3 pamoka. Harmonija muzikoje

Viena iš svarbiausių muzikos sąvokų yra harmonija. Melodija ir harmonija yra glaudžiai susijusios. Būtent harmoningas garsų derinys suteikia melodijai teisę vadintis melodija.

Jūs jau turite visas tam reikalingas pagrindines žinias. Visų pirma, jūs žinote, kas yra tonas, pustonis ir skalės žingsniai, kurie padės jums susidoroti su tokiu pagrindiniu harmonijos objektu kaip intervalai, taip pat režimai ir tonalumas.

Žinoma, iki šios pamokos pabaigos įgausite pagrindinių žinių, reikalingų norint rašyti pop ir roko muziką. Iki tol, pradėkime mokytis!

Kas yra harmonija

Šie harmonijos aspektai yra glaudžiai tarpusavyje susiję. Melodija suvokiama kaip harmoninga, kai ji kuriama atsižvelgiant į tam tikrus garsų derinių modelius. Norėdami suprasti šiuos modelius, turime susipažinti su harmonijos objektais, ty kategorijomis, vienaip ar kitaip vienijančiomis „harmonijos“ sąvoką.

Intervalai

Pagrindinis harmonijos objektas yra intervalas. Intervalas muzikoje reiškia atstumą pustoniu tarp dviejų muzikos garsų. Ankstesnėse pamokose sutikdavome pustonius, tad dabar sunkumų neturėtų kilti.

Paprastų intervalų veislės:

Taigi, paprasti intervalai reiškia intervalus tarp garsų oktavoje. Jei intervalas didesnis už oktavą, toks intervalas vadinamas sudėtiniu intervalu.

Sudėtinių intervalų įvairovė:

Pirmas ir pagrindinis klausimas: kaip tai atsiminti? Tiesą sakant, tai nėra taip sunku.

Kaip ir kodėl atsiminti intervalus

Iš bendro vystymosi tikriausiai žinote, kad atminties vystymąsi palengvina pirštų smulkiosios motorikos lavinimas. Lavindami smulkiąją motoriką fortepijono klaviatūra lavinsite ne tik atmintį, bet ir muzikinę klausą. Mes rekomenduojame tobula fortepijono programa, kurį galima atsisiųsti iš Google Play:

Tada belieka reguliariai groti visus aukščiau nurodytus intervalus ir garsiai ištarti jų vardus. Galite pradėti nuo bet kurio rakto, šiuo atveju tai nesvarbu. Svarbu tiksliai suskaičiuoti pustonių skaičių. Jei vienu klavišu grojate 2 kartus – tai 0 pustonių intervalas, du gretimi klavišai – tai 1 pustonio intervalas, po vieno klavišo – 2 pustoniai ir tt Pridedame, kad programos nustatymuose galite nustatyti pustonių skaičių. klavišus ekrane, kuris yra patogus jums asmeniškai.

Antras ir ne mažiau deginantis klausimas – kodėl? Kodėl reikia žinoti ir girdėti intervalus, išskyrus muzikos teorijos pagrindų įsisavinimą? Bet čia ne tiek teorijos, kiek praktikos reikalas. Išmokę atpažinti visus šiuos intervalus iš klausos, iš klausos nesunkiai paimsite bet kokią jums patinkančią melodiją tiek balsui, tiek grojant muzikos instrumentu. Tiesą sakant, dauguma iš mūsų pasiima gitarą ar smuiką, sėda prie fortepijono ar būgnų komplekto vien tam, kad atliktų mėgstamus kūrinius.

Ir, galiausiai, žinant intervalų pavadinimus, nesunkiai sužinosite, apie ką kalbama, jei išgirsite, kad muzikos kūrinys pastatytas, pavyzdžiui, ant kvintakordų. Tai, beje, įprasta roko muzikos praktika. Tik reikia atsiminti, kad grynas kvint yra 7 pustonis. Todėl prie kiekvieno bosinės gitaros skleidžiamo garso tiesiog pridėkite 7 pustonius ir gausite penktuosius akordus, naudojamus jums patinkančiame kūrinyje. Rekomenduojame sutelkti dėmesį į žemuosius dažnius, nes jie dažniausiai yra aiškiai girdimi, o tai svarbu pradedantiesiems.

