Viduramžių fretai |

Viduramžių fretai, teisingiau bažnytiniai raiščiai, bažnytiniai tonai

lat. modi, toni, tropi; vokiečių Kirchentöne, Kirchentonarten; prancūzų mode gregoriens, tons ecclesiastiques; Anglų bažnyčios režimai

Aštuonių (Renesanso pabaigoje – dvylika) monodinių režimų, kuriais grindžiama Vakarų Europos profesionalioji (ch. arr. bažnytinė) muzika, pavadinimas. Viduramžiai.

Istoriškai buvo sukurtos 3 S. l. žymėjimo sistemos:

1) sunumeruota garinė (seniausia; režimai žymimi lotyniškais graikiškais skaitmenimis, pvz., protus – pirmas, deuterus – antras ir kt., kiekvieną poromis dalijant į autentišką – pagrindinį ir plagalą – antrinį);

2) skaitinis paprastasis (režimai žymimi romėniškais skaitmenimis arba lotyniškais skaitmenimis – nuo ​​I iki VIII; pvz., primus tone arba I, secundus toneus arba II, tertius tone arba III ir pan.);

3) vardinis (vardinis; graikų muzikos teorijos požiūriu: Dorianas, Hipodorietis, Frygas, Hipofrigas ir kt.). Suvestinė aštuonių S. l pavadinimų sistema:

I – дорийский – protus authenticus II – Hypodorian – protus plagalis III – Frygian – autentiškas deuterus IV – hypophrygian – deuterus plagalis V – лидийский – autentiškas tritus VI – Hypolydian – tritus plagalis autentiškas VII – Mixolydian – tetran – tetragalixus authenticus

Pagrindinės modalinės kategorijos S. l. – finalis (baigiamasis tonas), ambitus (melodijos garsumas) ir – su psalmodija siejamose melodijose – atgarsis (taip pat tenoras, tūba – kartojimo tonas, psalmodija); be to, melodijos S. l. dažnai pasižymi tam tikra melodinga. formulės (iš psalmės melodijos). Finalo, ambito ir atgarsio santykis sudaro kiekvienos S. l . struktūros pagrindą:

Melodichas. formulės S. l. psalmėje melodija (psalmės tonai) – iniciacija (pradinė formulė), finalis (pabaiga), medianta (vidurinė kadencija). melodiniai pavyzdžiai. formulės ir melodijos S. l .:

Giesmė „Ave maris Stella“.

Pasiūlymas „Aš verkiau iš gelmių“.

Antifona „Naujasis įsakymas“.

Aleliuja ir eilėraštis „Laudate Dominum“.

Palaipsniui „Jie pamatė“.

Mišių „Velykų sezonas“ Kyrie eleison.

Mišios už mirusiuosius, eina amžinojo poilsio.

Į charakteristikas S. l. taip pat apima diferenciacijas (lot. differentiae tonorum, diffinitiones, varietates) – kadencinė melodinė. antifoninės psalmodijos formulės, patenkančios į šešių skiemenį, daro išvadą. frazė vadinamoji. „mažoji doksologija“ (seculorum amen – „ir amžinai amžinai amen“), kuri paprastai žymima priebalsių praleidimu: Euouae.

Mišių Dievo Avinėlis „Advento ir Gavėnios dienomis“.

Skirtumai tarnauja kaip perėjimas nuo psalmės eilutės prie vėlesnės antifonos. Melodiškai diferenciacija pasiskolinta iš psalmių tonų finalų (todėl psalmių tonų finalai dar vadinami skirtumais, žr. „Antiphonale monasticum pro diurnis horis…“, Tornaci, 1963, p. 1210-18).

Antifona „Ad Magnificat“, VIII G.

