Pavelas Gerasimovičius Lisitsianas (Pavelas Lisitsianas) |

Pavelas Lisitsianas

Gimė 6 m. lapkričio 1911 d. Vladikaukaze. Tėvas - Lisitsianas Gerasimas Pavlovičius. Motina - Lisitsian Srbui Manukovna. Žmona - Dagmar Aleksandrovna Lisitsian. Vaikai: Ruzanna Pavlovna, Rubenas Pavlovičius, Karina Pavlovna, Gerasimas Pavlovičius. Visi įgijo aukštąjį muzikinį išsilavinimą, tapo žinomais atlikėjais, tarptautinių konkursų laureatais, turi Armėnijos liaudies artistų, Rusijos nusipelniusių artistų vardus.

PG Lisitsiano senelis, taip pat Pavelas Gerasimovičius, buvo vairuotojas. Mano tėvas dirbo gręžimo meistru. Tada jis suorganizavo cigarečių apvalkalų gamybos fabriką (už šią įmonę pinigų jam pasiūlė didžiojo teatro režisieriaus Jevgenijaus Vachtangovo tėvas Bagrationi Vachtangovas). Gerasimas Pavlovičius nusipirko įrangą Suomijoje, įkūrė gamybą, o po dvejų metų visiškai sumokėjo skolas. Tačiau po revoliucijos gamykla buvo nacionalizuota, o tėvas buvo priverstas grįžti prie gręžimo meistro profesijos.

Ypatingą pagarbą armėnų bendruomenėje Lisicų šeima mėgavosi ir dėl reto visų šeimos narių muzikalumo – ir mamos ir tėčio, ir vyresniosios sesers Ruzannos, ir paties Pavelo nuo mažens – visi dainavo armėnų bažnyčios chore, namų laisvalaikio valandos buvo užpildytos muzika. Jau būdamas ketverių, būsimasis dainininkas, sėdėdamas vyresniesiems ant kelių, surengė pirmuosius koncertus – solo ir duetu su tėvu atliko ne tik armėnų, bet ir rusų, ukrainiečių, neapolietiškų liaudies dainas. Vėliau svarbų vaidmenį Pavelo Lisitsiano meninėje raidoje suvaidino kelerių metų studijos chore, vadovaujant jautriam, aukštą išsilavinimą turinčiam mentoriui – kompozitoriams Sardaryan ir Manukyan. Muzikinis berniuko auklėjimas buvo įvairiapusis ir intensyvus – jis mokėsi groti violončele, lankė fortepijono pamokas, grojo mėgėjų orkestre... Namų muzikavimas atnešė ir neįkainojamos naudos: keliaujantys kviestiniai atlikėjai mėgdavo lankytis svetingoje šeimoje, o vakarai baigdavosi ekspromtu. koncertai. Pauliui, kiek pamena, dainavimas buvo toks pat natūralus kaip kalbėjimas ar kvėpavimas. Tačiau vaiko tėvai muzikinei karjerai nesiruošė. Šaltkalvio ir staliaus įrankiai nuo mažens berniukui buvo tokie pat pažįstami ir jam pavaldūs, kaip ir muzikiniai.

Būdamas penkiolikos, baigęs devynmetę mokyklą, Pavelas paliko tėvų namus ir pradėjo dirbti savarankiškai. Klajoklių gyvenimas prasidėjo geologiniuose tyrinėjimuose, deimantų gręžimo vakarėliuose. 1927 – Sadono kasyklos prie Vladikaukazo, Pavelas – gręžėjo mokinys, meistras, pagalbininkas. 1928 m. – Makhuntets prie Batumio, dirba meistro padėjėju. 1929 – Akhalkalaki, Taparavano hidroelektrinės statyba, Pavelas – gręžimo meistras ir nuolatinis meno mėgėjų veiklos dalyvis, liaudies choro solistas. Po vienos iš kalbų partijos vadovas aštuoniolikmečiui meistrui įteikė bilietą iš Tifliso geologijos administracijos į Leningrado konservatorijos darbininkų fakultetą. Pavelas į Leningradą atvyko 1930 metų vasarą. Paaiškėjo, kad iki stojamųjų egzaminų liko dar keli mėnesiai, ir jis iškart pradėjo dirbti Baltijos laivų statykloje. Jaunuolis įvaldė kniedėjo ir elektrinio suvirintojo, plaktuko profesijas. Bet su Leningrado konservatorija turėjau išsiskirti vos pradėjęs studijuoti.

