Diriguoja |

Dirigavimas (iš vok. dirigieren, pranc. diriger – režisuoti, tvarkyti, tvarkyti; angl. dirigavimas) yra viena sudėtingiausių muzikinių scenos menų rūšių; muzikantų grupės (orkestro, choro, ansamblio, operos ar baleto trupės ir kt.) vadovavimas jų muzikos mokymosi ir viešo atlikimo procese. darbai. Diriguoja dirigentas. Dirigentas suteikia ansamblio harmoniją ir techninę. atlikimo tobulumą, taip pat stengiasi perteikti savo meną jo vadovaujamiems muzikantams. ketinimus, įgyvendinimo procese atskleisti savo kūrybiškumo interpretaciją. kompozitoriaus intencija, turinio ir stilistikos supratimas. šio gaminio ypatybės. Dirigento atlikimo planas paremtas kruopščiu studijavimu ir tiksliausiu, kruopščiausiu autorinės partitūros teksto atkūrimu.

Nors dirigento menas šiuolaikinėje. jo supratimas apie tai, kaip jie yra nepriklausomi. muzikos atlikimo tipas, išsivystęs palyginti neseniai (XIX a. II ketvirtis), jo ištakų galima atsekti nuo seniausių laikų. Netgi Egipto ir Asirijos bareljefuose daugiausia yra bendro muzikos atlikimo vaizdų. pagal tą pačią muziką. instrumentai, keli muzikantai, vadovaujami vyro su lazdele rankoje. Ankstyvosiose liaudies chorinės praktikos raidos stadijose šokį šoko vienas iš dainininkų – vadovas. Jis nustatė motyvo struktūrą ir harmoniją („išlaikė toną“), nurodė tempą ir dinamiką. atspalvių. Kartais plakdamas rankomis ar baksnodamas koja skaičiuodavo taktą. Panašūs metrinių organizacijų metodai kartu. pasirodymai (tupdyti kojomis, ploti rankomis, groti mušamaisiais instrumentais) išliko iki XX a. kai kuriose etnografinėse grupėse. Antikoje (Egipte, Graikijoje), o paskui plg. amžiuje buvo paplitęs choro (bažnyčios) valdymas cheironomijos pagalba (iš graikų xeir – ranka, nomos – įstatymas, taisyklė). Ši šokio rūšis buvo paremta sąlyginių (simbolinių) dirigento rankų ir pirštų judesių sistema, kuri buvo palaikoma atitinkamais. galvos ir kūno judesiai. Jais dirigentas choristams nurodydavo tempą, metrą, ritmą, vizualiai atkartodavo duotosios melodijos kontūrus (jos judėjimą aukštyn arba žemyn). Dirigento gestai taip pat rodė išraiškos atspalvius ir savo plastiškumu turėjo atitikti bendrą atliekamos muzikos charakterį. Polifonijos komplikacija, menstruacinės sistemos atsiradimas ir orko vystymasis. žaidimams vis labiau reikėjo aiškaus ritmo. ansamblio organizavimas. Kartu su cheironomija formuojasi naujas D. metodas, pasitelkiant „battuta“ (lazdą; iš italų battere – mušti, mušti, žr. Battuta 2), kuris pažodžiui buvo „mušti ritmą“, gana dažnai gana dažnai. garsiai („triukšmingas laidumas“). Vienas iš pirmųjų patikimų batuto naudojimo požymių, matyt, yra menas. bažnyčios vaizdas. ansamblis, susijęs su 19 m. „Triukšmingas dirigavimas“ buvo naudojamas anksčiau. „Dr. Graikijoje“ choro vadovas, atlikdamas tragedijas, pėdos garsu žymėjo ritmą, tam naudodamas batus geležiniais padais.