Norėdami išgirsti pagrindinį garsą (toniką), turite lavinti muzikos klausą. Jūs jau pradėjote tai daryti, jei atsisiuntėte „Perfect Piano“ ir grojote intervalais. Be to, naudodamiesi šia programa arba tikru muzikos instrumentu galite pabandyti išgirsti, kuri nata skamba kartu su jus dominančio kūrinio toniku (pagrindiniu garsu). Norėdami tai padaryti, tiesiog paspauskite klavišus iš eilės didelės ir mažos oktavos ribose arba groti visomis gitaros natomis, kiekvienoje fretoje paeiliui spausdami 6 ir 5 (boso!) stygas. Pastebėsite, kad viena iš natų aiškiai sutampa. Jei jūsų klausa jūsų neapgavo, tai yra tonikas. Norėdami įsitikinti, kad jūsų ausys yra tinkamos, suraskite tą natą viena ar dviem oktavomis aukščiau ir paleiskite. Jei tai tonikas, vėl derėsite prie melodijos.

Dažnai intervalų žymėjimą galite rasti ne pustoniais, o žingsniais. Čia turime omenyje tik pagrindinius skalės žingsnius, ty „do“, „re“, „mi“, „fa“, „sol“, „la“, „si“. Padidinti ir sumažinti žingsniai, ty aštrūs ir plokštumai, į skaičiavimą neįtraukiami, todėl žingsnių skaičius intervale skiriasi nuo pustonių skaičiaus. Iš principo intervalus žingsneliais skaičiuoti patogu tiems, kurie ruošiasi groti pianinu, nes klaviatūroje pagrindiniai skalės žingsniai atitinka baltus klavišus, o ši sistema atrodo labai vaizdžiai.

Visiems kitiems patogiau intervalus laikyti pustoniais, nes ant kitų muzikos instrumentų pagrindiniai skalės žingsniai vizualiai niekaip neišsiskiria. Bet, pavyzdžiui, ant gitaros yra paryškinti fretai. Juos riboja per gitaros kaklą išsidėstę vadinamieji „veržlukai“, ant kurių ištemptos stygos. Vykdomas „Fet“ numeravimas nuo galvūgalio:

Beje, žodis „virvelė“ turi daug reikšmių ir yra tiesiogiai susijęs su harmonijos tema.

Frečiai

Antrasis centrinis harmonijos elementas yra harmonija. Tobulėjant muzikos teorijai, dominavo skirtingi režimo apibrėžimai. Ji buvo suprantama kaip tonų jungimo sistema, kaip tonų organizavimas jų sąveikoje, kaip pavaldžių tonų aukščio sistema. Dabar režimo apibrėžimas labiau priimtas kaip aukščio jungčių sistema, sujungiama centrinio garso ar konsonanso pagalba.

Jei tai vis dar sunku, pagal analogiją su išoriniu pasauliu įsivaizduokite, kad muzikos harmonija yra tada, kai atrodo, kad garsai dera vienas su kitu. Kaip galima sakyti, kad kai kurios šeimos gyvena darniai, taip ir tam tikri muzikos garsai dera tarpusavyje.

Taikomąja prasme terminas „režimas“ dažniausiai vartojamas kalbant apie mažąją ir mažąją. Žodis „minor“ kilęs iš lotyniško žodžio mollis (išvertus kaip „minkštas“, „švelnus“), todėl smulkūs muzikos kūriniai suvokiami kaip lyriški ar net liūdni. Žodis „dur“ kilęs iš lotynų kalbos mažor (išvertus kaip „didesnis“, „vyresnysis“), todėl pagrindiniai muzikiniai kūriniai labiau suvokiami kaip tvirti ir optimistiški.

Taigi pagrindiniai režimų tipai yra mažieji ir pagrindiniai. Aiškumo dėlei pažymėta žalia spalva žingsniai (natos) nervina, kurios skiriasi mažoms ir pagrindinėms:

Filistinų lygmenyje yra supaprastinta gradacija ir tokia minoro savybė kaip „liūdnas“, o mažorui – „linksmas“. Tai labai sąlygiška. Visai nebūtina, kad minor kūrinys visada būtų liūdnas, o mažorinė melodija visada skambėtų džiaugsmingai. Be to, šią tendenciją galima atsekti bent jau nuo XVIII a. Taigi, Mocarto kūrinys „Sonata Nr. 18 C-dur“ vietomis skamba labai trikdžiai, o uždeganti daina „Žolėje sėdėjo žiogas“ parašyta minoriniu tonu.

