Farinelli |

Farinelli

Ryškiausias muzikos dainininkas ir tikriausiai garsiausias visų laikų dainininkas yra Farinelli.

„Pasaulis“, anot sero Johno Hawkinso, „niekada nematė dviejų dainininkų, tokių kaip Senesino ir Farinelli, scenoje vienu metu; pirmasis buvo nuoširdus ir nuostabus aktorius, ir, pasak įmantrių teisėjų, jo balso tembras buvo geresnis nei Farinelli, tačiau antrojo nuopelnai buvo tokie neabejotini, kad retas jo nepavadintų didžiausiu dainininku pasaulyje.

Poetas Rolli, beje, didelis Senesino gerbėjas, rašė: „Farinelli nuopelnai neleidžia susilaikyti neprisipažinęs, kad jis mane smogė. Man net atrodė, kad iki šiol girdėjau tik nedidelę žmogaus balso dalį, o dabar išgirdau jį visą. Be to, jis yra draugiškiausias ir draugiškiausias, ir man labai patiko su juo kalbėtis.

Tačiau SM Griščenko nuomonė: „Vienas iškilių bel canto meistrų Farinelli pasižymėjo fenomenaliu garso stiprumu ir diapazonu (3 oktavos), lanksčiu, judančiu žaviai švelnaus, lengvo tembro balsu ir beveik be galo ilgu kvėpavimu. Jo pasirodymas pasižymėjo virtuozišku meistriškumu, aiškia dikcija, rafinuotu muzikalumu, nepaprastu meniniu žavesiu, stebinusiu emociniu skverbimu ir ryškia išraiška. Puikiai įvaldė koloratūrinės improvizacijos meną.

… Farinelli yra idealus lyrinių ir herojinių partijų atlikėjas italų operų serialuose (savo operinės karjeros pradžioje dainavo moteriškas, vėliau vyriškas partijas): Nino, Poro, Achilas, Sifare, Eukerio (Semiramidas, Poro, Iphigenia in. Aulis“, „Mithridates“, „Onorio“ Porpora), Oreste („Astianact“ Vinci), Araspe („Abandoned Dido“ Albinoni), Hernando („Ištikimoji Luchinda“ Porta), Nycomed („Nycomede“ Torri), Rinaldo („Nycomede“ Torri). Apleista Armida“ Pollaroli), Epitide („Meropa“ metimai), Arbache, Siroy („Artaxerxes“, „Syroy“ Hasse), Farnaspe („Adrianas Sirijoje“ Giacomelli), Farnaspe („Adrianas Sirijoje“ Veracini).

Farinelli (tikrasis vardas Carlo Broschi) gimė 24 m. sausio 1705 d. Andrioje, Apulijoje. Priešingai nei dauguma jaunų dainininkų, kurie pasmerkti kastracijai dėl šeimų nuskurdimo, kurie tai laikė pajamų šaltiniu, Carlo Broschi yra kilęs iš kilmingos šeimos. Jo tėvas Salvatore'as Broschi vienu metu buvo Maratėjos ir Cisternino miestų valdytojas, o vėliau Andrios kapelmeisteris.

Pats puikus muzikantas, meno mokė du savo sūnus. Vyriausiasis Ricardo vėliau tapo keturiolikos operų autoriumi. Jauniausias, Carlo, anksti parodė nuostabius dainavimo sugebėjimus. Būdamas septynerių metų berniukas buvo kastruotas, kad būtų išsaugotas jo balso grynumas. Farinelli pseudonimas kilęs iš brolių Farinų, kurie jaunystėje globojo dainininką, vardų. Carlo mokėsi dainavimo iš pradžių pas tėvą, vėliau Neapolio konservatorijoje „Sant'Onofrio“ pas garsiausią to meto muzikos ir dainavimo mokytoją Nicola Porpora, kuri išugdė tokius dainininkus kaip Caffarelli, Porporino ir Montagnatza.

Būdamas penkiolikos, Farinelli viešai debiutavo Neapolyje Porporos operoje „Angelika ir Medora“. Jaunasis dainininkas tapo plačiai žinomas dėl savo pasirodymų Romos Aliberti teatre 1721–22 sezone Porporos operose „Eumene“ ir „Flavio Anichio Olibrio“.

