnis, tačiau išlaiko pagrindinius bruožus. Kalbant grynai pianistine prasme, menininkas pasiekė savotišką tobulumą. Į akis krenta lengvumas, garso skaidrumas, fortepijono resursų įvaldymas, melodinės linijos lankstumas. Žaidimas persmelktas emocijų, patyrimo galios, tačiau kartais pereina į jautrumą. Tačiau Ciccolini ir toliau ieško, stengiasi nesikartoti. Jo Paryžiaus darbo kambaryje fortepijonas skamba kone kasdien iki penktos valandos ryto. Ir neatsitiktinai jaunimas taip noriai lankosi jo koncertuose, o būsimieji pianistai – į jo paryžietišką klasę. Jie žino, kad šis gražus, elegantiškas pavargusio filmo personažo veido vyras kuria tikrą meną ir moko to kitus.

1999 m., pažymėdamas savo karjeros Prancūzijoje 50-metį, Ciccolini surengė solinį koncertą Eliziejaus laukų teatre. 2002 m. jis buvo apdovanotas „Auksinio diapazono“ apdovanojimu už Leoso Janáčeko ir Roberto Schumanno kūrinių įrašus. Jis taip pat padarė daugiau nei šimtą įrašų EMI-Pathe Marconi ir kitoms įrašų kompanijoms.

Grigorjevas L., Platek Ya.