Pavelas įstojo į Didįjį dramos teatrą kaip statistas. Prasidėjo teatro universitetai, turėjo būti dar vienas profesinių laiptelių pakilimas – nuo ​​statisto iki premjero. Darbas leido kasdien pamatyti meistrus, įkvėpti scenų oro, prisijungti prie rusiškos vaidybos mokyklos tradicijų. Įdomu tai, kad dainininkas aukštojo mokslo diplomą gavo jau suaugęs, būdamas labiausiai išsilavinęs SSRS žmogus ir liaudies artistas – 1960 metais eksternu baigė Jerevano konservatoriją.

Teatre jaunajam statistui buvo patikėta atlikti solinį numerį – Šaporino romansą „Naktinis zefyras“. Šiuos spektaklius Didžiajame dramos teatre galima laikyti profesionaliu menininko vokaliniu debiutu. 1932 m. Pavelas atnaujina reguliarias dainavimo pamokas pas mokytoją MM Levitskaya. Galiausiai buvo nustatytas jo balso charakteris – baritonas. Levitskaja paruošė Pavelą stoti į muzikos koledžą, kur jis pradėjo mokytis pas ZS Dolskają. Lisitsianas dainavimo išminčiai įsisavinti ir balso apdorojimui skyrė tik trejus metus – nuo ​​1932 iki 1935 metų. Būtent tada AI Orfenovas įvertino jo gana brandų vokalinį meną. Lisitsianas turėjo du vokalo mokytojus, neskaitant Battistini, tačiau tarp mokytojų, padėjusių jam įvaldyti įvairias atlikimo sritis, jis įvardija labai daug, o pirmiausia pianistus-koncertmeisterius A. Meerovičių, M. Sacharovą, kompozitorių A. Dolukhanyaną, dirigentai S. Samosudas, A. Ter-Hovhannisyanas, V. Nebolsinas, A. Pazovskis, A. Melikas-Pašajevas, režisierius B. Pokrovskis...

Vos pradėjęs mokytis technikos mokykloje, Pavelas tapo Pirmojo jaunimo operos teatro solistu. Debiutavęs Rossini filme „Sevilijos kirpėjas“ mažytėje dalyje, jis neliko nepastebėtas. Išspausdinta apžvalga Leningrado laikraštyje „Smena“ buvo entuziastinga. Bet, deja, netrukus dėl materialinės bazės trūkumo jaunimo teatras buvo išformuotas. Dar vieni studijų metai muzikos koledže, derinami su sunkiu darbu – didžiulių dujų bakų suvirinimu gamykloje – ir vėl teatras, dabar – Leningrado Malio operos teatro jaunimo grupė.

1935-1937 metai menininko kūrybinėje biografijoje bene svarbiausi ir lemiami. Jis atliko antrą ir net trečią dalis, bet tai buvo puiki mokykla! Samuilas Abramovičius Samosudas, teatro vyriausiasis dirigentas, išskirtinis operos žinovas, rūpestingai rūpinosi jaunuoju menininku, su juo grodamas net kukliausias partijas. Daug davė ir darbas, vadovaujamas austrų dirigento, tais metais Leningrado filharmonijos simfoninio orkestro vadovo Fritzo Stiedry. Susitikimas su chormeisteriu Aramu Ter-Hovhannisyanu Lisitsianui pasirodė ypač džiugus.