Čia jis dainavo pagrindinę moters partiją Predieri operoje „Sofonisba“. Kiekvieną vakarą Farinelli varžydavosi su trimitininku orkestre, akompanuodamas jam dainuodamas pačiu bravūriškiausiu tonu. C. Berni pasakoja apie jaunojo Farinelli žygdarbius: „Sulaukęs septyniolikos, jis persikėlė iš Neapolio į Romą, kur, atlikdamas vieną operą, kiekvieną vakarą varžydavosi su garsiuoju trimitininku arijoje, kuriai akomponavo. ant šio instrumento; iš pradžių tai atrodė tik paprastas ir draugiškas konkursas, kol žiūrovai susidomėjo ginču ir pasidalijo į dvi partijas; po pasikartojančių pasirodymų, kai abu iš visų jėgų kūrė tą patį garsą, rodydami savo plaučių jėgą ir bandydami vienas kitą pranokti blizgesiu ir jėga, vieną kartą garsą su trile maldavo iki trečdalio taip ilgai, kad publika ėmė laukti išvykimo ir abu atrodė visiškai išsekę; ir iš tikrųjų trimitininkas, visiškai išsekęs, sustojo, manydamas, kad jo varžovas buvo taip pat pavargęs ir kad rungtynės baigėsi lygiosiomis; tada Farinelli, šypsodamasis kaip ženklas, kad iki šiol su juo tik juokavo, tuo pačiu kvėpavimu su atnaujinta energija ėmė ne tik malti garsą trilomis, bet ir atlikti sunkiausius bei greičiausius papuošimus, kol pasidarė. pagaliau priverstas nutraukti publikos plojimus. Ši diena gali būti jo nekintamo pranašumo prieš visus amžininkus pradžia.

1722 m. Farinelli pirmą kartą vaidino Metastasio operoje „Angelika“, nuo tada jo nuoširdi draugystė siejo su jaunu poetu, kuris jį vadino tik „caro gemello“ („brangusis brolis“). Tokie poeto ir „muzikos“ santykiai būdingi šiam italų operos raidos laikotarpiui.

1724 m. Farinelli atliko savo pirmąją vyrišką partiją ir vėl sulaukė sėkmės visoje Italijoje, kuri tuo metu jį pažinojo vardu Il Ragazzo (Berniukas). Bolonijoje jis dainuoja su garsiu muzikantu Bernacchi, kuris už jį vyresnis dvidešimt metų. 1727 m. Carlo paprašo Bernacchi vesti jam dainavimo pamokas.

1729 metais jie kartu dainuoja Venecijoje su kastratu Cherestini L. Vinci operoje. Kitais metais dainininkas pergalingai koncertuoja Venecijoje savo brolio Ricardo operoje „Idaspė“. Po dviejų virtuoziškų arijų atlikimo publika eina į siautulį! Su tokiu pat blizgesiu jis pakartoja savo triumfą Vienoje, imperatoriaus Karolio VI rūmuose, sustiprindamas savo „vokalinę akrobatiką“, kad apakintų Jo Didenybę.

Imperatorius labai draugiškai pataria dainininkei nesižavėti virtuoziškais triukais: „Šie milžiniški šuoliai, šios begalinės natos ir ištraukos, ces notes qui ne finissent jamais, yra tik nuostabu, bet atėjo laikas tave sužavėti; esate pernelyg ekstravagantiškas dovanomis, kuriomis gamta jus apipylė; jei nori pasiekti širdį, turi eiti sklandesniu ir paprastesniu keliu. Šie keli žodžiai beveik visiškai pakeitė jo dainavimo būdą. Nuo to laiko jis apgailėtiną derino su gyvu, paprastą su didingu, tuo vienodai džiugindamas ir stebindamas klausytojus.

1734 m. dainininkas atvyko į Angliją. Nicola Porpora, kovodamas su Handeliu, paprašė Farinelli debiutuoti Londono karališkajame teatre. Carlo pasirenka A. Hasse operą Artakserksas. Jis papildomai įtraukia dvi sėkmingas savo brolio arijas.