Pasaulietinėje ir liaudies. viduramžių (ypač Renesanso) muzika, matyt, visada egzistavo ir kiti modai (tai yra termino „S. l.“ netikslumas – jie būdingi ne visų viduramžių muzikai, o daugiausia bažnytinei, todėl teisingesnis yra terminas „bažnyčių režimai“, „bažnytiniai tonai“). Tačiau muzikinėje ir mokslinėje srityje jie buvo ignoruojami. literatūrą, kuri buvo bažnyčios įtakoje. J. de Groheo („De musica“, apie 1300 m.) pažymėjo, kad pasaulietinė muzika (cantum civilem) „nelabai dera“ su bažnyčios įstatymais. grioveliai; Glareanas („Dodekachordon“, 1547 m.) manė, kad Jonijos režimas egzistuoja maždaug. 400 metų. Seniausiais viduramžiais, kurie atėjo iki mūsų. randamos pasaulietinės, ne liturginės melodijos, pavyzdžiui, pentatoninis, joniškas režimas:

Vokiška daina apie Petrą. Con. 9 a.

Retkarčiais, pavyzdžiui, grigališkajame chorale taip pat aptinkami joniški ir eoliški modai (atitinkantys natūralų mažorą ir minorą). visa monodinė mišia „In Festis solemnibus“ (Kyrie, Gloria, Sanctus, Agnus Dei, Ite missa est) parašyta XI, ty joniškai, fret:

Mišių Kyrie eleison „Iškilmingose ​​šventėse“.

Tik Ser. XVI a. (žr. „Dodekachordon“ Glareana) S. l. sistemoje. Buvo įtrauktos dar 16 fretai (taigi buvo 4 fretų). Nauji raišteliai:

Prie Tsarlino („Dimostrationi Harmoniche“, 1571, „Le Istitutioni Harmoniche“, 1573) ir kai kurie prancūzai. ir vokiečių. XVII amžiaus muzikantų kitokia dvylikos taksonomija S. l. pateikiamas lyginant su Glareanu. Tsarlino mieste (17 m.):

G. Zаrlinо. „Harmoninės institucijos“, IV, sk. 10.

У М. Мерсенна („Visuotinė harmonija“, 1636–37):

Apmaudu – autentiška. Dorianas (s-s1), II režimas – plagal subdorian (g-g1), III fret – autentiškas. Frigų (d-d1), IV režimas – plagalinis subfrigų (Aa), V – autentiškas. Lydiškas (e-e1), VI – Plagal Sublydian (Hh), VII – autentiškas. miksolidinis (f-f1), VIII – plagalinis hipomiksolidas (c-c1), IX – autentiškas. hiperdorinis (g-g1), X – plagalinis Sub-hiperdorinis (d-d1), XI – autentiškas. hiperfrigija (a-a1), XII – plagalinė subhiperfrigija (e-e1).

Kiekvienam iš S. l. priskyrė savo specifinę išraišką. charakteris. Remiantis Bažnyčios gairėmis (ypač ankstyvaisiais viduramžiais), muzika turi būti atsieta nuo visko, kas kūniška, „pasaulietiška“, kaip nuodėminga ir pakylėti sielas į dvasingą, dangiškąją, krikščioniškąją dieviškąją. Taigi Klemensas Aleksandrietis (apie 150 m. – apie 215 m.) priešinosi seniesiems, pagoniškiems frigų, lydų ir dorėniškiems „nomams“, pasisakydamas už „amžiną naujos harmonijos melodiją, Dievo nomą“, prieš „moteriškas melodijas“ ir „ aimanų ritmai“, -ry „sugadinti sielą“ ir įtraukti ją į komos „pasilinksminimą“, „dvasinio džiaugsmo“ naudai, „siekiant pakylėti ir sutramdyti savo nuotaiką“. Jis manė, kad „harmonijos (ty režimai) turi būti laikomos griežtomis ir skaisčiomis“. Pavyzdžiui, dorėnų (bažnyčios) režimą teoretikai dažnai apibūdina kaip iškilmingą, didingą. Guido d'Arezzo rašo apie „šeštosios meilumą“, „septintojo pokalbį“. Modų ekspresyvumo apibūdinimas dažnai pateikiamas detaliai, spalvingai (charakteristikos pateiktos knygoje: Livanova, 6, p. 7; Shestakov, 1940, p. 66), o tai rodo gyvą modalinės intonacijos suvokimą.