1933 m. prasidėjo pasirodymai darbininkų klubuose, kultūros namuose, mokyklose... Lisitsiano koncertinė veikla truko 45 metus. Jis yra Lengosakteatrov koncertų ir teatro biuro solistas. 1936 metais Lisitsianas koncertų salėje Capella ansamblyje su AB Meerovičiumi parengė ir dainavo pirmąją solo partiją – Borodino, Balakirevo, Rimskio-Korsakovo, Glazunovo romansus. Nepaisant kolosalaus darbo krūvio, dainininkė randa laiko ir galimybių intelektualiniam augimui. Studijuoja muziejus ir miesto architektūrą, daug skaito. Leningrado filharmonijos „mokykla“ atnešė Lisitsiui neįkainojamos naudos.

1937-ieji atnešė naujų pokyčių jo meniniame likime. Pirmosioms dalims dainininkė gauna kvietimą į Spendiarovo vardo Jerevano operos ir baleto teatrą. Treji su puse metų darbo Armėnijoje buvo labai vaisingi – jis atliko penkiolika vaidmenų klasikiniuose ir šiuolaikiniuose spektakliuose: Eugenijus Oneginas, Valentinas, Tomskis ir Jeletsas, Robertas, Tonijus ir Silvio, Marolesas ir Eskamiljas, taip pat Mitka ir Listnickis filme „. Ramusis Donas, Tatula operoje „Almast“, mano „Anuš“, Tovmas „Rytų stomatologe“, Grikora operoje „Lusabatzinas“. Tačiau 1939 m. spalį Maskvoje vykusiame Armėnijos meno dešimtmetyje dainininkas sulaukė ypatingo pasisekimo. Jis atliko dvi herojiškas partijas – Tatul ir Grikor, taip pat dalyvavo visuose svarbiausiuose koncertuose. Kompetentinga didmiesčio publika šiltai priėmė jaunąjį vokalistą, Didžiojo teatro vadovai jį pastebėjo ir nepaleido iš akių. Lisitsianui suteikiamas Armėnijos TSR nusipelniusio artisto vardas, jis apdovanotas Raudonosios darbo vėliavos ordinu, išrenkamas Jerevano miesto tarybos deputatu, tampa komunistų partijos nariu kandidatu.

Netrukus prasidėjo naujas lemtingas darbo etapas – dainininkas buvo pakviestas į Didįjį teatrą, kur dvidešimt šešerius metus jam buvo lemta būti pagrindiniu solistu. Pavelo Lisitsiano debiutas Didžiojo teatro filialo scenoje įvyko 26 m. balandžio 1941 d. Atsiliepimai buvo stulbinantys. Prieš prasidedant Antrajam pasauliniam karui, jis sugebėjo dainuoti Eugenijaus Onegino ir Jeleckio partiją. Griežtai tariant, dainininkės debiutas buvo pjesė „Pikų karalienė“, kuri įvyko mėnesiu anksčiau nei „Eugenijus Oneginas“, tačiau sostinės spauda pasigedo pasirodymo ir atsiliepė tik į Onegino partijos atlikimą po mėnesio, pristatydama ją. kaip debiutas.

Karas prasidėjo. 1941 m. liepos–spalio mėnesiais Pavelas Lisitsianas kartu su brigada keliavo GlavPURKKA ir Komiteto nurodymu tarnauti Vakarų frontui, armijos generolo Žukovo atsarginiam frontui, generolo Dovatoriaus kavalerijos korpusui ir kitiems šios srities daliniams. Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin ir kiti, atliekami aviacijos padaliniuose, ligoninėse, evakuacijos centruose geležinkelio stotyse. Jis dainavo fronto priešakyje apšaudytas, pliaupiant lietui 3–4 kartus per dieną. 1941 m. rugsėjį, po vieno iš fronto koncertų, kuriame atlikėjas be akompanimento atliko armėnų liaudies dainas, vienas kareivis jam įteikė krūvą lauko gėlių. Iki šiol Pavelas Gerasimovičius šią puokštę prisimena kaip brangiausią savo gyvenime.