„Garsiojoje arijoje „Son qual nave“, kurią sukūrė jo brolis, jis taip švelniai pradėjo pirmąją natą ir palaipsniui didino garsą iki tokios nuostabios galios, o pabaigoje jį susilpnino taip pat, kad jam plojo už penkias ištisas minutes“, – pažymi Ch. Bernie. – Po to jis pademonstravo tokį blizgesį ir pasažų greitį, kad to meto smuikininkai sunkiai spėjo jam neatsilikti. Trumpai tariant, jis buvo pranašesnis už visus kitus dainininkus, kaip garsusis žirgas Childersas buvo pranašesnis už visus kitus lenktyninius žirgus, tačiau Farinelli išsiskyrė ne tik mobilumu, dabar jis sujungė visų puikių dainininkų privalumus. Jo balse buvo jėgos, saldumo ir diapazono, o jo stiliuje – švelnumo, grakštumo ir greičio. Jis tikrai turėjo savybių, kurios nebuvo žinomos iki jo ir nebuvo aptiktos po jo jokiame žmoguje; Savybės nenugalimos ir užvaldė kiekvieną klausytoją – mokslininką ir neišmanėlį, draugą ir priešą.

Po pasirodymo publika šaukė: „Farinelli yra Dievas! Frazė skraido po visą Londoną. „Mieste, – rašo D. Hawkinsas, – žodžiai, kurių negirdėjo dainuojant Farinelli ir nematė grojančio Fosterio, neverti pasirodyti padorioje visuomenėje, tiesiogine prasme tapo patarle.

Minios gerbėjų susirenka į teatrą, kuriame dvidešimt penkerių metų dainininkė gauna atlyginimą, prilygstantį visų sudėjus trupės narių atlyginimui. Dainininkė per metus gaudavo du tūkstančius gvinėjų. Be to, Farinelli uždirbo dideles sumas vykdydamas savo naudą. Pavyzdžiui, iš Velso princo jis gavo du šimtus gvinėjų, o iš Ispanijos ambasadoriaus – 100 gvinėjų. Iš viso italas per metus praturtėjo penkiais tūkstančiais svarų sterlingų.

1737 m. gegužę Farinelli išvyko į Ispaniją su tvirtu ketinimu grįžti į Angliją, kur sudarė sutartį su aukštuomene, kuri tuomet vadovavo operai, dėl pasirodymų kitam sezonui. Pakeliui jis dainavo Prancūzijos karaliui Paryžiuje, kur, pasak Riccoboni, sužavėjo net prancūzus, kurie tuo metu apskritai nekentė itališkos muzikos.

Jo atvykimo dieną „musico“ koncertavo prieš Ispanijos karalių ir karalienę ir daug metų nedainavo viešai. Jam buvo suteikta nuolatinė maždaug 3000 svarų sterlingų pensija per metus.

Faktas yra tas, kad Ispanijos karalienė pakvietė Farinelli į Ispaniją su slapta viltimi išvesti savo vyrą Pilypą V iš depresijos, besiribojančios su beprotybe. Jis nuolat skundėsi siaubingais galvos skausmais, užsidarė viename iš La Granja Palace kambarių, nesiprausė ir nekeitė patalynės, laikydamas save mirusiu.

„Philipą šokiravo pati pirmoji Farinelli arija“, – savo pranešime pranešė Didžiosios Britanijos ambasadorius seras Williamas Coca. – Pasibaigus antrajai, jis pasiuntė dainininką, pagyrė, pažadėdamas duoti viską, ko tik nori. Farinelli paprašė jo tik atsikelti, nusiprausti, persirengti ir surengti kabineto posėdį. Karalius pakluso ir nuo to laiko sveiksta.

Po to Philipas kiekvieną vakarą pasikviečia Farinelli pas save. Dešimt metų dainininkas nekoncertavo prieš publiką, nes kasdien karaliui dainuodavo keturias mėgstamas arijas, iš kurių dvi sukūrė Hasse – „Pallido il sole“ ir „Per questo dolce amplesso“.