Istoriškai S. l. neabejotinai kilęs iš bažnyčios griovelių sistemos. Bizantijos muzika – vadinamoji. oktoiha (osmosas; graikų oxto – aštuoni ir nxos – balsas, režimas), kur yra 8 režimai, suskirstyti į 4 poras, žymimi kaip autentiški ir plagaliniai (pirmosios 4 graikų abėcėlės raidės, kurios atitinka tvarką: I – II – III – IV), taip pat vartojami graikų kalboje. režimų pavadinimai (Dorian, Frygian, Lydian, Mixolidian, Hypodorian, Hypo-Frygian, Hypolydian, Hypomixolydian). Bizantijos bažnyčių sisteminimas. frets priskiriamas Jonui Damaskiečiui (VIII a. 1 pusė; žr. Osmosas). Bizantijos, Dr. Rusijos ir Vakarų Europos modalinių sistemų istorinės genezės klausimas. Tačiau S. l. reikia papildomų tyrimų. Mūzos. ankstyvųjų viduramžių (VI-VIII a. pradžios) teoretikai dar nemini naujų režimų (Boetijus, Kasiodoras, Izidorius Sevilietis). Pirmą kartą jie paminėti traktate, kurio fragmentą M. Herbertas (Gerbert Scriptores, I, p. 8-6) paskelbė Flaccus Alcuin (8-26) vardu; tačiau jo autorystė abejotina. Seniausias dokumentas, patikimai kalbantis apie S. l. reikėtų laikyti Aureliano traktatą iš Rheome (IX a.) „Musica disciplina“ (apie 27; „Gerbert Scriptores“, I, p. 735-804); 9-ojo jo skyriaus „De Tonis octo“ pradžioje beveik pažodžiui atkuriamas visas Alkuno fragmentas. Mode („tonas“) čia interpretuojamas kaip savotiškas dainavimo būdas (artimas modus sąvokai). Autorius nepateikia muzikinių pavyzdžių ir schemų, o remiasi antifonų, responsorijų, siūlymų, communio melodijomis. Anoniminiame traktate IX (?) a. „Alia musica“ (išleido Herbertas – „Gerbert Scriptores“, I, p. 850-28) jau nurodo tikslias kiekvieno iš 63 S. l. Taigi, pirmasis fretas (primus tonus) vadinamas „žemiausiu“ (omnium gravissimus), užimančiu oktavą iki mesos (ty Aa), ir vadinamas „Hypodorian“. Kitas (oktava Hh) yra hipofrigas ir pan. („Gerbert Scriptores“, I, p. 8a). Perdavė Boethius („De institutione musica“, IV, capitula 9) graikų kalbos sisteminimas. Ptolemėjo transpozicinės skalės („tobulos sistemos transpozicijos“, kurios atkartojo modų pavadinimus – frygiškas, dorėniškas ir kt. – bet tik atvirkštine, didėjančia tvarka) „Alia musica“ buvo klaidingai supainiotos su modų sisteminimu. Dėl to graikiški režimų pavadinimai pasirodė susiję su kitomis skalėmis (žr. Senovės graikų režimus). Išsaugant abipusį modalinių skalių išdėstymą, režimų eilės tvarka abiejose sistemose išliko ta pati, pasikeitė tik sekimo kryptis – graikų tobulosios sistemos reguliuojamoje dviejų oktavų diapazone – nuo ​​A iki a125.

Kartu su tolesniu oktavos vystymu S. l. ir solmizacijos plitimas (nuo XI a.), Guido d'Arezzo šešioliktainių sistema taip pat rado pritaikymą.

Europos polifonijos formavimasis (viduramžiais, ypač Renesanso laikais) gerokai deformavo muzikos instrumentų sistemą. ir galiausiai privedė prie jo sunaikinimo. Pagrindiniai veiksniai, lėmę S. l. buvo daug įvarčių. sandėlį, tono įvedimą ir priebalsių triados pavertimą modo pagrindu. Polifonija niveliavo tam tikrų kategorijų S. l. – ambicija, atgarsiai, sukūrė galimybę iš karto baigtis dviem (ar net trimis) dekomp. garsus (pavyzdžiui, d ir a vienu metu). Įžanginis tonas (musiсa falsa, musica ficta, žr. Chromatizmas) pažeidė griežtą S. l. diatonizmą, sumažino ir padarė neterminuotus S. l. struktūros skirtumus. tos pačios nuotaikos, modų skirtumus sumažinant iki pagrindinio apibrėžiančio požymio – mažorinio ar mažojo pagrindinio. triados. Trečių (o paskui šeštų) sąskambių atpažinimas XIII a. (iš Franco Kelno, Johanneso de Garlando) atvedė į XV–XVI a. prie nuolatinio priebalsių triadių (ir jų inversijų) vartosenos, taigi ir išt. modalinės sistemos pertvarka, kuriant ją mažorais ir minoriniais akordais.