XVII–XVIII amžiais, atsiradus bendrajai bosinei sistemai, būgnais grojo muzikantas, klavesinu ar vargonais grojęs bendrojo boso partiją. Tempą dirigentas lėmė akordų serija, ritmą pabrėždamas akcentais ar figūromis. Kai kurie tokio tipo dirigentai (pavyzdžiui, J. S. Bachas), be vargonavimo ar klavesino, nurodymus darydavo akimis, galva, pirštu, kartais dainuodami melodiją ar bakstelėdami į ritmą kojomis. Kartu su šiuo D. metodu toliau egzistavo D. metodas batutos pagalba. Iki 17 m. J. B. Lully naudojo didelę, masyvią nendrinę lazdelę, kuria daužėsi į grindis, o WA Weberis jau XIX amžiaus pradžioje ėmėsi „triukšmingo dirigavimo“, įmušdamas balą odiniu vamzdeliu. su vilna. Kadangi boso generolo atlikimas gerokai apribojo tiesioginio galimybę. dirigento įtaka kolektyvui, nuo XVIII a. pirmasis smuikininkas (akompaniatorius) tampa vis svarbesnis. Jis padėdavo dirigentui valdyti ansamblį grieždamas smuiku, o kartais nustodavo groti ir lanką naudodavo kaip lazdą (battutu). Ši praktika lėmė vadinamųjų atsiradimą. dvigubas dirigavimas: operoje klavesinininkas dirigavo dainininkams, o akompaniatorius – orkestrui. Prie šių dviejų vadovų kartais prisidėdavo ir trečias – pirmasis violončelininkas, sėdėjęs šalia klavesino dirigento ir pagal jo natas grojęs boso balsą operos rečitatyvais, arba chorvedys, valdantis chorą. Atliekant didelius wok.-instr. kompozicijų, dirigentų skaičius kai kuriais atvejais siekė penkis.

Iš 2 aukšto. XVIII amžiuje, nykstant bendrajai bosinei sistemai, diriguojantis smuikininkas-akompaniatorius pamažu tapo vieninteliu kolektyvo vadovu (pvz., taip dirigavo K. Dittersdorfas, J. Haydnas, F. Habenekas). Šis D. metodas buvo išsaugotas gana ilgai ir XIX a. pobūvių ir sodo orkestruose, mažuose šokiuose. liaudies orkestrų personažas. Orkestras buvo labai populiarus visame pasaulyje, jam vadovavo dirigentas smuikininkas, garsių valsų ir operečių autorius I. Straussas (sūnus). Panašus D. metodas kartais naudojamas ir atliekant XVII–XVIII a. muziką.

Tolesnė simfonijos raida. muzika, jos dinamikos augimas. orkestro sudėties įvairovę, išplėtimą ir komplikaciją, didesnio išraiškingumo ir spindesio troškimą ork. žaidimai primygtinai reikalavo, kad dirigentas būtų atleistas nuo dalyvavimo bendrame ansamblyje, kad jis visą dėmesį galėtų sutelkti į likusių muzikantų vadovavimą. Smuikininkas akompaniatorius vis rečiau griebiasi groti savo instrumentu. Taigi D. atsiradimas savo modern. buvo paruoštas supratimas – beliko koncertmeisterio lanką pakeisti dirigento lazdele.

Tarp pirmųjų dirigento lazdelę praktikoje įdiegusių dirigentų buvo I. Moselis (1812 m., Viena), KM Weberis (1817 m., Drezdenas), L. Spohras (1817 m., Frankfurtas prie Maino, 1819 m., Londonas), taip pat G. Spontini. (1820 m., Berlynas), kuris laikė jį ne iki galo, o per vidurį, kaip kai kurie dirigentai, panaudoję muzikos ritinį D..

