Mily Balakirev (Mily Balakirev) |

Milė Balakireva

Bet koks naujas atradimas jam buvo tikra laimė, malonumas, ir jis, ugningai veržliai, nusinešė visus savo bendražygius. V. Stasovas

M. Balakirevui teko išskirtinis vaidmuo: atverti naują erą rusų muzikoje ir nuvesti joje ištisą kryptį. Iš pradžių niekas jam nenumatė tokio likimo. Iš sostinės prabėgo vaikystė ir jaunystė. Balakirevas pradėjo mokytis muzikos, vadovaujamas savo motinos, kuri, įsitikinusi išskirtiniais sūnaus sugebėjimais, specialiai išvyko su juo iš Nižnij Novgorodo į Maskvą. Čia dešimties metų berniukas vedė keletą pamokų pas tuomet garsųjį mokytoją, pianistą ir kompozitorių A. Dubucą. Tada vėl Nižnis, ankstyva motinos mirtis, dėstant Aleksandro institute vietos bajorų lėšomis (jo tėvas, smulkus valdininkas, vedęs antrą kartą, skurdo su gausia šeima) ...

Balakirevui lemiamos reikšmės turėjo pažintis su diplomatu A. Ulybyševu, taip pat dideliu muzikos žinovu, trijų tomų V. A. Mocarto biografijos autoriumi. Jo namai, kuriuose susirinko įdomi visuomenė, vyko koncertai, Balakirevui tapo tikra meninio tobulėjimo mokykla. Čia jis vadovauja mėgėjų orkestrui, kurio pasirodymų programoje – įvairūs kūriniai, tarp jų ir Bethoveno simfonijos, veikia kaip pianistas, jo paslaugoms yra turtinga muzikos biblioteka, kurioje daug laiko praleidžia studijuodamas natas. Jaunam muzikantui branda ateina anksti. 1853 m. įstojęs į Kazanės universiteto Matematikos fakultetą, Balakirevas po metų palieka jį ir atsidėti tik muzikai. Iki to laiko priklauso pirmieji kūrybiniai eksperimentai: kompozicijos fortepijonui, romansai. Matydamas išskirtines Balakirevo sėkmes, Ulybyševas nuveža jį į Sankt Peterburgą ir supažindina su M. Glinka. Bendravimas su „Ivano Susanino“ ir „Ruslano ir Liudmilos“ autoriumi buvo trumpalaikis (Glinka netrukus išvyko į užsienį), bet prasmingas: pritardamas Balakirevo įsipareigojimams, didysis kompozitorius pataria dėl kūrybinių ieškojimų, kalba apie muziką.

Sankt Peterburge Balakirevas greitai išgarsėja kaip atlikėjas, toliau kuria. Ryškiai gabus, nepasotinamas žiniomis, nenuilstantis darbe, troško naujų laimėjimų. Todėl natūralu, kad gyvenimui suvedus su C. Cui, M. Musorgskiu, o vėliau su N. Rimskiu-Korsakovu ir A. Borodinu, Balakirevas suvienijo ir vadovavo šiai nedidelei muzikinei grupei, kuri įėjo į muzikos istoriją. pavadinimu „Galingoji sauja“ (jam davė B. Stasovas) ir „Balakirevo ratas“.

Kiekvieną savaitę pas Balakirevą rinkdavosi kolegos muzikantai ir Stasovas. Jie kartu daug kalbėjosi, garsiai skaitė, bet didžiąją laiko dalį skyrė muzikai. Nė vienas iš pradedančiųjų kompozitorių negavo specialaus išsilavinimo: Cui buvo karo inžinierius, Musorgskis – karininkas, Rimskis-Korsakovas – jūreivis, Borodinas – chemikas. „Vadovaujant Balakirevui, prasidėjo mūsų saviugda“, - vėliau prisiminė Cui. „Keturiose rankose peržaidėme viską, kas buvo parašyta prieš mus. Viskas buvo smarkiai kritikuojama, o Balakirevas analizavo techninius ir kūrybinius kūrinių aspektus. Užduotys buvo iš karto atsakingos: pradėti tiesiogiai nuo simfonijos (Borodinas ir Rimskis-Korsakovas), Cui parašė operas ("Kaukazo kalinys", "Retklifas"). Visi kūriniai buvo atliekami būrelio susirinkimuose. Balakirevas pataisė ir davė nurodymus: „... kritikas, būtent techninis kritikas, buvo nuostabus“, – rašė Rimskis-Korsakovas.