S. l. daugiakampė muzika išsivystė į modalinę Renesanso (XV–XVI a.) harmoniją, o toliau – iki XVII–XIX a. „harmoninės tonacijos“ (funkcinė mažoro-moll sistemos harmonija).

S. l. daugiakampė muzika XV–XVI a. turi specifinį atspalvį, miglotai primenantį mišrią mažoro ir minoro modalinę sistemą (žr. „Dor-moll“). Paprastai, pavyzdžiui, mažorinės nuotaikos derme parašytos kūrinio pabaiga mažorine triada (D-dur – doriečių k. d, E-dur – frigiškai e). Nuolatinis harmonikų veikimas. visiškai kitokios struktūros elementai – akordai – lemia modalinę sistemą, kuri smarkiai skiriasi nuo pirminės klasikinio muzikos stiliaus monodijos. Ši modalinė sistema (renesansinė modalinė harmonija) yra santykinai nepriklausoma ir priskiriama prie kitų sistemų, kartu su sl ir mažoro-minor tonalumu.

Nusistovėjus didžiųjų-minorų sistemos dominavimui (17-19 a.), buvusi S. l. palaipsniui praranda savo reikšmę, iš dalies lieka katalikiška. bažnytinė kasdienybė (rečiau – protestantiškai, pvz., choralo „Mit Fried und Freud ich fahr dahin“ dorinė melodija). Atskiri ryškūs S. l pavyzdžiai. daugiausia randama 1 aukšte. XVII a. Būdingos S. l. revoliucijos. kilti iš J. S. Bacho apdorojant senąsias melodijas; visą kūrinį galima išlaikyti vienu iš šių režimų. Taigi choralo melodija „Herr Gott, dich loben wir“ (jos tekstas – senosios lotyniškos giesmės vertimas į vokiečių kalbą, atliktas 17 m. M. Liuterio) frigišku režimu, chorui apdorota Bacho (BWV 1529). , 16, 190) ir vargonams (BWV 328), yra senojo ketvirtojo tono himno „Te deum laudamus“ perdirbinys, o Bacho apdirbime buvo išsaugoti melodiniai elementai. formulės šio trečia.-amžiaus. tonai.

J. S. Bachas. Choralinis preliudas vargonams.

Jeigu S. l. harmonijoje XVII a. o Bacho epochos muzikoje – senos tradicijos liekana, tada pradedant L. Bethovenu (Adagio „In der lydischen Tonart“ iš kvarteto op. 17) vyksta senosios modalinės sistemos atgimimas naujais pagrindais. . Romantizmo epochoje buvo vartojamos modifikuotos S. l. asocijuojasi su stilizavimo momentais, apeliacija į praeities muziką (F. Liszt, J. Brahms; 132-oje variacijoje iš Čaikovskio variacijų fortepijonui op. 7 No 19 – frigiškas režimas su tipišku mažoriniu toniku pabaigoje) ir susilieja su vis didėjančiu kompozitorių dėmesiu liaudies muzikos modams (žr. Natūralūs modai), ypač F. Šopeno, B. Bartoko, XIX–XX a. rusų kompozitorių.

