Tenoras |

ital. tenoras, iš lat. tensor – nenutrūkstamas judesys, tolygus judėjimas, balso įtampa, iš teneo – tiesioginis, laikymas (kelias); Prancūzų tenoras, teneur, taille, haute contra, vokiečių kalba. tenoras, anglų tenoras

Dviprasmiškas terminas, jau žinomas viduramžiais ir ilgą laiką neturintis nusistovėjusios reikšmės: jo reikšmė iš dalies sutapo su žodžių tonus (psalmodizuotas tonas, bažnyčios režimas, visas tonas), modus, tropus (sistema, režimas) reikšmėmis. ), akcentas (kirtis, kirtis, balso pakėlimas) reiškė ir kvėpavimo ilgį ar garso trukmę, vėlyvųjų viduramžių teoretikų tarpe – kartais režimo ambitus (garsumas). Laikui bėgant buvo tiksliau nustatytos šios jo vertės.

1) Grigališkasis choralas T. (vėliau dar vadinamas tuba (2), corda (pranc. corda, ispan. cuerda)) yra tas pats, kas atgarsis (2), tai yra vienas iš svarbiausių giedojimo garsų, sutampančių su dominuojantis ir apibrėžiantis kartu su išvadomis. garsas (finalis, savo padėtimi panašus į toniką) modalinė melodijos priklausomybė (žr. Viduramžių režimus). Dekomp. psalmodijos rūšys ir jai artimos melodijos T. tarnauja ch. deklamavimo tonas (garsas, kuriuo deklamuojama nemaža teksto dalis).

2) Viduramžiais. daugiakampė muzika (maždaug XII-XVI a.) partijos pavadinimas, kuriame nurodoma pagrindinė melodija (cantus firmus). Ši melodija buvo daugelio tikslo pagrindas, jungiamoji pradžia. kompozicijos. Iš pradžių terminas šia prasme buvo vartojamas siejant su treble žanru (12) – ypatinga, griežtai metrizuota organo atmaina (ankstyvosiose organų formose panašų į T. vaidmenį atliko vox principalis – pagrindinis balsas); T. atlieka tas pačias funkcijas kituose daugiakampiuose. žanrai: motte, mišia, baladė ir kt. Dviejų įvarčių. kompozicijos T. buvo žemesnis balsas. Pridėjus kontratenorinį bosą (kontrapunktas žemesniu balsu), T. tapo vienu iš vidurinių balsų; virš T. galėjo būti dedamas kontratenoras altus. Kai kuriuose žanruose virš T. esantis balsas turėjo skirtingą pavadinimą: motetas motete, superius sakinyje; viršutiniai balsai dar buvo vadinami duplum, triplum, quadruplum arba – discantus (žr. Treble (16)), vėliau – sopranu.

XV amžiuje pavadinimas „T“. kartais pratęsiamas iki kontratenoro; „T“ sąvoka. kai kuriems autoriams (pvz., Glarean) susilieja su cantus firmus samprata ir apskritai su tema (kaip daugiagalvėje kompozicijoje apdorota vienagalvė melodija); Italijoje XV–XVI a. pavadinimas "T". pritaikyta pagalbinei šokio melodijai, kuri buvo dedama į vidurinį balsą, kurios kontrapunktas suformavo viršutinį balsą (superius) ir apatinį (kontratenorą).

G. de Macho. Kyrie iš mišių.

Be to, užrašai, siūlantys naudoti op. c.-l. gerai žinoma melodija, pateikta T. (vok. Tenorlied, Tenormesse, ital. messa su tenore, pranc. messe sur tenor).

3) T. atlikimui skirtos chorinės ar ansamblinės dalies pavadinimas (4). Daugiakampyje harmoninė arba polifoninė. sandėlį, kur choras imamas kaip pavyzdys. pristatymas (pvz., edukaciniuose kūriniuose apie harmoniją, polifoniją), – balsas (1), esantis tarp boso ir alto.