Už nesavanaudišką darbą fronte PG Lisitsianas buvo apdovanotas Vakarų fronto politinio direktorato padėka, kariuomenės vadovavimu lauke, taip pat asmeniniais generolo Dovator ginklais. Priekyje ir gale jis dainavo daugiau nei penkis šimtus koncertų ir didžiuojasi kariniais apdovanojimais – medaliais „Už drąsą“, „Už Kaukazo išlaisvinimą“. O 1941 m. pabaigoje jis buvo nuvežtas į Jerevano ligoninę sunkios būklės ir gana ilgą laiką buvo tarp gyvybės ir mirties.

Atsigavęs po ligos Lisitsianas pusantrų metų dainuoja Jerevano teatro scenoje. Šiuo laikotarpiu jis papildo savo repertuarą Kiazo vaidmenimis Paliašvilio filme „Daisi“ ir „Grafas Niekada“ Meyerberio „Hugenotuose“, o 1943 m. grįžta į Maskvą, kur gruodžio 3 d., pirmą kartą po ilgos pertraukos, pasirodo scenoje. sostinės operos. Pergalės diena Lisicų šeimai įsimintina ne tik šalies mastu pasidžiaugimu pasibaigus kruvinam karui, bet ir kitu džiugiu įvykiu: 9 m. gegužės 1945 d. gimė dvyniai – Ruzanna ir Rubenas.

1946 metais P. Lisitsianas atliko Germonto partiją Verdi „Traviatoje“, Kazbicho – A. Aleksandrovo „Beloje“. Po to jis atlieka Ypatingojo įgaliotinio vaidmenį Muradelio operoje „Didžioji draugystė“. Premjera įvyko 1947 m. lapkritį. Spauda vieningai vertino Lisitsiano kūrybą. To paties įvertinimo sulaukė ir kitas jo kūrinys – Rylejevo atvaizdas Šaporino operoje „Dekabristai“ Didžiojo teatro scenoje 1953 m. Šioje scenoje Lisitsianas atliko dar tris sovietinių kompozitorių operų vaidmenis: belgų anti. -fašistų patriotas Andrė Nazibo Žiganovo filme „Jalil“, Napoleonas Prokofjevo „Karas ir taika“. Dzeržinskio operoje „Žmogaus likimas“ jis dainavo gedulingą requiem „Žuvusiųjų atminimui“.

1959 m. birželį Didysis teatras pastatė Bizet operą „Karmen“, kurioje dalyvavo Mario del Monaco. Karmen partiją atliko IK Arkhipova. Pergalinga sėkme ji pasidalijo su savo partneriu italu, o PG Lisitsianas, atlikęs Escamillo vaidmenį, vėl galėjo įsitikinti, kad publikos meilė ir pagarba jam nesikeičia, nepaisant to, kas dainuoja šalia jo – kiekvieną jo išėjimą ir išvykimą. iš scenų buvo palydėtos ovacijomis.

Pavelas Gerasimovičius per ilgą ir turiningą operinį gyvenimą iškovojo daug kūrybinių pergalių, aplodismentai jo garbei skambėjo po „La Scala“, „Metropolitan“, Didžiojo teatro, visų kitų trisdešimt dviejų mūsų šalies ir daugelio užsienio operos teatrų skliautais. Jis gastroliavo daugiau nei trisdešimtyje šalių. Vien Didžiajame teatre jis praleido 26 sezonus, 1800 spektaklių! Tarp dešimčių Lisitsiano dainuojamų baritono partijų vienodai plačiai atstovaujamos ir lyrinės, ir dramatiškos. Jo įrašai išlieka nepralenkiami ir standartiniai iki šių dienų. Jo menas, įveikęs erdvę ir laiką, šiandien yra tikrai šiuolaikiškas, aktualus ir efektyvus.

