Ideologija mene |

Ideologija mene, sąvoka, nusakanti menininko įsipareigojimą tam tikrai idėjų sistemai ir ją atitinkančiam socialiniam, moraliniam ir estetiniam idealui, vaizdinis šių idėjų įkūnijimas mene. I. kiekvienoje epochoje reiškia pažangųjį I., išreikštą dvasine menininko orientacija į progresyvias visuomenes. jėga. Reakcingų idėjų laikymasis ir veikla jas įgyvendinti yra tikros, progresyvios ideologijos antipodai. Išsivysčiusi ideologija taip pat priešinasi idėjų trūkumui – abejingumui visuomenių dvasinei prasmei. įvykis, atsakomybės už socialinės moralės sprendimą atsisakymas. problemų.

I. mene yra meno vertinimo kriterijus. dirba su socialiai reikšmingais klausimais. Jis organiškai neatsiejamas nuo menų turinio. kūrinių, įskaitant baletą. I. reiškia socialinę, filosofinę, politinę ar etinę temos reikšmę, socialinę ir ideologinę. kūrybos kryptis, menų tikrumas. idėjos. Menai. idėja yra vaizdinė-emocinė, apibendrinanti mintis, grindžiama meno turiniu. kūrinių, įskaitant baleto spektaklį.

I. mene pasireiškia ne kaip abstrakti mintis, o gyva menų kūnu. vaizdas, kaip vidinė veikėjų ir įvykių prasmė. Net ir paprasčiausiame buitiniame (pobūvio) šokyje yra žmogaus grožio idėja. Nare. šokių galite rasti idėjų, susijusių su patvirtinimu gruodžio mėn. darbo rūšys ir nacionalinės savybės. gyvenimą. Balete choreografinis menas pakyla į sudėtingų moralinių-filosofinių ir socialinių idėjų įkūnijimą. Spektaklis, neturintis ideologinės prasmės, tuščias ir beprasmis. Bet kuriame meniškai visaverčiame spektaklyje Ph. reikšmingas humanistas. idėja: „Žizel“ – atsidavusi meilė, atperkanti blogį; „Miegančioje gražuolėje“ – gėrio triumfas prieš klastą ir tamsias jėgas; „Paryžiaus liepsnose“ – revoliucionierių pergalė. žmonių per pasenusias klases; „Spartake“ – tragiška. herojaus mirtis kovoje dėl gulto. laimė ir kt.