Tiek smulkieji, tiek pagrindiniai režimai prasideda toniku – pagrindiniu garsu arba pagrindiniu režimo žingsniu. Toliau pateikiamas stabilių ir nestabilių garsų derinys savo seka kiekvienam nerimui. Čia galite padaryti analogiją su plytų sienos statyba. Sienai reikia ir kietų plytų, ir pusiau skysto rišiklio mišinio, kitaip konstrukcija neįgis norimo aukščio ir nebus išlaikyta tam tikroje būsenoje.

Tiek mažoryje, tiek minore yra 3 stabilūs žingsniai: 1, 3, 5. Likę žingsniai laikomi nestabiliais. Muzikinėje literatūroje galima susidurti su tokiais terminais kaip garsų „gravitacija“ arba „ryžto siekis“. Paprasčiau tariant, melodija negali būti nutraukta esant nestabiliam garsui, bet visada turi būti užbaigta esant stabiliam.

Vėliau pamokos metu susidursite su tokiu terminu kaip „akordas“. Norėdami išvengti painiavos, iš karto pasakykime, kad stabilios skalės žingsniai ir pagrindiniai akordų žingsniai nėra tapačios sąvokos. Norintys greitai pradėti groti muzikos instrumentu, pirmiausia turėtų naudoti jau paruoštus akordų pirštelius, o konstravimo principai paaiškės įvaldžius grojimo techniką ir paprastas melodijas.

Be to, specialiuose muzikos leidiniuose galite susidurti su tokiais režimų pavadinimais kaip Jonų, Dorianų, Frygų, Lydų, Miksolidų, Eolų ir Lokrianų. Tai yra režimai, sukurti remiantis didžiąja skale, o vienas iš skalės laipsnių naudojamas kaip tonikas. Jie taip pat vadinami natūraliais, diatoniniais arba graikiškais.

Jie vadinami graikiškais, nes jų vardai kilę iš genčių ir tautybių, gyvenusių Senovės Graikijos teritorijoje. Tiesą sakant, muzikinės tradicijos, kuriomis grindžiamas kiekvienas iš pavadintų diatoninių režimų, tęsiasi nuo tų laikų. Jei ateityje ketinate rašyti muziką, galbūt norėsite grįžti prie šio klausimo vėliau, kai suprasite, kaip sukurti mažorinę skalę. Be to, verta išstudijuoti medžiagą “Diatoniniai raiščiai pradedantiesiems» su kiekvieno iš jų garso pavyzdžiais [Shugaev, 2015]:

Tuo tarpu apibendrinkime pagrindinių ir šalutinių režimų sąvokas, kurios labiau pritaikomos praktikoje. Apskritai, kai susiduriame su frazėmis „didysis režimas“ arba „mažasis režimas“, turime omenyje harmoninės tonacijos režimus. Išsiaiškinkime, kas yra tonacija apskritai ir kas konkrečiai yra harmoninė.

raktas

Taigi, kas yra tonas? Kaip ir daugelis kitų muzikos terminų, yra įvairių raktų apibrėžimų. Pats terminas yra kilęs iš lotyniško žodžio tonas. Anatomijoje ir fiziologijoje tai reiškia ilgalaikį nervų sistemos stimuliavimą ir raumenų skaidulų įtempimą, nesukeliant nuovargio.

Visi puikiai supranta, ką reiškia posakis „būti geros formos“. Muzikoje viskas yra maždaug taip pat. Melodija ir harmonija, palyginti, yra geros formos per visą muzikinės kompozicijos trukmę.

Jau žinome, kad bet koks režimas – minoras ar pagrindinis – prasideda toniku. Tiek minorinius, tiek didžiuosius režimus galima derinti pagal bet kurį garsą, kuris bus laikomas pagrindiniu, ty kūrinio toniku. Freto aukščio padėtis, atsižvelgiant į toniko aukštį, vadinama tonalumu. Taigi tonalumo formavimąsi galima redukuoti iki paprastos formulės.

Tono formulė:

Raktas = tonikas + nervingumas

Štai kodėl tonalumo apibrėžimas dažnai pateikiamas kaip režimo principas, kurio pagrindinė kategorija yra tonikas. Dabar apibendrinkime.

Pagrindiniai raktų tipai:

Ką ši tonalumo formulė ir šios tonacijos rūšys reiškia praktikoje? Tarkime, išgirstame minorinį kūrinį, kur minorinė skalė yra pastatyta iš natos „la“. Tai reikš, kad kūrinio raktas yra „A-moll“ (Am). Iš karto pasakykime, kad norint nurodyti minorinį klavišą, prie toniko pridedamas lotyniškas m. Kitaip tariant, jei matote žymėjimą Cm, tai yra „C-moll“, jei Dm yra „D-moll“, Em – atitinkamai „E-moll“ ir pan.