Pirmieji stambūs dirigentai, koncertavę skirtinguose miestuose su „svetimų“ orkestrais, buvo G. Berliozas ir F. Mendelssohnas. Vienu iš šiuolaikinės D. pradininkų (kartu su L. Bethovenu ir G. Berliozu) reikėtų laikyti R. Wagnerį. Sekdamas Wagnerio pavyzdžiu, dirigentas, prieš tai stovėjęs prie pulto veidu į publiką, atsuko jai nugarą, o tai užtikrino pilnesnį kūrybinį kontaktą tarp dirigento ir orkestro muzikantų. Tarp to meto dirigentų iškili vieta tenka F. Lisztui. Iki 40 amžiaus 19-ųjų. pagaliau patvirtinamas naujasis D. metodas. Kiek vėliau, modernus yra dirigento-atlikėjo tipas, kuris neužsiima kūrybos veikla. Pirmasis dirigentas-atlikėjas, savo gastrolių pasirodymais laimėjęs tarptautinius pasirodymus. pripažinimas, buvo H. von Bülow. Pirmaujanti pozicija 19 pabaigoje – anksti. Jį užėmė XX a. dirigavimo mokyklą, kuriai priklausė ir kai kurie iškilūs vengrų dirigentai. ir Austrijos pilietybę. Tai dirigentai, kurie buvo vadinamųjų dalis. post-Vagnerio penketukas – X. Richteris, F. Motlis, G. Mahleris, A. Nikishas, ​​F. Weingartneris, taip pat K. Muckas, R. Straussas. Prancūzijoje tai reiškia daugiausia. E. Colonne ir C. Lamoureux buvo šių laikų D. kostiumo atstovai. Tarp didžiausių XX amžiaus pirmosios pusės dirigentų. ir vėlesnius dešimtmečius – B. Walteris, W. Furtwangleris, O. Klempereris, O. Friedas, L. Blechas (Vokietija), A. Toscanini, V. Ferrero (Italija), P. Monteux, S. Munschas, A. Kluytensas. (Prancūzija), A. Zemlinsky, F. Shtidri, E. Kleiber, G. Karajan (Austrija), T. Beecham, A. Boult, G. Wood, A. Coates (Anglija), V. Berdyaev, G. Fitelberg ( Lenkija ), V. Mengelbergas (Nyderlandai), L. Bernsteinas, J. Sellas, L. Stokowskis, Y. Ormandy, L. Mazelis (JAV), E. Ansermet (Šveicarija), D. Mitropoulosas (Graikija), V, Talichas ( Čekoslovakija), J. Ferenchikas (Vengrija), J. Georgescu, J. Enescu (Rumunija), L. Matachichas (Jugoslavija).