Bet kokiam tikram menui būdingas I. balete pasireiškia specifiniu būdu. Nors balete žodžio nėra, šokis gali išreikšti tokius žmogaus būsenų ir jausmų atspalvius, kurie žodžiui neprieinami. Jis išreiškia mintį, paverstą jausmu, ir jausmą, pripildytą minties. Idėja balete įkūnyta ir per situacijų, konfliktų, choreografinių įvykių įprasminimą. veiksmus. Tai tarsi išvada iš kontrastų, palyginimų, veiksmo raidos ir raidos, iš visos vaizdinės spektaklio struktūros ir sudaro jo vidinę prasmę. Visi spektaklio komponentai yra pavaldūs jo idėjos įkūnijimui. Pastarasis tik sąlyginai ir apytiksliai gali būti išreikštas trumpa žodine formuluote (pavyzdžiui, gėrio pergalė prieš blogį, tragiškas meilės ir žiaurių gyvenimo sąlygų nesuderinamumas, didvyriškas žmonių žygdarbis atsispiriant priešui ir pan.). Iš esmės visa jo specifinė pilnatvė atsiskleidžia figūrinėje choreografijoje. visuma. Keliai į tai yra skirtingi ir gali būti išreikšti lyrika. jausmas („Chopiniana“, baletas M. M. Fokinas, 1907 m.; „Klasikinė simfonija“ pagal muziką S. S. Prokofjevas, baletas K. F. Boyarsky, 1961), veikėjų siužetas ir personažai [baletas „Bachčisarajaus fontanas“ (1934) ir „Bronzinis raitelis“ (1949). R. V. Zacharovas], poetinis. alegorija – simbolis, personifikacija, metafora („1905“ pagal Šostakovičiaus 11-osios simfonijos muziką, baletą I. D. Belskis, 1966; Petrovo „Pasaulio sukūrimas“, baletas V. N. Elizariev, 1976), sudėtingas lyrinio-emocinio, siužeto-pasakojimo ir alegorinio-simbolinio derinys. apibendrinimai (Akmeninė gėlė, 1957; Spartakas, 1968, baletas Yu. N. Grigorovičius). Pjesėje „Meilės legenda“ (1961 m., Grigorovičiaus baletas) kiekvienas epizodas yra pajungtas žmogaus, kuris pasireiškia meile, pasiaukojimu vardan pareigos, didybės idėjos atskleidimui. Ne tik veiksmo renginiai, bet ir choreografiniai. sprendimas, specifinis šokis. Visų epizodų plastika siekiama įkūnyti pagrindinę kūrinio idėją, kuri įgyja savo choreografijoje. audinio formos minkštimas. Dekadentiškam formalistiniam menui, plačiai paplitusiam daugelyje kapitalistinių šalių. Vakarai, pasižymintys idėjų trūkumu, dvasine tuštuma, formalizmu. Pelėdos. choreografinis I menas. būdingas aukštam laipsniui. Tai vienas svarbiausių socialistinio realizmo principų, meno partizaniškumo apraiška. Jei XIX amžiuje baletas, ribotas teismas-aristokratiškas. estetika, kalbant apie jos lygį, I. atsiliko nuo kitų menų, sukeldamas pažangios ideologijos atstovų kritiką, tada pelėdose. laikas balete, kaip ir visuose menuose, sprendžiami bendri ideologiniai klausimai. žmonių gyvenimo iškeltas užduotis. Pelėdų idėjų turtingumu ir gyliu. baletas yra žingsnis į priekį pasaulio choreografijos raidoje. Tačiau tai reiškia. idėjos, nors ir sudaro sąlygą prasmingam reginio gilumui, savaime dar savaime neužtikrina jo poveikio galios. Reikalingas menas. šių idėjų įkūnijimo ryškumas, jų figūrinių sprendimų įtaigumas, atitinkantis choreografijos specifiką.

Pirmajame pelėdų vystymosi etape. baleto choreografai siekė įkūnyti prasmę. visuomenės. idėjos sąlygiškai, simboliškai-alegoriškai. formų, kurios dažnai lėmė schematiškumą ir abstrakciją (šokio simfonija „Visatos didybė“ pagal L. Bethoveno IV simfonijos muziką, 4 m., Deševovo „Raudonasis viesulas“, 1923 m., baleto šokėjas F. V. Lopuchovas). 1924-aisiais. choreografai pasiekė menką. sėkmės baleto suartėjimo su literatūra ir drama kelyje. teatras, prisidėjęs prie jo I. stiprinimo, o idėjos buvo apvilktos kūnu ir krauju realistinės. spektaklis (Bachčisarajaus fontanas, 30, Zacharovo baletas; Romeo ir Džuljeta, 1934, Lavrovskio baletas). Nuo con. 1940-ųjų balete pelėdos apėmė sudėtingesnes choreografines formas. sprendimai, kurie sintezavo ankstesnių laikotarpių pasiekimus ir leido išreikšti prasmę. filosofinės ir moralinės idėjos yra konkretesnės. baletui kelyje (Grigorovičiaus, Belskio, OM Vinogradovo, N. D. Kasatkinos ir V. Yu. Vasilevo pasirodymai ir kt.). Šiuolaikinėse pelėdose. balete naudojama visa įkūnijimo priemonių formų įvairovė. ideologinis turinys. Jo I. neatsiejamas nuo meniškumo, nuo konkretumo. choreografinės įtakos. menas žiūrovui.

Baletas. Enciklopedija, SE, 1981 m