Jei stulpelyje „tonalumas“ matote tik dideles raides, žyminčias tam tikrą natą – C, D, E, F ir kitas – tai reiškia, kad kalbate su mažoriniu klavišu ir turite kūrinį „C-dur“. “, „D-dur“, „E-dur“, „F-dur“ ir kt.

Sumažėjęs arba padidintas, palyginti su pagrindiniu skalės žingsniu, tonalumas rodomas jums žinomomis aštriomis ir plokščiomis piktogramomis. Jei matote klavišo įrašą formatu, pvz., F♯m arba G♯m, tai reiškia, kad turite kūrinį f-moll arba g-moll klavišu. Sumažintas raktas bus su plokščiu ženklu, ty A♭m (A-moll), B♭m (B-moll) ir kt.

Didžiuoju klavišu šalia toniko žymėjimo bus aštrus arba plokščias ženklas be papildomų simbolių. Pavyzdžiui, C♯ („C-dur“), D♯ („D-dur“), A♭ („A-dur“), B♭ („B-dur“ ir kt. galite rasti kitų raktų pavadinimų. Pavyzdžiui, kai prie natos pridedamas žodis didysis arba minorinis, o vietoj aštraus ar plokščio ženklo pridedamas žodis aštrus arba plokščias.

Tai yra pristatymo parinktys. mažieji klavišai:

Kitos žymėjimo parinktys pagrindiniai klavišai:

Visi minėti klavišai yra harmoningi, ty lemiantys muzikos harmoniją.

Taigi harmoninė tonacija yra mažorinė toninės harmonijos sistema.

Yra ir kitų tipų tonų. Išvardinkime juos visus.

Tonų įvairovė:

Paskutinėje veislėje mes susidūrėme su terminu "tertia". Anksčiau išsiaiškinome, kad trečiasis gali būti mažas (3 pustoniai) arba didelis (4 pustoniai). Čia priėjome prie tokios sąvokos kaip „gama“, su kuria reikia susidoroti, kad pagaliau suprastume, kas yra harmonijos režimai, klavišai ir kiti komponentai.

Svarstyklės

Apie svarstykles bent kartą yra girdėję visi, su kuriais vienas iš pažįstamų lankė muzikos mokyklą. Ir, kaip taisyklė, girdėjau neigiamame kontekste – sako, nuobodu, varginanti. Ir apskritai neaišku, kodėl jie mokosi. Pirmiausia tarkime, kad skalė yra garsų seka klaviše. Kitaip tariant, jei nuosekliai statysite visus tonacijos garsus, pradedant nuo toniku, tai bus tokia skalė.

Kiekvienas klavišas – mažoji ir didžioji – yra sukurtas pagal savo šablonus. Čia vėl reikia prisiminti, kas yra pustonis ir tonas. Atminkite, kad tonas yra 2 pustoniai. Dabar galite eiti į gama kūrimas:

Atsiminkite šią didžiųjų gamų seką: tonas-tonas-pustonis-tonas-tonas-tonas-pustonis. Dabar pažiūrėkime, kaip sukurti didžiąją skalę naudojant skalės pavyzdį „C-dur“:

Jūs jau žinote natas, todėl iš paveikslėlio matote, kad C-dur skalėje yra natos C (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), A (la) , B (si), C (to). Pereikime prie nedidelės svarstyklės:

Prisiminkite minorinių gamų konstravimo schemą: tonas-pustonis-tonas-tonas-pustonis-tonas-tonas. Pažiūrėkime, kaip sukurti mažorinę skalę naudojant skalės pavyzdį „La Minor“:

Kad būtų lengviau įsiminti, atkreipkite dėmesį, kad didžiojoje skalėje pirmiausia yra didžioji trečdalis (4 pustoniai arba 2 tonai), o tada mažasis (3 pustoniai arba pustonis + tonas). Mažojoje skalėje pirmiausia ateina mažasis trečdalis (3 pustoniai arba tonas + pustonis), o paskui – didysis trečdalis (4 pustoniai arba 2 tonai).