Rusijoje iki XVIII a. D. buvo siejamas preim. su choru. egzekucija. Apie visos natos atitikimą dviem rankos judesiams, pusės natos vienam judesiui ir pan., ty tam tikrus dirigavimo būdus, jau kalbama N. P. Diletskio „Muzikanto gramatikoje“ (XVII a. II pusė). Pirmasis rusų orkas. dirigentai buvo muzikantai iš baudžiauninkų. Tarp jų reikėtų paminėti SA Degtyarevą, kuris vadovavo Šeremetevo tvirtovės orkestrui. Žymiausi dirigentai XVIII a. – smuikininkai ir kompozitoriai IE Khandoškinas ir VA Paškevičius. Ankstyvoje raidos stadijoje rusų. KA Kavos, KF Albrecht (Peterburgas) ir II Iogannis (Maskva) veikla vaidino svarbų vaidmenį operinėje dramoje. Jis vadovavo orkestrui, o 18-2 m. vadovavo MI Glinkos rūmų chorui. Didžiausiais rusų dirigentais šiuolaikiniame D. meno supratimu (XIX a. II pusė) reikėtų laikyti MA Balakirevą, AG Rubinšteiną ir NG Rubinšteiną – pirmąjį rusą. dirigentas-atlikėjas, kuris tuo pat metu nebuvo ir kompozitorius. Kompozitoriai NA Rimskis-Korsakovas, PI Čaikovskis ir šiek tiek vėliau AK Glazunovas sistemingai veikė kaip dirigentas. Reiškia. vieta Rusijos istorijoje. dirigento pretenzija priklauso EF Napravnik. Puikūs vėlesnių kartų rusų dirigentai. Tarp muzikantų buvo VI Safonovas, SV Rakhmaninovas ir SA Koussevitzky (XX a. pradžia). Pirmaisiais porevoliuciniais metais suklestėjo NS Golovanov, AM Pazovsky, IV Pribik, SA Samosud, VI Suk veikla. Ikirevoliuciniais metais Sankt Peterburge. konservatorija garsėjo dirigavimo klase (kompozicijos studentams), kuriai vadovavo N. N. Čerepninas. Pirmieji nepriklausomų, nesusijusių su kompozitorių katedra, dirigavimo klasių vadovai, susikūrę po Didžiojo Spalio. socialistas. revoliucijos Maskvos ir Leningrado konservatorijose buvo KS Saradževas (Maskva), EA Cooper, NA Malko ir AV Gauk (Leningradas). 17 m. Maskvoje įvyko pirmasis sąjunginis dirigentų konkursas, kuriame atsiskleidė nemažai talentingų dirigentų – jaunųjų pelėdų atstovų. mokyklos D. Konkurso nugalėtojais tapo EA Mravinsky, NG Rakhlin, A. Sh. Melik-Pashaev, KK Ivanov, MI Paverman. Su tolesniu muzikos pakilimu. kultūra Sovietų Sąjungos nacionalinėse respublikose tarp pirmaujančių pelėdų. dirigentais buvo atstovai gruodžio mėn. tautybės; dirigentai NP Anosov, M. Ashrafi, LE Wigner, LM Ginzburg, EM Grikurovas, OA Dimitriadi, VA Dranishnikovas, VB Dudarova, KP Kondrashin, RV Matsov, ES Mikeladze, IA Musin, VV Nebolsin, NZ Niyazi, AI Orlov, NS Raovich GN Roždestvenskis, EP Svetlanovas, KA Simeonovas, MA Tavrizian, VS Tolba, EO Tons, Yu. F. Fayer, BE Khaykin, L P. Steinberg, AK Jansons.

II ir III sąjungos dirigentų konkursai nominavo būrį gabių jaunosios kartos dirigentų. Laureatai yra: Yu. Kh. Temirkanovas, D. Yu. Tyulinas, F. Sh. Mansurovas, AS Dmitrijevas, MD Šostakovičius, Yu. I. Simonovas (2), AN Lazarevas, VG Nelsonas (3).

Choro D. srityje iškilių meistrų, išėjusių iš priešrevoliucinės eros, tradicijos. choras. mokyklose, AD Kastalskis, PG Česnokovas, AV Nikolskis, MG Klimovas, NM Danilinas, AV Aleksandrovas, AV Svešnikovas sėkmingai tęsė pelėdų mokinius. Konservatorija GA Dmitrievsky, KB Ptitsa, VG Sokolov, AA Yurlov ir kt. D., kaip ir bet kurioje kitoje muzikos formoje. pasirodymas, atspindi mūzų išsivystymo lygį. menas-va ir estetika. šios eros principai, visuomenės. aplinka, mokykla ir asmuo. dirigento talento bruožai, jo kultūra, skonis, valia, intelektas, temperamentas ir kt. Modernus. D. reikalauja iš dirigento plačių žinių muzikos srityje. literatūra, įkurta. muzikos teorinis. treniruotės, aukšta muzika. gabumas – subtili, specialiai išlavinta klausa, gera muzika. atmintis, formos pojūtis, ritmas, taip pat sutelktas dėmesys. Būtina sąlyga, kad dirigentas turėtų aktyvią kryptingą valią. Dirigentas turi būti jautrus psichologas, turėti mokytojo-auklėtojo dovaną ir tam tikrus organizacinius įgūdžius; šios savybės ypač reikalingos dirigentams, kurie yra nuolatiniai (ilgą laiką) doktorantūros vadovai. muzikos komanda.