Iki to laiko pats Balakirevas buvo parašęs 20 romansų, įskaitant tokius šedevrus kaip „Ateik pas mane“, „Selimo daina“ (abi – 1858), „Auksinės žuvelės daina“ (1860). Visus romansus paskelbė ir labai vertino A. Serovas: „... Šviežios sveikos gėlės rusiškos muzikos pagrindu“. Koncertuose skambėjo Balakirevo simfoniniai kūriniai: Uvertiūra trijų rusiškų dainų temomis, Uvertiūra nuo muzikos iki Šekspyro tragedijos Karalius Lyras. Jis taip pat parašė daug kūrinių fortepijonui ir dirbo prie simfonijos.

Muzikinė ir visuomeninė Balakirevo veikla susijusi su Laisvąja muzikos mokykla, kurią jis organizavo kartu su nuostabiu chorvedžiu ir kompozitoriumi G. Lomakinu. Čia visi galėjo prisijungti prie muzikos, koncertuoti mokyklos choriniuose koncertuose. Taip pat vyko dainavimo, muzikinio raštingumo, solfedžio užsiėmimai. Chorui dirigavo Lomakinas, o kviestiniam orkestrui – Balakirevas, į koncertų programas įtraukęs savo būrelio bendražygių kūrinius. Kompozitorius visada elgėsi kaip ištikimas Glinkos pasekėjas, o vienas iš pirmosios rusų muzikos klasikos priesakų buvo pasikliauti liaudies daina kaip kūrybos šaltiniu. 1866 m. išėjo Balakirevo sudarytas Rusų liaudies dainų rinkinys, prie kurio jis dirbo keletą metų. Viešnagė Kaukaze (1862 ir 1863 m.) leido susipažinti su rytietišku muzikiniu folkloru, o kelionės į Prahą (1867 m.), kur Balakirevas turėjo diriguoti Glinkos operas, dėka išmoko ir čekų liaudies dainų. Visi šie įspūdžiai atsispindėjo jo kūryboje: simfoninis paveikslas trijų rusiškų dainų temomis „1000 metų“ (1864; II leidimas – „Rus“, 2), „Čekiška uvertiūra“ (1887), rytietiška fantazija fortepijonui. „Islamey“ (1867), simfoninė poema „Tamara“, pradėta 1869 m. ir baigta po daugelio metų.

Kūrybinė, koncertinė, muzikinė ir visuomeninė Balakirevo veikla paverčia jį vienu gerbiamiausių muzikantų, o RMS pirmininku tapęs A. Dargomyžskis sugeba pasikviesti Balakirevą į dirigento postą (1867/68 ir 1868/69 sezonai). Dabar draugijos koncertuose skambėjo „Galingos saujos“ kompozitorių muzika, sėkminga Borodino pirmosios simfonijos premjera.

Atrodė, kad Balakirevo gyvenimas kyla į viršų, priešaky – pakilimas į naujas aukštumas. Ir staiga viskas kardinaliai pasikeitė: Balakirevas buvo pašalintas iš RMO koncertų dirigavimo. To, kas nutiko, neteisybė buvo akivaizdi. Pasipiktinimą išreiškė spaudoje pasisakę Čaikovskis ir Stasovas. Balakirevas visą savo energiją nukreipia į Laisvąją muzikos mokyklą, bandydamas priešinti jos koncertus Muzikos draugijai. Tačiau konkurencija su turtinga, labai globojama institucija pasirodė didžiulė. Vienas po kito Balakirevą persekioja nesėkmės, jo materialinis nesaugumas virsta didžiuliu poreikiu, o tai, jei reikia, išlaikyti jaunesnes seseris po tėvo mirties. Nėra galimybių kūrybai. Į neviltį varomas kompozitorius net turi minčių apie savižudybę. Nėra kam jį palaikyti: būrelio bendražygiai pasitraukė, kiekvienas užsiėmęs savais planais. Balakirevo sprendimas amžiams nutraukti muzikos meną jiems buvo tarsi žaibas iš giedro dangaus. Neišklausęs jų raginimų ir įtikinėjimų, jis įeina į Varšuvos geležinkelio parduotuvės biurą. Lemtingas įvykis, padalijęs kompozitoriaus gyvenimą į du stulbinančiai skirtingus laikotarpius, įvyko 1872 m. birželio mėn.