Nuorodos: Stasovas V. V., Apie kai kurias naujas šiuolaikinės muzikos formas, Sobr. op., t. 3 Šv. Sankt Peterburgas, 1894 m. (1 leidimas Ant jo. yaz. – „Bber einige neue Formen der heutigen Musik …“, „NZfM“, 1858, Bd 49, Nr. 1-4), tas pats jo knygoje: Straipsniai apie muziką, Nr. 1, M., 1974; Tanejevas S. I., Kilnojamas griežto rašto kontrapunktas, Leipcigas, 1909, M., 1959; Braudo E. M., Bendroji muzikos istorija, t. 1, P., 1922; Catuar H. L., Teorinis harmonijos kursas, dalis. 1, M., 1924; Ivanovas-Boretskis M. V., Modaliniu polifoninės muzikos pagrindu, „Proletarų muzikantas“, 1929, Nr. 5; jo paties, Muzikinis-istorinis skaitytojas, t. 1, M., 1929, pataisyta, M., 1933; Livanova T. N., Vakarų Europos muzikos istorija iki 1789 m., M., 1940 m.; jos pačios, Muzika (skyrius Viduramžiai), knygoje: Europos meno istorijos istorija, (knyg. 1), M., 1963; Gruberis R. I., Muzikinės kultūros istorija, t. 1, val. 1, M., 1941; jo, Bendroji muzikos istorija, t. 1, M., 1956, 1965; Šestakovas V. AP (komp.), Vakarų Europos viduramžių ir renesanso muzikos estetika, M., 1966; Sposobinas I. V., Paskaitos apie harmonijos eigą, M., 1969; Kotlyarevskis I. A., Diatonika ir chromatika kaip muzikinio mąstymo kategorija, K., 1971; Glareanus, Dodekachordon, Basileae, 1547, reprografischer Nachdruck, Hildesheim, 1969; Zarlino G., Le Istitutioni Harmoniche, Venetija, 1558, 1573, N. Y., 1965; eго жe, Harmoningos demonstracijos, Venecija, 1571, Faks. red., N. Y., 1965; Mersenne M., Universal Harmony, P., 1636-37, red. veidai. P., 1976; Gerbert M., Bažnytiniai rašytojai apie sakralinę muziką ypač, t. 1-3, Šv. Blasien, 1784, reprografinis pakartotinis leidinys Hildesheim, 1963; Соussemaker E. de, Histoire de l'harmonie au moyen vge, P., 1852; Ego že, nauja raštų serija apie viduramžių muziką, t. 1-4, Parisiis, 1864-76, reprografinis pakartotinis leidimas Hildesheim, 1963; Boethius, De institute musica libri quinque, Lipsiae, 1867; Paulius O., Boethius and Graik Harmonija, Lpz., 1872; Brambach W., Toninė sistema ir krikščioniškųjų Vakarų klavišai viduramžiais, Lpz., 1881; Riemann H., Muzikos istorijos katekizmas, Tl 1, Lpz., 1888 (рус. už. - Riemann G., Muzikos istorijos katekizmas, sk. 1, M., 1896, 1921); его же, Muzikos teorijos istorija IX. — XIX. Šimtmetis, Lpz., 1898, B., 1920; Wagneris P., Grigališkųjų melodijų įvadas, t. 1-3, Lpz., 1911-21; его же, Apie viduramžių tonacijos teoriją, в кн.: Festschrift G. Adleris, W. und Lpz., 1930; Mühlmann W., Die Alia musica, Lpz., 1914; Auda A., Les mode et les tons de la music et spécialement de la musique medievale, Brux., 1930; Gombosi O., Studien zur Tonartenlehre des frьhen Mittelalters, «Acta Musicologica», 1938, v. 10, Nr. 4, 1939, v. 11, Nr. 1-2, 4, 1940, v. 12; eго жe, Raktas, režimas, rūšis, „Amerikos muzikologų draugijos žurnalas“, 1951, v. 4, Nr. 1; Reese G., Muzika viduramžiais, N. Y., 1940 m.; Jоhner D., Žodis ir garsas chore, Lpz., 1940, 1953; Arel W., grigališkasis choralas, Bloomington, 1958; Hermelink S., Dispositiones Modorum…, Tutzing, 1960; Mцbius G., Garso sistema iki 1000 m., Kelnas, 1963; Vogel M., Bažnytinių modų atsiradimas, в сб.: Pranešimas apie tarptautinį muzikologų kongresą Kaselis 1962, Kaselio u.

Yu. H. Cholopovas