Atlikdamas pastatymą dirigentas dažniausiai naudoja partitūrą. Tačiau daugelis šiuolaikinių koncertų dirigentų diriguoja mintinai, be partitūros ar pulto. Kiti, sutikdami, kad dirigentas deklamuotų partitūrą mintinai, mano, kad dirigento įžūlus pulto ir partitūros atsisakymas yra bereikalingas sensacijų pobūdis ir atitraukia klausytojų dėmesį nuo atliekamo kūrinio. Operos dirigentas turi išmanyti wok reikalus. technologiją, taip pat turėti dramaturgiją. nuojauta, gebėjimas nukreipti visų mūzų raidą D. sceninio veiksmo visumoje, be kurios neįmanoma jo tikroji kūryba su režisieriumi. Ypatingas D. tipas yra akompanimentas solistui (pavyzdžiui, pianistui, smuikininkui ar violončelininkui per koncertą su orkestru). Šiuo atveju dirigentas koordinuoja savo meną. ketinimus atlikti. šio menininko ketinimų.

D. menas remiasi specialia, specialiai sukurta rankų judėjimo sistema. Didžiulį vaidmenį liejimo procese vaidina ir dirigento veidas, jo žvilgsnis bei mimikos. Svarbiausias dalykas kostiume-ve D. yra preliminarus. banga (vok. Auftakt) – savotiškas „kvėpavimas“, iš esmės ir sukeliantis kaip atsaką orkestro, choro skambesį. Reiškia. D. technikoje vieta skiriama laiko matavimui, ty mojuojančių rankų pagalba žymėjimui metroritminiu. muzikos struktūros. Laikas yra meno pagrindas (drobė). D.

Sudėtingesnės laiko skaičiavimo schemos yra pagrįstos judesių, kurie sudaro paprasčiausias schemas, modifikavimu ir deriniu. Diagramose rodomi laidininko dešinės rankos judesiai. Visose schemose matuoklio smūgiai rodomi judėjimu iš viršaus į apačią. Paskutinės akcijos – į centrą ir aukštyn. Antrasis taktas 3 taktų schemoje rodomas judesiu į dešinę (nuo dirigento), 4 taktų schemoje – į kairę. Kairės rankos judesiai yra sukurti kaip veidrodinis dešinės rankos judesių vaizdas. D. praktikoje tai trunka. nepageidautina naudoti tokį simetrišką abiejų rankų judesį. Priešingai, gebėjimas naudotis abiem rankomis nepriklausomai viena nuo kitos yra itin svarbus, kadangi D. technikoje įprasta atskirti rankų funkcijas. Dešinė ranka skirta preim. laiko nustatymui kaire ranka duoda nurodymus dinamikos, išraiškingumo, frazavimo srityje. Tačiau praktikoje rankų funkcijos niekada nėra griežtai atribotos. Kuo aukštesnis dirigento įgūdis, tuo dažniau ir sunkiau laisvai persipina ir persipina abiejų rankų funkcijos jo judesiuose. Didžiųjų dirigentų judesiai niekada nebūna tiesiai šviesiai grafiški: jie tarsi „išsilaisvina iš schemos“, bet kartu visada neša suvokimui svarbiausius jos elementus.

Dirigentas turi sugebėti suvienyti atskirų muzikantų individualybes atlikimo procese, visas jų pastangas nukreipdamas į savo atlikimo plano įgyvendinimą. Pagal poveikio atlikėjų grupei pobūdį dirigentus galima skirstyti į du tipus. Pirmasis iš jų yra „dirigentas-diktatorius“; jis besąlygiškai pajungia muzikantus savo valiai, savai. individualumą, kartais savavališkai slopina jų iniciatyvą. Priešingo tipo dirigentas niekada nesiekia, kad orkestro muzikantai jam aklai paklustų, o stengiasi iškelti savo atlikėją į pirmą planą. planą į kiekvieno atlikėjo sąmonę, sužavėti jį perskaitydamas autoriaus intenciją. Dauguma dirigentų gruodžio mėn. laipsnis sujungia abiejų tipų savybes.

