Charlesas Munchas |

Charlesas Munchas

Tik suaugęs, būdamas maždaug keturiasdešimties metų, Charlesas Munschas tapo dirigentu. Tačiau tai, kad menininko debiutą nuo plataus populiarumo skiria vos keleri metai, nėra atsitiktinis. Visas ankstesnis jo gyvenimas nuo pat pradžių buvo kupinas muzikos ir tapo tarsi dirigento karjeros pagrindu.

Munschas gimė Strasbūre, bažnyčios vargonininko sūnus. Visi keturi jo broliai ir dvi seserys, kaip ir jis, taip pat buvo muzikantai. Tiesa, vienu metu Charlesas buvo sumanytas studijuoti mediciną, tačiau netrukus jis tvirtai apsisprendė tapti smuikininku. Dar 1912 metais jis pirmą kartą koncertavo Strasbūre, o baigęs gimnaziją išvyko mokytis į Paryžių pas garsųjį Lucieną Kapetą. Karo metu Munschas tarnavo armijoje ir ilgą laiką buvo atskirtas nuo meno. Po demobilizacijos 1920 m. pradėjo dirbti Strasbūro orkestro akompaniatoriumi ir dėstyti vietos konservatorijoje. Vėliau menininkas ėjo panašias pareigas Prahos ir Leipcigo orkestruose. Čia jis grojo su tokiais dirigentais kaip V. Furtwangleris, B. Walteris, pirmą kartą stojo prie dirigento pulto.

Trečiojo dešimtmečio pradžioje Munschas persikėlė į Prancūziją ir netrukus tapo gabiu dirigentu. Koncertavo su Paryžiaus simfoniniu orkestru, dirigavo „Lamoureux Concertos“, gastroliavo šalyje ir užsienyje. 1937-1945 m. Munschas dirigavo su Paryžiaus konservatorijos orkestru, šiose pareigose liko ir okupacijos laikotarpiu. Sunkiais metais jis atsisakė bendradarbiauti su įsibrovėliais ir padėjo pasipriešinimo judėjimui.

Netrukus po karo Munschas du kartus – iš pradžių vienas, o paskui su prancūzų radijo orkestru – koncertavo JAV. Tuo pat metu jis buvo pakviestas perimti Bostono orkestro direktoriaus pareigas iš pasitraukiančio Sergejaus Koussevitzky. Taigi Munschas „nepastebimai“ vadovavo vienam geriausių orkestrų pasaulyje.

Per savo darbo metus su Bostono orkestru (1949–1962) Munschas pasirodė esąs įvairiapusis, plačiai eruditas, didelio masto muzikantas. Be tradicinio repertuaro, savo kolektyvo programas praturtino nemažai šiuolaikinės muzikos kūrinių, atliko daug monumentalių Bacho, Berliozo, Schuberto, Honeggerio, Debussy chorinių kūrinių. Du kartus Munschas ir jo orkestras surengė didelius turus po Europą. Per antrąjį iš jų komanda kelis kartus koncertavo SSRS, kur vėliau Munschas vėl koncertavo su sovietiniais orkestrais. Kritikai gyrė jo meną. E. Ratseris žurnale „Tarybinė muzika“ rašė: „Didžiausią įspūdį Munscho koncertuose, ko gero, palieka pačios menininko asmenybės įtaka. Visa jo išvaizda dvelkia ramiu pasitikėjimu ir tuo pačiu tėvišku geranoriškumu. Scenoje jis kuria kūrybinės emancipacijos atmosferą. Parodydamas valios tvirtumą, reiklus, jis niekada neprimeta savo norų. Jo stiprybė – nesavanaudiška tarnystė mylimam menui: diriguodamas Munschas visiškai atsiduoda muzikai. Orkestras, publika jis žavi pirmiausia tuo, kad jis pats yra aistringas. Nuoširdžiai entuziastingas, džiaugsmingas. Jame, kaip ir Arthuro Rubinsteino (jie yra beveik vienodo amžiaus), tvyro jaunatviška sielos šiluma. Tikras karštas emocionalumas, gilus intelektas, didžiulė gyvenimiška išmintis ir jaunatviškas užsidegimas, būdingas turtingai meninei Munscho prigimčiai, kiekviename kūrinyje pasirodo vis naujais atspalviais ir deriniais. Ir tikrai kiekvieną kartą atrodo, kad dirigentas turi būtent tą kokybę, kurios labiausiai reikia atliekant šį konkretų kūrinį. Visi šie bruožai ryškiausiai įkūnyti Munscho prancūzų muzikos interpretacijoje, kuri buvo stipriausia jo kūrybinio diapazono pusė. Rameau, Berliozo, Debussy, Ravelio, Rousselio ir kitų skirtingų laikų kompozitorių kūriniai jame rado subtilų ir įkvėptą interpretatorių, gebantį perteikti klausytojui visą savo tautos muzikos grožį ir įkvėpimą. Menininkui menkiau sekėsi stambios klasikinės simfonijos.

Pastaraisiais metais Charlesas Munchas, palikęs Bostoną, grįžo į Europą. Gyvendamas Prancūzijoje, tęsė aktyvią koncertinę ir pedagoginę veiklą, sulaukęs plataus pripažinimo. Menininkui priklauso autobiografinė knyga „Aš – dirigentas“, išleista 1960 m. rusų kalba.

L. Grigorjevas, J. Platekas