Praėjus mažiau nei trims savaitėms po atvykimo į Madridą, Farinelli paskiriamas karaliaus teismo dainininke. Monarchas patikslino, kad dainininkas paklūsta tik jam ir karalienei. Nuo to laiko Farinelli turėjo didelę galią Ispanijos teisme, bet niekada ja nepiktnaudžiauja. Jis siekia tik palengvinti karaliaus ligą, apsaugoti dvaro teatro artistus ir priversti savo publiką pamilti itališką operą. Tačiau jis negali išgydyti Pilypo V, kuris mirė 1746 m. ​​Jo sūnus Ferdinandas VI, gimęs iš pirmosios santuokos, įstoja į sostą. Jis įkalina savo pamotę La Granja rūmuose. Ji prašo Farinelli jos nepalikti, tačiau naujasis karalius reikalauja, kad dainininkė liktų teisme. Ferdinandas VI paskiria Farinelli karališkųjų teatrų direktoriumi. 1750 m. karalius jį apdovanoja Kalatravos ordinu.

Pramogininko pareigos dabar ne tokios monotoniškos ir varginančios, nes jis įtikino monarchą pradėti operą. Pastarasis Farinelli buvo puikus ir džiugus pokytis. Paskirtas vieninteliu šių spektaklių režisieriumi, jis užsakė iš Italijos geriausius to meto kompozitorius ir dainininkus, o libretą – Metastasio.

Kitas Ispanijos karalius, Karolis III, užėmęs sostą, išsiuntė Farinelli į Italiją, parodydamas, kaip sumišimas ir žiaurumas susimaišė su kastratų garbinimu. Karalius pasakė: „Man reikia tik kepurėlių ant stalo“. Tačiau dainininkui ir toliau buvo mokama gera pensija ir jam buvo leista išsinešti visą turtą.

1761 m. Farinelli apsigyveno savo prabangiame name Bolonijos apylinkėse. Jis gyvena pasiturinčio žmogaus gyvenimą, tenkindamas savo polinkį į menus ir mokslus. Dainininkės vilą supa didinga kvapų dėžučių, papuošalų, paveikslų, muzikos instrumentų kolekcija. Farinelli ilgai grojo klavesinu ir altu, bet dainuodavo labai retai, o vėliau – tik aukšto rango svečių prašymu.

Labiausiai jis mėgo priimti kolegas menininkus su pasaulio žmogaus mandagumu ir rafinuotumu. Visa Europa atėjo pagerbti, jų manymu, didžiausiu visų laikų dainininku: Glucką, Haydną, Mocartą, Austrijos imperatorių, Saksonijos princesę, Parmos kunigaikštį, Kazanovą.

1770 m. rugpjūčio mėn. C. Burney savo dienoraštyje rašo:

„Kiekvienam melomanui, ypač tiems, kuriems pasisekė išgirsti Signorą Farinelli, bus malonu sužinoti, kad jis vis dar gyvas, geros sveikatos ir geros nuotaikos. Pastebėjau, kad jis atrodo jaunesnis nei tikėjausi. Jis aukštas ir lieknas, bet jokiu būdu nėra silpnas.

... Sinjoras Farinelli jau seniai nedainuoja, bet vis dar smagiai groja klavesinu ir altu. jis turi daug skirtingose ​​šalyse pagamintų klavesinų, kuriuos jis, priklausomai nuo to, kaip vertina vieną ar kitą instrumentą, pavadino didžiausių Italijos menininkų vardais. Didžiausias jo mėgstamiausias – 1730 m. Florencijoje pagamintas fortepijonas, ant kurio aukso raidėmis parašyta „Raphael d'Urbino“; tada ateina Correggio, Titian, Guido ir t.t. Jis ilgai, labai meistriškai ir subtiliai grojo savo Rafaeliu ir pats sukūrė keletą elegantiškų kūrinių šiam instrumentui. Antroji vieta atitenka klavesinui, kurį jam padovanojo velionė Ispanijos karalienė, studijavusi pas Scarlatti Portugalijoje ir Ispanijoje... Trečiasis Sinjoro Farinelli mėgstamiausias taip pat gaminamas Ispanijoje, jam vadovaujant; jis turi kilnojamą klaviatūrą, kaip ir Count Taxis Venecijoje, kurioje atlikėjas gali perkelti kūrinį aukštyn arba žemyn. Šiuose ispaniškuose klavesinuose pagrindiniai klavišai yra juodi, o plokšti ir aštrūs klavišai padengti perlamutru; jie pagaminti pagal itališkus modelius, vien tik iš kedro, išskyrus garso plokštę, ir dedami į antrą dėžę.

Farinelli mirė 15 m. liepos 1782 d. Bolonijoje.