Taip pat plačiai paplito D. metodas be lazdos (20 a. pradžioje pirmą kartą jį įvedė Safonovas). Tai suteikia daugiau laisvės ir išraiškingumo dešinės rankos judesiams, tačiau, kita vertus, atima iš jų lengvumą ir ritmą. aiškumas.

1920-aisiais kai kuriose šalyse buvo bandoma kurti orkestrus be dirigentų. 1922–32 m. Maskvoje egzistavo nuolatinė atlikėjų grupė be dirigento (žr. Persimfanai).

Nuo šeštojo dešimtmečio pradžios daugelyje šalių buvo pradėtos rengti tarptautinės. dirigentų konkursai. Tarp jų laureatų: K. Abbado, Z. Meta, S. Ozawa, S. Skrovačevskis. Nuo 1950 metų pelėdos dalyvauja tarptautinėse varžybose. laidininkai. Laureatų titulus pelnė: Yu.I. Simonovas, AM, 1968).

Nuorodos: Glinsky M., Esė apie dirigavimo meno istoriją, „Muzikinis šiuolaikinis“, 1916 m., knyga. 3; Timofejevas Yu., Vadovas pradedančiajam dirigentui, M., 1933, 1935, Bagrinovskis M., Dirigavimo rankos technika, M., 1947, Bird K., Esė apie choro dirigavimo techniką, M.-L., 1948 m.; Užsienio šalių scenos menai, t. 1 (Bruno Walteris), M., 1962, Nr. 2 (W. Furtwangler), 1966, Nr. 3 (Otto Klempereris), 1967, Nr. 4 (Bruno Walteris), 1969, Nr. 5 (I. Markevičius), 1970, numeris. 6 (A. Toscanini), 1971; Kanerstein M., Dirigavimo klausimai, M., 1965; Pazovskis A., Dirigento užrašai, M., 1966; Mysin I., Dirigavimo technika, L., 1967; Kondrašinas K., Apie dirigavimo meną, L.-M., 1970; Ivanovas-Radkevičius A., Apie dirigento išsilavinimą, M., 1973; Berliozas H., Le chef d'orchestre, théorie de son art, R., 1856 (vertimas į rusų k. – Orkestro dirigentas, M., 1912); Wagner R., Lber das Dirigieren, Lpz., 1870 (vertimas į rusų k. – Apie dirigavimą, Sankt Peterburgas, 1900); Weingartner F., Lber das Dirigieren, V., 1896 (vertimas į rusų k. – Apie dirigavimą, L., 1927); Schünemann G, Geschichte des Dirigierens, Lpz., 1913, Wiesbaden, 1965; Krebs C., Meister des Taktstocks, B., 1919; Scherchen H., Lehrbuch des Dirigierens, Mainz, 1929; Wood H., Apie dirigavimą, L., 1945 (vertimas į rusų k. – Apie dirigavimą, M., 1958); Ma1ko N., Dirigentas ir jo lazda, Kbh., 1950 (vertimas į rusų k. – Dirigavimo technikos pagrindai, M.-L., 1965); Herzfeld Fr., Magie des Taktstocks, B., 1953; Münch Ch., Je suis chef d'orchestre, R., 1954 (vertimas į rusų k. – Aš esu dirigentas, M., 1960), Szendrei A., Dirigierkunde, Lpz., 1956; Bobčevskis V., Izkustvoto ant dirigento, S., 1958; Jeremias O., Praktické pokyny k dingováni, Praha, 1959 (vertimas į rusų k. – Praktiniai patarimai diriguojant, M., 1964); Вult A., Mintys apie dirigavimą, L., 1963 m.

E. Ya. Ratser