Maksimas Sozontovičius Berezovskis |
Kompozitoriai

Maksimas Sozontovičius Berezovskis |

Maksimas Berezovskis

Gimimo data
27.10.1745
Mirties data
02.04.1777
Profesija
sukomponuoti
Šalis
Rusija

Išskirtinio XNUMX amžiaus antrosios pusės rusų kompozitoriaus kūryba. M. Berezovskis kartu su garsiojo amžininko D. Bortnyanskio kūryba pažymėjo naujo, klasicistinio etapo pradžią Rusijos muzikos mene.

Kompozitorius gimė Černigovo srityje. Pradinį muzikinį išsilavinimą jis esą įgijo dainavimo tradicijomis garsėjančioje Gluchovo muzikos mokykloje, o vėliau jį tęsė Kijevo dvasinėje akademijoje. Atvykęs į Sankt Peterburgą (1758 m.), jaunuolis dėl savo gražaus balso buvo paskirtas į sosto įpėdinio Petro Fedorovičiaus muzikantų štabą, kur pradėjo gauti kompozicijos pamokas iš F. Zoppio ir vokalo. iš italų kalbos mokytojo Nunziani. 1750-60-ųjų sandūroje. Berezovskis jau atliko svarbius vaidmenis F. Araya ir V. Manfredini operose, kurios buvo atliekamos teismo scenoje, meistriškumu ir virtuoziškumu konkuruodamas su geriausiais Italijos dainininkais. Po rūmų perversmo 1762 m. Berezovskis, kaip ir kiti Petro III valstybės menininkai, Jekaterina II buvo perkeltas į italų trupę. 1763 m. spalį kompozitorius susituokė su trupės šokėja Franziska Iberscher. Kalbėdamas su solinėmis partijomis operos spektakliuose, Berezovskis taip pat dainavo rūmų chore, o tai paskatino kompozitorių domėtis choro žanrais. Pasak biografo P. Vorotnikovo, pirmieji jo dvasiniai koncertai („Ateik ir pamatyk“, „Visos kalbos“, „Šlovinam tau Dievą“, „Viešpats karaliauja“, „Šlovink Viešpatį iš dangaus“) parodė jo išskirtinumą. talentas ir geras kontrapunkto bei harmonijos dėsnių išmanymas. 1769 m. gegužę Berezovskis buvo išsiųstas į Italiją tobulinti savo profesinių įgūdžių. Pasak legendos, jis mokėsi garsiojoje Bolonijos akademijoje, vadovaujamas iškilaus teoretiko ir mokytojo Padre Martini.

15 m. gegužės 1771 d., kiek vėliau nei V. A. Mozartas, išlaikęs egzaminą kartu su čekų kompozitoriumi I. Myslivečeku, Berezovskis buvo priimtas į Akademijos narius. 1773 m., užsakytas Livornui, sukūrė savo pirmąją ir bene vienintelę operą „Demofont“, kurios sėkmę pažymėjo laikraštis „Livorno“: „Tarp spektaklių, rodytų per paskutinį karnavalą, reikia pažymėti, kad ji tarnauja Jos Didenybei. visos Rusijos imperatorienė, sinjoras Maksimas Berezovskis, derinantis gyvumą ir gerą skonį su muzikinėmis žiniomis. Opera „Demofontas“ apibendrino „itališkąjį“ Berezovskio gyvenimo laikotarpį – 19 m. spalio 1773 d. jis išvyko iš Italijos.

Sugrįžęs į Rusiją savo kūrybinių galių jėgomis, Berezovskis teisme neatitiko tinkamo požiūrio į savo talentą. Sprendžiant iš archyvinių dokumentų, kompozitorius niekada nebuvo paskirtas į Bolonijos akademijos nario vardą atitinkančią tarnybą. Su G. Potiomkinu suartėjęs, Berezovskis kurį laiką tikėjosi vietos šalies pietuose siūlomoje Muzikos akademijoje (be Berezovskio princas ketino pritraukti ir J. Sartį bei I. Chandoškiną). Tačiau Potiomkino projektas niekada nebuvo įgyvendintas, o Berezovskis toliau dirbo koplyčioje kaip paprastas darbuotojas. Situacijos beviltiškumas, asmeninė kompozitoriaus vienatvė pastaraisiais metais lėmė tai, kad 1777 m. kovą susirgęs karščiavimu Berezovskis nusižudė per vieną iš ligos priepuolių.

Kompozitoriaus kūrybinio palikimo likimas dramatiškas: dauguma kūrinių, skambėjusių visą IV amžių, ilgą laiką išliko rankraštyje ir buvo saugomi Rūmų koplyčioje. Mūsų amžiaus pradžioje jie buvo negrįžtamai prarasti. Iš Berezovskio instrumentinių kūrinių žinoma viena sonata smuikui ir cembalui C-dur. Italijoje pastatytos operos „Demofontas“ partitūra prarasta: iki šių dienų išliko tik 4 arijų. Iš daugybės dvasinių kūrinių išliko tik liturgija ir keli dvasiniai koncertai. Tarp jų – „The Lord Reign“, kuris yra ankstyviausias klasicistinio chorinio ciklo pavyzdys Rusijoje, ir „Neatmesk manęs senatvėje“, tapęs kompozitoriaus kūrybos kulminacija. Šis koncertas, palyginti su kitais pastarųjų metų kūriniais, yra laimingesnis. Dėl savo populiarumo jis išplito ir 1818-ojo amžiaus pirmoje pusėje buvo spausdintas du kartus. (1841, XNUMX).

Koncerto melodijos, polifoninės technikos, harmonijos ir figūrinės struktūros įtaka pastebima jaunesniųjų Berezovskio amžininkų – Bortnianskio, S. Degtyarevo, A. Vedelio – kūryboje. Būdamas tikru muzikinio meno šedevru, koncertas „Neatstumk“ žymi klasikinio etapo pradžią buitinės chorinės kūrybos raidoje.

Net atskiri Berezovskio kūrybos pavyzdžiai leidžia kalbėti apie kompozitoriaus žanrinių pomėgių platumą, apie organišką nacionalinės melodijos derinį jo muzikoje su visos Europos technikomis ir raidos formomis.

A. Lebedeva

Palikti atsakymą