Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

Carlas Philippas Emmanuelis Bachas

Iš Emanuelio Bacho kūrinių fortepijonui turiu tik keletą kūrinių, o kai kurie iš jų neabejotinai turėtų pasitarnauti kiekvienam tikram menininkui ne tik kaip didelio malonumo objektas, bet ir kaip medžiaga studijoms. L. Bethovenas. Laiškas G. Herteliui 26 1809 XNUMX

Iš visos Bacho šeimos tik antrasis J. S. Bacho sūnus Carlas Philippas Emanuelis ir jo jaunesnysis brolis Johanas Christianas per savo gyvenimą gavo „didžiojo“ titulą. Nors istorija koreguoja amžininkų vertinant to ar kito muzikanto reikšmę, dabar niekas neginčija FE Bacho vaidmens klasikinių instrumentinės muzikos formų formavimosi procese, pasiekusio piką I kūryboje. Haydnas, W. A. ​​Mozartas ir L. Bethovenas. J. S. Bacho sūnums buvo lemta gyventi pereinamuoju laikotarpiu, kai muzikoje brėžėsi nauji keliai, susieti su jos vidinės esmės, savarankiškos vietos tarp kitų menų paieškomis. Šiame procese dalyvavo daug kompozitorių iš Italijos, Prancūzijos, Vokietijos ir Čekijos, kurių pastangomis buvo paruoštas Vienos klasikos menas. O šioje ieškančių menininkų serijoje ypač išsiskiria FE Bacho figūra.

Amžininkai pagrindinį Philippe'o Emanuelio nuopelną įžvelgė kuriant „ekspresyvų“ arba „jautrią“ klavierinės muzikos stilių. Vėliau buvo nustatyta, kad jo sonatos f-moll patosas dera su Sturm und Drang menine atmosfera. Klausytojus palietė Bacho sonatų ir improvizacinių fantazijų jaudinimas ir elegancija, „kalbančios“ melodijos, išraiškinga autoriaus grojimo maniera. Pirmasis ir vienintelis Filipo Emanuelio muzikos mokytojas buvo jo tėvas, tačiau nemanęs, kad reikia specialiai ruošti kairiarankį sūnų, grojantį tik klavišiniais instrumentais, muzikanto karjerai (Johannas Sebastianas matė tinkamesnį jo pirmagimio Wilhelmo Friedemanno įpėdinis). Baigęs Leipcigo Šv. Tomo mokyklą, Emanuelis studijavo teisę Leipcigo ir Frankfurto/Oderio universitetuose.

Iki to laiko jis jau buvo parašęs daugybę instrumentinių kūrinių, įskaitant penkias sonatas ir du klaverinius koncertus. 1738 m. baigęs universitetą, Emanuelis nedvejodamas atsidėjo muzikai ir 1741 m. įsidarbino klavesinininku Berlyne, neseniai į sostą įžengusio Prūsijos Frydricho II dvare. Karalius Europoje buvo žinomas kaip apsišvietęs monarchas; kaip ir jo jaunesnioji amžininkė Rusijos imperatorienė Jekaterina II, Frydrichas susirašinėjo su Volteru ir globojo menus.

Netrukus po jo karūnavimo Berlyne buvo pastatytas operos teatras. Tačiau visą rūmų muzikinį gyvenimą iki smulkmenų reguliavo karaliaus skonis (iki tiek, kad operos spektaklių metu karalius asmeniškai sekė pasirodymą iš partitūros – per kapelmeisterio petį). Šie skoniai buvo savotiški: karūnuotas melomanas netoleravo bažnytinės muzikos ir fugos uvertiūrų, jis pirmenybę teikė italų operai, o ne visų rūšių muzikai, fleitai – visų tipų instrumentams, fleitai – visoms fleitoms (pagal Bacho, matyt, tikra muzikinė karaliaus meilė neapsiribojo tuo). ). Žinomas fleitininkas I. Kvanzas savo rugpjūčio mokiniui parašė apie 300 koncertų fleitai; visus metus karalius Sansuso rūmuose kiekvieną vakarą atlikdavo juos visus (kartais ir savo kūrinius), be jokios abejonės, dalyvaujant dvariškiams. Emanuelio pareiga buvo lydėti karalių. Šią monotonišką paslaugą tik retkarčiais nutraukdavo kokie nors incidentai. Vienas iš jų – 1747 m. apsilankymas J. S. Bacho Prūsijos teisme. Būdamas jau pagyvenęs, jis tiesiogine prasme šokiravo karalių savo klaverio ir vargonų improvizacijos menu, kuris atšaukė savo koncertą senojo Bacho atėjimo proga. Po tėvo mirties FE Bachas atidžiai saugojo paveldėtus rankraščius.