4) Aukštas vyriškas balsas (4), kurio pavadinimas kilęs iš vyraujančio jo atlikimo ankstyvajame daugiakampyje. vakarėlio muzika T. (2). T. diapazonas solo partijose c – c2, chore c – a1. Garsai nuo f iki f1 yra vidurinis registras, garsai žemiau f yra apatiniame registre, garsai virš f1 yra viršutiniame ir aukštesniame registre. T. asortimento idėja neliko nepakitusi: XV–XVI a. T. in decomp. atvejų jis buvo interpretuojamas arba kaip artimesnis altui, arba, priešingai, kaip gulintis baritono srityje (tenorino, kvanttenoras); XVII amžiuje įprastas T. tūris buvo h – g 15 ribose. Dar visai neseniai T. dalys buvo įrašytos tenoro klavišu (pvz., Zigmundo dalis Vagnerio Nibelungo žiede; ponia“ Čaikovskio ), senajame chore. partitūros dažnai būna alto ir baritono kalbomis; šiuolaikiniuose leidiniuose partijos T. pažymėtas smuiku. klavišas, kuris reiškia perkėlimą žemyn oktava (taip pat žymimas

or

). Figūrinis ir semantinis T. vaidmuo laikui bėgant labai keitėsi. Oratorijoje (Hendelio Samsonas) ir senovinėje sakralinėje muzikoje – vėlesnėms epochoms galiojanti tradicija solo tenoro partiją interpretuoti kaip naratyvinę-draminę (Evangelistas aistrose) arba objektyviai didingą (Benediktas iš Bacho mišių h-moll, atskiri epizodai – „ Rachmaninovo „Visos nakties budėjimas“, centrinė dalis Stravinskio „Canticum sacrum“). Kaip ir XVII a. italų operose, buvo nulemti tipiški jaunųjų herojų ir įsimylėjėlių tenoriniai vaidmenys; konkretus pasirodo kiek vėliau. dalis T.-buffa. Operos seriale „Žmonos“. kastratų balsai ir balsai pakeitė vyriškus balsus, o T. buvo patikėti tik smulkūs vaidmenys. Priešingai, kitokioje, demokratiškesnėje operos buffa charakterio sąlygomis, išplėtotos tenorinės partijos (lyrinės ir komiškos) yra svarbus sudedamasis elementas. Apie T. interpretaciją XVIII-XIX a. operose. buvo paveiktas WA Mozarto („Don Giovanni“ – Don Ottavio dalis, „Visi tai daro“ – Ferrando, „Stebuklinga fleita“ – Tamino). Opera XIX amžiuje suformavo pagrindines tenorų vakarėlių rūšis: lyriką. T. (ital. tenore di grazia) išsiskiria lengvu tembru, stipriu viršutiniu registru (kartais iki d17), lengvumu ir judrumu (Almaviva Rossini Sevilijos kirpėjuje; Lenskis); dram. T. (ital. tenore di forza) pasižymi baritoniniu koloritu ir didele skambesio galia su kiek mažesniu diapazonu (Jose, Herman); lyrinėje dramoje. T. (ital. mezzo-carattere) skirtingai derina abiejų tipų savybes (Otelas, Lohengrinas). Ypatinga veislė būdinga T.; pavadinimas atsirado dėl to, kad jis dažnai naudojamas personažų vaidmenyse (trike). Sprendžiant, ar dainininko balsas priklauso vienam ar kitam tipui, esminės reikšmės turi tam tikros tautybės dainavimo tradicijos. mokyklos; taip, itališkai. dainininkų skirtumas tarp lyrikos. ir dram. T. yra reliatyvus, jame jis išreiškiamas aiškiau. opera (pavyzdžiui, neramus Maksas filme „Laisvas šaulys“ ir nepajudinamas Sigmundas „Valkirijoje“); rusų muzikoje yra ypatinga lyrinės dramos rūšis. T. su persekiojamu viršutiniu registru ir stipriu tolygiu garso perteikimu kilęs iš Glinkos Ivano Susanino (Sobinino autoriaus apibrėžimas – „nuotolinis personažas“ natūraliai tęsiasi iki vokalinės partijos išvaizdos). Padidėjusi tembriškai spalvingos pradžios reikšmė operos muzikoje kon. 18 – elgetauti. XX amžius, operos ir dramos konvergencija. teatras ir rečitatyvo vaidmens stiprėjimas (ypač XX a. operose) paveikė specialių tenoro tembrų naudojimą. Toks, pavyzdžiui, pasiekia e19 ir skamba kaip falsetas T.-altino (Astrologas). Akcento perkėlimas iš kantilinės į išraišką. žodžio tarimas apibūdina tokius specifinius. vaidmenis, kaip Jurodivy ir Šuiskis filme „Borisas Godunovas“, Aleksejus „Lošėjas ir princas“ Prokofjevo „Meilė trims apelsinams“ ir kt.