Be to, matote, kad skalėje „A-moll“ yra tos pačios natos kaip ir „C-dur“, ji prasideda tik nata „A“: A, B, C, D, E, F, G, A. A. Šiek tiek anksčiau šiuos klavišus paminėjome kaip lygiagrečių pavyzdį. Atrodo, kad dabar pats tinkamiausias momentas išsamiau pasilikti prie lygiagrečių klavišų.

Išsiaiškinome, kad lygiagretieji klavišai yra klavišai su visiškai sutampančiomis natomis, o skirtumas tarp mažųjų ir mažųjų klavišų tonikos yra 3 pustoniai (mažasis trečdalis). Dėl to, kad natos visiškai sutampa, lygiagretieji klavišai turi vienodą skaičių ir tipo ženklų (aštrių ar plokščių) prie rakto.

Mes sutelkiame dėmesį į tai, nes specializuotoje literatūroje galima rasti lygiagrečių klavišų apibrėžimą kaip tuos, kurie turi vienodą skaičių ir tipo ženklų prie rakto. Kaip matote, tai gana paprasti ir suprantami dalykai, tačiau išdėstyti moksline kalba. Pilnas tokių tonų sąrašas pateikta žemiau:

Kodėl mums reikia šios informacijos praktiniam muzikos kūrimui? Pirma, bet kokioje nesuprantamoje situacijoje galite groti lygiagrečiojo klavišo toniką ir paįvairinti melodiją. Antra, tokiu būdu jums bus lengviau pasirinkti melodiją ir akordus, jei dar neatskirsite klausos visų muzikos kūrinio skambėjimo niuansų. Žinodami klavišą, jūs tiesiog apribosite tinkamų akordų paiešką iki tais, kurie tinka šiam klavišui. Kaip jūs jį apibrėžiate? Čia reikia padaryti du paaiškinimai:

Ši schema vadinama kvintinio ketvirčio ratu, nes pagal laikrodžio rodyklę pagrindiniai klavišų garsai vienas nuo kito yra atskirti kvinteliu (7 pustoniai), o prieš laikrodžio rodyklę – tobulas kvartalas (5 pustoniai). 7 + 5 = 12 pustonių, ty užburtas ratas sudaro oktavą:

Beje, toks požiūris, kaip gretimų akordų aranžavimas, gali padėti pradedantiesiems kompozitoriams, pažadinusiems aistrą rašyti, tačiau muzikos teorijos studijos dar tik ankstyvoje stadijoje. Ir kompozitoriai, sulaukę šlovės, taip pat praktikuoja šį požiūrį. Aiškumo dėlei pateikiame keli pavyzdžiai.

Akordų pasirinkimas dainai „Žvaigždė, vadinama saule“ Kino grupė:

O štai šiuolaikinės popmuzikos pavyzdžiai:

Pasirinkimas akordai dainai „Disarmed“ atliko Polina Gagarina:

Ir gana neseniai įvykusi 2020 m. premjera aiškiai rodo, kad tendencija gyva:

Akordų pasirinkimas dainai „Nuogas karalius“ atliko Alina Grosu:

Tiems, kurie skuba pradėti žaisti, galime patarti vaizdo įrašas apie svyravimus ir svarstykles iš muzikanto ir mokytojo, turinčio patirties Aleksandro Zilkovo:

O tiems, kurie nori pasigilinti į teoriją ir daugiau sužinoti apie harmoniją muzikoje, rekomenduojame knygą „Esė apie šiuolaikinę harmoniją“, kurią prieš daugelį metų parašė menotyrininkas, Maskvos konservatorijos mokytojas Jurijus Cholopovas ir kuri vis dar aktuali [Yu. Cholopovas, 1974].

Rekomenduojame absoliučiai kiekvienam atlikti patikrinimo testą ir, jei reikia, užpildyti žinių spragas prieš pereinant į kitą pamoką. Šios žinios tikrai pravers, tad linkime sėkmės!

Pamokos supratimo testas

Jei norite pasitikrinti savo žinias šios pamokos tema, galite atlikti trumpą testą, kurį sudaro keli klausimai. Tik 1 variantas gali būti teisingas kiekvienam klausimui. Pasirinkus vieną iš parinkčių, sistema automatiškai pereina prie kito klausimo. Gaunamiems balams įtakos turi jūsų atsakymų teisingumas ir laikas, skirtas išlaikyti. Atkreipkite dėmesį, kad klausimai kiekvieną kartą skiriasi, o parinktys yra maišomos.

Dabar pereikime prie polifonijos ir maišymo.