Paties Emanuelio Bacho kūrybiniai pasiekimai Berlyne gana įspūdingi. Jau 1742-44 m. išleista 12 klavesino sonatų („Prūsų“ ir „Viurtembergo“), 2 trio smuikui ir bosui, 3 koncertai klavesinui; 1755-65 – 24 sonatos (iš viso apie 200) ir kūriniai klavesinui, 19 simfonijų, 30 trio, 12 sonatų klavesinui su pritarimu orkestrui, apytiksl. 50 koncertų klavesinui, vokalinių kūrinių (kantatų, oratorijų). Didžiausią vertę turi klaverinės sonatos – FE Bachas šiam žanrui skyrė ypatingą dėmesį. Jo sonatų figūrinis ryškumas, kūrybinė komponavimo laisvė liudija ir novatoriškumą, ir netolimos praeities muzikinių tradicijų panaudojimą (pavyzdžiui, improvizacija yra J. S. Bacho vargonų rašto aidas). Naujas dalykas, kurį Philippe'as Emanuelis pristatė klavierio menui, buvo ypatinga lyrinės kantilenos melodijos rūšis, artima meniniams sentimentalizmo principams. Tarp Berlyno laikotarpio vokalinių kūrinių išsiskiria „Magnificat“ (1749), panašus į J. S. Bacho to paties pavadinimo šedevrą ir tuo pat metu kai kuriomis temomis numatantis WA Mocarto stilių.

Teismo tarnybos atmosfera neabejotinai slėgė „Berlyno“ Bacho (taip galiausiai buvo pradėtas vadinti Philippe'as Emanuelis). Daugybė jo kūrinių nebuvo vertinami (karalius pirmenybę teikė mažiau originaliai Kvanco ir brolių Graunų muzikai). Būdamas gerbiamas tarp iškilių Berlyno inteligentijos atstovų (įskaitant Berlyno literatūros ir muzikos klubo HG Krause įkūrėją, muzikos mokslininkus I. Kirnbergerį ir F. Marpurgą, rašytoją ir filosofą GE Lessingą), FE Bachas tuo pačiu metu šiame mieste savo jėgoms nerado jokios naudos. Vienintelis tais metais pripažinimo sulaukęs jo darbas buvo teorinis: „Tikrojo meno groti klaveriu patirtis“ (1753–62). 1767 m. FE Bachas su šeima persikėlė į Hamburgą ir apsigyveno ten iki gyvenimo pabaigos, konkurso būdu užimdamas miesto muzikos direktoriaus pareigas (po HF Telemanno, jo krikštatėvio, kuris ilgą laiką ėjo šias pareigas, mirties laikas). Tapęs „Hamburgo“ Bachu, Philippe'as Emanuelis sulaukė visiško pripažinimo, kurio jam trūko Berlyne. Jis vadovauja Hamburgo koncertiniam gyvenimui, prižiūri savo kūrinių, ypač chorinių, atlikimą. Šlovė ateina pas jį. Tačiau nereiklus, provincialus Hamburgo skonis sutrikdė Philipą Emanuelį. „Hamburgas, kadaise garsėjęs opera, pirmuoju ir žinomiausiu Vokietijoje, tapo muzikine Bojotija“, – rašo R. Rollandas. „Philippe'as Emanuelis Bachas jaučiasi joje pasimetęs. Kai Bernie jį aplanko, Philippe'as Emanuelis jam sako: „Atėjai čia penkiasdešimčia metų vėliau, nei turėjote“. Šis natūralus susierzinimo jausmas negalėjo užgožti pasauline įžymybe tapusio FE Bacho paskutiniųjų gyvenimo dešimtmečių. Hamburge jo, kaip kompozitoriaus-lyriko ir savos muzikos atlikėjo, talentas pasireiškė su nauja jėga. „Apgailėtinose ir lėtose dalyse, kai tik reikėdavo ilgam garsui suteikti išraiškingumo, jis sugebėjo iš savo instrumento tiesiogine prasme išgauti sielvarto ir priekaištų šūksnius, kuriuos galima išgirsti tik klavikordu ir, ko gero, tik jam vienam. “ rašė C. Burney . Philipas Emanuelis žavėjosi Haydnu, o amžininkai abu meistrus vertino kaip lygius. Tiesą sakant, daugelį kūrybinių FE Bacho atradimų perėmė Haidnas, Mocartas ir Bethovenas ir iškėlė į aukščiausią meninį tobulumą.

D. Čechovičius