PG Lisitsianas, nesavanaudiškai įsimylėjęs operą, puikiai įvaldė kamerinės veiklos profesiją, pasirodymus su solo koncertais.

P. Lisitsianas taip pat atidavė duoklę ansambliniam muzikavimui: taip pat dainavo kameriniuose duetuose su kolegomis iš Didžiojo teatro (ypač gastrolėse Vienoje – Varlamovo ir Glinkos kūrinius su Valerija Vladimirovna Barsova), taip pat dainavo kvartetuose. Lisitsių šeimos kvartetas yra unikalus Rusijos profesionalaus pasirodymo reiškinys. Jie debiutavo kaip viena grupė 1971 m., atlikdami visas Mocarto Requiem partijas – sopraną, altą, tenorą ir bosą. Tėvą – Pavelą Gerasimovičių, dvi dukras – Kariną ir Ruzaną bei sūnų Rubeną muzikoje vienija meninių principų vienybė, puikus skonis, meilė didžiajam klasikiniam paveldui. Ansamblio sėkmės raktas slypi bendroje estetinėje narių pozicijoje, vieningame požiūryje į technines ir garso problemas bei rafinuotus kiekvieno komandos nario įgūdžius.

26 sezonus dirbęs Didžiajame teatre, didžiąją gyvenimo dalį gyvenęs Maskvoje, Lisitsianas niekada nepamiršta, kad yra armėnas. Per visą kūrybinį gyvenimą nebuvo nė vieno sezono, kai jis nedainuotų Armėnijoje ir ne tik operoje, bet ir koncertų scenoje ne tik didžiuosiuose miestuose, bet ir priešais tolimų kalnų kaimų darbininkus.

Keliaudamas po pasaulį, Pavelas Gerasimovičius mėgo atsivežti į įvairias šalis ir dovanoti jų savininkams savo liaudies dainas, atlikdamas jas originalo kalba. Tačiau pagrindinė jo aistra – armėnų ir rusų dainos.

1967–1973 m. Lisitsianas buvo susijęs su Jerevano konservatorija: iš pradžių buvo mokytojas, vėliau profesorius ir katedros vedėjas. Tačiau per savo gastroles JAV (1960) ir Italijoje (1965), kaip ir daugelyje kitų kelionių į užsienį, jis, be dalyvavimo iš anksto suplanuotuose koncertuose ir pasirodymuose, rado jėgų ir laiko koncertuoti armėnų bendruomenėse. , o Italijoje net man pavyko išklausyti daugybę armėnų vaikų, kad atrinkčiau tinkamus profesionaliam dainavimo mokymuisi.

PG Lisitsianas ne kartą dalyvavo tarptautiniuose konkursuose kaip žiuri narys, įskaitant konkursą Rio de Žaneire (Brazilija), Schumanno ir Bacho konkursus Rytų Vokietijoje. 20 metų dalyvavo Veimaro muzikos seminaruose. Jis yra Schumanno premijos laureatas (Cvikau miestas, 1977).

Prieš keletą metų Pavelas Lisitsianas pagaliau atsisveikino su operos ir koncertų scena ir dainavo tik repeticijų klasėje, bet vis tiek buvo nuostabus, mokiniams rodydamas, kaip reikia atlikti tą ar kitą frazę, tą ar kitą pratimą.

Visos Pavelo Gerasimovičiaus Lisitsiano veiklos pagrindas yra principinga darbščio, įsimylėjusio pasirinktą profesiją, gyvenimo padėtis. Jo išvaizdoje nėra ir negali būti užuominos „dirginai“, jis galvoja tik apie vieną – būti reikalingas ir naudingas žmonėms, savo verslui. Ji gyvena šventu rūpesčiu muzika, kūryba, gėriu, grožiu.