Ieškinio istorijoje yra daugybė iškilių T. atlikėjų pavardžių. Italijoje G. Rubini, G. Mario mėgavosi didžiule šlove, 20 a. – E. Caruso, B. Gigli, M. Del Monaco, G. Di Stefano, tarp jo. operos artistai (ypač Wagnerio kūrinių atlikėjai) išsiskyrė čekų kalba. dainininkė JA Tikhachek, vokietė. dainininkai W. Windgassenas, L. Zuthausas; tarp rusų ir pelėdų. dainininkai-T. — NN Figner, IA Alchevsky, DA Smirnov, LV Sobinov, IV Ershov, NK Pechkovsky, GM Nelepp, S. Ya. Lemeševas, aš S. Kozlovskis.

5) Plataus masto varinis spiritas. instrumentas (italų Flicorno tenore, prancūzų saxhorn tynor, vokiškas Tenorhorn). Nurodo perkėlimo instrumentus, padarytus B, T. dalis parašyta ant b. nė vienas aukštesnis už tikrąjį garsą. Dėl trijų vožtuvų mechanizmo naudojimo jis turi visą chromatinę skalę, tikrasis diapazonas yra E – h1. Trečiadienis ir viršus. T. registrams būdingas švelnus ir pilnas garsas; melodingos T. galimybės derinamos su techninėmis. mobilumas. T. pradėjo naudoti viduryje. XIX a. (bh dizainai A. Sakso). Kartu su kitais sakshornų šeimos instrumentais – kornetu, baritonu ir bosu – T. sudaro dvasios pagrindą. orkestras, kuriame, priklausomai nuo kompozicijos, T. grupė suskirstyta į 19 (mažas varines, kartais mažas mišrias) arba 2 (mažas mišrias ir dideles mišrias) dalis; 3. T. tuo pačiu metu turi lyderio, melodingo funkciją. balsai, 1 ir 2 yra akompanuojantys, akompanuojantys balsai. T. arba baritonui dažniausiai pavedama švino melodija. balsas trio žygiuose. Atsakingos T. dalys yra Myaskovskio simfonijoje Nr. 3. Glaudžiai giminingas instrumentas yra Wagnerio rago (tenoro) tūba (19).

6) Paaiškinamas apibrėžimas pavadinime dekomp. muzikos instrumentai, nurodantys jų skambesio ir diapazono savybes (priešingai kitų tai pačiai šeimai priklausančių atmainų); pvz.: saksofonas-T., tenorinis trombonas, domra-T., tenoras altas (dar vadinamas viola da gamba ir taille) ir kt.

Literatūra: 4) Timokhin V., Iškilūs italų dainininkai, M., 1962; jo, XX amžiaus vokalinio meno meistrai, Nr. 1, M., 1974; Lvovas M., Iš vokalinio meno istorijos, M., 1964; jo, rusų dainininkai, M., 1965; Rogal-Levitsky Dm., Modernus orkestras, t. 2, M., 1953; Gubarev I., Pučiamųjų orkestras, M., 1963 m. Chulaki M., Simfoninio orkestro instrumentai, M.-L., 1950, M., 1972 m.

TS Kyuregyan

Aukštas vyriškas balsas. Pagrindinis asortimentas nuo į mažas iki į pirmoji oktava (kartais iki re ar net anksčiau F pas Bellini). Yra lyrikos ir dramos tenorų vaidmenys. Tipiškiausi lyrinio tenoro vaidmenys – Nemorino, Faustas, Lenskis; tarp dramatiško tenoro dalių pastebime Manrico, Otelo, Kalafo ir kitus vaidmenis.

Ilgą laiką operoje tenoras buvo naudojamas tik antraeiliais vaidmenimis. Iki XVIII a. pabaigos – XIX amžiaus pradžios scenoje dominavo kastratai. Tik Mocarto kūryboje, o vėliau ir Rossini, tenoro balsai užėmė pirmaujančią vietą (daugiausia buffa operose).

Tarp ryškiausių XX amžiaus tenorų yra Caruso, Gigli, Björling, Del Monaco, Pavarotti, Domingo, Sobinov ir kt. Taip pat žiūrėkite kontratenorą.

E. Tsodokovas