Nors Balakirevas biure tarnavo neilgai, jo sugrįžimas į muziką buvo ilgas ir vidinis sunkus. Pragyvenimui jis užsidirba iš fortepijono pamokų, bet pats nesusidėlioja, gyvena atsiskyręs ir vienumoje. Tik 70-ųjų pabaigoje. jis pradeda rodytis su draugais. Bet tai buvo kitas žmogus. Žmogaus, kuris, nors ir ne visada nuosekliai, pasidalijo progresyviomis septintojo dešimtmečio idėjomis, aistrą ir trykštančią energiją pakeitė šventvagiški, pamaldūs ir apolitiški, vienpusiški sprendimai. Išgijimas po patirtos krizės neatėjo. Balakirevas vėl tampa muzikos mokyklos, iš kurios jis paliko, vadovu, baigdamas Tamarą (pagal to paties pavadinimo Lermontovo eilėraštį), kuris pirmą kartą buvo atliktas vadovaujant autoriui 60 m. Pasirodo nauji, daugiausia fortepijoniniai kūriniai, nauji leidimai (Uvertiūra ispanų maršo tema, simfoninė poema „Rusas“). 1883-ųjų viduryje. Sukurta 90 romansų. Balakirevas kuria itin lėtai. Taip, prasidėjo 10-aisiais. Pirmoji simfonija baigta tik po daugiau nei 60 metų (30), tuo pat metu sumanytame Antrajame koncerte fortepijonui kompozitorius parašė tik 1897 dalis (baigė S. Lyapunov), darbas prie Antrosios simfonijos nusitęsė 2 metus ( 8-1900). 08-1903 metais. pasirodo gražių romansų serija. Nepaisant patirtos tragedijos, atotrūkio nuo buvusių draugų, Balakirevo vaidmuo muzikiniame gyvenime yra reikšmingas. 04-1883 metais. jis vadovavo Rūmų kapelai ir, bendradarbiaudamas su Rimskiu-Korsakovu, neatpažįstamai pakeitė ten muzikinį išsilavinimą, suteikdamas jį profesiniu pagrindu. Gabiausi kapelos mokiniai aplink savo vadovą subūrė muzikinį ratą. Balakirevas buvo ir vadinamojo Veimaro rato, kuris 94-1876 m. susitiko su akademiku A. Pypiku, centras; čia jis koncertavo su ištisomis koncertinėmis programomis. Platus ir prasmingas Balakirevo susirašinėjimas su užsienio muzikos veikėjais: su prancūzų kompozitoriumi ir folkloristu L. Bourgault-Ducudray ir kritiku M. Calvocoressi, su čekų muzikos ir visuomenės veikėju B. Kalenskiu.

Balakirevo simfoninė muzika įgauna vis didesnę šlovę. Skamba ne tik sostinėje, bet ir Rusijos provincijos miestuose, sėkmingai atliekama užsienyje – Briuselyje, Paryžiuje, Kopenhagoje, Miunchene, Heidelberge, Berlyne. Jo sonatą fortepijonu groja ispanas R. Vinesas, „Islamą“ atlieka garsusis I. Hoffmanas. Balakirevo muzikos populiarumas, užsienio pripažinimas Rusijos muzikos vadovu tarsi kompensuoja tragišką atitrūkimą nuo pagrindinės jo gimtosios krypties.

Balakirevo kūrybinis palikimas nedidelis, tačiau jame gausu meninių atradimų, kurie apvaisino rusų muziką XNUMX amžiaus antroje pusėje. Tamara yra vienas geriausių nacionalinio žanro simfonizmo kūrinių ir unikali lyrinė poema. Balakirevo romansuose gausu technikų ir faktūrinių radinių, iš kurių atsirado išorinė kamerinė vokalinė muzika – Rimskio-Korsakovo instrumentiniame garsiniame rašte, Borodino operos tekstuose.

Rusų liaudies dainų rinkinys ne tik atvėrė naują etapą muzikinėje folkloristikoje, bet ir praturtino rusų operinę bei simfoninę muziką daugybe gražių temų. Balakirevas buvo puikus muzikos redaktorius: per jo rankas perėjo visos ankstyvosios Musorgskio, Borodino ir Rimskio-Korsakovo kompozicijos. Paruošė spaudai tiek Glinkos operų (kartu su Rimskiu-Korsakovu), tiek F. Šopeno kūrinių partitūras. Balakirevas gyveno puikų gyvenimą, kuriame buvo ir puikių kūrybinių pakilimų, ir tragiškų pralaimėjimų, tačiau apskritai tai buvo tikro naujoviško menininko gyvenimas.

E. Gordeeva